书法随感(二则)
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇书法随感(二则)范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
徐忠平，又名子徐，号简公。1952年生于黑龙江。1976年毕业于哈尔滨师范大学美术系。1985、1993年分别深造于西安美术学院、中央美术学院。现为中国民族书画研究院艺委会副主任，中国国画家协会常务理事、特聘书法家，北京大学资源美术学院特聘教授，北京上苑艺术馆原生艺术中心导师，北京上苑艺术馆学术委员会常务委员。
主要个展有：1987年黑龙江省展览馆个人大型书法展，1988、1990年日本北海道个人书画展，2005年法国里尔市“新地带”画廊个人书画展，2006年德国爱纱伦堡“久久画廊”个人书画展，2011年5月上上国际艺术博览中心个人书画展。并多次参加国际国内重要联展。
主要书法专辑及刊载有：1995年由中国文学出版社出版《徐忠平书法集》（上、下），2006年由中国国家画院主编《中国书法家年鉴》――《徐忠平专集》。《水墨研究》、《中国书道》、《艺术界》、《中国书画》、《中国书画博览》等艺术类专业杂志专版介绍。
一、关于书法的漫想
“天清地宁，万物化育”是我们东方圣人从遥远的时空里发出的合于自然的大善境界之祥音，“天人合一、道法自然，是先人对美好田园圣火的梦想，深深地印证在吾国人的记忆深处。”
佛即觉悟，禅即静思，唯有觉悟了宇宙与生命的本体所在，静思到虚空，无人相，无我相，无众生相，无寿者相，一切无执著之心，无功利之念，那东方艺术的大境界就会在你的眼中浮现……
中国汉字最大的秘密，隐含于它笔画之间的相互构成之中，我们的先人是智慧之神，是艺术的灵冥，他们仰观天地，俯观万物，把大千世界的知觉浓缩概括，抽象为最具现代性的构成艺术，每一个汉字都是一幅抽象绘画，每一个汉字就是一幅杰作，这伟大奇迹的宝藏，先人统统都传给了我们，让我们重新拾起它、珍惜它、解码它，中国的艺术之大气象，在未来的世纪定会让世界惊心动魄！
――深深地向先人致以大礼！
翻阅古代书画作品，深深地被浓厚的“古气”所感动。“古”者传也，传世之作，必是千淘万滤之后的绝唱；“古”者朴也，混沌、苍茫、大朴不雕者之境高矣；“古”者法也，立象以尽意，法天、法地、法自然。书道，应在青年时求“个性”，中年时求“正宗”，晚年时求“朴拙”。
从中国的书法中就可以得知这个民族的内在力量与韧性是多么伟大，孔圣人的哲学在传统的书法中有着多么充分深刻的体现――中庸，不激不励，而风规自远――做人的秘密也在这里，稳定、耐力、不急躁、不狂热。
古人是把书法当做末技，当做经史、文学、音律之后的小道来消遣，故对视觉的形式要求并不强烈，他们一代代承袭，在稳定而有秩序的格式后面完善着人格与学问……当今人们却把这个顺序反了过来，首先要求形式出新，然后再涵养其他，许多人只知其一，不知其二，故难在视觉上一下子惊四筵，却不能够适独坐。要达到既惊四筵，又适独坐的境界，必须在其形式的背后注入大量的修养、功力，才有可能成为流传后世的经典名作。
散步在画家刘彦居室，闲聊起来，谈及中国古代的绘画，他说：“王维的画像从月亮上看地球一样，真是宏大……”我说：“中国古人作画是有宇宙意识的，是从“道”的宏观入手的，古人是关注宇宙、自然与人，甚至关注政治与个人的命运，一流的大师几乎开始都是要成为“王”的。成王不得，才成圣的，书画是小道，是末技，不得已而为之故其画必含有大道在其中……故我们也需有宏观识量，有才德器宇，方有超过旷古之气象。”
从刘彦新买的钢琴谈到中西文化的比较，钢琴重和声，重结构，声音明亮、悦耳，中国器乐的几根弦含蓄、内蕴、气敛神藏，中国文化的品格追求的是内心自我的完善，而这耐人品位的声音传达给听者的，却有着令人反反复复咀嚼不尽的回味。
故坡曰：“所贵乎枯谵者，谓者外枯而中膏，似谵而实美矣……”
时雍又曰：“气太重，意太浓，声太宏，色太厉，佳而不佳，反而成病……”中国艺术的境界“似淡实深，似清实浑。”
二、与清贫一起共舞――观井上有一书法
一曲委婉、舒缓又略带伤感的音乐从井上有一书法展厅的那一侧传进我的耳中，我正襟盘坐在地上，面对着的是有一的两幅大斗方，两幅同样写的是“爱”字，在和缓的乐曲中观赏着这两件作品，眼前产生了奇妙的感觉。此时在心中映现出来的有一如白鹤翔天、心境如水，如佛陀俯视人寰，大慈大爱之情溢于上下十方空间……
我在这两个“爱”字中左顾右盼，像是回到了童年，左边是父亲，右边是母亲，他们拉着我的手，我只管蹦跳，无忌又任性地东倒西歪，沉醉在天伦的大爱里，品嚼着爱与被爱到极致的放松与幸福……整个展厅里弥漫着一股大爱的气息，像是有股无形的粘着力，吸着你的眼睛，吸着你的身体，吸着你的整个灵魂，与他接近，与他交谈，与他一起来拥抱全体人类……
我慢慢的把眼睛移向右前方，在远处的墙壁上悬挂着有一写的一组大大的“贫”字，我一点点地品味，思索着他为何竟写了如此之多。
忽然，离我最近的这幅“贫”字，在我眼前跳起舞来，我恍然大悟，有一是一生守贫如守贞洁，一生与清贫的生活欢愉地舞蹈着、歌唱着和幸福着的啊！眼前的这幅“贫”字，快活地摇头晃脑，憨态可爱。笔画上方溅上的墨点紧紧环成一个圆圈，像起舞飘散的头发，随风摆动……也有的“贫”字如一个个倔强的铁汉，双脚叉立，拔身挺背，绝不屈服；有的“贫”字如苦僧野叟，面焦身黑，一心直到黑底深渊，却没有一丁点甜蜜取悦。为了求道，须得舍命！佛陀在菩提树下四十九天的打坐，滴米未进，最后已是枯瘦如柴了，要悟道就非须有此之大坚韧，大牺牲！有如此之操行，如此之坚贞，怎么能不成为圣人，成为影响人类的大乘者！
现代人渴望富贵之心太浓烈了，现代艺术界的人太渴望快点发财了（我不也常常如此吗？），心若一浮躁，那心中的灵机玄门必被关上，所以现代人只好用头脑作画。所以现在的令人炫目展览中的大多作品着意于此，便无法与井上有一大素朴、大慈爱、大乐贫的气质可比了，有一的大量书作，让我们重新品味回顾了人类从洪荒起始的单纯、干净、直心、率性、野趣，当然还有天象震怒时的电闪雷鸣！风火大水！……
人类向着所谓文明、现代走得太急匆匆了，其实这些所谓现代文明是一个巨大的陷阱，把人人都网在其中挣扎、沉浮！像提着自己的头发要离开地面一样，想要逃脱却无能为力。……
谁能真正回归自然，谁就能再写出井上有一似的大书作……