浅析吕剧音效扩声的几点经验
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摘 要：吕剧音效扩声与其他剧种的扩声要求类似， 承担一个新剧目的扩声工作，要在发挥音效演艺设备的技术指标及功能条件下，一是在导演的具体阐述下依据剧情的要求做好音响效果设计。二是要按照音效设计方案准备好所需的音效演艺设备，要正确连接设备，仔细调试设备参数。再就是紧盯排练场，通过参加新剧目的排练，认真领会导演创作意图以及对音效的细节要求，熟悉各场景画面的转化过程、对剧中角色动作、音量音色、人物情绪和舞台气氛，乐队伴奏情况以及与舞台各部门的密切配合。只有一切从细节出发……
关键词：吕剧；音乐特点；音效；扩声设计
0 引言
吕剧是一种综合艺术表演形式，是剧中人物在舞台美术、灯光、音响、置景、服装、化妆、乐队等各部门的密切配合下，在“舞台”这一特定的立体空间里进行的表演艺术。要做好吕剧音效扩声，必须了解吕剧剧种的起源与发展、表演方式及声腔特点，然后依照新剧目的创作需要做好音效设计，把音效的创作与扩声、调音技术有机地结合起来，追求较为理想的艺术效果。吕剧以做功戏与唱功戏为主。做功戏是吕剧传统戏曲程式化的身段和剧中人物的神态表情的刻画；唱功戏则以声腔为主，乐队伴奏为辅。乐队主要起托腔伴奏、渲染剧情的作用，唱腔以角色独唱为主，合唱帮腔或单独伴唱为辅。依据从事吕剧舞台音效扩声多年来的工作经历，结合实践体会浅析吕剧舞台音效扩声工作中的几个问题：
1 吕剧的起源、表演形式和演唱特点
吕剧是山省地方戏曲剧种之一，由民间的说唱艺术山东琴书逐渐演变而来。山东琴书先是形成于鲁西南地区，较后发展成南路、北路、东路三个主要流派。北路琴书老艺人时殿元先生，在广泛吸收其他戏曲、曲艺艺术元素的基础上，把山东琴书由坐唱形式改为人物化装演出形式，首先创立了“化装扬琴”，是吕剧主要的创始人之一。时殿元老先生人物化装演出形式获得成功以后，其他各路琴书艺人纷纷借鉴效仿，使化装扬琴在山东各地得以较好的传播。再就是进入城市演出之后，随着城市观众的欣赏要求的提高，化装扬琴对剧中角色、唱腔、服装、音效、道具、舞美等各方面的要求也越来越高，逐渐发展成为一个具有鲜明地域特色的优秀地方剧种。
2 吕剧音乐的发展形成
吕剧音乐是从民间俗曲“坐腔洋琴”的基础上逐步发展而成。其特点：既是“戏曲”又是“曲艺”。剧中唱腔以吕剧的板腔体为主，兼唱曲牌。曲调朴实、优美动听、容易上口、易学易唱。吕剧唱腔基本板式有“快四平”、“慢四平”、“二板”、“娃娃腔”等。 吕剧的伴奏乐器分文武场。文场乐器是坠琴、扬琴。其次为二胡、琵琶、俗称“文场四大件”。还有三弦、竹笛、唢呐、笙等，根据剧中曲谱配器要求适当增减。随后又增加了一些西洋管弦乐器如长笛、大提、贝斯。武场伴奏乐器主要有班鼓、檀板、大锣、铙钹、小锣、堂鼓、大堂鼓等。锣鼓经主要从京剧、昆曲、梆子等各剧种广泛吸收。吕剧音乐脱胎于说唱艺术的山东琴书，唱腔旋律质朴，唱词通俗易懂，人物唱腔具有浓郁的山东乡土气息和地方特色。吕剧传统戏的道白多乡言俚语，非常适合山东普通百姓的欣赏习惯。随着剧种的不断发展，吕剧唱腔音乐得以逐渐丰富，表现力不断加强。特别是在表现现代生活方面，有很强的能力。具有通俗易懂和非常鲜明的时代特征。
3 吕剧唱腔的演唱技巧
吕剧唱腔的演唱技巧，男女腔主要以真声为主，高音区的处理使用真声与假声相结合的方法，使听感自然流畅。吕剧唱腔要求以字设腔，以情带声，吐字要清晰、口语要自然。润腔常使用滑音、颤音、装饰音，与主弦乐器坠琴的柔音、颤音、打音、泛音相结合，以及上下倒把所奏出的过渡音、装饰音截然一体，力求人物唱腔的优美顺畅。吕剧使用的语言属于北方语系的济南话。用字规律和读音咬字与普通话有许多相似的地方。吕剧传统戏的剧中道白，是以地方济南话为标准的基础上偏重于上韵，具有鲜明的地方特色。在表演中，吕剧善于运用通俗易懂、形象生动的群众民间语言作为剧词，以此来塑造鲜明的人物形象。
4 吕剧音效扩声设计
吕剧音效扩声设计主要是针对新创作剧目并结合演出需要，在音效专业所做的一些具体案头工作。重点考虑两个方面，一是每一个场面的拾音方法，仔细调整使调音台各通道对人物拾音的无线胸麦和伴奏乐队话筒均能清晰的、以合适的传声增益状态拾取演员与乐队的声源，细心调整好各个声部之间的均衡。二是剧中各种环境音效、动作音效、的处理要求，即效果的声音要与剧情需要相一致，工作内容作好以下几个方面的准备：
（1）根据导演的剧本阐述对剧中不同的舞台场景画面、剧中环境气氛、时间地点、角色表演动作等，重点细节之处要记好具体要求，避免误操作。
（2）熟悉剧中每场戏不同人物的唱段、道白、幕后傍白（俗称搭架子）、剧中不同环境的背景音乐、各种环境气氛等音效处理手段。包括对音源信号进行“混音加水”、“频率均衡”与补偿、对某声部声音信号进行录音重放等特殊效果的艺术渲染，并加以注解说明。
（3）对用电安全，音效设备的功放参数设置、调音台、话筒的频率参数设置、设备间的最佳平衡连接与调试，以及音乐碟片、MD效果盘、剧中效果音乐U盘等素材音乐的录制剪辑和还音重放。
（4）每个场面的话筒布置方法，主要指固定式话筒、无线式话筒、隐蔽式话筒的摆放与规范佩戴。
（5）特殊场景画面的音效处理设计，如现代都市、港口码头、林间山谷等不同环境处空间效果的处理，剧中人物的追忆、臆想等内在心理思想的处理，风、雨、雷声等自然音效的处理，门铃声、脚步声、打斗声等动作音效的处理。狼虫虎豹、鸡鸣狗吠等动物音效的处理。
（6）音箱位置摆放与声像一致性设计要求，吕剧作为戏曲舞台艺术的演出形式，其演员、场景画面等图像均立体地呈现在舞台上，为了保证其演出有较好的视听观演效果，其声像应来自同一方向，即具有较好的声像一致性。为了达到这一要求，舞台演出音箱的位置摆放，一方面应使演出剧场观众区的声场均匀，使话筒的拾音指向错开扬声器，避免削波失真，提高传声增益，台口两侧主扬声器的覆盖角要包括全部观众席，线径要够粗，利于音频电流稳定传输。在演出的音效系统中，主声源来自两个方面：一是舞台上的自然直达声。一个是扩声系统音箱的重发声，它包括舞台台口两侧主音箱，及台口上方的中置音箱的重发声和观众厅的补音副音箱的重发声。这些声音均向观众席方向辐射，并根据声学效应给观众造成一定的方向感、空间感等立体声效果。这些都是在剧中音效设计时必须考虑的问题。包括返听音箱的合理摆放及运用效果器与系统电平的设定与调整，使整个音响系统的声像感觉一致。
5 表演区及剧中角色的拾音方法
剧中舞台演区有线强指向话筒的拾音方式：
（1）吕剧表演在舞台上演员的动作有一定的表演程式，及确定的方向位置，一般采用有线强指向电容话筒拾音方式，使用强指向电容话筒，按左、中、右三支分别对表演前区进行拾音。为了不影响观众观看，尽量使用较低的话筒架。在较大的剧场演出，除舞台前沿摆放三支强指向电容话筒外，在舞台演区中心两侧或演区中心顶侧二道天沿后或摆放或吊置强指向电容话筒，对演区进行拾音。演员在舞台前区演唱或道白，由前面三支电容话筒拾音；在舞台中央演唱，由中央两侧的强指向电容话筒和顶侧二道天沿后强指向电容话筒拾音。
（2）有线话筒与位移式无线话筒的搭配拾音方法：演区上传统的强指向电容有线话筒，在扩声时有一定的方向感和现场感，可这种拾音方发很容易把舞台上的其他杂音也拾取进来，同时由于人物声源与话筒有很大的距离，电容话筒的拾音电平过高也拾会取舞台上的混响声，从而影响语音清晰度。特别是随着吕剧表演艺术的不断发展，演员在舞台上的表演位移范围越来越大，舞台扩声的这种有线话筒拾音方法，已不再满足演出需要，而这种不断更新的舞台演出形式须利用于无线胸麦才能满足需要。现代新编吕剧剧目扩声都要给主要人物佩带无线胸麦，与有线话筒拾音相结合起来，即有线与无线拾音器混合拾音方式。在这种拾音方式，还要注意无线胸麦使用中的几个问题。一是无线胸麦在使用前必须先调试好各项设置参数，打开准备使用的全部无线胸麦，观察有无外来的无线电频率干扰，无线胸麦是否有串频，飘频等不稳定现象，在演区是否会有接收死点，或者掉频现象，要把各胸麦间的频点调开一定距离，有干扰不能解决的先不要使用，不能心存侥幸，演出时一旦出现问题，就会破坏整个戏的观演效果。二是无线胸麦一定要选用质量合格的电池，购买9V碱性电池最好是拿万用表抽样检查电池电压要高于9.5V，1.5V碱性电池电压要高于1.55V。发射包电池座按放电池时要检查电池弹簧及簧片和电池要接触良好，因为这是无线胸麦发射、接收音频频率的关键。三是正确佩戴无线胸麦，吕剧演出中多数使用领夹式无线胸麦，佩带时不宜过高与过低，最好的位置应在衬衣的第二颗纽扣以下，胸麦咪头要正对口腔。四是无线胸麦在使用前应认真调试，与调音台通道作好分号标识，牢记人物出场次序，准备工作越细演出时才会更加顺手，保障演出的顺利运行。
6 乐队伴奏的拾音方法
乐队伴奏是吕剧演出的重要组成部分，即丰富了吕剧演唱艺术，又较好地反映出吕剧剧种的地方性特点。所以，吕剧乐队扩声不同于其他音乐扩声，自有其独特的艺术特性。同时吕剧乐器的个性较强、乐队整体融洽性差，各种乐器的音响动态比例不太均匀、声音辐射方向各异，如果对乐队、乐器不了解，很难在吕剧扩声中获得较好的音响效果。所以，了解和掌握吕剧乐队的伴奏风格和乐器的个性对于调音扩声来说非常重要。包括吕剧在内的戏曲伴奏的突出特点是打击乐的声压级非常大，而且打击乐器在乐队伴奏中不可或缺，但又不好处理，而且乐队人员伴奏位置即打击乐器和弦乐器距离较近，无法隔离。吕剧的主弦乐器坠琴发声高亢明亮，与其他伴奏乐器之间取得一种融合较为困难。因此，吕剧伴奏乐队拾音扩声的平衡有一定难度。为了做好吕剧乐队拾音扩声，其话筒拾音应以坠琴、扬琴、二胡、琵琶等“文场四大件”为主，西洋管弦乐为辅，而且弦乐器拾音时，尽量采用灵敏度较低的动圈话筒，使话筒的拾音指向错开“武场打击乐”，才能使整个乐队的声源拾取相对平衡。一般情况打击乐不必设置话筒，借助其他乐器的话筒拾音足够。
7 结束语
吕剧舞台扩声与其他戏曲演出扩声一样，要做好新剧目的演出扩声工作，在合理发挥音效设备功能条件下，一是在导演的具体阐述下依据剧情的要求做好音响效果设计。二是要按照音效设计方案准备好所需的音效演艺设备，要正确连接设备，仔细调试设备参数；再就是紧盯排练场，通过积极参加新剧目的排练，认真领会导演创作意图以及对音效的细节要求，熟悉各场景画面的转化过程、对剧中角色动作、音量音色、人物情绪和舞台气氛，对乐队伴奏的独奏，领奏，轮奏，合奏情况以及与舞台各部门的密切配合。只有一切从细节出发，“所谓事事精细成百事，时时精细成一生”，如果吕剧艺术工作者人人都精细，就能够成就吕剧事业辉煌灿烂的明天。