歌舞伎“惊艳”上海

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇歌舞伎“惊艳”上海范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

9月13日晚，随着绿、柿、黑三色“定式幕”在上海大剧院徐徐拉开，日本松竹大歌舞伎近松座公演正式登场。

那一晚，具有四百年历时的日本歌舞伎令上海惊艳；那一晚，七十六岁的“人间国宝”坂田藤十郎令上海观众“惊艳”。谢幕时，面对台下观众热烈的呼应，这位歌舞伎大师的眼中始终闪耀着自信和骄傲的眼神。

华美丰盈

坂田藤十郎的骄傲，首先源自历史。生活在江户时代的初代坂田藤十郎（1647―1709）在创立上方歌舞伎时，便与京都、大阪一带（即上方）雍容华贵的古都气质和繁盛丰裕的市民生活联系在一起。到了近代，上方歌舞伎逐渐衰落，最明显的标志就是江户歌舞伎（以表演武士故事著称）创始人市川团十郎的艺名传承不绝，而坂田藤十郎的艺名却出现长达230年的空白。

2005年，第四代坂田藤十郎“横空出世”。这无疑成了上方歌舞伎重现辉煌的最好象征。通过坂田藤十郎的演绎，中国观众发现歌舞伎不仅深深刻下了日本古典文化精致、细腻、华美的烙印，更发现了一个丰盈的心灵世界。

且看近松门左卫门的作品《倾城返魂香》。在这个世界里，有普通人因不得志而生出的郁闷、失落与不平；在这个世界里，一位口吃者也能成为歌舞伎生动的艺术形象；在这个世界里，还有幽默、诙谐的世俗气息，坂田藤十郎扮演的阿德以一句“他口吃，我饶舌，我俩正好般配”的台词，传神地调侃了自己与丈夫又平的关系，使场内充满会心的笑声。

当然，歌舞伎的世界即便写实，也不乏传奇。又平倾其全力所作的画像竟穿透了石柱――这一编排颇有信念创造奇迹的励志意味，只是信念的原动力已不再是赐名的渴望，而是夫妇间相濡以沫的深情。“传奇”，成了人心之美的升华。

在注重写实的同时，上方歌舞伎同样有雍容华贵的一面。《英执著狮子》是一部典型的歌舞剧，几乎没有情节，更超越了通常的逻辑。艳丽的美姬、飘落的樱花、纷飞的蝴蝶，令中国观众不禁想起“原来姹紫嫣红开遍”的杜丽娘。美姬并没有像杜丽娘那样一病不起，却以另一种方式沉醉――在迷幻中化为雄狮。女性的阴柔与男性的雄壮不仅统一在同一部作品中，也统一在同一位艺术大师――坂田藤十郎身上。

扮演丈夫又平的中村D雀（左）同样出彩

一生青春

坂田藤十郎的骄傲，同样源自自身。在不到三小时的演出时间里，坂田藤十郎先后以三个形象集中呈现了他的演艺精华，在中国舞台上印证了他“一生青春”的理想。

贫寒人家的主妇阿德既能独当一面，又对丈夫充满理解与怜惜。坂田藤十郎在表现这个人物时脚步细腻，情感贴切，不经意中传递着与丈夫之间的默契。贵族之家的美姬，面对满园春色难掩伤怀的寂寥心境，妆容虽已遮不住坂田藤十郎脸上的岁月痕迹，但柔美的身段、优雅的姿态却把这段日式“游园惊梦”演绎得如梦如幻。雄狮威武狂野，以“女形”著称的坂田藤十郎将整场演出定格在这个雄性形象中，其力量震撼了整个舞台。

令上海观众与戏剧界同行惊叹的是，坂田藤十郎虽已七十多岁高龄，却仍不断挑战极限，在角色之间穿梭自如。在上海市对外文化交流协会与上海戏剧杂志社共同主办的演出座谈会上，一位著名昆曲演员表示，自己以前也曾表演过一人分饰“美女与野兽”的戏，但随着年龄的增长已多年不敢再碰，看了比自己年长的坂田藤十郎的演出，对其艺术青春深为钦佩叹服。

以“女形”著称的坂田藤十郎将演出定格于充满力量的雄狮

对于这位老艺术家来说，七十四岁才袭名坂田藤十郎，似乎心愿完成得迟了一些，他甚至曾怀疑自己能否在有生之年达成夙愿。然而，正因为坂田藤十郎的艺名经历了230年的沉寂才走向复活，也因为承袭大师之名是如此郑重不易，今天的坂田藤十郎始终对这一称号保持着敬畏之心。“一生青春”的理想，不仅是要常怀一颗青春之心，更是要肩负起让上方歌舞伎重新焕发青春的使命。

珍爱铭心

坂田藤十郎的骄傲，还源自一种特殊的力量――那些孜孜不倦从事歌舞伎艺术之人的鼓励。

在上海大剧院的舞台上，夺目的并不只是“人间国宝”一个身影。中村D雀扮演的画师又平与坂田藤十郎的阿德相得益彰，父子搭档同台生辉。细心的上海观众同样注意到了那些不知名字的表演者，无论是“义大夫节”的演唱，还是三味线、笛、太鼓等乐器的演奏，均身心投入而不失内敛。就连《倾城返魂香》中出入的乡民们，举首投足也尽显严谨规范，心无旁骛。

每个人都看重自己的“活”，这恐怕才是歌舞伎最根本的生存之道。坂田藤十郎早在1981年就创办了近松座，二十多年来坚持不懈地研读与排演近松门左卫门十七世纪前后创作的剧本。没有这种长期如一的痴迷，他不可能细腻而精准地揣摩近松剧本中的人物，而他一生最为倾心的角色也来自于近松，那就是《曾根崎心中》中的阿初。

阿初是日本戏剧中一位有着纯洁心灵与坚定意志的美丽女性，在恋人德兵卫遭诬陷后，为了证明恋人的清白，她毅然与德兵卫在树林中双双赴死。坂田藤十郎于1953年首演阿初，从此这个人物便伴随了他一生。一位日本记者认为，坂田藤十郎近年扮演的阿初较以往更加水灵、娇媚而富于激情。数年前，当阿初与德兵卫的铜像在大阪落成时，坂田藤十郎还专程前去拜谒，并眼含热泪地默念“谢谢您，阿初”。他是如此感激阿初，更深爱着阿初，甚至早已“化身”为阿初。怀着这份珍爱与敬畏，坂田藤十郎和近松座的团员们才汇成一股力量，使歌舞伎表演至善至美，让现代观众获得一种直抵内心的平静。

坂田藤十郎的中国巡演，尤其是上海之行获得了巨大成功，这也使人们认识到东方艺术共通的价值观与审美情趣。而这位日本“人间国宝”也早已许下心愿，下次再来中国演出歌舞伎时，定将带来他那永恒的经典形象――阿初。