另一次集体失忆症状
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从北京付雄店的唱片架上小心翼翼地拿下这张专辑直到现在懒散地坐着敲打起键盘实则已经过去了快半年时间，这其中既有许多开心的揶揄玩笑，也有许多不甚开心的阴差阳错。光《Bye Bye Rock n Roll》这名字就足已让某些人夹起狐狸尾巴显得有点狼狈不堪，在你把它错当成一次对摇滚乐的“变节”前，它则悄悄用另一条幽暗的声道征服了你浮躁着暑热绵绵的内心，嘿嘿，那一个是Laptop小于，嘿嘿，那一个又是Mac姑娘。
从艺术设计的综合平衡性上考虑，这张注明了“Various Artists”标签由国内第一线电音厂牌Bedzoo(又可译作“床上的动物园”，由12位声音艺术家和12位视觉设计师组成)发行的旗下第四张唱片的确做到了实实在在的可圈可点：精心的厚实包装，内敛的黑白设计，乖戾的搞怪标题，连同附送贴纸和笔记本，又算得一次推广国内电音文化的良苦用心，这无疑都使整张专辑的概念化有了质的提升，我又回忆起刚刚过去的07年迷迪音乐节上Dead J穿的那套太空服，那可不是在给果珍的夏季饮料作广告，我们不会忽视掉那些身边正在悄悄发生的事物；音乐作品立体形态的突飞猛进(包括前不久来中国的法国后摇乐队Microfilm操玩的微胶视频)，周边青年文化的高质跟进(大量的声音艺术家同时从事视觉设计行业，大俗至新裤子的庞宽，小众到Bedzoo的发起人之一B6)，甚至更多原创型的发声艺人被直接接纳进了更严肃宽广的现代艺术范畴(比如举行在广州上海两地的大声展，民谣弹唱者外加手工匠人乔小刀的参展作品《月经》)等等，这让音乐，声音或者噪音，尤其是“时毫” (仅限在国内，或者在国内的部分地区)的电子音乐，电子声音，或者电子噪音逐渐成为了一种香饽饽的消费品，甚至，那些曾经在Slsk上胡乱Down下洪水猛兽的人已经开始有所收敛地购买打口原盘或者直接找到厂牌网购。假如“Kidult”理念继续在崇尚快节奏与高消费的都市文化沙漠里稍稍保护起我们一丝童真的绿洲，那些嗲气的娃娃收藏，披着冷冻橡皮的大头贴纸和上了发条的机械嘴巴，就将很快拼写出那个以“Bye Bye”打头的句子――这是另一次集体失忆症状，另一次真正属于“果冻一代”的梦幻，而我们这样定义了果冻一代：吃着果冻长大的人，或者看着吃果冻的人长大的人，他们可以把心脏抛上半空，无语，装死，再扔掉一愣一愣上班族的客气假面具，或者他们躲到办公室计算机背后利用Windows自带的画图工具描绘出一条长方形的狗和一只三角形的猫。
“再见”这个词汇蹑手b脚地潜入进你自以为坚固无比的时间分类表格当中，也许仅仅是存在于一个微小的从量变引发质变的刻度，全球变暖，我们却在不断降温。
我能够确切回忆起上一次看摇滚乐的现场，穿梭在人群里面Pogo，踩脏新买的白色帆布鞋，与一张陌生的年轻的脸合唱着《Boy Don'tCry》还有《Out of Time》，多么激动，多么纯真的体验。但当脸庞真正回转过来对我绽开微笑时，自己表情却是很生硬的，只因我耳机里面已经太长时间没有享受过原声乐器的体温，就像模糊久远的记忆使得人们不再轻易哭泣，
B6的《Marginal Philo(e v w mix)》和Dead J的《Down With ldm》是其中个人特征最为明显的作品。《MarginalPhilo(e v w mix)》舒畅的略带复古意味的Eletro旋律线条，已经渐渐脱离干净了干燥乏味的IDM／Ambient实验取向(如果你迷恋过德国电子乐先锋DayidMoug代号Move D旧作《Kunststoff》中的折衷主义，大可再次逍遥的舒畅一把了)，采样中的令人耳目一新的海风与海鸥声景是一大亮点，短小精悍的5分43秒歌曲在House／Disco节奏中摇摆出了一层新意，迷迪音乐节时候把B6划归在舞曲舞台而非新茶网的迷你舞台也就不难预见了。《Down With ldm》也断然不会像Autechre和Aphex Twin早期作品那样吓坏了不习惯Gitch技术狂热派的听众，层次叠开的韵律感如一片片短促有力的洁白浮云，联系起夏日孤独夜空下的良好心情，Dead J，肯定是Dead J!听到这样的招牌动作后，你一定禁不住要说，那种沉静的思索虽然没有摇滚乐桥段的华丽铺张，而只要你还愿意想象，室内的空气，尘埃和微风都可以化作一杯凉茶。市政办公室厂牌_City Centre Offices――旗下的艺人诸如Ulrich Schnauss，Herrmann and Kleine，T o Rococo Rot惯有的延续Dream Pop，Shoegaze一线的冷漠亲和力可能对其影响很深。
Jeven一首《Ana》的Chill Out／Trance／Ambient脉络，踩着飘逸的鼓机纷至踏来，2分钟手起刀落的合成器弦乐音效令人拍案叫绝，恰如一次模糊了时间概念的穿行，火车上、轮船上、飞机上，你可以随意搭配无色调的音景。
Sulumi的《Every Night》同日本人Usk的《_xxx_si_dead》大抵可以放在一起，两人玩的都是8-Bit。但可能因为Sutural是中国人，听起来也就要含蓄一些，IDM的成分多一点，音色颗粒沉重密集，反观Usk就像一架肆无忌惮胡乱发射的机关枪，散乱的气场，更纯正的日式数码硬核，音色更加花哨漂亮，Bedzoo厂牌的07年最新出品《As Vivid As YourLips》便是两人碰撞的结晶，笔者暂时无缘听到，期待如题目预示的那般，鲜活如你不懂吝惜喜爱接吻的嘴唇。虽然比起添加Pop结构的8 Bit魔术师YMCK，RamRider等人，Sulumi和Usk并不具备容易讨得Indie-Pop听众的乖巧，狂野孩子气进行的类似一场无忧无虑没有终结的撒欢。此外，Usk伙同他在Portalenz团体里的搭档也是身兼视觉设计师的Maru游说许多志同道合的日本Hardcore-Techno艺人组建了“Tsuji Techno在路上音乐团体”，他们中绝大部分在07年迷你迷迪已然曝光。
Zoojoo在《C.o.r.e.a》里成功演绎了一次Industrial Techno的碎拍舞曲，时而断续的温文尔雅的贝司和聪明剔亮的合成器Layer改变了整首歌曲的荒芜面貌。《Firefiles.in.the.mirror》之创作者Scarlett sung仓促的太空游走，像划破夜空的流星，丰满的Lounge体色使人遐想联翩，Drum&Bass的快节奏鼓点和信号干绕音的有节制共鸣更新了宇航船的重力推进器官。
Nara所发出的声调在一帮男性艺术家里总显得别具一格。这不单是因为她把耳朵驻足在了北欧丹麦，瑞典这般盛行lndie小电的寒冷国度，《Dream A LittleDream》美曼的名字本身仿佛童话一样囊括了诗意，开篇压过老旧火车撞击机械轨道的采样声，从混浊嗜杂过渡到明净清彻的Laptop音景，渐次显露女性独有的敏感心思，或许还多了一点柔和与小俏皮。
卧室音乐好手Me：Mo玲珑的Indie-Electronic景致，《Glint》点透了数码科技的些许禅意：Gufan则在《Mi》的鸟语花香中继续操玩8-bit手柄；广州先锋音乐家朱剑辉(化作代号Double Fish)玩弄实验电子，《Puppy love》不是追逐一味的音层叠加，而用笔记本白噪音墙和Gitch手法实现了叙事童谣般的峰回路转。除了Cy步态沉重且毫无章法的IDM Techno／Disco，我都愿意喜欢，《Metro’s hight》可能听惯了舒服节奏序列的耳膜还不太习惯吧，
不管怎样，除了人狼同学以外都要睡觉了，So'Bye Bye，Honey'Bye Bye，Everything。
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