高孝午 软暴力警示牌

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇高孝午 软暴力警示牌范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

暴力无所不在

战争、凶杀、抢劫、矿难、黑砖窑、刑讯逼供、强拆强占……每天登录网络，相关内容的新闻隔三差五不断更新，似乎暴力无时无刻不在我们的世界中上演。但是反观现实的生活，这一切又似乎过于遥远，它们总是发生在“别人”的身上，仿佛永远不会落在自己头上。那么，暴力果真看似真实、实则与己无关吗？对于艺术家高孝午来说，显然不是这样。

2011年10月8日，高孝午最新个展“软暴力”在林大艺术中心举办。展览名称已经直陈艺术家的意图，即暴力不仅是具有进攻性和强制性的硬暴力，它也会以一种“柔和的、劝诫的、安慰的姿态出现”，在人们的习以为常中，悄无声息地影响人们的生活，以致忽略它潜在的危害。通过5个系列的作品，高孝午想要提醒人们，这种形式的暴力以其不可察觉性，已经渗透进生活的各个方面，真正构成了无所不在。

何来软暴力？

在高孝午的新作中，汽车无疑是表现最多的一个主题，其中最大的一件作品甚至直接以《软暴力》命名。在这件作品中，高孝午用不锈钢的材质将一辆辆汽车做成瘫软的肉般的质感，然后层层堆积起来，并通过绘画中透视的方式，使之在空中慢慢延伸消失。而在另外一件作品《软暴力1号》中，汽车被赋予同样肉的质感，乃至与驾驶者融为了一体。

那么，汽车所代表的软暴力来自何处？首先，交通拥堵、能源消耗、环境污染，由此构成的生存压力使得汽车本身便带有硬暴力的性质。而高孝午拥有汽车多年的经验，又使他逐渐意识到它所带来的隐性伤害。一方面，汽车使得人们的出行更为便捷，但也相应减少了人们的运动时间，长此以往缺乏锻炼，势必影响人的身体机能。同时，汽车也极大地加快了人们的生活节奏，作为现代化社会的通病之一，其危害也不言而喻。此外，尤其在发展中的国家，汽车也是一种财富和地位的象征，由此带来的攀比压力同样不可小视。

表面上看，汽车所带来的高效远远大于上述负面影响，正因为如此，人们面对汽车的软暴力往往没有任何防备性，甚至会以正面的态度去对待和接受它。但是，现实的结果并非优劣双方泾渭分明的角力，正如硬暴力与软暴力往往相生共存，如果任由其慢慢渗透，其危害会愈发明显，直至难以修复。或许将来，人们就像《软暴力》这件作品下面那个被压扁的小人，最终不堪软暴力的重负。

未曾改变的主题

尽管直到本次展览高孝午才提出“软暴力”的概念，但是回顾他以往的作品，这一主题的踪迹似乎从未断绝。同样是汽车，早在2009年的作品《直立行走纪念碑》中，高孝午便塑造了一个软肉质感的汽车形象，只不过是被一只飞扬跋扈的猿猴踩在脚下。回想人类历史，猿猴进化为人的重要标志之一就是直立行走，从而解放了双手，但是汽车的发展正在不断剥夺人们的行走空间和时间。当直立行走变得不再可能，双手的功能也日益趋附于机器，人或许就如《软暴力1号》中一样，自此与汽车难分彼此。《直立行走纪念碑》中那只背脊光亮无毛的猿猴，是否也同样代表着人类的退化？

展览中还有另外一件名为《样板》的作品，高孝午提出另一种形式的软暴力。在一个巨大的骷髅里面，高孝午打造了一个个错落有致而且逼真的样板房间，里面的生活设施也一应俱全。在这里，艺术家并没有直接追问当前人们普遍关注的房价、房奴等房产问题，而是站在更为原始的角度去回问人的追求。高孝午想要说明的是，人们对这种生存空间的追求已经陷入一种误区，使得人们越来越远离自然的本性，尤其是如此样板式的套房当中，自然的元素正在逐渐消逝。

我们也可以由此进一步联想，在某种程度上，“样板”甚至可以解释为“一模一样”和“死板”的结合，对这种无差异化的趋之若鹜同样也在压缩人的自然本性。这就像经济一体化和全球化日益演进的当前，文化同质化所引起的忧虑一样。而这种形式的软暴力同样可以在高孝午曾经的作品《标准时代》中找到线索，那些卑躬微笑的都市男女无不受制于统一的标准化约束，其性质与《样板》可谓如出一辙。

作品记录生活

无论是早期的《标准时代》，还是现在的《软暴力》，高孝午的创作总与他的生活经历和体验息息相关。在创作《标准时代》之时，高孝午虽然怀有艺术梦想，但同样面临着生存压力。而在他的生活圈子中，看到的无不是人们每天朝九晚五的模式化生活，对此产生的恐惧构成了创作的动因。在此之后，现实与理想依然纠缠不清，《城市梦想》便是这种处境的集中反映。到了《我们这一代》，电脑和网络开始普及，生存的焦虑也让位于电子时代代表性的生活习惯，这同样构成了另一种形式的软暴力。

待到后来，高孝午恋爱、结婚了，其中的温情在《都睡了》中显露无疑。2008年，这段感情有了结晶，高孝午有了孩子，对于生命的思考开始进入他的视野，并直接体现在这次展览中的新作《染色体》中。高孝午解释说，2008年是社会变化特别大的一年，自然灾害、金融风暴、房价、物价等等问题接连显现，孩子的出生让他开始思考，生命自诞生之初便开始面临复杂的外在环境，其脆弱性可想而知。出于一个父亲的责任，高孝午不能不感到忧虑。相比于其他作品将问题指向软暴力本身，《染色体》则将目光转向它的承受方，亦即生命本身。而这个婴儿就像一面干净的镜子，孤零零反照着复杂的现实。

出路和责任

诚然，艺术家只需要提出问题，而不用提供解决的方法，但是面对各种形式的软暴力，高孝午仍在展览中提出了他自己的解决之道。其中，作品《排泄物》更侧重于它的警示意义，高孝午想要表明的是，现代社会存在着太多需要排泄的东西，首先便是诸如工业污染这些可视的问题，但更为根源的危害则来自于人类道德底线的模糊和精神的污染，如果放任自流，甚至会大于可视性的危害。而排泄的前提是消化，经济发展也好、社会生活也罢，如果过于求快，往往会吸收过多不必要的东西，因而更需要及时排泄。

与之相比，另一件作品《出入》的解决方法更为具体。在一个巨大的螺丝钉上，一尊大佛岿然而坐，悠然的身影和紧闭的双眼似乎已拒一切尘嚣于身外。这件作品就是高孝午试图用他的方式和理解生活的某些智慧，告诉大家怎样解决软暴力的问题。在此，高孝午提出了禅修的方法，也就是通过关照自己的内心，尽可能减少软暴力的干扰。不过，他坦言这只是一种参考，因为软暴力界定模糊，作用对象、时间不同，危害也不一样。应对软暴力，哪怕一笑了之也好，每个人都可以运用自己的智慧。

反观现实，标语、口号、消费、媒体、互联网、微博刷屏、电子游戏、意识形态……我们每个人都浑然不知地生活在各种软暴力之下。如果任由其慢慢发展，每个人似乎都有成为“温水煮青蛙”的危险。而且软暴力与硬暴力往往相生相伴，界限又非常模糊，加之对现时利大于弊的功利主义的自发认同，在这种软硬兼施之下，人们往往会患上一种现代形式的“斯德哥尔摩综合症”。在此，高孝午尤其提到了艺术的“警示牌”意义，这是艺术家的责任，也是他创作的初衷。他希望把他对社会问题的思考注入到作品中，使人们有所意识，从而构成一种对人性的关怀。