对话达伦.阿罗诺夫斯基 我们其实是如此相似
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《综艺》：你对北京和北京国际电影季的感觉怎样？
达伦.阿罗诺夫斯基：我六、七年前来过上海和北京，这次来感觉北京的变化很大，这里越来越现代时尚了。电影季也很不错，之前我很吃惊原来北京也有电影节，不过这也很正常，毕竟是国际性的大都市。我很高兴能够成为最早参与北京电影季的人之一。我对中国文化也很感兴趣，我来自纽约，在那里中国文化也是一个很重要的组成部分。
《综艺》：之前你对中国电影有什么样的了解？
达伦.阿罗诺夫斯基：我之前其实看过很多中国电影，当然主要是香港电影，尤其是功夫片。第一波是李小龙，后来则是吴宇森――在电影季上我也见到了他本人，感觉很激动，我就是看着他的电影长大的；还有王家卫，他的风格也让我印象深刻。 其实香港电影对美国电影的影响很大，比如都知道昆汀・塔伦蒂诺深受香港电影的影响，而他的电影则又影响了现在这一代美国电影导演。我也很喜欢《赌神》这样的商业片，我之前还见到了袁和平，他的《醉拳》也是我喜欢的电影。 能在北京见到这些中国电影人我感到很高兴，希望以后也能有机会一起合作。
《综艺》：在今年的电影季上，内地观众也能在影院看到你的《黑天鹅》。
达伦.阿罗诺夫斯基：其实我知道很多中国观众已经通过其他渠道看过我的这部电影了，比如DVD。之前我逛街时也买了一堆DVD，希望是合法的。作为我自己，一方面导演就是个讲故事的人，自己的故事能被这么多人看到，我感觉非常荣幸；但电影毕竟投资很大，所以保护投资人的利益也是很重要的。所以我还要对观众说：相比在电脑和电视上看《黑天鹅》，在影院和大银幕上看这部电影的效果是完全不一样的――这是部惊悚片，所以最好是和别人一起被吓着。我希望中国能够引进这部电影。
《综艺》：《黑天鹅》的剧本创作始于10年之前，那么你最初脑海里的第一个版本和最后的成本有哪些不同？
达伦.阿罗诺夫斯基：我认为电影的创作总是不断发展的，创作者可能本能地想尽可能抓住最开始脑子里的那个影像，但我其实不太认同这种方式，你自己不能太陷进去。我觉得故事和角色都是不断生长的，而且即使之前想得再好，到了实际开拍后，一踏上片场你就会发现有很多新状况出现，因此必须要随之调整。我认为拍电影必须要保持一种比较自由的思想状态。相比最开始拍《圆周率》和《梦之安魂曲》时，我觉得我作为导演最大的变化就是精神压力小了，那时每天都担心明天会出什么意外的事情，但现在会比较放松，也能够允许拍电影的过程出现一些混乱了，因为这其实也是即兴创作的空间。
《综艺》：作为导演，你对演员的指导备受称道，比如《摔跤手》里的米基・洛克和《黑天鹅》里的娜塔莉.波特曼，那么你是如何选择演员并跟他们有效合作的？
达伦.阿罗诺夫斯基：对于主演，一般来说我在项目酝酿时就会先和中意的演员接触，后来的剧本创作也有些量身定做的味道。至于演员的选择，我喜欢找勇于接受挑战的人。好莱坞有很多演员，成名后已经忘记自己做这份工作的初衷了，所以我更喜欢找那些还在寻找一些东西，对表演很饥渴的演员。娜塔莉就是这样一位好演员，我对她的评价依次是：自律、美丽、有才华和为人友善。我对她在《黑天鹅》里的表演也非常满意。娜塔莉非常努力，为了这部片子，她在一年中每天都要进行6小时的芭蕾训练。她给了我极大的信任，全身心地投入了这个角色。作为导演，对演员的最高要求也不过如此了。我很高兴奥斯卡奖能给予她肯定。
《综艺》：你成名主要就是通过《圆周率》《梦之安魂曲》这些低成本的文艺片，但《黑天鹅》后有消息说你曾一度接手《金刚狼2》这样的商业大制作？
达伦.阿罗诺夫斯基：是的，但现在我已经退出了，主要的原因就是因为不能保持个人化。我来自美国的独立制片界，独立电影鼓励拍一些个人真实的故事，我也始终在拍摄个人化的电影。我希望能坚持拍我自己的电影。其实我构思电影时很少考虑商业，再说了所谓的商业性到底是什么，追车爆炸么？我首先想的是如何让观众觉得有意思，这样你的电影才能找到观众，但当我讲出故事时的方式则是个性化的。它可能有商业元素，但这一切都是非常崭新的。
《综艺》：为什么现在会重新对此类商业大制作产生兴趣？
达伦.阿罗诺夫斯基：我也是看着好莱坞大片长大的，其中的很多我也很喜欢，所以假如有机会的话我也很乐意拍摄这样的电影，但前提是项目合适我。
《综艺》：现在能谈谈你接下来的新片么？
达伦.阿罗诺夫斯基：抱歉我现在还不能说，因为还没有完全确定，我现在同时在准备一些项目，希望很快能有进展。
《综艺》：据说《金刚狼2》中有很多的亚洲元素，你刚才也提到了香港电影对你的影响，那么未来你是否有兴趣来中国拍片？
达伦.阿罗诺夫斯基：绝对有。其实这次来到中国，我最大的感受是原来我们是如此相似，生活、电影都是这样，只是我们表现的方式、手法不太一样罢了。