朴实而又端庄
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The flower-and-bird painting has occupied an important position in the field of Chinese paintings since the ancient times， for its distinguished symbolic and connotation meanings provide excellent opportunity for the literati to express their emotions. Most flower-and-bird painters often specialize in the four traditional themes of plum blossom， orchid， bamboo and chrysanthemum， while Zhuang Qianmei keeps her eye on the wild flowers and weeds that can be found anywhere in nature.
远古时代，人们就开始用花鸟的纹样作为装饰性符号，美化自己的生活。我国自隋唐开始，花鸟画便发展为独立的画科。经过了宋的辉煌、元的冷清、明的复苏、清的灿烂，到当今社会，花鸟画越来越成为人们所喜闻乐见的艺术品。
庄乾梅的花鸟画洋溢着细腻、包容的女性气息。画面饱满、舒展，用笔干脆、熟练，色墨交融，既有笔墨的趣味，又有民俗的风味，雅俗共赏，透露出朴实而又端庄的气象，深受老百姓的喜爱。
庄乾梅的写意花鸟画最大的特点是“笔意形工”。所谓“笔意”，是指用书法的线条，写出花木枝干、叶芽、花瓣等对象，通过用笔的提按、顿挫疾徐等变化，去体现线的意象和魅力。“形工”是指在花鸟画的形体塑造上，很注意工整的写实。譬如说《三仙图》画面中间的几朵牡丹，看似用了写意的笔法，但其结构、外形都在写实的规范中，包括中间的花蕊的点法，也是工整严谨，这与庄乾梅早期是位工笔画家有很大的关系。
由于受董其昌“南北宗”说影响，崇南贬北，有些人认为写意画的地位似乎要比工笔画高。但是，事实上画种并无高低之分，而重在艺术质量和品格。历史上各个不同画种都有伟大的代表人物涌现，工笔和写意仅仅是表达的方式和途径不同而已。工笔画家，更多的是依靠客观物象的形和画面色调的氛围去表达意境；写意画家则是通过毛笔和宣纸结合的瞬间，以笔力的运动节奏和墨色的浓淡变化，抒发自己的感受。作为从工笔走向写意的画家，庄乾梅将原本自己掌握的技法特质融合在新的写意手法中，并形成自己的个性面貌，这是难能可贵的。
自古以来，花鸟画以其独特的寓意性、象征性，成为文人雅士借物咏情的载体，长期盛行的“四君子”题材，是他们托物言志、寓兴自我和展示高洁品格的绝佳手段。至今，很多花鸟画家创作的主要题材仍是围绕着这些。但是，庄乾梅关注的却是另一番天地。她的作品多来自山野间的无名花草，或是随处可见的野果闲花。举例说，《野苦菜》这幅小画，是一幅写生作品，没有明显的出枝，但是笔笔都有交代，如同写书法一样，用笔灵活生动，中锋、侧锋都很自然，毫不刻意；在画较粗的枝条时，以侧锋入笔，到花头部分渐转中锋，画细枝则中锋起笔，渐转侧锋，主要视其出枝的方向变化灵活运用；墨色也很富于变化，干湿浓淡交替，野苦菜的花苞和花蕊用浓墨点虱，和枝干的交错、叶片的重叠交相辉映，整幅画面既苦涩又刚烈，充满激情。这种画风，在《晓看红湿掠虫鸣》《晨曦》《茶香千里》等作品中，都有体现。
庄乾梅的作品画面比较满。古人画梅称：皆疏枝瘦朵，全以韵胜。写意花鸟高格的作品常常是寥寥数笔，意境悠远。但是庄乾梅以密蕊繁枝见长，倒是生出另一种平实亲和的感觉。在经营位置上，融入现代平面构成的因素，强调画面构图的均衡。画面基本是以墨为主，色彩为辅，以枝干的笔线带动枝叶的墨痕。花朵基本采用没骨画法，用笔干脆，不拖泥带水，局部略有渲染，点到为止。茎、叶的用笔很有感情，用焦墨、枯笔描绘枝干，在纷乱的笔触和干湿结合的淡墨中，讲究节奏，讲究力量，将枝叶的生动姿态和在空中摇曳生长的感觉，表现得淋漓尽致。
庄乾梅在绘画上的成绩，既得益于她对传统艺术观念和技巧的专心学习和钻研，更由于她尊崇自然，虚心向自然求教。前一点，赋予作品以纯正的品格，后一点，则为她的画增添了生机。她在《写生感悟》一文中说：“每次外出写生我都特别兴奋，这和画室完全是两个世界……”确实，写生带给画家的不仅是采集一些素材，加深对生活的体会，它还可能在瞬间激发出画家的灵感，从而寻找到新的创作动力。
庄乾梅为人敦厚朴实，勤奋刻苦。只要坚持实践和探索，她的大写意花鸟，一定会成为绽放的绚丽之花。
Born in Linyi City， Shandong Province， Zhuang Qianmei graduated from China Academy of Arts， Chinese National Academy of Arts as well as China National Academy of Painting successively. Now she is a member of China Artists Association， senior painter of Shandong Academy of Painting， Vice-President of China Artists Academy of Painting and Calligraphy， and President of Beijing Wenxin Academy of Painting and Calligraphy etc. She has participated in various exhibitions and won grand prizes. Many of her artworks have been collected by famous organizations and museums. Besides， she also published lots of collections of artworks.
庄乾梅，中国美术家协会会员，中国水墨研究院院士，山东画院特聘高级画师，北京画院画家，北京国画艺术家协会花鸟画创作部主任，中国文艺家书画院副院长，北京大品书画院副院长，长城书画院理事，北京文馨书画院院长。
山东临沂人，自幼酷爱绘画，得著名画家马世治先生指点专攻花鸟画。1993年就读于中国美术学院国画花鸟系，得朱颖人、卢坤峰、马其宽、闵学林等诸先生的亲传。2005年就读于中国美协首届高级创研班，2008年就读于中国艺术研究院中国画研究生课程班，2011年就读于中国国家画院沈鹏工作室。先后于中国美术学院、曹州书画院、故居、北京德泰书画院等地举办个展。于2014年1月在山东省政府诞生地（原庄氏庄园）设立个人艺术馆。
作品多次参加全国性大展并获奖，在《美术报》《美术》《美术论坛》《美术界》《中国书画收藏》《华夏艺林》等专业刊物上发表作品。有数十幅作品被中国美术馆、人民大会堂、中国历史博物馆、上海东方美术馆、故居等机构收藏。
出版有《庄乾梅中国画集》《当代著名画家经典丛书―庄乾梅》《中国绘画名家―庄乾梅》《当代书画研究―潘公凯、庄乾梅、霍春阳》《中国当代美术名家经典・庄乾梅卷》等书籍。