素描教学的方法和艺术

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摘要：高中素描教学作为美术专业高考生的必考科目，对学生的高考成绩起着关键性的作用，学好素描，调动学生学习积极性，需要老师有一套完整的教学方法，从而提高素描教学的效果，让考生顺利步入艺术殿堂。

关键词：艺术；高考；观察方法；素描训练

中图分类号：G633.95 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2012）07-0254-02

素描是一切造型艺术的基础，是绘画入门的基础，是绘画艺术领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是单色绘画，有着多种多样的风格、方法、流派和理论体系。一幅好的素描作品本身就是一件独立的艺术品，素描更是高考生迈入艺术殿堂的必考科目，而且占有相当重的位置，但是由于艺术类高考的学生，学习专业时间短，基础差，要想让他们在较短的时间内，获取较好的成绩，首先要有一套科学的训练方法，其次要合理安排训练时间，将课堂学习、课外训练、有机结合起来，教师还要有针对性地让学生涉猎简单的理论知识，这样就能让学生达到训练的目的，在高考中取得优异的成绩。

一、培养科学的观察方法

素描训练也要遵循由简到繁、由浅入深的学习过程，使得学生的学习过程和学习内容形成循序渐进，符合认得认知规律。素描的风格多样，但是基本要求是一样的。针对艺术类考生的具体情况，初学者缺乏对客观对象的认识和理解，因此老师在教学之初就要对学生的观察方法进行严格的训练，整体观察是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握好坏直接影响学生学习过程，与学生的学习成绩的优劣和进度的快慢有着直接的关系。没有接受过训练的学生，在观察物象时，往往是盯住物体的某一点而忽略全局，经常看到有许多学生在训练初，盯着几何形体的某一面看而忽略了另几个面，结果画出让自己啼笑皆非的“怪物”。不做全面的观察、考虑，结果是只见树木不见森林。我们告诫学生，美术作品是对事物的反映形式，不仅要客观准确，更要以美术的语言和形象再现事物，给人以美感。整体的观察是造型艺术的根本法则，它的实质是便于比较，比如说在头像写生中，如果只盯着人的一个局部去画，那很难把人物刻画好，学生只有把所要描绘的对象整体控制在自己的视域内，从“三停五眼”入手，才有可能把人物表现出来，否则很难在较短的时间内把握住模特的神态。教师要引导学生树立整体和全局意识，在考虑对局部的设计和处理的时候，要考虑这样的处理和改变会对整体造成怎样的影响，从而培养学生自觉养成整体意识。这对学生的观察方法和处理画面都有决定性的影响。科学的观察方法，不仅仅是只强调整体而忽略局部细节的深入刻画。如果光有整体，忽略局部，那么画面将显得空洞、无味。整体的协调性和完美性，有赖于对局部的深入研究和恰当地处理，只有将每个局部准确而合理地放在整体中，美术作品的整体效果才能展示出来。

二、进行严格的轮廓训练

轮廓的训练的目的是帮助学生克服造型上的“似是而非”，造型不准是初学者普遍存在的问题，也是每个学习者不能跨越的阶段。轮廓训练并不要求学生在学习的第一个阶段就要将轮廓描绘得恰如其分，在第一阶段打轮廓时能做到构图恰当，形象明了就行了。在下一阶段训练时，不停地修正轮廓线，绝对不能迁就错误。最后调整阶段还要对轮廓线进行精细安排、虚实、疏密等等处理要恰当。由于形体自身起伏而不同，它们各自转折的边缘线也就随之产生不同的清晰虚实转折线，比如我们对简单的几何形体中的圆球和正方体的轮廓线进行观察就会发现这种不同的变化，既然简单的形体都是这样，更何况形体变化复杂的结构呢？打轮廓的时候，我们应按照从整体到局部的方法，根据整体观察时得到的具体感受，在画纸上多采用比较长的低清晰直线来轻轻地画出对象大的基本形体特征，为了能更好地捕捉到正确的大形，有时可以借助类似几何形的概括方法去认识对象，这样能单纯地看到并画出对象整个形体的最基本特征。

三、最佳的构图方案

高考素描对构图的要求非常高，占有一定的分数。如何在素描纸上恰当的布局安排组合物体非常重要。一幅画的好坏，首先给观者的是构图是否可以给人合适舒服的感觉。在确定出最佳的构图方案并开始动笔正确定位的时候，一定要看出并找到所要表现对象的上下左右形体最突出部位点，在画的上下左右用笔轻轻确定下来，做到心中有数，并以此四点来考虑下一步打轮廓时如何调整形体比例关系。在基本形、比例、动态关系确定以后，即可进入深入刻画阶段，运用科学的观察方法，从整体-局部-整体，不停地调整深入刻画物象，这样即可做到胸有成竹，使得描绘对象逐渐达到预期效果。

四、训练方法多样化

在进行上述的启门学习之后就要采用多种训练手段，让学生掌握正确的深入的表现方法。首先对素描的各种因素，如形体结构、透视、空间、色调、明暗等基本概念，逐一进行理论讲解，进一步让学生认识到各种因素间相互关系和所处的主次地位。如形体结构是表现物体的最重要方面，内在的结构形成了外在的形，形与结构是不可分割的，是学习造型的关键所在。而色调、明暗等因素则都是在光的作用下直观感觉到的东西，它起到增强形体感和空间感的作用。其次教师可以利用改变光源的方向，物体的转向与移位、平面切割、触摸物体等，使学生对所要表现的对象作全方位的观察、剖析，从中获取直观感受，从而开拓原有的思维空间，更深入地理解物体的实质，不能被表面现象蒙蔽。摆好物体后写生的训练方法是一种传统的训练方式，学生往往容易被静物体牵着鼻子走，很被动。我们在教学中可考虑随意布置一组静物，要求学生在想象中通过以上所说的几种训练方法自主地对它们进行重新移位组合形成新的构图，从而表达自己的内心想法，这样就可调动学生兴趣。在作画过程中学生根据自己的思维方式，就可在线条的使用和明暗色调的设计上形成自己鲜明的个性和强烈的情感。

总之素描训练比较单一，特别是初期非常枯燥、无味，有的学生开始画的时候积极性很高，新鲜感强，但观察力多少有些迟钝，不能保持一种清醒和整体的感觉来检查画面的表现效果。教师要做到有针对性地训练，提高学生的素描能力，为以后学习打下坚实基础。