霍桑《怪医之女》中的反理性文学创作思想评析

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《怪医之女》是霍桑早期短篇小说中的代表作，一经发表就广受读者好评。霍桑的这部作品超越了传统文学的范畴，具有鲜明的魔幻现实主义色彩。霍桑在这部作品中探讨了“罪恶”问题，并且在此基础上提出了一种反理性的文学思想。霍桑的文学思想对于现代小说的创作与发展产生了深远的影响。

一、霍桑的《怪医之女》

霍桑是美国文学史上第一位写短篇小说的作家，被誉为美国短篇小说之父。《怪医之女》是霍桑早期最为著名的短篇小说，这部作品一经发表就引起了巨大的轰动。故事发生在中世纪某个小城之中，拉帕奇尼医生在当地小有名气，不是因为他医术精湛，而是他与众不同。一般的医生总是在研究如何治病救人，而这位拉帕奇尼医生几十年都在潜心钻研毒药。因此，他被当地人称为“怪医”。甚至很多离奇的事件都被认为是这位怪医的“杰作”。因此，当地人对他敬而远之。拉帕奇尼医生在自己的后花园中种植了数以千计的有毒植物。对于这些含有剧毒的植物，拉帕奇尼总是小心翼翼，避而远之。每当需要去处理这些植物的时候，他总是全副武装，深怕受到伤害。相反，他的独生女儿贝德丽丝却钟爱着花园中的一切，她将这些有毒的植物视为自己的朋友，成天陶醉在这些毒花毒草之中。贝德丽丝的美丽引起了当地青年乔万尼的注意，尽管他对于这些有毒植物也感到恐惧，但是贝德丽丝的美丽让他忘掉了潜在的危险。尽管贝德丽丝有着超凡的美丽，但是由于自幼与这些毒花毒草接触，她成为了一个毒美人。她甚至不能够离开这些毒花毒草，否则的话，她就无法活下去。痴情的乔万尼不顾危险进入花园与贝德丽丝相会，他得到了爱情，但是也步步走向死亡。身中剧毒的乔万尼寻求医学教授白家利翁尼的帮助，白家利翁尼所配制的解药虽然能够拯救乔万尼的生命，但是无法化解贝德丽丝身上的剧毒。但是执著的乔万尼一意孤行，最终亲手害死了自己最爱的人。悲痛欲绝的乔万尼在后花园中燃起大火，将一切都化为灰烬，自己也葬身于火海之中。尽管霍桑的这部作品的知名度无法与《红字》相提并论，但是《红字》这部作品中的思想渊源完全可以追溯到这部作品之中。两部作品都围绕着“罪恶”展开。可以说，霍桑小说最大的创作动机就是如何理解“罪恶”这个问题。正是在此基础之上，霍桑创造性地提出反理性的文学思想。

二、霍桑文学中的罪恶伦理

西方伦理学长期以来是以“善”为核心的，很少有人会关注“善”从何而来这个问题。《圣经》中曾有一则关于人类偷食禁果的寓言。人类偷食了智慧之果，因而知道了善恶，知道了美丑，知道了真假。但是偷食禁果这种行为本身就是一种“罪”。因此，人类正是因为犯罪才知道了何为“善”，因为“恶”才有了“善”。尽管如此，西方伦理学家始终认为，人只有消除了“恶”，才能够拥有“善”。事实上，“善恶”是一体的，任何消灭罪恶的行动本身也可能是一种“罪恶”。在《怪医之女》中，女仆明知道后花园里充满剧毒，但是为了成全乔万尼的痴心，引导他进入后花园。这个行为究竟是善还是恶的呢？乔万尼试图给贝德丽丝解毒，结果导致贝德丽丝死亡。这个行为究竟是善还是恶的呢？霍桑在这里给我们设置了一个巨大的伦理悖论：为什么善的动机却产生了恶的结果。当代法国思想家巴迪欧就此类问题进行过深入的探讨，并且撰写了《对罪恶的理解》一书。在这部作品中，巴迪欧提出了两个十分重要的概念：外部情势（outside condition）与内部情势（inside condition）。在巴迪欧看来，之所以会存在善恶的区分，正是因为人始终站在一个情势（condition）上去判断问题。在女仆看来，乔万尼一片痴心，而小姐终日孤独地生活在后花园中，因此让乔万尼进入花园是善的。在她的心中，前者的善远远超过乔万尼可能因此中毒并且丧命的恶。如果读者仅从外部情势来理解的话，无疑会认为女仆是一个居心叵测之人。同样，乔万尼深爱着贝德丽丝，他不希望她永远生活在这些毒花毒草之中，他认为解毒是一种拯救，同时，他也没有意识到贝德丽丝已经和这些毒花毒草融为一体了。他做的是他认为善的事情，他并没有从内部情势中去思考贝德丽丝是否需要这种拯救，因此他犯下了罪恶。当然，这种罪恶并不是真正意义上的罪恶。一切因爱而生的罪恶都不是真正意义上的罪恶。

霍桑的这部作品，从根本上颠覆了我们对于罪恶的理解。他的这种伦理思想具有明显的反理性特征，同时也是霍桑文学的基本特征。在霍桑的文学作品中，“罪恶”是一个反复被探讨的伦理问题。如在《胎记》这部作品中，主人公埃尔默的妻子美丽动人，令人遗憾的是她的脸上有一块胎记。霍桑正是用这块胎记来隐喻人性的不完美。正如乔万尼一样，埃尔默始终试图消除妻子脸上的胎记。最终他的妻子因为他的偏执而失去生命。在霍桑的名著《红字》中，海斯特因为佩戴了具有耻辱性标志的红A标记意外地获得了可以观察人类本身的秘密，在自己另一种高贵的能力促使下，她开始明白其实每个人都能够无愧地佩戴红A字。通过这些作品，霍桑表现了一种全新的伦理思想。这种思想与基督教所确立的伦理思想有着本质上的不同。在霍桑看来，每一个人生来都是不完美的，都是有罪的。即便宗教不去宣判一个人有罪，任何人都是不完美的。因此在面对“罪恶”时，我们无需感到厌恶，或是想要采取一种极端的方式去消除它，而是尽可能地与其共生共存。

三、霍桑文学中的罪恶心理

在霍桑的文学作品中，对于“罪恶”的探讨并不仅仅局限于哲学的手段，或是伦理学的手段。霍桑的作品中蕴涵着丰富的心理学思想。作为心理研究的开拓者与心理小说的创始者之一，霍桑的作品充满了心理实验的意味。事实上，我们完全可以将《怪医之女》视为是一场心理实验。霍桑与现代心理学家一样，将我们放置到一个情景之中。如果是乔万尼，我们将会做怎样的选择呢。如果我们按照我们所处的情势去思考问题，或者我们会做出截然不同的选择。多数人可能会放弃，也有人可能会尝试其他的方法，也有人会选择柏拉图式的爱情。但是如果我们从乔万尼所处的情势去思考，会发现他没有更好的选择。在乔万尼所处的中世纪，宗教思想对人性的压制更为严酷。像贝德丽丝这样的毒美人，在伦理上具有不可磨灭的罪恶。乔万尼如果不能够将她身上的毒性去除，他们将永远无法在一起。因此，乔万尼的内心充满了挣扎与矛盾。霍桑用大量的篇幅描写乔万尼的内心活动，开创了心理主义描写。霍桑的心理主义与伍尔芙的精神主义、乔伊斯的意识主义是截然不同的。霍桑的心理主义更为偏重的是精神分析，而不是情感体验。霍桑通过这种方式，将所有的读者都置入到一个内部情势之中，让读者和作品中的人物共同去思考相同的问题。霍桑没有直接给出答案的意图，事实上对于罪恶的理解是永远不会有一个标准答案的，因为人总是站在一个情势上去思考问题的。

在此后的创作中，霍桑延续了这种风格。他将人物的心理活动作为表现的重点。因此在霍桑的小说中，我们可以看到，即便是身份极为普通之人，也有着极为深刻的思想冲突。霍桑通过一个又一个人物，不断地丰富和完善他的心理。他的创作充满了大胆的想象，并且深刻地解读了人类的心灵，从而丰富了近代美国文学的创作思想。

四、霍桑文学的罪恶美

法国作家波德莱尔创造了“恶”的美学。波德莱尔是纯粹描写罪恶来获得的作家，他的美学具有极为强烈的颠覆性与冲击性。霍桑的“罪恶”美学与波德莱尔的“恶之美学”存在着截然不同的差异。霍桑虽然描写罪恶，但是他所描写的罪恶并不是真正意义上的罪恶，而是处在善恶中间地带的伦理状态。霍桑的罪恶之美，从本质上而言是一种伦理悲剧之美。霍桑一方面很好地继承了古希腊悲剧美学思想，另一方面又有所发挥。在古希腊悲剧中，悲剧是因为不可抗拒的宿命，其中最为著名的有俄狄浦斯悲剧。在《怪医之女》中，霍桑设置众多悬念，从而产生了戏剧性的悲剧效果。对于伦理悲剧，霍桑有着自己独特的看法。在他看来，一定的社会道德准则是造成悲剧矛盾冲突的根源。因此，对于“罪恶”进行思考，抑或是描述，从本质上而言，是一次重要的美学体验。霍桑的这种美学观点在他的小说中得到的了充分的运用和体现，从而使得霍桑的小说在故事的发展与冲突上达到前所未有的统一。霍桑将悲剧的冲突点设置在伦理道德之上，从而使作品具有深刻的社会意义。因此，霍桑的这种“罪恶”美学实际上就是希望人类能够在自身的实践中获得解放的可能，获得真正意义上的自由，同时，在社会意识中提高自己的审美超越能力。在这个故事中，霍桑所树立的人物形象大部分是模糊的，这种模糊的形象为人提供了很好的自省空间，通过在自由中处理命运的考验，这是美学殊的一种超越。霍桑在小说中通过对人物的模糊刻画来增加生动的特性，并激发人类的自我完善欲望，鼓励他们摆脱沉重的束缚，走进自由自在的思想领域，在灵魂和肉体之间做到自己的人生定位。这是霍桑罪恶美学思想的价值所在。霍桑的这种美学思想也是一种反理性的思想，它从根本上颠覆了宗教对于美的定义。美不再具有神圣性，美本身也不等于真与善。美成为人最为重要的一种主观实践活动。

五、结语

总而言之，“罪恶”是霍桑小说的核心。在此基础上，霍桑创造了出一种反理性的文学思想。在霍桑看来，罪恶的存在是一种必然，具有合理性。正是因为有了罪恶的存在，人类才具有反省自身行为的可能。因此，对于罪恶的态度，不能仅仅从自身的角度出发，人只有不断地完善自己，才能够超越自身的罪恶。