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简论学校排练

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排练,是各类学校音乐教师经常性的艺术工作之一,针对部分音乐教师缺乏对这项工作的经验和对这项工作的研究,而影响到作品的排练效果和音乐集体活动的有效开展,下文简要论述学校排练中要以人为本,重视和加强排练过程中的计划性、步骤性和艺术性所涉及到的主要内容,为提高音乐集体教学及各类活动排练效率提供有效的保证。

学校排练,是学校开展各类集体音乐活动、展示各类集体艺术形式时,训练、演练的总称。它有别于专业学校与专业团体的排练。在各类学校开展的集体音乐教学和集体音乐活动中,时刻都表现出自己特有的意义和特性。教师在具备了排练本专业的基础知识和专业技能的基础上,涉及到诸多的内容和环节,而且每一个环节和每一项内容都会影响到艺术形式的展现和结果。针对这些问题,本文着重阐述排练中容易被忽视的三个方面……计划性、步骤性、艺术性,与广大音乐教师、同仁交流、切磋、共勉。

排练是一门艺术性很强的工作。它体现出了教师(主要指从事合唱、器乐排练工作的音乐教师)和学生(主要指参与合唱、器乐演奏的学生)两者的艺术功能和两者的合作关系。如何使两者在艺术实践中,形成协调、默契的合作关系,呈现最佳的排练效率,达到艺术的最佳效果,是排练的目的所在。

排练过程所表现出的特性,体现在科学、有效的排练效率上。有的教师排练三小时所达到的效果,还不及他人一小时的效果,而且还易引起队员的不满情绪,甚至出现师生对立的现象等等问题,作为一名主持排练的教师,对排练效率和艺术效果应负有完全的责任。“没有不好的队员,只有不好的指挥”这句话,是我们的音乐前辈在长期的实践中总结出来的,已经在实践中得到了验证和认可。怎样才能做好这项特殊的工作,如何更好的实施自己的排练计划,尤其是中、小学的音乐教师们在实施国家新课程标准过程中,如何完成其中的实践、活动目标,都涉及到排练这门艺术,加强排练的计划性,重视过程中的步骤性,强调排练语言、措施的艺术性,总结学习他人实践中的优秀经验,使自己和队员处在融洽、协调、友好而艺术的工作氛围中,对更好的实施艺术素质教育,完成教学目标和提高工作效率,对提高队员的身心健康和展现音乐活动的本体功能,都有着重要的意义。

一、以人为本,制定切实可行的发展目标和排练计划

排练什么作品,需要多少时间,制定什么计划,达到什么目标等等,都不是随意而定的,它是由教师根据队员当前的基础、表演能力和现有的排练时间,而有计划、有目的,科学、合理地制定的,这对减少排练中的随意性和盲目性,顺利完成计划的总目标有着重要的保证作用。

选择曲目是排练的关键之一。选择曲目,要以人为本,要与队员的实际水平相吻合。教师如果只顾及自己的嗜好,不管队员的基础和能力是不行的。如选择合唱曲目时,音域过宽,节奏、音准过难,大多数声部及队员不能胜任,便不仅直接影响到排练任务的顺利完成,还会影响到队员歌唱的积极性,甚至会出现打击队员对音乐的兴趣,其后果是非常严重的。

在确定本队的发展目标和排练曲目时,要针对学校的一些周期性的演出和比赛任务综合进行考虑。老师应做好训练与排练的有效、合理的配合,并结合排练发展中、长期的目标,做出周密合理的排练规划,使得心中有数,减少排练过程中的随意性和忙乱,在有序落实和完成总排练计划的同时,使学生的基本素质与艺术功底得到增强,为下一步的发展奠定好基础。

二、针对计划,科学设计实施步骤

排练中的实施步骤,是落实和完成计划的重要保证。在排练中,哪一个环节做得不好或者没有提前想到,都将影响到排练的效率和效果。

(一)视唱(奏)合成阶段

做好排练前的准备工作。首先做好排练前的各项物质准备。认真对待乐谱的复(刻)印、装订、发放工作,做到乐谱准确无误,对所排练的作品,要认真详细地备好课。如条件允许,可让学生对照乐谱视听原版音响,尽快给队员一个整体音响概念,这对提高学生的排练积极性、增强对作品的整体感、艺术感有着积极的作用。排练新曲目,讲解、视唱(奏)新作品,按照先粗后细的排练原则,较难的片断可暂时跃过,先让学生了解作品的全貌,然后对声部和队员提出练习要求,并确定要达到的目标。

作品合成。待各声部基本达到顺利视唱(奏)乐谱后,便进行作品的合成,此时不要求队员放开音量,而要他们在视唱(奏)自己声部的同时,倾听到其他声部的声音,体验集体合作的乐趣,从而更易找到自己的位置,树立演唱(奏)信心。

待队员大致掌握了自己的声部之后,便可进入细排阶段,教师在做好充分准备的基础上,逐字、逐句、逐段地讲解、示范、细排。避免长时间地在原阶段做无效的重复排练。

从乐曲的音乐形象和整体表现上,对队员提出在乐意、情感、演唱(奏)方面的具体要求,从解决表演技术入手,分析队员存在的具体问题和具体情况,有的放夭地进行练习。在细排过程中,本着个体、分部、分层相结合的练习方法,给各部队员留有足够的练习、消化时间、切勿产生过急行为。

待队员达到基本要求之后,可采取录音、录像等方法,让学生在鉴赏自己的表演成果的同时,更加明确自己存在的问题,这对树立自信心、有针对性地改正问题等,都是十分必要的。在逐步解决演唱、演奏的声音的同时,可适当对学生提出表情、动作的合理要求,使得整个作品的表演达到表里一致。

三、加强排练过程中的艺术性,创造良好的艺术情境和氛围

任何艺术门类自身的艺术性和艺术功能都有着各自的个性特点,其崇高神圣的艺术功能,是通过自身的艺术形式而展现的。如何使得参与者能轻松、愉快地完成艺术训练的全过程,在和谐、高效的艺术氛围内接受艺术熏陶和训练,更好的挖掘艺术功能和艺术表现,是展示和衡量教师工作方法和艺术境界的重要内容。如果忽视了这方面的内容,在排练过程中就容易酿成不应有的气氛,如善意的批评成为了训斥,正常的修正问题变成了挖苦或人格的侮辱,出现不能与队员进行友好的沟通和交流,自己高高在上,语言、行动粗鲁等等有悖于艺术的不良行为。如果这样的话,非但排练结果无望,而且给队员造成的身心损害将远远大于艺术教育的本身,更甚者还会使部分队员一生失去对艺术的兴趣。做好这项工作,必须以人为本,创造良好的艺术情境与排练氛围,使得队员在完成排练任务的同时,得到大于排练本身的艺术启迪,共同朝着更加崇高、更加神圣的艺术境界去探索。

在各类音乐活动的排练中,要时刻体现出以人为本的原则,离开了这一点,将失去排练、表演的意义。所以,一切要从队员出发,要以队员为中心来设计排练方案和实施排练步骤,加强排练过程中的艺术性。只有在得到广大队员的支持、理解和信任的前提下,才能更好地发挥出排练教师应有的功能和才智,更快、更好地实现排练目标。