声音的冥想冥想的声音
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日本噪音艺术专家、声音实验劳模Nakajima Aklfumi(中岛昭文)，打1990年开始以Aube为名进行创作、发表作品，据不完全统计，至今Aube的唱片(包括cd、Cdr、LP，Cass等形式)发行数量已达172张之多。从最早的生猛单一与暴躁分裂，过渡到中、后期的冷静偏执和简约僻幽，Aube横跨实验、噪音、电子、工业、环境、氛围、阴暗、暴力美学以及声音艺术等等多个领域的光环照耀，并坚持每张专辑只用一种音源为创作路线的指导思想方针，以有限的素材设备提炼出无限的声音精髓骨干轨道，从而成功地造就出了一道神秘幽邃的音景之门。打开这扇佛门，里面透视出来的是七彩绚烂的霞光和布满玄机的埋伏，层层迭起，变幻无常，即便你用尽自己的一生去打发磨制自己的想象力，也不见得能及的上Aube丝毫一发的穿针引线，单是他所采纳分释的那些单一声源，便足以早早令你退避三尺，心生暗叹。
用单一的音源进行调变处理并制作音乐，在当今的实验音乐圈子里早已不是什么高手内藏的招数绝活了，但是，由始至今坚持每张唱片都只采用一种音源进行调变、处理、扭曲、混音及再创作的乐人，全球弄不好只有Aube这一位仙人。这位自称不会演奏乐器、只会玩弄Re-mix和Midi技术的主儿，在1990～1994这四年的光阴里，以《Hydrophobia》，《Flash-Point》、《Flood-Gate》，《Purlflcatlon ToNumbness》、《Recycled Music》这几张发疯致命的纯粹噪音声响大碟，让乐迷们耳朵的报废期限频频临近于示危告急的极致界点，可Aube根本不理这套，继续我行我素、变本加厉，于1995年在荷兰名厂God Factory旗下推出了一张名曰“Magnetostriction”的大作。在这张以“核磁共振光波谱”为音源的噪音范本中，Aube又一次天马行空地施展开了他那信手拈来的扭曲干燥声效。在狂放咆哮的轰天声境里，Aube硬是狠狠地折磨出了一条带着低频鸣响的兽性炸弹，动时声泪俱下，暴吵无边：静则处处留香，仪态万千。其实在众多极端派的耳朵里，日式那种一浪高过一浪的暴力噪音早已是一道失去了鲜活气息的家常便餐，不过唯一不同的是，Aube却只用一种或普通或特殊的音源调试出了一部部恐惧干裂的巨大音流声浪，甚至其残忍之度绝不逊色于Merzbow等一批国际级别的国宝人物。这还不算，更厉害的是Aube永远不会让你在他声声夺命的噪音里，咀嚼到任何一丝感彩的况味，包括愤怒、勃然和，当然这仅仅是我的个人感受，若有不同意见者请勿跟我争风吃醋。在Merzbow、CCCC等诸多乐手／乐团的噪音中，你可以体验到激情，发掘到，甚至，你还会感受到一种与生俱来的原始本能冲动和愤怒铿锵之力，但你若是打算在Aube的声响狂浪中寻到这些因素的狠劲和味道――做梦休想!在2004年Ultra-Mail Prod厂牌出版的一张名为“Duplex-Sphere”的CD中，这种意图被Aube暴露得更加衣无遮体：激进强力的工业噪声，凶悍劲霸的肆虐电压，一口气将其听完，你也许只会落个两耳冒火、眼浮金星的后果。
“水”是生命之源、声音之粹，因此，Aube自然不会放过这个纯洁幽远的声音载体作为自己的创制动机。经过10年之久的演练编排，Aube以“水”为音源所创造的音乐专辑数量已达至两位数字，尤其是1997年的《Aqua Syndrome》，更是让Aube的“水”系列音乐攀上了一个登蜂造极的疆界边池。在听罢这张唱片之后，有乐迷赋予了Aube两个功不可没的至顶称号――“声音雕刻家”和“声响雕琢者”。水，这个纯净的万物之母，在Aube的手里可以变成一潭万物欢腾的沸煮场景，也可以沦为一部清幽深邃的静态因子――安静的水，诡异的氛围，秘密的动机，深不可测的距离尺端，宁静而又致远的无限流淌。在平和自然的时间中，在缓慢转动的空气里，Aube启动双手，开始搅拌，于是，水开始冒泡、吐圈、旋转、跳舞、翻腾、跃起，层层泛彩，波波见光，在一道道由小及大的环形水圈中，Aube循序推开了七色牵魂、扣人心弦的幽忽黯淡之旅。这里，没有海涛汹涌的奇境，没有波澜壮阔的澎湃，水在Aube的意识里，俨然就是一个晦涩无形，不可名状之物。进一步说，在Aube的精神与目光中，水就是一个无限的宇宙。抛开传统意义上那种“溅起千层浪”的陈旧观念玩法，Aube为我们的世界渗析折离出了一股韵劲十足的水中声场，理性中包含着古怪，疏高中张显着智慧，荒诞里潜伏着不测，冷静里飘移着不定。在声音的蔓延和凝视中，Aube用“水”为我们的听觉提纯出来了一种至高致幻的迷离境界。
在文章的开头部分，我曾称赞Aube是一位不折不扣的声音艺术实验劳模，这不仅仅是在明指他出版唱片的数量与速度就如同吃饭一般地多和快，而且Aube的丰功业绩还可反映在他自身咄咄逼人、源源不断的创作欲望以及积极同数位乐手频繁进行高端的交流与合作上，K2、ZbfgniewKarkowski、Maurizio Bianchi等等多位世外高人，均同Aube有过火星撞地球式的激烈冲突和白热火拼，这里尤为抢眼的，我猜想无非是他和噪音大师Zbigmew Karkowaki在荷兰首府阿姆斯特丹著名的STEIM录音室的牵头下，所录制成的那张《Mutation》，此唱片的音源源自一座经过了特殊设计／处置的日本长廊寺庙，两位乐手在荷兰当地的录音演奏现场，利用电脑以及采样仪器，步步为营、一气呵成地贡献出了这部气氛简洁、诡异、紧张并带有一息东方禅宗意味的纯声音冥思之作。《Mutation》1998年由荷兰作坊ERS出版发行，全球共计限量500张，实属异常珍贵罕见的一张唱片，如没有意外的话，该CD已经很难再被我们所寻觅到。
1999年，Aube在实验名牌旗舰店Staalplaat门下滋生出来了一张《Mort Aux Vaches Still Contemplation》。在简约别致的外包装下，内里暗含的是Aube以“金属”为音源所调变出的一轨长达59分零1秒的长篇声音冥想，穿插在其中的那段回旋音律，险些把笔者的魂儿给销飞了，如此这般“动听”的声音艺术作品，实乃稀罕少见。关于这张《Mort AuxVaches Still Contemplation》，我会在今后的“如来观音”中大做文章，吐血介荐，在这之前，Aube于英国的Iris Light Records厂牌发行了两张颇具实力和份量的音乐专辑――《Flush》和《Flare》。前者是在墨蓝色封面掩护下的嚎啕噪音和密集进攻，后者则又恢复了Aube一以贯之、动静结合的声音美学篇章，四首作品，四个方向，四种延伸，四次触及，冷静、克制、刻板，精雕、细绘、深描……其中，Aube奉上的第一轨作品竟然长达43分之多，不禁让人睁目咋舌!
伴随着科技的蒸蒸日上和年轮的更迭交替，21世纪悄然降落在了地球的岸边，在这样的形势之下，Aube依然马不止蹄加快开创速度，终于， 他用《Millennlum》的系列音乐专辑再次征服世界，于声音艺术界的王国里又一次独占鳌头。众所周知，“Millennlum”是Aube一个全面完整的声音艺术计划，此系列共分为1 部，即在总共12张CD唱片的基础之上，再外加上一套双张LP的整合总结。在这12张CD唱片的运思当中，Aube分别以水，火、地、气四种音源为创设对象，音乐多半以静态的流动伸展为主，在浩瀚如烟的自然背景之下，其博大精深的音乐造诣和独树一帜的别具才华，被挥发到了一种“观昆仑叹星尘”、浑然天成的忘我境域之地。在发行完这12张“Millennium”的系列音乐专辑之后，Aube最终又以一部双张的LP声音大碟《Millennium》，为这次的声音远行成功地进行了一次全面总结和整体回收。在这双张LP大碟里，Aube分别以A、B、C、D四个字母前缀之名一共释放出了12首作品(这个数量大有和前12张CD唱片不谋而合之处，即先以12张CD唱片作为前叙铺设，最后以双张LP共计12轨作品进行圆满总结，这数字上的雷同不知是纯属巧合还是Aube故意为之)，这4大部12首小作(即A1、A2、A3；B1、B2、B3、C1、C2、C3，D1、D2、D3――加到一起共计12个作品)照例仍是分别以水、火、地、气为音源，每种音源各占一大部(即A1-A3为水、B1-B3为火、C1-C3为地、D1-D3为气)。总的来说，“Millennium”系列作为Aube创作生涯的一个重要驿站，其每张唱片的重要性和高度收藏价值自然不言而喻，并且该系列的每张CD均为全球500张的限量发行量，这已足以证明了它的弥足、稀罕和宝贵。
除了上述提到的“Millennium”系列计划之外，Aube还在闲暇之余成立了一座专门属于自己的音乐厂牌――G.ROSS，用以专门出版自己以及其他声音艺术／噪音乐手的音乐唱片。对于GROS.S，Aube的目标是出满100张唱片!
自2004年伊始，Aube同著名的意大利噪音乐手／工业先驱――Maurizio Btanchi――的合作热情逐层升温，在《Junkyo》和《MectpyoSaisei》(月经再生)这两张二人一起合谋的唱片里面，Aube与MaurizioBlanchi更是打得火热，在这其中，Aube主要负责电脑、混音和音乐的整体结构编排：而后者则专门研究钢琴的切入以及回授的反馈声响，这样的分工操练和驾驭合作，使得该两张唱片在反复叠加、无限循环的声响烘托下，呈现出了一抹异常鬼魅的怪异之感，而在公元2005年和2006年，Aube又分别以两张名为“Reworks Maurizlo Blanchi Vol.1”和“Reworks MauriziO Blancht Vol.2”的唱片，将Maurlzlo B=ancht的音乐作品作为自己的“音源”进行了一次起死回生的再创作和再演绎。在理性的包裹和明晰的脉络下，Maurizio Bianchi的原有作品被Aube重新进行了解构和整合，层次分明，跌荡起伏，自由大度，回味无穷。这一次，Aube用独具匠心，错落有致的“二次声音”为乐迷反射出了一种极致的美和别样的粹，在大起大落的声音洪流里，突显乍现出的依旧是Aube与生俱来的那般心智与聪颖。同样在2005年，Aube在法国一间可爱惹人的小厂牌taalem，发行了一张以“回授”为唯一音源的Mini Cdr，初听其里面的声音肌理，一成未变的还是他那招牌式的单一，简洁、冥想和静思，朦胧且略带模糊点缀效果的回旋扣出了一片Ambient化的诱惑音场。在来回游转的细虚拟空间下，Aube先是为你营造一个虚无漫幻的梦，然后，一个食人的巨大黑洞将会把你的神经慢慢消溶瓦解，直至最后一口彻底吞吃海噬掉你的身心。
这个耳挎一副文明镜，外表酷似文人学者的地下派工作狂曾经公开明确表示道，他要用“撕毁《圣经》的声音”为音源调变制作出一张万人瞩目的声音艺术大作。这不，1998年的一天，他用魔幻的双手开始翻动《圣经》，并以一张《Pages From The Book》惊驾了四座。事后，当有人问及Aube对于自己的这个行为是否担心将会遭到皈依教子们的谴责与训斥时，这个肚里有着一亿个奇特妙想的日本男子冷静笑曰：“我之所以会选用《圣经》的书页纸张作为我的素材装备，是因为我觉得《圣经》的纸张很柔软很有特质，它非常适合我用来制作音乐。”看来，即使你是一个颠覆思维的世外高手，你脑子的灵敏度也不会敌过Aube那横溢百变的怪诞魔术绝招。
在单一中寻究繁复，从有限里研挖无限与浩远，从早年的暴烈极端过渡到中，后期的静心冥想，我不打算用什么禅、道、空之类的哲学术语来为Aube张冠李戴地打幌子，但可以肯定的是，在实验音乐复杂万变的格局之下，Aube为我们的耳洞凿开了一条非同凡响的绝佳聆听途径。在多即惑、少则明的诱引下，其声音形态在固然铺上一条“多则杂、繁即简”的光印同时，必会自有一番万径人踪灭的极简味香，从最根本上讲，这或许也是在严密声音体系下派生敷衍出来的一缕暗地极光罢了。在某种意义上说，所有的一切都是为了声音，有了声音，世界开始震荡发声，万物开始振动发作，我们得以落足驻脚。和Aube一样，我们都是声音的敏感者，我们迷恋在声音的浩瀚宇宙里无法自拔继而发呆发愣发狂发疯，说到底，我们皆为红尘中的声音痴子。在自然的己生己灭和世间万物的反复轮回中，最后心灵反朴归真，众声俱籁依宗，千影达至合一，万物弥散为零，这，都是Aube馈赠予我们的根基明示，透过最遥远的方向上看，这启迪也定是大彻大悟意义上的灵光反照。