读艺术家马健

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇读艺术家马健范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

最近和马健老师一起打球、吃饭、喝茶，有空还在他工作室看他画画，和他聊天。马健是个十分健谈的人，喜欢和学生打成一片。马健说话爽直，也很幽默，学生们喜欢和他在一起。在社会人眼中，他是一位德高望重的大学教授、艺术家，但在学生心目中，他更像是一位平易近人的长辈、朋友。

一

马健说“小时候的我好奇心很强，对许多有趣的事物感兴趣，喜欢课本之外的很多东西。”半导体收音机被他鼓捣得有模有样；把联环画中喜欢的卡通人物画得惟妙惟肖；如饥似渴地读课堂之外的书，沉醉于书中的情节与人物，以至于忘记了时间与空间……马健老师跟我们回忆他那些儿时经历的时候脸上也洋溢着温馨的笑容。从这些小时候的经历可以看出，今后的马健将会比一般人有着更多丰富的经历与多采的人生。第一年参加高考，在考完前两门后回家的路上看见一个学校大院里围满了人，一打听，原来他们是学画画的，而且了解到画画也能参加高考，率真的马健索性扔下其后的几门考试，走上了与绘画艺术结缘的道路。

在学习绘画艺术的道路上，马健是幸运的，在大学时代，有缘成为许多国内知名艺术家弟子的学生，马健接受到正规的美院培养和教育。同时他也是勤奋的，在专业学习上受苏俄绘画的影响，马健练就了过硬的基本功和扎实的造型能力。85年从新疆师范大学美术系毕业，分配到新疆教育学院任教，边教书边学习，在绘画之外，马健广泛阅读，黑格尔、萨特、弗洛伊德等哲学、美学、人物传记书籍的阅读，不仅提升了的文化修养，也为他今后的绘画创作打开了广阔视角和积淀了深厚的人文关怀。

中国上个世纪的八十年代是个春暖花开的年代，改革开放的春风吹拂着祖国大地。艺术领域，在星星美展，八五新潮的影响下，全国各地各种艺术团体的艺术创作异常活跃。在那个欣欣向荣的年代，马健创作了大量的水彩、水彩画，他的努力也逐渐得到社会的认可，毕业一年后，水彩画《土路》入选园丁画展。

一个有着极强好奇心的画家一定是一个善于发现美与真的画家。马健生于新疆并成长于那儿，在那片远离工业发展中心的土地，不仅有驼铃爽朗的叮咚声和一直延绵到天边的浩瀚沙漠，还有香甜哈密瓜和纯朴的民风。关于那遍养育他的土地，马健在上世纪九十年代进行了大量的艺术创作。水粉画《唐大爷》，刻画的是一位新疆老人，这是一张被漠北的风吹得沧桑的脸，老人胡须花白，眼睛微微直视前方，阅尽了世间的绚烂浮华后归于平寂的眼神，好像在向人们讲述着什么……从这幅作品我们可以看到，在马健的笔下，没有对人物的夸大描写，也没有任何夸张的想像，有的只是对人物朴实而又到位的刻画。这是他对自己生活的那块土地的真切描绘，也是对生活在那遍土地的人们的真情流露。我们可以从他的画中感受到岁月在老人脸上刻下痕迹，这痕迹是善良，是纯朴，还是慈祥。世界是复杂的，艺术是多面的。马健曾经说，希望在自己的作品中努力表达人世间美与善的一面。水粉画《菇仙古丽》描绘的是一个穿着白色衣服的小姑娘静静地坐在那儿，眼睛略带忧伤的望着前方，整个画面偏暖的色调映衬着小姑娘红扑扑脸，让人仿佛随着小姑娘的目光望向了自己遥远的童年时光。马健作品中的人物，如此平凡，但在这平凡之中他的作品能够传递生活之美和人们对于生活的渴望。这种传递，反映了他本人对世间真情的爱与眷恋。水粉画作品《思念》，画的是几个橘子衬着一张写有字迹的纸放在一扇关好但未锁上的窗子上，右下角作品写的小宇应该是作者思念的人吧，这幅作品的构图与布局非常巧妙，色彩恰到好处地营造了一种孤独的氛围，让人的思绪很容易随着思念之情飘向很远很远的远方。

二

从八十年代大学毕业至今，痴迷于对艺术的执着追求，马健先后在陕西师范大学、新疆师范大学研究生课程班、鲁迅美术学院油画系第三工作室、法国巴黎美术学院宾卡斯技法班和国立俄罗斯师范大学美术系学习。因为选择了艺术，也选择了四处漂泊，也注定不能像平常人一样有一个安稳的生活和固定的家。虽然这些漂泊的往事随着马健04年的留俄归国像过往的歌声一样远去。但是对于这些远去的歌声，于艺术家都是挥之不去的记忆。既然挥之不去，那就不妨将它作为创作的元素，深入到艺术创作中去。从05年开始，马健在自己的作品中传递着一种情节，这种情节，是对已逝往事的表达，也是他对自己过往经历的回忆。作品《俄罗斯记忆》画的是一组静物：挂在墙上的画框，挎包，水壶，断了的黑胶唱片……画面中的物品处在不安的晃动之中，透过这些晃动的静物，我们似乎能够读到了他在留俄期间的生活。马健曾说：“在俄罗斯，有很好的美术教育，但在那儿遇到过不友善的房东，清贫、坚苦的生活，护照及身上物品的丢失，及在异乡孤独的他对家人的思念……这些痛苦马健并没有回避，而是在作品中表达出来。通过创作，使这些生活的不安在艺术的层面上得到体现与升华。作品《生如夏花》描绘的是一个即将临产的母亲用双手环抱着自己的身体，像是在祈祷，又像是在和即将来这个世界上的孩子交流着什么，窗外的绿色轻轻摇曳，窗台的阳光温柔地洒在这位母亲隆起的肚皮上，给人无限希望。艺术家透过普通人物的描绘，表达着人类世界的永恒的主题――爱，我们也通过他的表达，感受到了生命的希望与母爱的光芒。作品传递的意义，如此朴实，却给人带来无比的欣喜和希望。除了人物画，马健对美丽的自然风光也充满了无比的热爱。油画《草原秋色》描绘的是夏天的草原，阳光下，金灿灿的草原一直绵延到远方的家，蓝天下，白云也有了调皮的性格，透过他的画，人们仿佛可以闻到草原空气的清新。他的风景画，拂去了多余的灰尘，洗净了世间的浮华，直抵人们心中的那方净土。

真正的艺术家，必然是诚实于自我内心的创作者。诚实的品质，能够引领艺术家穿越外在世界的浮华与喧嚣，抵达自我生命的出发点和本源。艺术家在艺术作品中通过对自我生命本质的表达，传递给人们艺术的价值、生活的意义及给人们带来对生命的思考。马健的诚实，不仅来自于他对艺术的执着与热爱，还来自于他独特的家庭环境。爷爷是清末的四品官，成都的都府，大家族，很富有。父亲五四年西北大学地质学毕业，是一个清高且不为世俗而活的老教授， 一个性情中人，对金钱，名利看得很淡。父亲对金钱和名利的态度也潜移默化地影响了马健。当同年龄的艺术家创作着那些让人难以理解但又买成天价的艺术作品，当今天的当代艺术界有很多人在一种很功利的状态下去模仿、膜拜别人的时候， 当被资本笼罩下的艺术市场纷繁复杂，使人眼花缭乱的时候，马健易然回头，转身走向了淡泊、宁静的自我艺术探寻之路。

三

2011年，为了理想与追求，马健来到重庆。在这儿，马健希望通过用自己的绘画来了解自己祖辈曾经生活过的土地。作品《钓鱼城》把古典主义和俄罗斯绘画的构成方式相结合，用黑白颜色定格下八百年前发生在这片土地上那场泣荡回弦的战争回忆。而作品《巴人》描绘的是对巴渝文化的一种映像，一种对这个地区的理解，也是艺术家用绘画作出的对巴渝这片神秘土地人文环境、风俗、与宗教的一个思考。

马健是艺术家，同时也是一位很好的老师，他喜欢教师这个工作。他觉得，教师是一个非常神圣的职业，正如他说，“好的教师可以通过绘画艺术和自己的一言一行来净化学生的心灵，而我这么多年来通过净化学生的同时也净化自己的心灵。”

纵使浮华的现实世界风起云涌、花开花落，心灵的世界却永葆纯洁与真挚，这就是马健艺术的价值所在。在他的艺术世界，真、善、美之花将永不凋谢。（作者单位：重庆师范大学美术学院）

注解

① 马健（1962-），男，维吾尔族，新疆乌鲁木齐市人，教授，硕士，单位：重庆师范大学美术学院，研究方向：西南民族艺术，重庆师范大学美术学院教授。