以课论道,绽放创意之花
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小学美术教材重视基础教育，内容广而浅，教师应在考虑学生特长、兴趣的前提下发挥自己的主体性，对教材进行变革，对教学活动过程进行创造性的设计，为学生提供尽可能发展创意思维的时间和空间，绽放创意之花。
小学美术创意思维教学活动小学美术教材重视基础教育，内容广而浅，教师处理教材时“勿以正面为幸”，应该在考虑学生特长、兴趣的前提下发挥自己的主体性，对教材进行变革，对教学活动过程进行创造性的设计，以课论道，为学生提供尽可能发展创意思维的时间和空间，绽放创意之花。
一、闻道绘画课，创意花香扑鼻来
“绘画”长期以来一直是学校美术课程的主要内容，其中临摹和创作是学习美术知识，掌握绘画技巧的基本途径。
1.临摹课中学生创意思维的诱发
临摹，是学习美术的基础，是学生学习绘画的必经之路，尤其在“中国画”的教学中，临摹是必需的。但是，教师如果只从表面意义上理解“临摹”，采取“作坊式”的教学方法，一味的要求画得“像”，那么，这样的教学只会产生“千人一面”的结果，临摹课也就毫无“创造”可言。
其实，教师应该让学生在掌握基本技能、方法的基础上根据原作进行有选择的、创造性的处理。如在教学水墨画《荷花》一课时，我先出示范图，让学生欣赏“荷花”之美，导入新课。接着问：“花是什么颜色？”生答：“粉红色。”又问：“结构呢？”答：“外面是花瓣，里面还有淡黄色的花蕊。”再问：“与花相连、相伴的还有什么？”答：“花茎、荷叶。”紧接着又引问：“这么美的花长在哪里？”“泥塘。”我便以“荷花出淤泥而不染的高贵品格”教育学生，此时学生学习兴趣提高，我就带领学生学习花、茎、叶的画法。在学生练习并掌握之后，我出示磁的“荷花构图”教具（有花、茎、叶），充分发挥学生的创造力，让学生亲自拼出形式各异的荷花图。这时，学生兴奋极了，个个跃跃欲试。接着我又引导：“在荷塘上常有什么在飞？”学生回答：“蝴蝶、蜻蜓……”如果在画面适当位置画一两只蝴蝶或蜻蜓可使整幅画更加生动、有趣。接着，让学生运用所掌握的画法，把心中美丽的荷花图画出来。同时伴以轻音乐，让学生在轻松、愉快的氛围中进行创作。此时，学生非常活跃，他们纵横驰骋其丰富的想象，呈现出旺盛的创造活力。
2.创作课中学生创意思维的激发
为了更快更好地点燃学生创意思维的火花，我运用“启发式教学”方法来开启学生的创新之门。即利用启发原型，采取联想、想象等方式，将外界信息刺激和脑内潜意识活动有机结合，从而使学生产生各种创新的意识。例如：在静物的创作课中，可以引导学生从静态的苹果、器皿等物的外形去产生想象、去感受转变，近处的苹果在形态上有膨胀感，犹如阳刚之气的男子汉，而在远处轮廓模糊的苹果恰似温柔的少女……学生随着启发式的讲解带着神奇的想象走进画的世界，苹果、器皿在学生眼中已经是富有灵魂的小生命，接着及时让学生眼睛盯着物体（不看纸），手拿铅笔将感受到的形象画在纸上。这种手眼分离的方法导致了“心手相连”的奇特效果，面对同一对象，学生不是“依样画葫芦”，而是由眼入心，再由心到手，从而达到“得心应手”的境界。画纸上呈现的作品找不到一丝雷同，它们是深层次体验心灵进行创造性思维的结果。当然这并不是一朝一夕所能达成的，需要教师在教学过程中长期潜移默化的引导。
二、观道欣赏课，创意花样精彩现
根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律，我们把小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场欣赏课三类。在这，我主要谈一谈在专题欣赏课中如何开拓学生的创造性思维。
在欣赏课的实际教学中，通常会出现这样的现象：课始，教师出示范图后，开始对照范图进行认真详细的讲解，一堂课下来口干舌燥，学生却神色漠然。其实问题在于：教师在课上只赏不画（做），没有让学生主动参与欣赏活动，过早的把一大堆理论知识塞进他们的肚子里，抑制了他们的不同观点和创造潜能。
第一，课前给学生充分的时间预习，引导学生利用图书馆、网络来收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏。而后出示欣赏作品，让学生读画一两分钟，请他们说说自己对作品的第一印象。然后教师设计一些问题，引导学生观察欣赏，对于欣赏过程中出现的一些的问题，可以采用小组合作的形式开展欣赏评论，激活学生的思维。最后，以“我”为中心开展讨论。如此时可以设计这样一些问题：你喜不喜欢这件作品？这件作品如果你来画（做）你将怎样处理？你认为这件作品得以广泛流传的因素是什么？这样将有助于学生加深对作品的理解，提高他们对作品的赏析能力，扩展了他们创造性的思维的空间。
第二，在欣赏课中安排操作活动，使学生的创造性思维通过实践活动展现出来。如在欣赏民间泥塑一课时，我首先展示了许多优秀泥塑作品，学生的注意力一下子被吸引住了。紧接着播放一段泥塑的录像，由学生来讲述泥塑的故事和有关知识，然后观看泥人的制作过程。此时的学生个个“摩拳擦掌”，跃跃欲试。于是我就让他们用面粉团学着欣赏作品的样子做一做，最后对自己的作品和欣赏作品进行评价，了解泥塑作品美的因素，诱发学生自主探求美的愿望，激活他们的创造性思维。
三、寻道工艺课，创意花儿心中采
在手工制作，工艺设计课上，学生不仅要有绘画基础，还要有一双善于发现美的眼睛，一个善于思索的脑，一双灵巧的手，这就要求教师在美术课堂教学中善于培养和挖掘学生各方面的能力。
例如，《泥塑小动物》一课，我教学生捏塑一只小鸭后，便和学生一起找可变因素，让学生掌握变异规律，学生就能举一反三、触类旁通地捏塑出其他小动物、房屋、树木等，学生完成后，让他们将所塑作品摆成既美观又有童话趣味的综合作品，并让他们为自己的作品编一则小故事，这样的美术课趣味盎然，使得学生的审美、创造思维、造型等各方面都得到了提高。
手工制作、工艺设计不要仅局限于教材，还应让学生充分利用现实生活中的废品，变废为宝。举世闻名的画家毕加索的工艺品《公牛头》不就是“变废为宝”而创造出来的吗？这种“宝”在我们的日常生活中其实是俯手可拾：废弃的可乐瓶可制成花篮；旧挂历可制成漂亮的拼贴画；蛋壳可制成不倒翁、挂件；树叶、碎布等都可制成美丽的风景画、人物等等，配上镜框，便成了你房中别出心裁的装饰品。只要指导学生善于发现，开拓思维，就能变废为宝，进行创造。所以说，变废为宝的过程，也是创造的过程，是智力发展的过程，是美术课的延伸，真可谓“益智”。
我们的美术是一种美化生活、设计生活、创造生活的学科。优秀的教师必须善于以课论道，在教学的每一个环节中渗透和引导，力求挖掘学生的个性，使学生的创意思维能最大限度地得以开拓和发展，从根本上提高学生的艺术素养，从而绽放精彩纷呈的创意之花。