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声乐表演的心理调控

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〔摘要〕声乐心理学的研究经历了很漫长的历史,对于歌唱学习、训练与表演中的心理感受、心理作用的感性认识及经验都是心理调控进行的范围,歌唱者应具备良好的心理素质和积极兴奋的表演状态。声乐的感觉、知觉、思维、想象、气质等心理特征,是演唱的基础,歌唱家要对声乐技能和表演进行积极的心理调控,克服通过声音、语言、情绪等表现出或强或弱的内部紧张,使演出获得最佳状态。

〔关键词〕声乐心理学歌唱心理调控积极演出

声乐心理学在国内国外已受到相当高的重视,它对于掌握正确的发生练习,进行科学系统的学习有着很重要的地位。一般人认为,歌唱是靠发声器官进行的,主要包括咽、舌、口盖和肺,但事实上是演唱时演唱者进行心理机能的调控使发生器官产生声音,而声音带出了语言和歌唱。在声乐学习中,未必是一帆风顺的,而每个人面临的社会环境、生活压力、家庭背景等是不一样的,演唱者天生的心理素质也各有不同,所以想达到兴奋地激情地深刻地演唱,首先要通过心理调控进行科学的练声方法,通过每次的演出总结经验,对自己进行心理疏导,在这过程中,我们首先要明确心理的特征、如何进行监督和调控。

第一、声乐的心理特征

一、声乐的感觉知觉及形象。感觉主要是当人看到客观事物然后在大脑中的反应,没有经过太复杂的加工,只是很简单的认识;知觉是当一个客观事物出现时在人脑中反应出的整体,比较复杂。感觉和知觉的认识形势并不太相同,有着不同的层面,虽然知觉比较完整,是高于感觉的认知但是却是以感觉为基础的认识水平。人在客观事物的感觉和知觉之后,不会马上就忘记之前的,它会在人的大脑中停留,这就叫做形象。当我们练习声乐的时候,主要就是靠歌声在人脑中留下的形象,然后再经过一定的专门训练,用比较科学的发生方法进行声乐训练及演唱。

二、声乐的思维。所谓的声乐思维并不是独立的一个思考过程,它伴随着感觉、知觉、想象、情感意志等。在声乐学习中如何运用思维:

(一)筛选―――学习所有的信息都是好的,或者那些不都适合我们,我们要学会该怎样的为自己选择适合的方法。

(二)记忆―――刚学的不能都接受,思维记忆将不能理解的记在脑海中,然后再慢慢的练习直至完全的接受。

(三)注意―――要去思考音准、节奏、表情等等。

思维在声乐学习中的影响是不可忽略的,它能够促进我们对技能的理解及形成,同时更能让我们提高演唱的水平,声乐技术中的思维,可以保证演唱者向更高的水平发展。比如,当一个演唱者能够熟练掌握自己要演唱的歌曲时,忽然收到外在因素影响,这时就要思维的分析,使自己慢慢的回到演唱的最佳状态。

三、声乐的想象。所谓的想象就是在人的头脑中通过不断的创新形成的心理过程。这是演唱者应具备的首要条件。歌唱者要具备充分的想象能力,把所唱的歌曲想象成生活在你身边的故事,好像与你那么的近,似乎唱的就是自己的经历,又或者自己游历在山水之间,如果唱天空,就把自己想象成小鸟,唱大海自己就是一条鱼儿……想象是艺术创造最重要的心理机制。想象包括视觉想象、听觉想象,最重要的还有情感想象。想象在声乐学习中起到的作用:

(一)内容借鉴―――学习中,不能所在曲子中,但是我们可以通过想象在心理进行调控,去掌握自己并不知道或根本无法涉足的事物,这样对于我们学习掌握声乐的技巧是很有帮助的。

(二)情感借鉴―――情绪有时是可以通过想象来调节的,通过想象来激发我们的情感,深化情绪,使歌曲表现的更有艺术感。

(三)创新借鉴―――音乐是很抽象的,没有具体的物质,摸不到,是靠我们感受的,通过不断的想象,能创造出美好的能够通过直观感受到的,增加审美,在广阔的想象天地中给人以无限的遐想。

四、声乐的情感。情感是人对客观事物的态度和体验。情感的体验能够影响歌唱者的声音质量、表情动作以及演唱的效果,当演唱者经历的事情比较多,情感变化比较丰富,这样对歌的完美展现具有很好的作用。对于一个演唱者来说,应该具有正确的世界观和高尚的情操,这有利于声乐歌曲的表现。声乐情感的特征主要有三种:情感体验的鲜明性、情感体验的多样性、情感体验的易变性。

第二、声乐的心理调控

一、声乐的气质。一个人的气质往往是与生俱来的,它反映出一个人内在所流露出的脾气和情感……而对于一个演唱者来说,声乐的气质是声乐心理活动的动力特征,他能使歌唱者的全部声乐心理活动表现染上一种个人独特的色彩。

(一)外在气质―――这样的歌唱者,他们的情绪很容易流露,不论是开心或不开心,不仅在表情是表现出来,在演唱时也是很受影响,当情激昂时,歌曲演唱的很到位,情感突出细腻,但是当这样的气质受到外界的影响时,他们的心理就会受到影响,自然演唱歌曲时就会无精打采,没办法调控自己的情绪,表现作品往往不够深刻。我们应该会处理自己的心情,找到适合自己的方法,帕瓦罗蒂就是一个很好的例子。早年,帕瓦罗蒂他的音乐生涯并不是那么的顺利,他希望能够引起某个经纪人的注意,帕瓦罗蒂不时在免费的音乐会上演唱,可是每一次都没有成功。在菲拉拉举行的一场音乐会上,他甚至因为表现不佳被满场观众哄下舞台,这对他的打击也是很大的,因此他上台前都会紧张,为了克服这个心理障碍,他的方法就是找钉子,这就是他的一种心理依靠,是宣泄紧张的一种方式。不是每个人都是帕瓦罗蒂,钉子不能对每个人都有效。声乐学习者要找到适合自己的方法,而这种方法能让你的演唱情绪发展到最高的状态,可以尝试演出前做一些局部小运动,让你的状态随着呼吸积极兴奋起来,也可以想一些开心的事情,让自己放松不紧张等等。

(二)激情气质―――这种气质的歌唱者往往给人带来一中澎湃的感觉,很活泼、热情,能够把及其奔放的作品展现得淋淋尽致。但是,在对沉闷、细腻、缓慢等声乐作品的表现中,往往比较肤浅,情感体验缺乏深刻性。所以,我们应该明白不论遇到任何作品,都应随时处于积极的状态,沉闷的歌曲或者是沉闷的心情都应该找到通往良好情绪的通口。

(三)呆板气质―――有些演唱者形象声音以及歌曲感情处理的比较好,但是他们的表演总是不能感动人。这样的歌唱者,他们的演唱风格深沉、细致,饱含着含蓄的情感,但是由于歌唱者过于呆滞,所以歌唱的不够热情奔放,缺乏生动的表情。气质对一个声乐演唱者是尤其重要的,不仅是先天所具有的,也和社会的需要有着关联,我们要学会在后天的生活,环境中克服自身气质带来的缺陷,使自己的声乐水平得到很大的提高。

二、声乐技能的心理调控。人的大脑直接受心理活动的影响,它能主导和调节人的一切活动。对于歌唱者,从比较粗浅的声乐学习开始到能够掌握比较复杂的声乐技能,都是受人脑的基本结构的神经元活动的结果,好的演唱者会懂得进行良好的心理调控来增加自己的声乐技能,对于接受声乐信息能够提前预读和进行分析。歌唱者应具备积极的心理调控,进行声乐技能的有效学习。声乐技能的形成要经过不断的心理调控,对于声乐知识接受,领悟,练习,直至掌握。在声乐学习的过程中,要不断的克服学习的障碍,要积极的面对,为自己建立良好的心理机制,并掌握科学的练声方法,使自己的演唱能更上一层楼。

三、声乐表演的心理调控。在歌唱者进行表演时,总是会出现总总问题,有些人就是有太多的压力,演唱时带有着很强的负荷状态,对于环境的不适应,造成过度的紧张,以至于情绪和意志都受到影响,使自己没办法将自己所学习和平时练习的知识运用自如等等。声乐演唱者,应具备良好的心理素质,并在每次演出前做好积极的心理准备,首先要明确自己演出的任务,激发良好的演出动机,树立坚定的歌唱信息,形成最佳的情绪状态,培养顽强的歌唱意志,增强适应能力。

演出前,尽量保持相当高度的警觉,积极的状态,兴奋的情绪,克服对演出不利的心里障碍,在演出时,要完全的使自己进入到歌曲中,兴奋的、陶醉的,好像自己是最好的演唱家,自豪感和荣誉感穿插在声乐的表演中。在演出结束时,我们要学会总结经验,对于成功不骄傲,再接再厉。对于演出中的失误,我们就要省察,究竟是哪里出现了问题,该怎样的进行改进,在以后的声乐学习中该如何的进行科学的练习,并对自己的心理进行一系列的有效调控。

参考文献:

[1]邹长海.《声乐艺术心理学》[M].人民音乐出版社.2008年8月

[2]刘朗.《声乐教育手册》[M].北京师范大学出版社.1995年2月

[3]邹本初.《歌唱学》[M].人民音乐出版社.2000年11月

[4]王如湘.《跟我学唱美声唱法卷》[M].湖南文艺出版社.1996年9月