浅析美声音乐表演里的“声情并茂”技巧

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摘 要：自人类文明伊始，歌唱作为人类表达情感最直接的艺术形式就开始出现，在人类文明历史中占据着突出地位。我国近现代歌唱艺术发展较为缓慢，美声唱法作为一种舶来品自鸦片战争便开始传入我国，并在我国取得了长足的进步，一些有识之士将传统文化精髓运用到美声歌唱表演中，促进了美声唱法与本民文化的融合。但是不可否认的是，美声唱法没有在广大民众中得到普及，感染力不够，且歌唱者没有从自身角度充分认识到“声”和“情”的关系，没有将其发展成为最高的艺术形式――“声情并茂”。因此，有必要对美声唱法中的“声情并茂”演唱技巧进行分析，为促进美声唱法的发展提供一定的理论依据。

关键词：美声唱法；声情并茂；演唱；技巧

0 引言

俄国歌唱家车尔尼雪夫斯基说过，歌唱是情感的产物，美声更是人类情感的表达，它以优美的演唱风格、灵活的演唱形式和注重自然的发声而受到广大民众的一致青睐。美声唱法的起源源远流长，它是由欧洲传统的演唱艺术发展而来的，尤其是意大利的声乐技术成为促进美声歌唱艺术起源和发展最主要的推动力量。美声唱法在不同时期的情感表达和演绎形式上都有所侧重，最终选择了“声情并茂”的发展道路，这是由美声歌唱的技术特点和表达的情感特性而决定的。因此，研究美声演唱中“声情并茂”演唱技巧的起源、发展和发展趋势对于深入理解和把握美声唱法具有重要的现实意义。

1 歌唱与声情并茂演唱技巧的发展历程

1.1 情感是歌唱的主要源泉

歌唱是什么时候起源的？人类什么时候开始有了歌唱？这些都是困扰人类很长时间的问题。目前可考的年代最久远的乐器就是骨笛，在东、西方都有出土，河南舞阳贡湖出土的十八支骨笛已经有八千多年的历史，用简单的指法就可以演奏出优美的旋律，且它的音阶结构竟然与我国古代的宫、商、角、徵、羽的音节构成是基本一致的，说明当时人类的音乐活动已经非常活跃，音乐是伴随着人类文明的出现而出现的。还有人认为歌唱起源于人类祖先对大自然的敬畏，电闪雷鸣、狂风暴雨等自然现象体现着大自然的神秘，祖先或许在虔诚的祷告中产生了歌唱。人类作为高级的生物具有丰富的情感，大体来说可以分为高兴和悲伤两大类，歌唱以其巨大的表现力和丰富的感染力成为人类情感表达最直接的工具。美声艺术起源于西方，并逐渐被全世界的音乐爱好者接受，并在情感的孕育和推动下不断发展。

1.2 “声情并茂”是美声歌唱艺术发展的最佳选择

美声歌唱艺术起源于西方，是以欧洲传统的歌剧演唱艺术为基础发展起来的。从起源到现在，美声唱法经历了人类的两次工业革命和现代经济技术飞速发展的历史时期，并在不同的时期有不同的表达重点，走过了很多坎坷的路程。世界各地的美声歌唱家和教育家的探索下为推动声乐艺术的发展做出了不懈的努力，并对美声唱法的不同歌唱形式做出了积极探索，最终选择了“声情并茂”的演唱技术作为美声演唱的最佳选择。实践证明，美声歌唱正是由于最终选择了“声情并茂”的演唱形式才进一步走向了辉煌，并一步一步冲出了欧洲，走向了世界，在世界范围内产生了巨大的影响力。

2 目前我国美声演唱中做不到“声情并茂”的原因

目前在我国，无论是初学者还是有丰富歌唱经验的老歌唱家，很多人过多的重视美声演唱发声技巧的训练而不太注重通过肢体语言、表情等表现美声音乐表达的情境，没有很好地做到“声情并茂”，笔者认为主要有以下几方面的原因：

2.1 客观原因

（1）东、西方存在文化背景上的差异。美声唱法来源于西方，并在世界经济、文化大融合的发展过程中传播到世界各地。现在世界上其他国家和地区的美声歌唱研究文献都是西方国家几百年来积淀下来的音乐精品，歌唱技巧的训练也是参考的西方的美声歌唱教程，而西方国家的音乐作品是当地历史、文化、民风、民俗的真实写照，盲目地引进和一味地生搬硬套必然会导致出现“水土不服”的尴尬局面。不可否认的是，我国与西方国家无论在文化背景还是风土民情等方面都存在巨大差异，要做到准确理解和深刻把握难度很大，这无疑给歌曲情感的表达带来一定的困难，也就无法完美地做到“声情并茂”。

（2）存在语言文字上的障碍。所有的歌唱艺术都是建立在曲谱和歌词之上的，美声唱法也不例外。美声唱法起源于意大利，混声、吐纳和共鸣等技巧都是建立在意大利语的语法和文字基础之上的。但是汉语和意大利语在语法、构成和语序等方面都存在较大的差异，用意大利语很容易表达的美声唱法如果用汉语来表达则困难重重，实际表演中也缺乏足够的表现力。

2.2 主观原因

演唱者对美声唱法中情感表达主观上的轻视是造成歌唱表现力不足的最根本原因。在美声唱法刚刚传入我国时，错将Bel-canto翻译成了“美声唱法”，而这个意大利语的原意是“美丽的歌唱”的意思，可以说两者表达的含义完全不同，这也将我国的美声唱法引入了一个误区，造成很长时间内美声歌唱界出现重声轻情的局面。虽然很多研究美声歌唱艺术的专著将这一翻译误区进行了纠正，即在理论方面一定程度上抵消了当初因为翻译不当而引起的不良影响，但是从实际情况来看，长时间养成的歌唱和教育习惯并没有得到大力改善，这些都是亟待解决的问题。还有，很多美声教育家尤其是一些学院派认为美声是一种高雅的艺术，在舞台上应该端庄、稳重，不应有过多的肢体语言和面部表情，其实这些认识都有失偏颇，因为表演形式是由表演内容决定的，盲目地将美声歌唱表演归于某一声乐流派必然会导致错误地引导。

3 达到“声情并茂”的主要途径

3.1 演唱者要努力提升自身文化修养

要想提升美声歌唱的感染力和影响力，做到“声情并茂”，演唱者应该首先注重提升自身的文化修养，因为文化修养是个人素质的直接体现，更是进行其他文艺演奏的基础。美声艺术演唱者和教育者手首先应该多读世界史和文艺发展史，深入了解西方各国的文化背景、风土人情和文艺复兴等，因为美声演唱艺术是在当地文化背景中孕育而生的，了解当地的历史和文化内涵有助于深刻把握美声歌唱的艺术特征，进而运用合适的技巧予以表达。

3.2 深化理解作品内涵

一位著名美声歌唱家曾经说过，如果对作品一无所知，或是知之甚少，就很难理解作品，更达不到很好的效果。每一部经典美声作品的都凝练了作者对人生丰富的思考，具有丰富的内涵，因此要想在美声歌唱中做到“声情并茂”，并突出其艺术表现力，就应该深入了解作品的创作背景，挖掘和领会作品蕴含的丰富情感，只有感受得越深，达到的效果才能越好。

4 结束语

实践证明，“声情并茂”是美声演唱技术中最重要的表现形式，也是演唱者和声乐教育者应该重点研究的课题。本文从我国的美声演唱艺术地发展历史出发，指出了我国现阶段美声演唱中存在的问题，并提出应该从提升演唱者自身文化素质、深刻理解作品内涵和加强发生技巧训练等发光面进行努力，希望对我国声乐艺术的发展有一定的指导意义。

参考文献：

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