商业化民族音乐传承的市场契合度研究
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摘 要：随着现代流行音乐的兴起和文化形式的丰富，戏剧的发展受到了巨大的冲出，戏曲已越来越不为年轻一代人接受，爱好戏曲的很大一部分都只是老年人。而地方戏由于地域的局限性，其发展情况更是不容乐观。柳琴戏是一个有二百多年历史的地方戏种，它在我国非物遗产保护一列。目前，文化大发展大繁荣的号召被上级政府提出，为保护地方民族文化发展国家出台了相关政策，地方政府也给予了大力的支持，以此实现柳琴戏的健康发展和传承。
关键词：柳琴戏 戏曲 地方戏种
近些年，物质生活得到极大的改善，精神生活也得到了大力提倡，地方柳琴戏作为文化产业的一种，得到了政府的大力扶持，当然，柳琴戏的发展只凭政府的扶持还是无法正常发展，加强剧目的改善和剧团的管理才是柳琴戏发展的唯一出路。剧团因为演出时间间隔太长，对市场的定位就很难把握，也会缺少竞争的能力。再加上管理的不善致使剧本陈旧、设备老化、资金短缺，演职人员无法得到合理的报酬，剧团就很难发展下去。
一、柳琴戏的文化价值和发展现状
（一）柳琴戏的文化价值
柳琴戏是由柳子戏进化而来，记载着传统戏曲民俗文化和当地历史的发展，研究价值极高。从文化方面来看，除戏曲以外柳琴戏拥有着重要意义，它是文化和历史的载体，是民俗的传承。柳琴戏有着明显的地域特征，对于苏、鲁、豫、皖四省的研究有着重大意义。唱腔优美，表演幽默诙谐，曲风独特，是柳琴戏的特点，有着不可低估的美学价值和艺术价值。柳琴戏把多种戏曲的优点充分融合，演变和发展过程历经几百年，在不断去粗存精过程中，柳琴戏的戏曲风格逐渐与众不同，给人一种如痴如醉，心旷神怡的感觉。最为特别的是它的生活小戏，古声韵是其共同特征，具有极高的美学研究价值。
（二）柳琴戏发展现状
随着社会的发展，信息传播的方便与快捷，人们对视听的选择更加多样化。电视，电脑，等信息工具的逐渐普及，使人们的娱乐方式更加丰富多彩，由于选择的多样性，强大的冲击了传统戏曲的发展。民间戏曲逐渐淡出人们的生活，而被各种演唱会、电影、电视所代替，已不复存在“拉魂腔一来，大闺女跑掉鞋”的盛大场面，柳琴戏的发展也日益萧条。
地方戏曲从民间艺术逐步成为高雅艺术，也改变了原来搭台演出的方式，普通人在生活中已难于接触，只有一些高档娱乐场所还能觅其踪迹。而柳琴戏唱法粗狂，并且有着浓厚乡野气息，显得难登大雅之堂。柳琴戏的出路在哪里，是困惑柳琴戏演出团体的问题，是走高端消费场所，还是继续走乡野路线，只在婚庆喜丧时进行演出。目前大多数国有柳琴戏剧团，国家拨付的保护经费还是其收入的主要来源，所以在民间没有很好地的群众基础。
样板戏在期间强烈冲击了当时的其他剧种。各个剧团纷纷移植和上演样板戏，柳琴戏剧团也受到了前所未有的冲击，被迫改成京剧团，柳琴戏原来丰富的曲目大部分已经失传，只剩下极为单调的几首，实行改革开放后，虽然柳琴戏剧团被解禁，但由于曲目少，及新创作的曲目单调乏味，脱离生活，不接地气，也使柳琴戏失去了其吸引力。由于柳琴戏有着复杂的唱法在民间的普及率较低，在安徽泗县的泗州剧团有七十八名在职人员，能够上台表演的仅有十几人。在江苏省徐州市有个比较大的柳琴戏剧团，但因为新剧本的创作量较少，现在普遍演唱的都还是以前老的唱段，因为缺少新意也很难为观众所接受。
二、促进柳琴戏与进俱进的策略
（一）加大资金的投入和政府的引导
文化是经济的灵魂，经济是文化的后盾。一个城市如果没有文化的发展就会缺少活力，而戏曲的发展又离不开政府推动作用。通过居民的文化需求调查，在政府的推动下打造出大型的精品柳琴戏曲目。
新剧的创作编排、设备的更新、加上优秀人员的培养与演职人员的工资，都离不开资料的支持，只有加大资金的投入，才能彻底改变地方柳琴戏的现状。资金投入的加大，可以以国家扶持为主导，地方作出相应的响应给予支持。国家扶持的专项资金的投入，地方政府要加强管理做到专款合理的专用。建立柳琴戏推广的平台、对优秀人才进行增产、创作出新颖的作品曲目。二人转的红遍全国和柳琴戏的沉沦形成了鲜明的对比，作为拥有自己唱法、身法的完整地方戏种，因为缺少民间资金的支持，才落得如此地步。柳琴戏要想发展仅凭国家的扶持是远远不够的，要有大量的民间资金进入才有可能救活柳琴戏。
（二）培养人才促发展
优秀人才的培养是柳琴戏的发展之路。可以用高薪留住那些德艺双馨的老艺人，这样可以为柳琴戏培养出一批优秀新人，要拥有自己的创作团队，这样就可以避免唱词的陈词滥调。在各省各地区都有一批人们比较喜欢大家耳熟能详的柳琴戏演员，他们每次出场都是轰动一时，由此可见优秀的演员是多么具有影响力。在柳琴戏行业中，在上着比较严重的个人崇拜现象，那些老艺人的传承人在柳琴戏的圈中又各自形成了小圈子，成立了不同的柳琴戏派别。虽然这些派别各自的发展和经营都不是很好，平时相互之间也没有业务的沟通和演出的合作，那些戏曲界道德榜样的古训“互不拆台”他们全然不顾，相互诋毁、相互拆台的现象时有发生。在柳琴戏圈子中不是同一派别的就不会同台演出这一“行规”，严重制约了柳琴戏的发展。柳琴戏要想壮大发展，这一派别自立的格局必须打破。要使柳琴戏成为一个大的圈子并相互融合，重新打破柳琴戏从业者的门派界限，整合成一个相互融合的新型柳琴戏圈子。
（三）对曲目加强创新
任何事物的发展都离不开改革与发展，柳琴戏也不除外。如果说表演是柳琴戏的外表，而曲目就是柳琴戏的精神，缺少好曲目，柳琴戏就像是一个行尸走肉，完全没有了活力。而精品的柳琴戏曲目的创作则需要跟上时代、更新观念、不断创新。只有不断的创新，才能创造出脍炙人口的，能真实贴近人民群众生活的曲目，才会受到人们的追随和喜爱。而一个缺少创新的柳琴戏注定要被时代淘汰和遗忘。
从事柳琴戏表演的人员与别的传统大戏剧种的从业者有着本质的差别，只知道困惑不满和抱怨市场的需求多变，而不能主动的去改变自己去迎合市场需求，以创新曲目来满足市场多变的需求。有很多的柳琴剧团，演出节目的创作都是在国家扶持基金的支持下进行的。而对这些创作出来的作品后期市场运作，却不知道做任何的规划与设计。你如果不选择主动追求市场就注定被市场抛弃，这是市场营销的普遍规律。所以作为柳琴戏剧团一定要主动的去开发分析市场，让市场化为柳琴戏的发展开拓出一条光明之路。而作为地方的政府就应该参与到柳琴戏开发当中去，对企业进行帮助扶持，让柳琴戏早日到达一个快速发展的轨道。
三、结束语
柳琴戏是像豫剧、黄梅戏、二人转那样走高端路，登上文化高雅之大堂，还是只出现在田间地头、婚丧嫁娶的现场，这是众多柳琴戏从业都在思考的问题。柳琴戏的出路就是创造出自己的地方文化品牌，走产业化道路，打造出供柳琴戏传唱与表演的平台，形成柳琴戏发展的良性循环状态。为柳琴戏添入新时代的活力，使其有良好的传承与发扬，为传统民俗艺术文化的添光加彩。
参考文献
[1]宋佳佳.山东柳琴戏发展与传承研究.[J].戏曲艺术，2009（6）：33-34
[2]王行辉.浅析柳琴戏的保护与传承研究.[J].四川民族学院学报，2011（6）：55-56