地方性院校艺术设计教育多元化改革探讨
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【内容摘要】在艺术设计专业的教学改革中推行的多元化原则，首先在专业方向内部、专业方向之间打通隔阂，使整个教学体系各部分呈现相互开放、相互渗透的多元化关系；其次改革实践教学的观念，从单一地为企业培养设计人员到培养设计、管理、营销等方面都能适应的多元化人才；再次与时俱进地设置新的专业方向，使专业方向的发展呈现多元化的趋势，以满足日益发展的地方经济的需要。
【关键词】艺术设计 教育 多元化 因地制宜
作为一所地方性院校，湖南文理学院在师资力量、设备条件、经费支持、生源质量等方面不能与重点大学相比，但地方性院校立足地方、服务地方、依托地方，“地方性”是地方院校生存和发展的基础，因而改革和发展的主体思路就应该在“地方性”上做文章，以满足地方经济和社会发展的需要为主线确定教学改革目标。学校设置艺术设计专业已经有10年时间，在这10年中，学校始终坚持与地方社会经济发展的实际紧密结合，积极培养地方社会经济发展急需的高级专门人才，艺术设计专业的毕业生有将近50%留在了地方，为地方的设计行业的发展提供了大量的人才储备，为地方经济的发展贡献了自己的力量。
近几年来，学校对艺术设计专业进行了一系列的改革与调整，并取得了不少成果。但艺术设计专业毕业生还存在着不少问题，如实践能力和适应能力较差、知识结构不够合理、思想不活跃、缺乏创新思维、综合素质不高、沟通能力缺乏等。这些都与艺术设计专业课程体系设置不太合理、课程内容较陈旧、人文社会学科课程较薄弱、选修课太少且不规范等有关。
目前艺术设计专业教学计划和课程设置不足之处在于：1.课程设置围绕单一学科展开，与其他学科缺乏联系，新兴学科、边缘学科、综合学科课程比较少；2.开设的选修课缺乏开放性、系统性和规范性，课程门数也明显少于必修课，发展不平衡；3.实践教学目标单一，只考虑到为企业培养设计人员，没有为学生的自我创业打下坚实的基础；4.艺术设计的专业方向设置比较陈旧，目前只有视觉传达设计、环境艺术设计、服装艺术设计三个专业方向，急需综合性的设计专业出现，让设计教育向多元化方向发展。为此，有必要根据国情、校情以及地方对于21世纪艺术设计发展的需要，对现有的艺术设计专业课程体系等进行一系列的改革和调整。
二、解决问题的方法
面对日益突出的这些问题，我们是否能够照搬国外或者国内艺术院校的先进教育经验呢？设计理论家王受之在他的著作中指出：“设计教育与其他任何学科的教育最大的不同之处是它没有一个世界统一的模式，而且即便同一个国家或地区，模式也不尽相同。这种没有统一模式的状况，使不少人感到困惑。其实，却正反映了设计本身的特点。因为设计的服务对象是市场和社会，而这两个因素都因国家、地区而有很大的区别，国与国不同，地区与地区不同，因此社会状况也不同，加上设计的范围广泛，从建筑到时装，从包装到广告，基本上我们生活和工作的环境中的一切都是设计的范围，衣食住行，无所不包。对于这样复杂的对象，没有可能形成国际统一的设计教育体系。”①由此我们可以认识到地方性院校只能因地制宜，随地方的经济需求而发展，不能单纯地使用拿来主义，直接搬用别的院校的经验。
为了有效解决这些问题，在艺术设计专业的教学改革中推行了多元化的原则，即首先在专业方向内部、专业方向之间打通隔阂，使整个教学体系各部分呈现相互开放、相互渗透的多元化关系；其次改革实践教学的观念，从单一地为企业培养设计人员到培养设计、管理、营销等方面都能适应的多元化人才；再次，与时俱进地设置新的专业方向，使专业方向的发展呈现多元化的趋势，以满足日益发展的地方经济的需要。
1.加强现有专业方向之间的联系与沟通，实现课程体系的多元化发展
在艺术设计专业的课程体系设置中，要把握以单学科为核心、以多方向为辐射的多元化原则。要加强各专业必修课的联系与沟通，不能在各自封闭的圈子里活动，在教学实践中，把服装设计专业方向的实践教学与视觉传达设计、环境艺术设计等相关专业相互补充，充分发挥各方向以及各专业的特色，实现理论教学与实践教学的顺利对接。如一场时装会，由服装设计专业的学生负责设计服装、化妆造型以及排练组织工作，视觉传达设计专业的学生参与广告策划、摄影以及视频制作的工作，环境艺术设计方向的学生进行舞台设计、灯光布局的工作。在这个过程中，教师会安排不同专业的学生进行组合，形成一个互助的团队，培养他们的团队合作意识以及大型活动的策划组织能力，有利于学生综合素质的提高。
其次在保证专业必修课的基础上拓宽选修课的范围，加强现有专业方向之间的联系与沟通。如在服装艺术设计专业的选修课中加入视觉传达设计专业的标志设计、优秀平面设计欣赏等课程，在公共选修课中加入人机工程学、世界服装品牌欣赏、多媒体视觉研究、公文写作、商业摄影等课程，使教学内容形成兼容互补格局，实现教学体系健康有序的多元化发展。
2.转变教学观念，实现艺术设计教学实践的多元化发展
在传统的艺术设计实践教学观念中，我们一直是为企业培养设计人员，所有的实践教学目的都是为这一就业目标而设置。随着时代的发展，这一目标就显得过于单一。首先，作为一所地方性院校，学校所处的位置是中西部地区，经济不够发达，真正需要大量设计人员的企业并不多，不能与沿海经济发达地区的企业相提并论；其次，现代大学生更为独立自主，有不少设计专业的学生还没有毕业就已经自己开办了设计工作室，依托现代电子商务的高速发展以及中西部地区相对较为低廉的成本投入，干得有声有色，提早由“就业”进入了“创业”。所以教学目标除了培养设计人员以外，还应从设计的经营与管理入手，培养多元化的高素质设计管理人才。
由此，在教学实践中，除了发展完善现有的“校企合作”的办学模式，还应该为学生搭建创新实践的平台，综合开发艺术设计专业学生的策划组织、成本预算管理、销售推广能力。如组织创新计划竞赛、创意沙龙、创意集市等设计实践活动，让学生利用学校网络以及场地资源，把自己的设计真正投放到市场上去检验，完成市场调查——产品设计——成本预算——销售推广这一整套过程，既培养学生的团队精神，又增强学生的设计营销体验，更便于检验学生掌握创新知识和创新技能的情况。
3.与时俱进，实现学科专业发展方向的多元化
已有的艺术设计专业方向为视觉传达、环境艺术和服装。这些专业方向也是全国院校设置的常见的艺术设计专业方向，其课程设置基本上由造型基础、设计基础、专业设计、设计理论四大块组成。从字体设计到版式设计到招贴设计，从服装设计到环境艺术设计，基本上以单纯的形式美法则的训练和材料结构的训练为主，而对“设计”这个开放系统的整体把握还处于缺席的状态。根据地方经济的发展特点，我们实验性地增设了综合性的设计专业方向“商业设计与营销”，争取以开阔的视野审视当今设计的拓展与延伸，让艺术设计教育向多元化方向发展。
“商业设计与营销”专业的目标不是仅仅培养设计人员，而是培养设计的经营与管理的高级人才，具有极强的综合性和跨专业性。综合性和学科的交叉性必然要求设计师掌握一定的策划和谋略知识，能够综合各种有效讯息进行设计活动。综合设计的宽范围思考使设计通过市场运作具有前瞻性和延伸性。如我们在商业设计专业的课程设置上，除了专业基础课不变以外，从二年级开始增设公共关系与礼仪、公文写作、专业英语、经济法常识、设计经营与管理、演讲与口才、营销与策划等课程，并且将设计经营与管理、广告创意与设计、企业形象设计、营销与策划作为一个综合素质能力单元进行设计，强化学生的沟通能力培养和系统思考、综合设计的能力。三年级开始学生直接进入设计工作室，参与实际策划项目来检验学生的学习效果，加强学生的综合能力的发展。
地方性院校设计专业要壮大要发展，必须要时刻保持清醒的头脑，随着地方经济的发展，不断深化教育改革，仔细思考今后办学如何顺应形势，走在时代前列，培养出适应地方市场发展需要的具有创新综合素质能力的多元化人才。
注释：
①王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002：31.
作者单位：湖南文理学院美术系