“竞赛制”授课模式在高职艺术教学中的作用

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摘要：高等职业院校服装专业的教学普遍存在着学生学习目标不明确、学习兴趣不高、团队合作意识薄弱、课堂教学手段相对单一等问题。针对这些普遍存在的问题，浙江艺术职业学院美术系服装教研室尝试把竞赛制的授课模式纳入服装设计专业的课堂教学改革中，收到了很好的效果。本文从“竞赛制”授课模式在课堂教学中的具体运用，以及在此过程中学生各方面的长足进步，来试图阐述“竞赛制”授课模式对高职学生学习的激励作用。旨在为今后的服装教学工作开拓新的思路和途径，从而提高学生的整体设计能力。

关键词：竞赛制 授课模式 教学实践 教学改革 激励作用

中图分类号：G712 文献标识码：A

高等职业院校服装专业的教学普遍存在着学生学习目标不明确、学习兴趣不高、团队合作意识薄弱、课堂教学手段相对单一等问题。针对这些普遍存在的问题，浙江艺术职业学院美术系服装教研室尝试把“竞赛制”授课模式纳入课堂教学，以此来激发学生的学习热情、提高学生学习的积极性。组织行为理论认为，激励就是“通过高水平组织成员的努力实现组织目标的意愿，而这种努力以满足组织成员个体的某些需要为条件”。也就是某些心理需求转化为实现目标的外部行为，须有一定的外在因素去诱发，从而产生行为的推动力，这种调动人的积极性的推动力就是激励。而“竞赛制”的授课模式正好符合了激励学生调动创作热情这一动机。

一 、“竞赛制”授课模式的演进过程

他们初步试行把竞赛机制纳入服装专业的实践教学活动中，形成一种“以赛促学”的教学活动形式。在2013年5月，他们开展了服装专业第一届“创意与技能教学实践活动”，主题定为――“杂货铺的童话”。要求学生选用非服装材料来设计服装。这一主题的设立引起同学们极大的兴趣，同学们纷纷到附近的超市、杂货店、五金商店甚至是药店去寻找可用材料，这一次活动取得了令人满意的效果。在整个竞赛过程中，学生的兴趣被极大地调动起来，他们全身心地投入到设计中，平时略显冷清的实训室变得热闹非凡。同学们纷纷表示在这次活动中获得了极大的收获，也促使服装教研室有信心把这种授课模式做进一步的研究。

2014年5月，教研室申报了此项课题后第一次组织实践教学活动，也是服装专业第二届“创意与技能教学实践活动”。第一届活动开展时，由于教学计划没有调整，教学实践活动没有一段相对完整的时间，实践活动的开展时段与文化课程有冲突，所以只能尽量避开文化课时间，并与文化课老师商量调课，才凑出完整的三天时间来做活动。在时间的安排上稍显仓促。在2014年新修订的教学计划中，学校对教学计划中的“综合实践环节”这一项做了相应调整，教学实践活动与每学期的实践周相结合，实践活动与系里各专业的外出风活动同步，文化课也同步停课。这样就有了一周完整的时间来做活动。第二届的主题配合当年国家提出的“我的中国梦”的理念，设定为――“编织梦想”。这一届对材料的运用做了限制，提供给学生每人两个编织袋，要求学生利用编织袋和其他材料进行设计，并且规定编织袋材料在整件服装中的应用不得少于百分之三十。

2015年5月，第三届“创意与技能教学实践活动”开展，第三届的主题定为――“我来自于......”没有材料限制，要求学生想象自己来自于某一个时间或空间，但不能来自于现代。第一届活动邀请了系里领导和各教研室主任参与了对学生们作品的评价，第二届活动在此基础上邀请了校内专家参与评价，第三届活动邀请了校内外相关行业的专家参与评判，每一位专家在活动最后都一一做了点评。

二、“竞赛制”授课模式的具体实施步骤

在服装设计专业课程中，选择一年级的“成衣设计”课和二年级的“戏剧影视服装设计”课、“女装设计”课的第二阶段进行“跨年级”及“竞赛制”的课堂教学实践，学生以高低年级组合形式成立一个设计团队，共同完成既定的设计任务。整个教学实践活动的流程包括：教研室先期研讨；教研室中期研讨；教学实践活动开展；学生设计制作阶段；设计作品展示阶段；教学活动收尾工作；教研室后期研讨。

（一）教研室先期研讨

每学年的第二学期一开学，教研室就要组织进行本学期的教学活动研讨，教研室教师一起群策群力，提出多个活动主题方案，最后确定一个大家一致认可的活动主题。主题的确定并不容易，有时候需要进行好几轮的教学研讨才能确定。因此开学的第一次教研会议就会进行讨论，目的就是留有充足的时间来完善实践主题。主题确立后，相关的工作开展就比较顺畅，围绕活动主题设定规则。如第二届的活动主题确定为“编织梦想”，这个主题的确立刚好与同年的“我的中国梦”相契合。围绕这个主题，老师们想到了利用日常生活中最普通的塑料编织袋作为一个设计载体。编织袋是生活中比较廉价的生活用品，不会花费太多的设计经费，而且编织袋的格子图案简洁、明了，很有形式感，色彩也比较悦目。为了让设计更具有挑战性，老师们又在任务书中设定学生的设计作品中编织袋的应用不得少于30%。教研室对任务书中的每一项都要进行仔细的探讨，经过几轮的修改才会最终确定下来。

除了活动主题与设计任务书的确定，在教研室的先期研讨中还要确定活动相关的很多事项，如聘请专家名单、活动奖项的设立、场地的借用申请、材料、奖品等的购买等等一系列非常繁琐的事情。教研室的每位教师具体分工，专项由专人负责。每一位教师都全心投入，为教学实践活动的顺利开展做好铺垫工作。

（二）教研室中期研讨

针对先期开展的工作情况，教研室再做进一步的工作研讨，对先期的工作进行逐项核对、确定，对未完成的工作任务进行分析，找出问题的症结所在，寻找解决问题的办法和途径。

（三）教学实践活动开展

到了教学实践活动周，活动的安排从周一开始，周五结束。活动流程为：周一上午召集两个年级的学生统一集合，召开赛前动员会，下达设计任务书，学生抽签分组，学生团队绘制设计稿；下午采买材料。周二设计打版或立体裁剪（部分学生继续采买材料）。周三；设计制作（由设计小组组长分配设计任务，团队分工合作）。周四完成服装的整体造型设计（服装配件、发型、妆容等）。周五上午十点开始学生进行小组展示、专家评分，评出获奖团队、颁发证书，下午获奖作品拍照留档。

在组织活动中，召开赛前动员会是很重要的，学生的创作热情需要被激发。从第二届开始，教研室在赛前动员会上给学生播放前几届学生实践活动过程以及获奖作品的图片集成，配合音乐的魅力，让学生提前感受实践活动的欢乐气氛。再加上教师激情澎湃的演说，学生的热情会被极大地调动起来。为学生后期积极投入设计工作创造了很好的氛围。动员会以后，给学生发放设计任务书，针对任务书中的要求逐一说明，让学生明确设计任务以及要求。到了抽签分组这个阶段是最刺激的，由于抽签的偶然性会带给学生意外的惊喜，现场常常发出惊叹声，有人庆幸、有人失落。教研室事先准备好两个抽签盒子，有教师随机抽出一位二年级同学，再由这位同学从另一个盒子里抽出一位一年级同学来作为自己的队友，组成一个“跨年级”的设计小组。设计小组成员一般由两到三位同学组成，根据每年各年级学生数的情况做相应的调整。为了防止团队人数太多造成的某些队员无事可干，尽量控制团队人数，做到让每个同学都能发挥作用、全情投入。

（四）学生设计制作阶段

设计团队成立后，二年级同学作为组长要起到团队核心的作用，他（她）要带领组员完成此次的设计任务。这个阶段也是对学生团队合作能力以及专业能力的极大考验。组长的能力是否能够完美体现，要靠学生自己平时专业技能的积累。否则，主动权可能会被一年级的学弟学妹掌握。教师在这个阶段把主动权完全交给学生，不参与学生的设计讨论，只在旁边静静观看，只有在学生设计、制作过程中碰到技术难题无法解决时，教师才给予帮助。整个设计制作过程中，教师全程陪同、提供技术支持。学生除了设计、制作完成服装以外，还要对服装的整体进行造型设计，采用怎样的配饰来搭配，采用怎样的妆面效果，都需要做精心的设计。

（五）设计作品展示阶段

经过将近一周的日夜奋战及痛苦的嬗变，同学们终于迎来丰收的喜悦！这个时期作品的展现往往是出人意料、让人惊喜的！经常会有一些设计创意新颖的作品赢得老师和同学们的赞叹！所以说，年轻人的创造力是无穷的，关键是如何激发他们的创作热情，提供给他们一个创作的平台。这正是教研室进行实践课程授课模式改革的目的之一。在展示过程中，学生可以自己穿着设计的服装，也可以邀请别人充当服装模特进行展示，团队推荐一名成员对评审团和观众阐述自己这组作品的设计理念，限定时间是三分钟以内。这个环节不仅考验学生的文字表达能力，也考验学生的语言组织能力，还有就是面对人群能否做到镇定自若。这些能力都是需要在实践过程中慢慢培养的，学生只有在实践过程中不断地磨炼，才能在今后的实际工作中应付自如。评委在学生对设计作品阐述完毕后提出一些疑问要求学生做解答，这也考验学生现场的应对能力。再根据设计作品展示效果以及学生能否完美陈述自己的设计理念给作品进行打分，综合评委的平均分给出名次。除本教研室的教师参与评分以外，教研室也邀请校内外的行业专家参加评分，每次的评分小组控制在五人左右，评出一、二、三等奖以及最佳工艺奖、最佳团队合作奖等奖项，并给获奖的团队颁发证书，给予一定的物质鼓励或操行分的加分等多种奖励措施。

（六）教学活动收尾工作

教学实践活动结束后，还有一系列的收尾工作，要将获奖学生的作品拍照，这些作品的留档一方面作为实践的资料留存，另一方面也可以给下一届参加活动的同学以启发。同时我们会组织文笔好的学生撰写此次活动的新闻稿，及时在学院网站新闻版，以保证新闻的时效性。同时，从第二届开始，我们要求获奖团队活动后要写心得体会，其他同学不作要求，但鼓励记录自己的心得体会。思考的过程其实就是一个提高的过程。

（七）教研室后期研讨

实践活动结束后，教研室还要组织一次研讨会，总结此次活动的亮点所在。活动的哪些举措取得了令人满意的效果？活动的哪些环节还有不到位的现象、如何改进等等。对活动的整个过程做一回顾和反思，目的就是为下一届的教学活动能够更好、更有效地开展。

整个教学实践活动由七个环节构成，每一个环节紧密相扣，缺一不可。其中教研室的三次研讨在其中起到关键性的作用。活动主题的确立、活动过程的顺利开展、活动完成后的总结工作，确保了整个教学实践活动的圆满完成。

三、“竞赛制”授课模式的课堂教学改革带来的效应

服装设计专业经过三届教学实践活动的有效开展，在此活动过程中教研室不断进行探索、实践，取得了很多方面的长足进步和改善。在整个竞赛过程中，学生的兴趣被极大地调动起来，他们全身心地投入到设计中。在紧张的设计制作过程中，发挥每个学生的特长，使学生充满成就感，从而进一步激发学生对专业的学习兴趣。

纵观整个教学实践活动的开展，教研室对实践活动进行了深入思考和总结，认为“竞赛制”授课模式的课堂教学改革在以下几方面取得一些成果，从而使这一课堂教学改革模式在提高教育教学质量中发挥了积极的作用。

（一）把“竞赛制”这一授课模式成功地纳入到服装专业的“综合实践环节”中，成为实践教学的一个固定教学模式。

从2013年开始，教研室连续三年圆满完成了“服装设计专业教学实践活动周”的项目，三届的主题分别是“杂货铺的童话”“编织梦想”“我来自于......”每年五月中下旬的其中一周，服装专业集合一、二两个年级的学生开展“跨年级”“竞赛制”的教学活动。这个活动形式将在服装专业的教学中一直持续下去，每年都会确定不同的主题。这项活动也已经成为同学们每年五月份翘首以待的活动。

（二）从单一的理论课或实践课转变为理论与实践相结合的形式

传统的课堂教学以教师讲授理论知识与模拟设计为主，虽然也有教学实践课，但学生的设计往往停留在想象阶段，很多设计想法很好但无法实施。我们的改革是教师先期讲解理论知识，给学生一些课程内容的小目标，也就是知识点的具体实践。在完成了相关的知识架构以后，后期结合教学实践活动的开展，给同学们实战演练的机会。从理念确立到设计构思草图，从购买材质配饰到制成完成，到最后完整作品的呈现以后设计理念的阐述。在整个的活动过程中锻炼学生的综合设计能力。

（三）从传统课堂的教师为主体转向以学生为主体的形式

传统的教学往往是教师单向授受的模式，学生被动接受知识。知识的掌握度、知识的转换率不高，导致学生在真正做设计时无法呈现自己的设计思想，以致最后呈现效果达不到预期设想。在服装设计教学活动中，教师不是主体，而是以学生为主，让学生在过程中主动发现问题、解决问题。教师作为旁观者不提出建设性意见，只在学生实际操作过程中遇到一些技术难题时才给予帮助。创造以学生为主体的教学情境，变被动学习为主动学习，也使教师能够及时了解学生专业技能的掌握情况，便于教师及时调整授课计划和内容，做到因材施教。

（四）从以年级为单位划分的学习模式转向不同年级穿插交流学习模式

传统的教学以年级为单位展开教学，年级与年级之间缺少交流，整体学习氛围不够活跃。教学活动周的开展，促使各年级间的学生主动交流，通过不同年级学生间的相互配合与协作，最终完成设定主题的任务，过程中学生之间展开讨论、交流、沟通，这样的一个磨合过程促使学生团队合作能力的发展，为将来能够更快地适应团队的工作形式奠定基础。这种跨年级的学习模式不仅增进了同学之间的感情，也使整个专业的学习能力和学习氛围得到极大的提升。我们在后期安排学生参与各种实践任务时，都尽可能地采用“跨年级”的这种团队模式，这种模式的运用可以使我们在接受设计任务时能够以老带新，不至于因为一届学生毕业而出现人才断档的现象，形成一种良好的循环模式。

（五）从传统的终端评价机制转为教学过程实时评价机制

传统的评价机制采用的是教师在课程结束后根据学生课堂表现和作业完成质量来评分。教师对于学生的作业情况没有进行及时反馈，学生对于自己在专业上的改进方向不明确。在教学实践活动中采用课堂评价与实时评价相结合的方法。一方面，沿用课堂表现和作业完成质量给学生评分；另一方面，采用实时评价（跨年级的竞赛制），也就是不同年级学生参加课堂设计竞赛。让学生对自己的参赛作品进行阐述，我们聘请的校内外行业专家一起现场给予评价，这种及时的反馈，使学生能及时了解自己作品的优缺点，以利于今后的改进。

“艺术具有很强的实践性、参与性、操作性――包括欣赏、唱奏、制作、排练、演出展示等等，艺术教育教学也离不开实践性。”上面这段话极好地诠释了艺术教育为什么必须开展和加强艺术实践能力。“竞赛制”授课模式的实践教学使学生能够把学到的理论知识，及时地通过实践去检验，让他们看到自身在专业上的知识短板，从而对今后的学习有了比较明确的目标、不再盲目，实践活动也使学生有了丰富的实战经验，从而在参与具体的设计任务时不会无所适从，能够很快适应工作任务。学生在后期参与了许多演出服装的设计任务，都能够非常出色地完成，这与他们之前的实战经验是分不开的。

高等职业艺术院校服装专业的课堂教学改革任重而道远，作为一名教育工作者，我们需要不断地在教学形式上进行探索和研究，寻找新的思路和途径，为提高教育教学质量而不懈努力。

参考文献：

[1] 罗伯特・G・欧文斯.教育组织行为学[M].上海：华东师范大学出版社，2001（6）.

[2] 何志云.教学创作研究三管齐下――对高等艺术职业教育的一些思考[J].中国文化报，2007- 5- 14（06）.