浅谈高中素描静物教学

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高中素描静物教学作为造型艺术基础之基础，能培养学生正确的观察方法和表现方法，锻炼思维方式和培养审美情操，同时也是学生学习石膏挂面和素描头像、色彩静物的根本所在。在静物素描的教学中我们通常以明暗素描、结构素描以及多种手法的运用来展开教学。

一、明暗素描

光影产生明暗，明暗现象的产生，是物体受到光线的照射的结果，是客观存在的物理现象，光线不能改变物体的形体结构。表现一个物体的明暗调子，正确处理其色调关系，首先就要对对象的形体结构要有正确的、深刻的理解和认识。因为物体的形体、结构的透视变化，物体表面各个面的朝向不同，所以光的反射量也就不一样，因而就形成了色调。我们要着重表现出物体的五大调子，虚实关系，立体观念与空间意识三两方面。

（一）五大调子

由于物体结构的各种起伏变化，明暗层次的变化便错综复杂，但这种变化具有一定的规律性，将其归纳，可称之为“五大明暗层次”。这是物体受光之后，在每一个明显的起伏上所产生的最基本明暗层次。而任何明显的起伏在受光之后所产生的明暗变化不能少于五个基本层次。这是指物体起伏本身而言，即指亮面、中间色、明暗交接线、暗面、反光；高光包括于亮面内，五大明暗层次不包括投在别处的投影。受光、背光和明暗交接线是三个基本明晴层次。灰色的变化很不易捉摸，但如果从五个基本明暗层次去分析它们，特别是掌握住明暗交接线区别受光部和被光部，就很容易分清这两个灰色，那么在表现这些对象时，就不致为复杂的现象所迷惑，就容易把握住明暗变化的节奏，使画面所反映的面与体得到局部与整体的和谐统一，画面的整体感便更强烈。

（二）体积感与空间感

感与空间感，是整个素描训练过程的追求目标之一，也是素描观念的直接体现。既要有整体的体积，又要有细节的体积。作画前，首先要分析形与体的关系，关注形体结构线，转折点；注意形体的起伏变化，外形与明暗交界线的变化，与形体的起伏变化都有着直接的关系。整体体积的意义就在和透视规律，并服从于画面的整体。

（三）虚实关系

在明暗素描中，体积，空间的表现与 虚实关系密切相关，正确认识和掌握虚实关系是准确表现体积与空间的基本素描要素，也是素描造型过程中观察与表现应遵循的基本规律，它关系到能否再现空间的真实性和准确性，同时也是画面深入刻画的具体体现。

二、结构素描

结构素描，又称“形体素描”。这种素描的特点是以线条为主要表现手段，不施明暗，而只强调突出物象的结构特征。 以理解和表达物体自身的结构本质为目的，结构素描的观察常和测量与推理结合起来，透视原理的运用自始至终贯穿在观察的过程中，而不仅仅注重于直观的方式。这种表现方法可以忽视对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素。结构素描教学应从透视法则，准确的分析结构，和组织画面这三方面来把握。

（一）透视法则

由于物体之间或同一物体的不同部分之间所处空间位置远近不同引起的近大远小的变化现象。其要点是使学生明白平行透视和成角透视的基本规律；并通过石膏几何体的训练加以理解。为了清晰地把握物体的透视，并准确地掌握角度、比例，应把看不见的部分（虚体）也画出来。

（二）准确的分析结构

从结构出发的素描训练，它是一个从内到外、从分析到综合、从研究到表现的学习过程，作画的最初感性认识体现在画者的观察阶段中，画者作画过程主要从事于理性结构分析（也离不开感性的形象感受）。这就要求画者对所画对象的观察不能停留在表面上，要由表及里，理解分析形体结构特征，挖掘内在相关要素。罗马尼亚著名画家博巴曾讲过一句精辟的话：“画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束，为了不机械地摹仿形状和礼貌。”

（三）组织画面

静物素描教学中应注意物体与物体之间的关系，物体与背景之间的关系，对布纹进行主观的取舍，整体的表现画面，让整个画面通过结构线的强弱变化表现出物体的主次，前后，及空间关系，构成一个整体的视觉效果。

三、多种手法的运用

静物素描中的多种因素包括物体本身的造型、质感、固有色等在具体环境中产生各种对比关系的观察和表现。在这种对比关系中，我们一般抓住对比关系，质感的表现和艺术手法的处理这三点来展开并实施教学。

（一）对比关系

线条本身的粗细、长短、曲折、图形的大小、形状，方圆、明暗的强弱、虚实，对比在一幅静物素描中所起的作用举足轻重，对比形成反差，反差生成视觉刺激。在静物素描教学训练中，运用对比与反差，可使画面生动、活泼，能产生丰富、强烈的视觉效果和审美感受。

（二）质感的表现

质感的重要性在于它表面的纹理组织。如玻璃制品、金属器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品，在视觉和触觉之间形成平滑或粗糙、坚硬或松软、干涩或湿润各自不同的视觉感受。想要表现作者的内心感受就要观察物体表面的纹理：通过线条有序的排列、或揉擦或涂抹，或点、刮等多种手段去摸拟纹理的质感，从而达到视觉的真实感受，准确的表现出各个物体的质感。

（三）艺术手法的处理

整个素描过程都是用眼睛去观察美、发现美，发现具有审美价值的艺术因素。教学中，要求把对形象的认识提高到艺术形式美的高度来观察，发现其中的形式美感、形的力度感深厚感。节奏感和秩序感。积极主动地通过各种艺术手法和造型因素的运用，积极有效地表现出物体的各种美。

在实施教学中．教师不仅要起到教学的主导作用，还要有针对性地对学生进行训练。要注意探索与研究科学的和对学生行之有效教学方法，并适当运用现代教学技术。因材施教、因人施教。还要培养学生敏锐的艺术感觉和独特的艺术个性以及艺术创造力，只有这样，才能真正把素描静物教学与高中阶段的其它学科建立连接，真正起到素描静物教学的作用，也会有意想不到的效果。