传统工笔重彩与现代重彩画

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【摘 要】在当今绘画领域中，现代重彩画以其浓艳而清新的格调受到美术界的关注。它从传统的工笔重彩画发展而来，但与之又存在着较大差异。本文试图通过对传统工笔重彩、现代重彩画及其承传、比较的初步研究中，求得对现代重彩画这一新兴的画种有一个较为清晰的认识，以利于现代重彩画的健康发展。

【关键词】重彩画；岩画；制作

传统工笔重彩历史悠久，源远流长。随着国际艺术交流的深入与画家绘画创作理念的更新，现代重彩画从传统工笔重彩画中脱颖而出，开始流行画坛。我国国画家与日本国画家一道，经过较长的潜心研究和探索，从传统中寻找支点，在实践中进行整合，以浓重艳丽的色彩，构成新颖的色块、材质，运用某些传统技法去描绘花鸟、人物等各种题材，呈现出新的审美倾向。其独具的艺术风采和艺术魅力，令中、日两国国画家们刮目相看。下面拟就传统工笔重彩、现代重彩画及其传承比较的一些问题谈谈个人的看法。

一、传统工笔重彩

我国的绘画原始形态应归为重彩画，也就是说中国绘画史是从工笔重彩画开始的。工笔重彩绘画在我国有数千年的悠久历史。从两千多年前的战国时期的帛画《人物夔凤》、《人物御龙》二图来看已具备工笔重彩画的雏形。而西汉马王堆一号汉墓T形帛画，在艺术上、技法上均已相当成熟。从秦汉至唐朝，可以说是工笔重彩画一统天下。其实庙堂壁画和卷轴画几乎都是工笔重彩画。唐朝和五代更是工笔重彩画的辉煌时期，阎立德、阎立本兄弟、画圣吴道子、李思训和李昭道父子、张萱、顾闳中、黄筌等艺术巨匠，《历代帝王图》、《韩熙载夜宴图》等工笔重彩画杰作。如：阎立本的《步辇图》，勾线细劲坚实，松紧得度。设色浓重研丽，并适当运用了晕染法，人物形象和艺术手法都不失魏隋以来的传统，体现了鲜明的初唐风范。敦煌莫高窟中的唐代宗教题材壁画、西安的永泰公主墓、张怀太子墓等壁画，比之世界范围的同期绘画来看也称得上佳品。两宋时，工笔重彩画与水墨画呈并驾齐驱之势。元代，文人水墨画臻于成熟，成为中国画的主流。赵孟开其端，元四家继其后，他们普遍抒发主观意兴，强调以书入画，追求笔墨趣味和诗书画印的全面结合，谱写了中国绘画史上光辉的一页。在文人花鸟画、山水画的影响下。工笔重彩画趋式微，但并未失传，至明代，有唐寅，清代有任颐。他们无论是在艺术上、技法上，还是在色彩、颜料的运用方面都使工笔重彩画得到了长足的发展。

随着对外交流的不断深入，传统的工笔画步入了一个新的发展时期。人们对它的认识已不再停留在对唐宋工笔画的研究与继承上，而是将工笔画的源流和传统追溯到原始彩陶、岩画、楚汉帛画、壁画、画像砖石、民间漆画、刺绣织锦、陶瓷彩绘等更广泛的领域。不少画家常想将传统壁画的技法于材料用于现代绘画，经过他们的不断研究和探索，现代重彩画便应运而生了。

二、传统工笔重彩于现代重彩画之比较

现代重彩画是由中国传统的工笔重彩画发展而来的。有人误认为它是一个新画种，其实不然。现代重彩画是继承我国传统的工笔重彩画即色彩表现的一脉，但为顺应现代绘画的审美意识，它广泛吸收水墨画和其他画种的优点，从而形成。

现代重彩画无论从观念、技法、画材都已与传统工笔重彩画不同。现代重彩画可以“工”，也可以不“工”，可以用线，也可以不用线。颜料的使用有传统的，也有现代的，其他画材也有不小的改变。现代重彩画它既是中国传统工笔重彩的延续，又具有现代特色。传统工笔重彩的特点：工整严谨、色彩绚烂，区别于白描淡彩。工笔重彩的敷色可遵循“随类赋彩”。传统工笔重彩追求纯净、明快、不刻意追求环境色、形神兼备、装饰性。纸和绢上的工笔重彩画因题材广泛，大多采取了工写结合、色彩与水墨结合、装饰性与绘画性相结合的技法。现代工笔重彩画因为要表达丰富多彩的现代生活，传统的技法和画材都不能满足其需要。相对于传统工笔重彩而言，它拓宽了创作的内容和题材，它学习现代构成学，研究现代形式美，研究现代色彩学，同传统工笔重彩画一样，它也是将装饰性和绘画性结合，但重彩画已经与传统工笔重彩画拉开了距离，因此称为现代重彩画比较合适。

人类的绘画史，从一开始就是一部色彩画的历史，远古人类在探索大自然时对有色矿物的无意识运用，开始了人类美的历程。当我们拂去古代崖画上的岁月尘土时，呈现在眼前的崖画上的色彩仍是那么浓重、艳丽。世界各地的古代崖画风格可能会有不同，但有一点是相同的，都使用了天然矿物颜料。

天然晶体矿石颜料之所以为古今画家所选用，一因为它们色泽美丽，二是因为他们色泽稳定性强。与一般矿石不同的是，它们在研磨成极细的粉末状态下，其晶体结构仍然存在，因此它比染色而成的化学颜料相比更为明丽。矿石颜料的原料大多属于次宝石类，它们大多是在自然状态下经亿万年的时间而形成的，因此它们的色质是稳定的，不易变化的。这已由古代留下来的有着一两千年历史的绘画所证明。然而传统石色有其不足之处，一是色彩较少；二是色相不十分鲜明。中央美院蒋采苹老师于1993年在传统重彩画颜料的基础上，试制出高温结晶颜料，为中国发展重彩画做出了新贡献。从现代重彩画的作品来看，大多数画家所使用的颜料都是高温结晶颜料，与它同时出现的还有岩彩画这一新画种，从其构造看，我们可以认为它们两都是共通的，相似的。

现代重彩画中的“岩彩”是近十年来才被国内美术界所熟悉的名称。它的制作方法是将各色石头磨制成规格不等的粉状颗粒，然后在绘画中调胶与画面固着。通常我们所见的日本画，就是由这种颜料绘制的。其实，在中国绘画史上的文人画以前，传统的丹青体系中早已开始使用这种颜料。只是其制作方式和使用方法长期以来一直没有什么变化，而当这种石色的制作使用方法流传到日本以后，经过日本人的精工细作，使颜色颗粒有了粗细之分，这样就使得颜色保持并发挥了岩石本身的晶体质感与本色，进而释放出巨大的表现能量，并由于材料的变化引发了绘画观念与画面的巨大变化，最后由传统的水墨画走向了一个色彩缤纷的斑斓世界。在岩彩画画面中几乎找不到传统工笔重彩所有的高古游丝、琴弦铁线了，但它所用的色彩，则是传统重彩画颜料加工演变而来的。工笔画元老潘洁兹老先生评价岩彩画说：“叫岩彩画好，是传统的沿袭，是工笔的新花。”我们也可以这样认为：岩彩画的一种，是重彩画的分枝。它和重彩画一样，来源于传统，但又在传统中继承并发展。