顶级华服梦

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇顶级华服梦范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

时尚起源于高级定制服，高级定制服是时尚的最高境界。我们欣赏它，并不仅仅因为其奢侈、高贵，更是因为其设计的匠心独运和独一无二，在时装界它意味着奢华的制高点，拥有着高不可攀的特权。

一直被唱衰的高级定制，在时尚快餐发达的如今，是否江河日下？不管如何，高级定制华服，赋予人类对于美的至高追求的使命，是所有敬仰时尚的人们心中永远的顶级华服梦。

Christian Dior

俗话说，春天是重生的季节，而身为比利时人的Raf更是对此不能赞同更多。于是他把这个写实化的系列搬上了舞台，无论是静谧的云朵还是舒缓的晚霞，都在秀场中娓娓道来。而作为主角的花朵们更是挥发出当年在Dior先生手下就存在的风姿：若隐若现的珠光，茧形的镶珠雕花，这些精细的手工作物安静地坠落在服装里却又咶噪了整个室内的空气。

Raf 说要将实用主义带入高级定制中，那些长裤，裙装的口袋似乎做出了最好的证明。他说自己为Dior设计的首个系列由历史档案帮助成形，现在则要学着放手。那些不对称的设计、解构的外形都反映了这点。那充满光泽感的质地则被他称之为未来主义。还有那充满建筑感的结构：马甲在紧身胸衣外面，胸衣紧连着裙子，而裙下还有衬裙。在加上别致的妆发，在我们面前呈现的是“敢于与众不同的女人”，他就是这样描绘着新时代的Dior女人。

无论是此前在男装周同名品牌中所展示的黑暗与概念性，还是此次恰好相反的充满光辉的静谧高定，他都向世人展示了他自身纯净的视野。当他创造出这个花园向我们展示之时，也正是为我们打开了一扇充满无限可能的大门之日。

Jean Paul Gaultier

Jean Paul Gaultier 的文化触角一向准确，所以今天较早到达秀场的观众被引导至名为 "Dal" 或 "Chapati" 的座位区时，理所当然地认为这场秀与印度有关。而且他们还认为应该与《少年派的奇幻漂流》相关，这部最壮丽、最人文关怀、最富古Gaultier式的奥斯卡热门电影的画面至今在人脑海中浮现。但都猜错了。相反，我们得到的是类似于“孟买家庭主妇真人秀”，尽管 Gaultier 绝对夺得了定制时装周上的“惊人一刻”大奖，他的新娘掀起裙摆，露出4个可爱的小孩跑向T台，向不同性别任劳任怨的时尚人士示好。你只能被这所引起的集体兴奋所感染。

但 Gaultier 需要这些招数来弥补这个系列的不足。印度的存在感还不如 Gaultier 美学中固有的吉普赛风味突出。不管怎么说，吉普赛最早源自印度。那些落肩的上衣，曳地鱼尾长裙，有种斑斓的算命女郎的味道；拼贴装饰和流苏同样有吉普赛营地的风格。这是一场高级定制会——定制意味着强调品味和精湛工艺——这场秀略显愚钝，甚至粗俗。而你更不需要在终场时看到一个几乎衣不蔽体的模特，来强调这一事实。

Karl Lagerfeld 还不能移动山峰。今天，他不得不“凑合着”只用森林，一棵树一棵树地运到大皇宫。他的宾客们在森林中游荡，恰好逐渐聚集在经典的阶梯形看台上。“新古典主义”，Karl 如此定义。他梦想中的魏玛，18世纪末德式浪漫的森林小屋，歌德和席勒的故居。懂行的鉴赏家可能会欣赏席勒最有名的戏剧之一《玛丽一世》。她也是 Lagerfeld 上个月在爱丁堡的早秋系列的灵感主角。

魏玛的浪漫注入高级定制系列，其本质依然闪耀和光彩。日装的软呢闪闪，晚装造型则是亮片的圣歌。轮廓的定义取决于 Lagerfeld所称的“框架肩线”。有时它们看起来犹如铠甲结构，有时又如古典装饰小披肩。魏玛也是包豪斯艺术的诞生地，那些修长的筒状晚装显出那场艺术运动的一些形式感。所有看起来像印花的图案其实都是刺绣——如此技艺所需的大量人工显然也要有另一种形式感。

华美如斯——压轴的是两位新娘，设计师隐喻了如今在法国正在争论同性恋婚姻——最显著的特点就是其中的忧郁。这不算是 Lagerfeld 年轻女性粉丝的关注重点。“生活的艺术，不贪一时之快”，Lagerfeld 赞同道。发型和妆容都有着羽毛般的效果，仿佛模特们是林中鸟，除了最后时段出场的模特，造型犹如《远大前程》中的 Havisham 小姐，羽毛散落在肩头，随裙摆倾泻。“没有什么比轻度的忧郁症更优雅了，” Lagerfeld 若有所思。当然，也没有什么能比瞬逝的美丽更能制造忧郁了。

Atelier Versace

有别于此前高定系列的是，此次的亮点则着重于炫妙的日装便服， 如窈窕至极的黑色羊毛24k金纹长裙。而开场的Kristen 则身着金色细纹交织的套装，几何形状的金色亮片装点肩部并划落腰身及双腿两侧，透明薄纱包裹着躯干再以黑色镶金狐毛于双肩加以点缀。整场秀的重头戏就是那有别于传统的定制套装， 箱形中性风金属外套搭配裤裙散发出浓郁的性感气息。而另一位明星黑金貂毛条纹夹克更是为秀场升温到极点。荧光色前短后长的雪纺晚装裙为秀场作结，Donatella 再次为我们展示她那承托女性曲线的手法。

Elie Saab

Saab多年前就诱惑了好莱坞。而时尚界的人花了更久时间才理解他。明眼人看得出他今日的礼服有其他设计师的影子——及地的长斗篷令人联想起去年 Gwyneth Paltrow奥斯卡所着的Tom Ford，端庄的领线和长袖唤起Valentino最近系列的记忆。

什么是Saab的标志设计呢？当然，珠绣工艺，这次展现为色调叠加或者蕾丝上的银色刺绣，以及不同透明度的薄纱。他把这个系列称为“精致的颂歌”，确实如此，看看那些隐形的领口和透明的袖子，他的创作有时看起来就像是悬浮在身体上。Saab大多采用粉彩色，再加几笔红色和黑色。他一向青睐纯色，印花对他来讲有点困难。但这一次，色彩低调的花朵图案上叠绣着黑色珠子的裙装最为出彩，尤其是那件7份袖的圆摆派对裙。这件不走奥斯卡红毯的路线，但绝对出众。

Giorgio Armani Privé

Amarni这场秀看起来有点魔幻，尤其是与倾斜的中东元素组合在一起——例如马甲和模特们歪戴着的帽子，还有浓郁的红色、橙色和藏红花色的色板，以及几件中东感的外套和裤装——不由令人联想到电影《巴格达窃贼》中的造型。这也许是同样的过程，高级定制使得他能沉溺于自己的幻想中的时尚，犹如《巴格达窃贼》中的魔毯。私人的热情转化为诱惑 Armani 顾客的抽奖卡。

这次的系列包括了一些 Armani 的标志设计。装饰艺术风格的V形图案透露出30年代的精神。饰亮片的缎子修身夹克勾勒出体态。当然还有许多裤装，多为日本丝缎并修饰大众身材。正是这些裤装明晰了 Armani 高级定制的性格：它的张力，他的时尚帝国所代表的随性的强烈对立面。

Valentino

Maria Grazia Chiurl 和 Pierpaolo Piccioli 为我们所展示的新一季Valentino 高定不免俗地再次牢牢抓住众人眼球。毋庸置疑的是在各种华丽手工背后则是金钱的花费，但是系列的成功使得一切都显得如此值得。当中最令人瞩目的就是那件耗时惊人的礼服，双层欧根纱上镶满蝴蝶和鸟群，并包裹于绘有绉管的薄纱中。

除此之外随便挑选系列中的一件都可以例证那精细的手工艺，如耗时850小时的欧根纱夹克和裙子。设计师为我们描绘出一个花园的景象，你可以漫步于鸟语花香却从不会吸入汗渍的气息。“高定必须是充满魔力的，” Piccioli 这样声称道。而正是这股魔力为此次的秀场赢得凯旋。

无论是手工绘制的欧根纱花裙还是水晶珠宝镶制的礼服，也竞相显露出Valentino为我们展示的魔术，而在各种华服中穿插的经典Valentino红则将各式礼服映衬得更加别具一格，一切的一切完美得不真实却又在情理之中。或许，完美这个词就是如此表现的吧。