宫崎骏动画电影系列中的艺术人文精神

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摘要：宫崎骏动画是当代世界的经典动画，导演宫崎骏在影片中赋予了其作品厚重的思想主题和浓郁的艺术人文色彩。本文从宫崎骏传统观念中对人与自然关系的幻想、现代社会现实中对人类文明的反思、夸张变形的动画形象中对人性的关怀，等三个方面来探讨宫崎骏动画电影中的艺术人文精神。

关键词：艺术 人文 宫崎骏 动画

1 、引言

“宫崎骏动画电影系列”是当代世界的经典动画，导演宫崎骏在影片中赋予了其作品厚重的思想主题和浓郁的艺术人文色彩，他是一个将动画上升到人文高度的思想者。在他的作品中，主题多样，题材丰富。宫崎骏以孩童般的纯真、中年人的广阔视角和老者的智慧等多视角为观众展现出一个个充满魔幻色彩且具有深厚内涵的作品。在宫崎骏的作品中，渗透着日本传统美学的血脉，其作品或清新淡雅、自然脱俗或奇思妙想、神怪当家或悲天悯人、哀婉动人。他的创作，彻底改变了动画“以儿童为主要观众”的定位，，从四、五岁的孩童到耄耋之年的老者各个年龄阶段都有，跨越了观众的文化层次和年龄层次。他的动画电影不仅在日本引起轰动，更让全球的人产生共鸣。而其作品承载的关于人生、生存、梦想和环保等问题的思考，更是将动画上升到了艺术人文高度。

2、传统观念中对人与自然关系的幻想

日本具有独特的地理特点，狭长的岛屿上分布着种类繁多的动植物，生活在此的日本人对大自然怀有深深的热爱之情。然而多变的气候又造成灾难频发，使得日本人对自然的态度充满了敬畏。到了近现代社会，仍然受到 “天人合一”思想的影响，日本人对待自然仍然是毕恭毕敬，“只是希望能够和自然和谐相处，达到一种平衡的状态，这就是日本人的自然观―不求征服求调和。”作为土生土长的日本人，“自然”在宫崎骏的动画电影中占据的极其重要的位置， 人类在喧嚣的现代都市中丢失了很多东西，所以，宫崎骏让他影片的主人公离开现代文明的大都市，回到宁静、安谧的乡村，回到大自然。他的绝大部分作品，通过描述人类与自然的不和谐从而表达出自己的生态观及人文困惑。而在其丰富的想象力下描绘出的自然，充满了奇异色彩。对自然和生命世界的强烈好奇和博爱才使宫崎骏在他的动画电影中去描绘生命和自然的壮丽神奇，而是他真切地意识到人类生命和自然的相互依存，在他的影片中体现出强烈的“环保意识”，保护自然其实就是保护我们自己，人类对自然的毁灭实则是对自身的毁灭。

3、现代社会现实中对人类文明的反思

人类文明在18世纪迎来了机器大生产的时代、至此以后整个工业社会中最突出的标志是人类通过改造自然为自己服务而建立起人类的文明社会。宫崎骏不仅是动画大师，更是一个有深厚人文情怀的现代知识分子。他的动画作品总是通过清晰鲜明、栩栩如生的人物形象，悬念跌生、扣人心弦的故事情节，天马行空的虚构想象，将动画艺术天然的娱乐性与闪耀着智慧光芒的思想性完美地结合在一起，让观众产生强烈的心灵震撼，并引发对人类文明的关注、反省和思考。

《风之谷》是宫崎骏独立制作的第一部影片。影片讲的是曾经人类征服自然，繁盛至极，但在“七日之火”大战争发生后，繁荣的产业文明就此崩溃，而后的约一千年，仅存的少数人类即将被栖息着虫类的广阔的“腐海”所征服。影片中，宫崎骏不断地提醒人类，不能因为站在生物链的顶端而忽略了其他物种的存在。人类应该始终与自然和谐并存。拉普达的人民舍弃已有发达的文明和强盛而回归大地，从表面上看这似乎是文明的倒退或者消亡，但实质上却是拉普达人民的回归自然，是文明进步的标志。自《风之谷》之后，宫崎骏动画影片的主题也由幻想世界的冒险或对文明及人类的拯救，逐步转向对生存现实的确认或对日常性问题的思考。但其中依然没有放弃关于人类文明的历史和未来的宏大课题的思考。

4、夸张变形的动画形象中对人性的关怀

宫崎骏的电影，“关怀”这一意义十分得普遍，并且通过矛盾的设置到最终的解决，通过“变形”，剧中人物或者是人性的觉醒，或者是个人性格的养成、能力的培养，总之都达到了成长的目的。宫崎骏以超凡的想象力，通过千奇百怪的“变形”，表现了其强烈的人文主义关怀情感。宫崎骏没有将其对人性的关注聚焦在简单地描述角色的成长经历上，而是巧妙地通过“变形”的艺术处理方式将这一问题深化，让观众随着角色每一次“变形”过程中所经历的痛苦、挣扎、仿徨甚至是犹豫、退缩，联系到自己的成长过程，从而达到关注人自身的目的。

5 、结语

宫崎骏的作品在世界范围内掀起一次又一次的观影热潮，达到了一般动画电影所不能达到的艺术成就。宫崎骏的电影以关注生态、战争、人类自身成长为主形成自身的特点， “艺术人文主义”始终是其关注的重点。

（作者单位：新乡学院机电工程学院）