招幌如果可以穿越

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇招幌如果可以穿越范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

摘 要：本文简述了古代招幌设计的起源，以及对现代广告设计的可借鉴性，并在此基础上探讨了现代商业街视觉传达设计的演变发展，从而感受到古代招幌广告设计的设计内涵对现在的影响和启发。

关键字：招幌设计；现代商业视觉传达设计；民族文化特色

从北京的“全聚德烤鸭店”，到我们重庆的“古镇陈麻花”和“谭木匠”等等，相信这些都是大家都耳熟能详的几块金字招牌，它们现在在全国已有多家连锁店。从这块招牌立足那天起到现在，它背后经历这么长一段时间的不论是品牌效应还是历史文化积淀，都从一个侧面映射了我们中国古代的商业美术设计（特别是招幌广告设计，现称企业形象标志设计、现代商业视觉传达设计或户外设计等）的一个发展历程。

一．古代招幌广告设计的起源

自唐代把招牌作为一种行市管理手段之后，招牌一直是横跨唐、宋、元、明、清五代上千年的广告形式之一。从招牌上的文字内容广泛，它不仅表示经营品种、店铺规模、名称和字号，而且标明店主的姓氏。在招牌的装饰上，也融入艺术性的图案和描金写红等形式。招牌常以黑色为底，周边镶花边纹饰，显得古朴典雅，稳重大方。

1、《清明上河图》中宋代商业市集反映的古代招幌广告设计

《清明上河图》形象地再现了东京鼎盛时期街市的繁华景象，这其中自然就包括了各种商店为了招揽生意而将能够展示各自特色的招牌或幌子置于店门口的场景，其中有招牌，幌子，横匾，对联等，这些都属于装潢设计艺术的范畴。

幌子大致可分为形象幌、标志幌和文字幌三类。形象幌是以商品或实物、模型、图画为特征的。在现今重庆各大商圈里，随处可见如“阿利与艾德”、“大食代”等此类餐厅，都是直接把商品模型作为外墙橱窗陈列展示的一部分元素，这些展示手法可以理解为古时候的模型幌子在现代社会应用的一种新语言。标志幌主要是旗幌。多见于卖酒的店铺、车铺和理发店。文字幌是一种原始的招牌，如茶、酒、书、帽、药、米等。

这些幌子在装饰上多用大众喜闻乐见的云纹、钱纹、龙纹和福字等吉祥图案。色彩以象征吉祥的大红色较为常见，具有浓郁的民间特色。

2、清代的招幌广告发展到一个新的高度

中国古代传统的广告形式——招幌广告在清代进入了高峰期。清代的招幌广告在传统的基础上更加丰富多样，由于商业的推动，其商业性、广告性和艺术性更加强烈。清代店铺的幌子，往往由民间艺人和工匠设计制作。在创意、造型、装饰、色彩和字体设计等方面都充满了浓厚的民族风格和民间特色。如北京的“王麻子刀剪铺”、 “内联升朝靴店”、“全聚德烤鸭店”等一些商店的幌子不仅寓意深刻，而且特色鲜明，易于识别，买家一看便十分清楚明白。

二．古代招幌广告设计对现代广告设计的可借鉴性

1、初步的品牌策略意识

古代商家在激烈的竞争中，逐渐认识到自家商号、名称在买卖交易中的重要性，借助多样化的媒介和手段来扩大品牌的影响力。此外，在市场营销活动中，利用“名人效应”做广告来推销产品，商人往往利用普通人崇拜名人的心理，用名人效应来扩大品牌影响力。这种形式同样延续在我们现代社会里，一代文豪郭沫若先生就曾为我们四川美术学院题字，这在很大程度上也验证了名人效应从古至今对广告的一种影响力。

2、简明直观的信息传达

古代广告是随着商业竞争加剧而产生的，这要求宣传广告在文字说明、图像使用上能够简洁明了，信息传达准确无误。文字说明如此，幌子的实物宣传更需直观，易看易懂，这样才能有效扩大销售。

3、稳中求变的发展模式

中国古代的招牌广告、幌子广告等在宋代一经成熟，便逐步稳定，并日渐完善起来，为后代商业广告设计者广为传播，并运用自如。

三．古代招幌广告设计在现代商业街视觉传达设计的演变发展

从张择端的《清明上河图》中表现的宋代商业市集的状况到我们今天的各大城市商业街的户外视觉传达设计，不难发现，通过结合各种新技术手段不断增加户外广告的形式和视觉冲击力，现在表现的语言和方式变得越来越丰富和新颖，并且具有很大的展示面和很强的视觉冲击力。

目前，户外广告媒体主要有以下几种形式：1.路牌广告。2.招贴海报。3.交通广告。4.霓虹灯广告。5.招牌广告：①商店正面设计的平面招牌；②衣袖招牌；③突出招牌；6.其他户外广告媒介：橱窗广告、电子显示屏广告、电话亭广告、临时广告牌——一般用于比赛、展览会等临时活动。

现代招牌系统的特点：①以文字为主，图形为辅。②耐用，使用寿命长。③运用先进材料与制作工艺，突破平面结构。④具有整体感和系统性。

四．结语

针对本民族而言，每位设计师不仅是信息的传递者，更应该是信息的定向加工者。要在继承本国民族文化基础上，吸取世界各民族优秀文化。因此，我们面对巨大的传统资源与宝贵财富，应从中获取现代设计的有益营养。

首先，包括广告设计传统在内的文化传统，是民族文化发展的根本基础。随着中国经济融入全球性的经济大环境中，身为设计师应该探索出具有中国特色的广告文化之路。将中国传统文化注入广告中进行文化宣传，是复兴中华文化最为便利的途径。

其次，文化传统是民族凝聚的力量所在，是人们心理认同、文化认同的依据，是民族精神的依托。通过能产生共鸣的广告，我们可以将生活在不同的地方乃至世界各地的人紧密联结在一起，从文化认同到心理认同，是民族文化传统的精神内核，但都需借助于传统视觉的表现形式。

最后，文化传统是现代艺术设计巨大的艺术之源，从设计的形式到精神内核，文化传统都给予我们无穷的启示和帮助。现代设计实际上是一种文化的设计，而这种文化的设计是立足于民族文化的设计。在研究未来的广告设计发展方向时，我们应更加投入到民族传统文化的领域中去，力图使中国的广告行业向着健康、多元的空间稳步迈进。

参考文献：

[1] 傅克辉. 中国设计艺术史. 重庆：重庆大学出版社，2008.

[2] 樊志育 樊震. 户外广告. 上海：上海人民出版社，2003.

[3] 王树村. 中国店铺招幌. 北京：外文出版社，2005.

[4] 赵志勇. 户外广告设计. 上海：上海人民美术出版社，2007.

[5] 王伟明，赵丁丁. 广告视觉设计. 苏州：苏州大学出版社，2007.

[6] 周鸿，叶红光. 户外广告设计. 武汉：湖北美术出版社，2004.