紧抓“趣”“情”“美”三要素,提高中职舞蹈教育质量

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摘 要：现如今，审美教育已经成为了素质教育中非常重要的一项内容，而对于学生的审美教育而言，舞蹈教育已经成为了其中非常重要的一门课程，是提高学生审美观的一个重要途径。在中职舞蹈教育过程中，教师应该紧紧抓住“趣”、“情”、“美”这三个要素来进行教育，只要紧紧围绕这三个要素就能提高审美观，达到提高审美教育的效果，从而提高教育质量，完成舞蹈教学的任务。当代中国的教育的宗旨是培养德、智、体、美、劳全面发展的高素质人才，而审美教育在这一教育宗旨中又有着非常重要的意义。

关键词：审美教育；舞蹈教育；情感；趣情美

前 言

随着审美教育的不断推行，舞蹈教学已经成为了审美教育一个非常重要的途径。现代教育理念指出，舞蹈教育在学生的素质教育中有着非常重要的作用，舞蹈教育不仅能够使学生树立起正确的审美观、高尚的审美情趣，同时对于学生的观察能力、思维能力、想象力和创造力等几个方面也会有不同程度的提高，可以更好地培养出适应社会发展的社会主义建设者和接班人，为社会做出贡献。而作为舞蹈教学的老师来说，应该明白优秀的作品、优秀的舞蹈表演才能给人更加美好的审美效应，一切的表演都遵循这样一个等式，即：审美效应=优秀的创作+优秀的表演+高水平的欣赏，只有具有非常好的审美观才会真正的理解优秀作品的内涵，更加了解其中的含义。众所周知，整体的功能远远大于任何部分的功能，如何在审美教育中发挥出一加一大于二的效果，提高舞蹈教学的质量？这就要求在中职舞蹈教学的过程中紧紧围绕“趣”、“情”、“美”这三个要素，将审美教育提高到高层次进行培养，只有如此，才会提高舞蹈教学的质量，使审美教育真正达到其教育目的。

一、“趣”是打开舞蹈殿堂的钥匙

教学的首要任务是培养学生的兴趣，舞蹈教学也是如此，通过提高学生对舞蹈的兴趣，进而激发起他们对舞蹈的积极性，让他们更好、更快地来学习舞蹈。培养学生的兴趣，这就要求舞蹈教师能够在进行舞蹈教学之前运用规范、优美的舞蹈来感染学生，给学生耳目一新的感觉，同时要求老师运用多种方法使学生逐渐产生对舞蹈的兴趣。下面，我们以中国经典的古典舞身韵课作为示例来说明一下“趣”这一重要要素。

中国文化博大精深，古典舞身韵是中国文化中非常重要的一个元素。“身韵”，即身法和韵律的双重组合，“身韵”要求神形兼备、内外统一。身韵课的教学方法就是将古典舞的每一个动作进行解剖，将舞蹈的前因后果及内外的联系细致的表现在学生面前，让学生从舞蹈中得到感动，身韵课将学生带入到一个非常特别的状态，此时，学生的大脑已经进入到了半抑制的状态，身体便无形的进入到动作状态进行舞蹈，此时即为生物学中的所说的动作意识。身韵课的本质是练心，实际上就是心韵课。为达到练心这一目的，教师可以通过一些方法提高学生对舞蹈的兴趣，比如通过邀请古筝老师进行伴奏，让学生在跳舞过程中欣赏古筝优雅的曲调，这将会在舞蹈教学中收到意想不到的效果。通过加入古筝曲调，使学生的身形达到高度统一，让身体、气息、内心都存在于统一韵味中，让学生在古筝这一传统乐器的演奏中产生出浓厚的兴趣。通过古筝音乐的带动，学生在舞蹈过程中可以逐渐的达到活跃状态，让他们真正的感受到身韵课真正的价值。提高学生的审美教育，教师除了通过运用音乐带动学生兴趣之外还可以通过其他方法进行培养。例如鼓励学生进行即兴创作，通过所弹奏的音乐来进行挖掘，探索音乐的含义，通过自我编排舞蹈让他们在同学面前进行展示，让他们充分挖掘自己的潜能，寻找音乐所要表达的意境，并将这一意境通过舞蹈的形式展现出来。在这一过程中，老师应根据不同学生的不同特点进行挖掘，培养学生的兴趣。在舞蹈教学的过程中，学生们可以通过互相交流来提高学习的兴趣，例如通过共同表演同一动作来找到自己及同学的不足，或者通过相互切磋，让学生们可以学到更多的舞蹈动作，这样也可以提高学生的兴趣。在这一过程中，老师也要发挥其重要的作用，并鼓励学生进行此种形式的活动，培养学生的信心，以此更加提高学生的兴趣。舞蹈教学的最初阶段是整个教学过程中最主要的阶段，其中基本功的训练和技能技巧的强化训练是整个教学过程中最枯燥的一个时段，但只有这两个过程能够充分学好才会达到一个高的艺术层次，也是走向舞蹈殿堂的必经之路。在教学的过程中，老师可以将难度高、乏味的动作放到“趣”中来完成，并保持“情”这一状态。“控制组合”是舞蹈表演中非常关键的一个方面，为了达到更好地效果，这就要求在舞蹈的基础训练过程中，学生能够通过训练将舞蹈基础打牢，并且使自己的技巧性和稳定性得到质的提高。但这一过程并不是人们所想的那么简单，众所周知，“台上一分钟，台下十年功”，一个好的都工作需要反复的练习才能真正熟练地展现出来。然而，练习的过程是一个吃力并且非常枯燥的过程，经常性的练习很可能会使学生失去对舞蹈的兴趣，这就要求老师能够通过一定的方法来使学生的枯燥感得到释放，比如听一点优美的旋律，让训练的动作得到舒展，从而使训练变得有趣。舞蹈训练过程不仅仅是动作的训练，同时也应对学生的情绪进行控制，动作的连贯性和稳定性应该在训练中得到提高，同时，舞蹈过程中的气韵要保持流畅，确保气息、形体的统一。在训练过程中要选对音乐，好的音乐可以让人不自主的进入到音乐环境中，使学生的动作和气息更加呼应。随着学生对舞蹈的兴趣的不断提高，教师可以在课堂上添加其他的一些内容，比如所学舞蹈的类别、舞蹈创作中感人的故事、舞蹈所属的流派、舞蹈具有的艺术特点等来让学生了解更多，并且在知识的讲解过程中添加上舞蹈优美的动作，使学生能够了解更多，从而达到“趣”的效果，增强学生的自信心，让学生在舞蹈的学习中学到更多，为审美观的培养大下基础。

二、“情”是走向舞蹈美的必经之路

“舞以宣情”，人类艺术源于舞蹈，人类的情感都可以通过舞蹈表现出来。在古代，古籍中就有提到舞蹈是人们表达情感最直接、最强烈的艺术手段，通过舞蹈，更能表现出内心的想法及人们的心情，语言交流、吟诗作唱等手段都不足以表达人们内心的想法。舞蹈是一门艺术，通过舞蹈可以表达出人们想要表达的情感，因此，在教学的过程中，老师应当始终抓住学生的情感，通过舞蹈教学是学生之间的情意得到交流，通过情意的释放逐步提高学生的能力。

没有感情融入的舞蹈是空洞的，并不能给人带来感情上的慰藉，舞蹈不同于杂技、体育项目，舞蹈可以将人的感情充分表现出来。情感是舞蹈动作表现出来的内心依据，而动作就是表达情感的方式，通过不断变化的动作将人的情感充分展现在广大欣赏者的面前，合适的音乐能够带动学生在表演型组合训练中的积极性，音乐与舞蹈动作的有机结合，可以使舞蹈动作变得更加有情感，使舞蹈达到一种崇高的境界，并使人获得美的艺术享受和文化熏陶，在舞蹈教学过程中，教师可以根据所要培训的舞蹈动作来选择与舞蹈动作、风格相搭配的音乐，使学生的能够在音乐的节奏中找到感觉，使学生在统一的舞蹈动作和曲目中充分发挥自己的感情，展露自己的感情和才华。合适的曲目能够带动学生在课堂中积极地表现，并可以出动学生的兴奋点。舞蹈和音乐是分不开的，舞蹈情感的表达能否被激发出来主要靠音乐，适合的曲目可以使舞蹈者更加的表达出自己的情感。

舞蹈的形象是随音乐被激发出来的，舞蹈动作中的激情、体验、都可以通过音乐被调动起来，从而将音乐中的情感表达出来。在舞蹈教学过程中，应当紧紧围绕“情”这一重要因素，通过对学生的鼓励，让学生能够根据音乐的节拍，通过舞蹈表达出自己的喜怒哀乐，通过这样，可以增强学生的想象力和创造力，进而带动学生的情感，让他们能够随着音乐的节拍尽情地表现，在舞蹈殿堂中去享受其中的内涵。

三、“美”是舞蹈教学的最终目的

美是所有艺术最本质的特征，是舞蹈艺术的精华所在。舞蹈与其他的艺术最大的不同就在于舞蹈通过无声的人体美来展示自己的形象，并将感情表现在观众面前。通过这种无声的美，可以更直观的将美的含义展现在人们的面前，给人美的享受。从而陶冶人们的情操，净化人的心灵。因此我们可以得出一个结论，失去美的舞蹈将失去其真正的艺术风格，只有舞蹈中充满美，才会让人的心境得到提高。所以说，我到教学的主要目的就是将审美教育贯穿于整个舞蹈教学过程当中，在教学过程中，熟练地动作和舞蹈技能技巧是学生必须掌握的，但最重要的是使学生能够真正理解美，让学生对美感到向往并认识美进而争取到美，从而提高自己的审美观和价值观，使学生的修养得到提高。

下面我们通过介绍传统的芭蕾舞及中国古典舞的训练方法来主要说明一下元素“美”。

芭蕾舞是世界上非常著名的舞剧，然而通过对芭蕾舞的学习，对学习舞蹈的学生来说将会给他们打下坚实的基础，芭蕾舞的训练对于舞蹈的启蒙教育以及低级班而言非常适合。芭蕾舞其特有的方法可以使初学者很快领悟到舞蹈的内涵所在，真正理解其真谛。芭蕾舞的表演过程中线条单纯且清晰，对于培养学生对音乐的感悟能力具有非常关键的作用，从而提高学生对舞蹈的学习兴趣。中国的古典舞蹈给人以美的感受，舞蹈的旋转动作以及特技动作会给人以深刻的印象，身体的各个部位能够很好地协调动作，让学生眼前一亮。其次，中国古典舞还具有丰富的表现力，并且可以在任意空间中进行表演，丰富表演形式。中国古典舞中包含着中国长久流传下来的文化，具有较高的文化底蕴，通过对于中国古典舞的学习，学生们可以从舞蹈中汲取营养。规范是美学的根本，舞蹈教学过程也是如此，也具有严格的规范，在学生进行训练过程中，无论是身形还是内心，都要保持连贯，完善，柔美。在教学过程中，老师也应该对学生的动作加以规范，只有规范的动作才会表演出标准的舞蹈，才会让人欣赏到其中的美感。但规范并不是一成不变的，它会随着时代的发展、随着人们欣赏水平的提高而提高，通过进行排练，教师可以通过实践来创作出更加适合的动作，使舞蹈更加具有美感。只有这样，才会使学生在舞蹈表演中达到姿势、美感、风格的高度统一，让学生在舞蹈表演中充分的了解美学，认识到审美观，提高审美情感。在舞蹈编排过程中，老师应当将舞蹈体能的排练与将来上台表演动作有机结合，排练出具有实际意义的舞蹈。

美是没有止境的，随着不断地学习，人们的审美观也会不断提高。舞蹈可以陶冶人的情操，提高人的情趣。不仅仅会给人形体上的美，而且会让人的心灵得到浇灌，让心灵更美。

结 语

现如今，舞蹈已经融入到人们的日常生活中，如何提高中职舞蹈教学的质量是摆在我们面前的重要问题。在舞蹈教学过程中，只有牢牢抓住“趣”、“情”、“美”这三个要素才能真正感受到舞蹈的内涵，更加认识我国丰富的文化底蕴，领略民族舞蹈的特色，通过多样的舞蹈形式，使人们的生活更加富有生机和活力，从而更好的认识舞蹈，领略舞蹈。

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作者简介：

赵磊，洛阳幼儿师范学校助理讲师，研究方向为舞蹈教育。