首页 > 范文大全 > 正文

在纽约心脏,建中国客厅

开篇:润墨网以专业的文秘视角,为您筛选了一篇在纽约心脏,建中国客厅范文,如需获取更多写作素材,在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享!

2001年9月11日,灾难震惊世界。11年后,高楼从废墟中站起,重构着纽约的天际线。

2011年3月26日,纽约世贸中心原址重建工程中,一号楼“自由塔”第64-69层被来自中国的万通实业股份有限公司租下,命名为“中国中心”。万通董事长冯仑找到现任天安时间当代艺术中心总监的策展人翁菱,邀请她担任“中国中心”艺术总监。

“好野心”的实现

“中国的影响力越来越大,中国人有野心,企业家们更是。”在她眼中,冯仑有思想,充满激情,“更像个革命家”。“中国企业家寻求让世界瞩目,在国际场合平等对话,这是个好的野心。”翁菱透露,近期在参与一个比“中国中心”投资额更大海外项目。提起前一段引发国际关注的黄怒波冰岛买地一事,她来了一句,“这

个项目实在太小了。”

翁菱有众多交往多年的企业界朋友。“我和企业家谈合作都特别容易。做艺术的和做设计的,与一个买家之间,根本问题就是信任。我们这一代艺术人是和企业家共同成长起来的,有十多年深刻的信任关系。”在她看来,企业家们艺术的品味这些年也进步不小。“几十年来,中国人是在一个完全丧失了文化传承和修养的环境中成长的,品位更谈不上。早年企业家和老百姓一样,都随地吐痰,穿很难看的衣服,不分场合地抽烟。出国次数多了,也就收敛了。”

用翁菱的话说:在“中国中心”,冯仑是制片人,她是导演。两人一起选择设计师、定设计理念,讨论方案和细节,一一拍板。“我的任务是从头到尾盯着设计师和艺术家的工作,并组合在一起。”

她带领的是个国际化的团队。总建筑师是日本建筑名家隈研吾,建筑设计师周伟负责艺术风格的拿捏,旅日多年的设计师朱锷是平面设计师。为了让隈研吾更好地理解中国园林,与周伟“折叠园林”设想融合,翁菱带他们去苏州实地考察了几次。

“我对隈研吾说,我对不起你,设计方案改了六七稿了。”观念碰撞之下,她让隈研吾意识到,日本建筑更为简约、抽象,日本人更喜欢二维空间而不是三维空间,难免缺少活力和变化。相比之下,中国建筑更趋向三维,更富有变化。翁菱说,自己和隈研吾之间更像朋友在共同创造,而不像甲方、乙方。

对于翁菱而言,难点在于冯仑那个听起来十分飘渺的构想——“闭上眼睛是中国,睁开眼睛是世界”。唐人街的中国味儿过于肤浅,中国文化精髓如何表达,翁菱和冯仑都在寻找。冯仑曾去巴塞罗那参观那里的“美国中心”。去之前,他以为会有自由女神、星条旗之类的意象,去了之后发现,一概没有,酒店里到处都是路,为旅客提供所有可能需要的选择。“创新和多样性,本质上为商业服务,这就是美国精神、文化和价值观的内核。”回来之后冯仑对翁菱说。

于是,他们给了“中国中心”一个定位:“中国人的客厅”。——“要做成一个让今天的中国人,和外国人进入都会觉得舒服的一个空间,一个各种风格的综合体,又有中国味道。”融合对于艺术家身份的翁菱而言是生活常态。“我家也是既有中国的古董,也有意大利的设计。”在翁菱心里,“只有善意的文化交流才能真正留下来,而不是以土大款的方式占领人家的地盘”。

最终他们敲定的是周伟“折叠园林”的理念——“中国园林中存在着各种关系,概括来说,是一种折叠关系——它不是一种简单的叠加,而是把各种生活形态浓缩到一方有限的空间里。一方池塘、几块石头,模拟名山大泽的神韵。许多空间的延伸和暗示,曲径通幽,行走其间,就是一种游历”。

“中国中心”中有一块文化中心,由翁菱自己来做。她表示有些压力。“在纽约做文化,哪怕只有一层楼3000多平米,也很不好做,因为竞争的都是国际上最强的同行。在国内,我可以很骄傲地说,没有竞争对手。但在纽约,不是打中国牌就能成功。水准够不够,同行一眼就能看出来。”“但是每个项目都有遗憾。把对中国文化的所有理想都寄托在一个项目上也不现实。”

“跨界不是问题”

身为国内资深独立策展人,翁菱已经不是第一次担任大型商业项目的艺术总监。她先后担任外滩三号沪申画廊和位于天安门东南角的天安时间当代艺术中心的艺术总监,身份多元的她还在旅游卫视主持一档节目,并与著名环保专家吕植教授一起推动公益。

沪申画廊位于上海标志性奢侈消费场所——美国华裔企业家李景汉耗资3500万美元改造的外滩三号,堪称上海最奢华的画廊。而天安时间则在一个不是光用资本就能进驻的地段,用 “顶级硬件画廊+米其林餐厅+奢侈品商店”的方式经营。

但在周围人眼中,派对高手和 “飞人”翁菱其实是个淡泊的人。“大学毕业好几年不工作。很理解竹林七贤。与社会保持距离对我来说是一件不难的事情。哪想到现在却这么入世。”翁菱笑自己。

1996年开始,翁菱主持中央美院画廊。那时还没有中国人自己做当代艺术,“特别艰难、特别边缘化,到现在成了当代中国社会文化的某种代表,时尚行业跟好多其他行业都来关注。从90年代到2000年,我们从零开始,举办了近40个重要的当代艺术展览及交流活动”。

走出“宅”的状态,翁菱觉得是基于责任感。她毕业于中央美院,看到中国当代艺术长期被忽视,觉得自己需要发挥些作用。她欣赏“以入世的态度出世”这句话,同时,“如果不参加那些海外投资的艺术设计,那些项目会丢中国人的脸”。尽管日本在世界范围内成了东方设计文化的代表,但她相信“多元、开放的中国文化与单一做净化的日本文化相比,我们有超越的种种机会”。

(文/)