试论舞蹈对大学生心理的积极影响
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摘要：舞蹈作为一门独特的艺术，在潜移默化地净化学生心灵、提高团队合作意识、激发学生创造能力等方面起着积极的作用。本文主要讨论舞蹈对大学生心理所带来的积极影响。
关键词：舞蹈 潜移默化 重塑、团队合作 创造 传承
舞蹈是一种艺术，是一种身体活动，更是一种心理活动。舞蹈使用无声的肢体语言来达到潜移默化的“心智交流”的目的。在大学校园广泛地开展各类舞蹈活动，可以净化学生心灵，激发创造能力，培养团队合作意识，在更高的境界上认识生活、认识世界、认识未来。从而产生对人类美感的强烈向往和追求，为大学生步入社会打下良好的心理基础。由此可见舞蹈作为人类的一种情感活动，对大学生心理产生着积极的影响。
一、舞蹈可以净化学生心灵
人们赞誉舞蹈为“美的化身”。作为舞蹈的观众，首先被吸引的大概就是它体现出来的人体动作的美了。舞蹈动作是以夸张、浓缩、扩大、变形、虚拟、象征、写意等手法处理人们日常生活中的动作而成.舞蹈动作的开与闭、伸与缩、静与动，是由各种元素组合而成的，舞蹈语汇以及舞者表情与神态的和谐运动、服装与道具、布景的有机配置都会成为唤起人们美好情感的工具。舞蹈动作的起伏变化蕴涵着人们情感的起伏变化。人们在表演或是欣赏舞蹈时，受到舞蹈韵律（动态）、节奏（律动）与情感起伏规律的感染，听觉和视觉同时受到刺激，产生情感共鸣、联想和想象。特别是对舞蹈人体线条美的感知，使人更加直接地体验到舞蹈动作线条的流畅与发自内心的情感所产生的对应关系。学生在表演或欣赏舞蹈的过程中，充分感受到自我的存在，感受到生命的活力，感受到自我显示的形体之美，气质神韵之美，节奏之美和力量之美。在感受舞蹈艺术魅力的同时，身心得到极大的愉悦、潜移默化的唤起学生美的感觉，美的欲望、美的理解。学生通过舞蹈欣赏，模仿、创造等活动，尽情地享受舞蹈艺术的乐趣。使冲动趋于平和，消沉变为振奋，喜悦的心情得到抒发，伤感的情绪得到抚慰，精力得到恢复，心情感到愉悦，身体得以强健，最终获得身心的和谐发展。
二、舞蹈对学生轻度心理问题可以起到治愈或缓解的作用
大学生由于缺乏必要的社会经验，加上学业压力、就业压力，人际关系问题等困扰，还有以前的创伤性经历等，可能导致轻度的焦虑和抑郁。舞蹈对学生轻度心理问题可以起到治愈或缓解的作用，目前有专门的舞蹈治疗方法，分为艺术性的舞蹈治疗和心理取向的舞蹈治疗，尽管两者的指导方针不同，但都认为舞蹈对心理问题有很好的治疗作用。
舞蹈教育具有寓教于乐的特点，被称为“带着微笑的项目”。在大学生情绪低落的时候，可以全身心的投入到舞蹈中去，通过代偿、迁移、自我宣泄等方式获得快乐的情绪体验。由于舞蹈的娱乐性，可以保证大学生本人自觉的积极参与，在积极参与的过程中，舞蹈可以为大学生提供很好的认识新朋友的机会，培养和别人的默契，可以慢慢克服羞涩，增强人际交往的能力。舞蹈的治愈作用克服了传统心理治疗在心理咨询室里的紧张气氛，更容易产生疗效，在大学生本人无意识的情况下，已经起到了很好的宣泄不良情绪，转移注意力，克服不合理信念的作用，潜移默化的重新树立了大学生的自信、乐观等积极心态。
三、舞蹈可以提升学生的想象力，激发创造能力
学习舞蹈有助于学生形象思维和科学思维的协调发展。舞蹈教育的根本优势在于发展人的形象思维。舞蹈的审美过程具有形象思维的特点，审美过程需要想象和创造，想象和创造是审美思维过程最基本的品质。形象思维可以突破某些条件的约束，是对思维的解放。杰出的艺术理论家爱斯纳指出：“人类理解的通道绝不仅仅是科学，艺术具有一种非比寻常的作用，它可以发展我们的感性，丰富我们的知识，使我们的意识达到更高的水平。”
没有任何一种形式能像艺术一样激发人无穷的想像力，而想像力正是创造力的基础，艺术的核心概念是创造，而创造也是一切教育（当然包括艺术教育）的本质要素。舞蹈艺术源于生活，又高于生活。高于生活的艺术是创作者想像力的具体体现。人们在观赏舞蹈艺术作品时，会联想起与该舞蹈相关的生活体验、审美经验等。这是审美想像力发挥的作用，也是人们表达情感的本能反映和主体体验在情感想象中的综合体现。如充满西部风情的《安塞腰鼓》，使我们透过表演者发自内心的生命舞动，认识和了解粗犷雄浑的黄土高原、质朴的陕北人民和他们对生活的炽热感情等等。可以说，想像力概括着世界上的一切，推动着社会进步，是人类创造力和知识进步的源泉，同样也是大学生成长过程必要的营养剂。
舞蹈艺术所营造的美的境界，不仅可以培养学生的审美趣味、审美态度，而且对提升学生的想像力、激发创造能力也产生着重要作用。
四、舞蹈可以提高学生的团队和合作意识
现在的大学生大多都是90后出生，追求独立和个性，在团队和合作意识上表现的不够好。现代社会知识的爆炸性增长，社会分工越来越细化，一个人无法掌握各方面的知识和技能。只有加强合作，才能获得更好的生存和发展。马克思十分强调合作的重要性，他说：“我们知道个人是微弱的，但是我们也知道集体就是力量。”“只有在集体中，个人才能获得全面发展其才能的手段，也就是说只有在集体中才可能有个人自由。”
而大学开展的舞蹈教育多是集体舞，这为合作的形成提供了必要条件。集体舞要求参与者协调一致，需要极高的默契，需要在不同空间把握时间的同一性和步调的一致性。通过彼此肢体上循环重复的触碰或分离，使其相互感受，相互协调，彼此信任，激发并领悟各自之间内心独特的细腻的情感群舞表演，所有演员为了一个共同的目标而同心协力，人与人之间相互支持，相互沟通，共同面对并解决所出现的问题，有利于创造性的培养这当中要求人人必须要有集体责任感与凝聚力，大家在合作的情境中体验和谐与融洽，体会在这样的氛围下成功带来的喜悦。无论是怎样的表演形式，都是在潜移默化地形成良好的人际关系，而良好的人际关系对大学生的人格健全有着重要意义。
五、舞蹈可以增进学生的信息交流，参与文化传承
舞蹈活动使学生有机会接触丰富的艺术文化信息，认识和理解本民族和世界各地的历史、文化，感受其特色，形成对本民族文化的认同、热爱和对世界多元文化的尊重，积极参与人类文化的传承与发展。
在今天这个异彩纷呈的世界里，尽管人们交流的方式多种多样，但舞蹈仍以其独特的美来表达着人类共同享受、共同追求的情感。它为我们展现的人类心灵深处的情感不仅为特定民族所接受，而且也引起全人类的共鸣。随着改革开放的进一步发展，我国与外部世界的文化交流日益频繁，学生可能通过舞蹈艺术这一窗口，领略到世界各国的文化，共同体验对人类的热爱，对美好生活的向往，对真善美的渴求和对人生的珍重。学生感受到自身的情感的波动和与他人情感的交流，形成以审美的态度对待自己和他人，以审美的态度对待社会和生活，从而有利于增加人与人之间的了解、互动和团结，增强学生的集体意识和团队精神、自信心和自豪感，提高学生的人文素养，激发学生对生活的热爱以及对美好未来的不懈追求。
总之，舞蹈对大学生心理具有不可忽视的重要影响，对于大学生形成积极的心理品德功不可没，能积极地在大学里加强学生的适应能力，有利于弥补现行大学教育体制的不足之处，有益于培养心理健康、道德完善、乐观向上、积极自信的新时代大学生。
参考文献：
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