创新型音乐教师的五个“塑造”
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音乐教师是音乐教学的组织者和指导者，是沟通学生和音乐的桥梁。在创新教育中，音乐课程不再是一个简单传授知识的过程，而是一个以学生为主体，以参与艺术实践和探索、研究为手段，以培养学生创新精神和实践能力为目标的师生平等互动的交流过程。因此，创新型音乐教师就要在创新教育中善于吸收最新教育科学成果，并将其积极运用到教学中，且具有独特见解，发现行之有效的新教学方法。具体来说，创新型音乐教师要在“热爱”教学、“思考”教学、“探索”教学、“兴趣”教学、“微笑”教学和“自由”教学中塑造自己。
一、创新型音乐教师应在“热爱”教学中塑造自己。爱即师魂，没有爱就没有教育。音乐教师从事的是一项复杂而艰巨的创造性劳动，不但需要高深修养，更需要奉献精神。在教学上，音乐教师实际上就是一名音乐表演艺术家，能够拨动千千万万颗热爱音乐的心弦。音乐老师只有热爱教育事业，才能用满腔的热忱关爱学生，才能去努力研究学科教学，才能以丰厚的知识哺育学生，才能用自己对学科的爱去引导和启迪学生对知识的追求，才能用真切而饱满的情感去陶冶学生的情操，才能以和谐的环境感染学生，才会用跳跃的音符将学生带入到音乐的大千世界，才会使学生在音乐的学习过程中感受到音乐的美妙，进而起到潜移默化的教育作用，才可能在音乐教学活动中给学生带来欢乐。我从事音乐教学十五年，始终在“热爱”教学中塑造自己，热爱学生，尊重学生，善于和他们交朋友，关心每个学生的快乐和悲伤，赢得学生的信任，使学生产生亲近感，努力将爱投入到学生的音乐学习与活动中去。在运动场上，我为学生喊一声“加油”；在学生变声期间，我多给学生一些关怀；在文艺晚会上，我多给学生一句赞美。平时尽量记住每个学生，了解他们的爱好和特长，经常与他们一起参加课外的各种文艺活动，抓住他们在音乐学习中的点滴进步，激励他们对音乐学习的积极性，使他们愉快地、自觉地进入音乐殿堂。有个学生这样说：“音乐老师喜欢我们，我们也喜欢上音乐课”。
二、创新型音乐教师应在“思考”中塑造自己。孔子说：“学而不思则罔，思而不学则怠。”音乐教师应在不断吸取别人的教学经验、借鉴和学习别人的成果的同时，多给自己留出充裕的思考时间，对自己在教学中遇到的问题能及时反思、探索、研究，最后达到解决问题的目的。例如研究案例，音乐教师应通过研究一个个包含有疑难问题的实际情景的描述以及案例中蕴涵的教学的复杂性和问题性，以此达到可以不亲临现场就能了解多种多样的教学情景，对不同教师的教学实践进行“解读”。同时还要善于对自己的教学进行反思、总结，撰写一些发生在自己教学过程中的教学故事；要善于捕捉自己教学过程中发生的教学事件、存在的问题，并逐步养成研究这些问题的意识，以批判的眼光反思自身教学行为，研究自己的教学策略和行为，不断提高自身的专业水平和业务素质。从事音乐教学十五年来，我努力学会在教学中反思，总结教学中的成败得失。例如在音乐教学中我发现，但随着年龄的增长，高中的学生们对音乐课的学习兴趣发生了非常大的变化，由原来在初中的热情高涨到死气沉沉，他们对教材里的歌曲失去了兴趣。但对于流行歌曲的热衷却到了痴迷的地步：对S.H.E.，周杰伦的歌曲耳熟能详，唱起流行歌曲来手舞足蹈，兴奋无比。因此我不禁深思：学生对音乐的需要不是在于掌握多少知识技能，而是在于对音乐的兴趣。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切关系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。兴趣就是学生打开音乐圣殿的金钥匙，也是我们遨游音乐世界的矫健翅膀。所以，启发、培养、提高学生的音乐兴趣是音乐教师的重要任务。多年来，我一直在音乐教学中探索启发、培养、提高学生的学习兴趣，收到了良好的效果。
三、创新型音乐教师应在在“探索”中塑造自己。陶行知认为：“欲求常新之道，必先有去旧之方。试验者，去旧之方也。”作为创新型音乐教师，应该象陶行知先生说的那样敢探索、敢试验，这不但是社会发展与教育改革对教师的必须要求，也是成为创新型音乐教师的重要条件。音乐教育是以学生为对象、以音乐艺术为载体、以审美教育为核心的基础教育，其根本目的是培养学生成为全面发展的人。新时代音乐教育的特点是强调教学探索与实践，在探索与实践中激发学生学习音乐的兴趣，提高学生创造思维的能力。而敢探索、敢试验，决非―件易事，既要有一定的理论、能力、方法，更要有“百折不回之气概”。作为一名创新型音乐教师，应敢于探索，不断实践。每次试验，每次教改都会遇到挫折和困难，也会饱尝失败的滋味，只有凭着敢于探索，不怕失败的勇气和信念，才能在音乐教育领域里结出丰硕的果实。近年来，我在实践音乐教学中进行了探索和实践，首先是在音乐欣赏课上安排加入了通俗音乐和民歌与流行歌曲两大版块的内容，并根据不同的内容制定了不同的课堂教学模式。在通俗音乐版块教学中，我让各班同学分组在课前收集、整理和归纳，然后我与学生角色互换，让他们来当“小老师”，我来当他们的学生，让他们自主介绍、欣赏和交流，许多同学对通俗音乐的理解和感受深深地感染了我。这样，既活跃了课堂气氛，又充分培养了他们的参与和创造能力。在民歌与流行歌曲版块教学中，我针对学生对民族音乐了解较少的现象，我翻阅了大量的资料后，在介绍民族音乐的同时，并介绍当时的文化背景、风土人情及历史典故。最引起他们注意和兴趣的是，将民族音乐和流行音乐作比较。在介绍广西民歌时，我用自己演唱的《天琴》来作对比，了解壮族民歌节奏轻快、曲调悠扬、感情深沉的特点，体会铃声与琴声合鸣、美人和古琴合一的意境。
四、创新型音乐教师应在在“兴趣”教学中塑造自己。兴趣在学生的学习过程中起着极其重要的作用。课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师讲授，能否乐意地去接受新的知识，并在老师的启发引导下开展一系列的学习活动，自觉地去完成老师所布置的学习任务，关键在于诱发学生的学习兴趣。在教学中，我把握学生的心理特点，激发学生的学习兴趣。比如在《倾听月色》（广西版七年级上册）一课中，我首先讲有关月亮的传说和故事，如嫦娥奔月、吴刚送酒等。月亮的神秘，学让生好奇，增强求知欲，产生浓厚的兴趣。继而引导转入学习有关月亮的歌曲如《在银色的月光下》、《小河淌水》及音乐《月光》、《二泉映月》、《彩云追月》等。但在教学中，每一课的兴趣点都不同，我及时对课堂进行调整，并注意抓住每一课能让学生产生兴趣的点，营造出了一个轻松愉悦的学习氛围。这样，学生始终能保持兴趣与热情。
五、创新型音乐教师应在“自由”教学中塑造自己。在这一特定的时期里，我觉得音乐教师也应该根据自身的特点、教学硬件等等的特殊情况，在教学过程中自由的安排教学方式以及过程等。事实上音乐教师就是自己所任教班级的音乐教学的决策者、主导者。也就是说音乐教师有权利根据自身专业、能力的特点、学生的现实状况以及学校的音乐教学设备配置的情况决定音乐教学的内容和培养目标，这样就超出了教材中有限的教学内容的约束，能够自如灵活的组织教材、补充教材。充分利用教师个人所长，投其学生所好，让学生最有效率和热情的接受音乐教育。这暂且可以称为一种“自由”的教学方法吧。现在音乐课堂中学生位置的各种排列方式以及教学过程中师生的频繁互动正是这一教育理念的应用。例如：我在上《山歌好比春江水》（广西版七年级音乐上册）这一音乐综合课时，为了对唱的需要，让学生坐成几个方阵，一下营造了舞台上对唱的气氛。同时我还在课堂上灵活多变地加上钦州本土的民歌、采茶歌等，让学生对唱，收到了很好的效果。