从二维到四维

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动漫山头

爱发呆的创作人―脱下球鞋拾起画笔

“大学之前，一直在重点学校乖乖的学数理化，天天穿校服，穿运动鞋。学画画是难得被我坚持下来的爱好，只有在画画的时候最安静。大学之后，很少再用纸来画画，喜欢上了新媒体，喜欢上了科技产物。和自己玩儿最放松、最享受，所以我也没参加过任何相关的比赛（除了今年正在进行的金犊奖，还未果）。”

采访皮思亮是一个愉快又有趣的体验。她会告诉你:“第一喜欢的音乐是可以光着脚闭眼听的，第二喜欢的音乐是可以光着脚睁眼听的。喜欢复古的色调，喜欢留着用不着的东西。”对她的第一个印象是，她像一个很大的“?”（非常安静，眼神看上去有点呆呆的），但当正式对她进行访问的时候,她先定了定,凝固一个瞬间,额头上好像隐约出现“下载中”，然后眼珠子一转,很有条理、很有组织地逐一向你解释她的想法和思路。“我最喜欢的休息方式是发呆，眼前花花绿绿、匆匆忙忙，脑海里却是很干净很自我，可以选择性地让眼前喜欢的有吸引力的人、事、物进入脑海，不受时空限制，惬意久了，就会很想记录脑海里的他、她、它们，也许没有情节没有故事，但是一定有情绪。”

像很多考美院的学生一样, 皮思亮在上美院之前复读了一年，而她觉得这一年过得很值。这一年的付出, 让她进入了一个思想自由的空间，有机会无拘无束地做很多内心渴望的事，也可能因为这样, 触发了她不受形式限制的短片创作。

“回”家路上的创作

这是皮思亮过年回家前的一个作品。

“首先想到回家这件事，从交通工具出发，一直到最后房间里开灯，是回家整个的片断，用几何形体来表现，是我最钟爱的手法。我找到几个形体之间的联系，然后用旋转来连接它们。画面中没有多余的事物，画面的颜色是直觉选择的，这个是我想在视频里试验更简练、更平面的效果，结果还蛮喜欢的，以后还会进一步做类似这样的视频，都是为了自己喜欢而已。”

首次看皮思亮《回》这个短片作品的时候,因为我是平面设计出身，立刻就觉得它是很有“平面感”的画面!画面中从构图、原素以及讲故事的方式都具有很强的平面设计的味道。几个最基本的几何图形在画面中，配合着背景音乐，不断地聚合、演变、渐出、渐进，完整清晰地把整个回家的故事呈现在观众眼前。我尤其欣赏她的创作思维,把不同门类的原素及素材揉合起来,去创作新的作品, 正如她所说，“创作的时候，喜欢把各种关注的角度提炼出来，其他的完全去掉，现在想尝试更综合的创作方式，不同专业、不同材料。”最简单明了，但也最考验创作者的功力。制作时特意没用高清拍摄，希望体现视频作品这种没有距离感，人人都可以实现的特点，即使用数码相机拍也行，重点在于内容。

浅入深出的回家故事

《回》一片中出现了多次图形的移动、演变以及配合人物背景相互交错穿插，看似很复杂，但其实只需配合适当的软件工具便可很简单的完成。皮思亮在制作过程中,分别用了Final Cut Pro、Maya、Shake三个不同的软件，去完成三方面的主要工作。

第一部分是人物动作。首先在影棚的蓝幕前搭建简单的场景,然后拍摄分镜里人物的动作，再用Shake软件进行抠图及修饰，之后在Final Cut Pro里先简单剪辑选择满意的镜头作为接下来合成时的素材；第二部分是图形制作。在Maya里逐个图形建模，调好适合的动画后渲染输出作为合成棚内拍摄的人物动作时的素材，也就是之前搭建简单场景的意义了；最后就是合成的部分了。在Shake里进行。Shake是树状节点的工作界面，作者的个人心得是：这样的视觉模式很利于制作时思路清晰地把握期待的效果。因为在合成时，之前素材的质量很重要，如果拍的时候多注意一些细节，比如角度、灯光等问题，对于后期合成时很有帮助。把在蓝幕前拍摄的人物动作抠像出来，再把用Maya生成的动画合成在相应的位置。合成的时候，素材有alpha值才能有更好的效果。背景的颜色以及背景上的一些动画都可以在这时完成。

合成好之后输出，最终回到Final Cut Pro,进行一些修剪，把多余画面删去，有的节奏再改动，最后加入音效，就基本完成了。

当然，制作并不一定非这样的步骤不可，想到某种效果，用自己最方便把握的方式做就好了。有时候还会为某个需要的镜头，想出一些匪夷所思的方法完成，但不管是笨拙的绞尽脑汁还是很灵活熟练的技巧，只要实现了效果就好，因为重点并不是技术的表现，而是脑海里的那些想法。

导演存档：

姓名: 皮思亮

性别: 女

出生年份: 1986

籍贯: 湖南 (但是不会吃辣)

2005年 考入中央美术学院

2006年 就读数字媒体专业

2007年 进入视频方向学习