《海上钢琴师》中钢琴音乐对主题的诠释

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[摘要]《海上钢琴师》是意大利导演托尔纳托雷的代表作品之一，其与《天堂电影院》《西西里的美丽传说》并列为“三部曲”。《海上钢琴师》对于爵士文化和爵士钢琴艺术的再现，展现出无穷的魅力。本文以《海上钢琴师》中钢琴音乐对电影主题的诠释和演绎为题目，首先介绍了电影的剧情和钢琴音乐创作的背景，接着结合电影内容，详细介绍了钢琴音乐对电影主题的诠释和演绎，最后探讨了影视配乐反映电影主题带来的启示，得出了有价值的结论。

[关键词]《海上钢琴师》；钢琴音乐；电影主题；诠释；演绎

众所周知，随着电影艺术和新媒体的发展，观众对于优秀电影的评价标准也在发生着变化。一般而言，作为优秀的电影作品，既要有视觉上的冲击，还要兼顾不同审美层次和艺术结构的特征，追求电影的“综合效果”。所谓的“综合效果”，既包括良好的素材、跌宕起伏的剧情、出色的演技，还包括电影的背景音乐的选择。《海上钢琴师》在叙事抒情的过程中，并不仅仅是故事情节的不断推进，更重要的是背景音乐的辅助映衬，尤其是钢琴音乐，融入了主题、情感和价值理念，有很强的渲染效应。

在喧嚣浮躁的现代社会，配乐大师埃尼奥・莫里康内将自己对音乐的领悟与主人公1900的情感诉求、内心世界、传奇人生完美地结合在一起，进行了描写和表达。影片中恰到好处的钢琴音乐，堪称电影配乐的经典。

一、电影剧情和钢琴音乐创作背景

《海上钢琴师》由世界电影界著名的意大利作曲家和配乐大师埃尼奥・莫里康内担任音乐创作，其智慧和才华的结晶――电影的背景音乐，在音乐界同样获得好评如潮。[1]在这部影片中，大师娴熟地运用了以古典音乐技巧结合通俗的音乐类型的音乐风格，通过对电影台词、剧情的完美诠释，给观众带来了无限的美感和享受，这种享受甚至超越了单纯的视觉、听觉之限，而上升到灵魂的高度，陶冶情操、感悟人生。

在《海上钢琴师》所有的背景音乐中，最引人注目的当属钢琴音乐，这种以钢琴音乐为主，辅以管弦乐等，交相辉映、相互融合的混合型音乐结构，自始至终贯穿整部影片，奏出契合电影故事主题和主人公情感变化的乐章。《海上钢琴师》带给观众的触动和情感上的共鸣，也多半来自于以钢琴音乐为主的背景音乐的渲染，这种由内到外的钢琴音乐的浓厚氛围，让观众的心灵也随着音乐而跳动，性情被激发，陶醉于其中，也为主人公的遭遇和传奇一生扼腕叹息，不觉受了精神上的触动和洗礼。《海上钢琴师》向观众讲述了一名在船上出生、生活在船上、几乎所有的故事都发生在船上且命途多舛、令人佩服的音乐天才――1990（主人公名字）传奇不朽的一生。[2]整部影片的故事，看似平稳不惊，却又跌宕起伏，电影中钢琴音乐契合了电影的精髓和内涵，依托着1990美妙绝伦的琴声，渲染出情感纠结和丰富的电影主题。

二、钢琴音乐对电影主题的诠释和演绎

《海上钢琴师》，通过再现一位伟大的钢琴家的人生故事，给人一种启迪和触动，远离喧嚣，为了心中的梦想而执著追求。具体而言，钢琴音乐对《海上钢琴师》电影主题的诠释，主要基于以下几点。

（一）序奏――背景音乐的渲染之妙

《海上钢琴师》中背景音乐对于电影主题的表现具有重要的作用，尤其是很好起到了渲染、烘托和引入佳境、引出后续内容的作用。

在影片的开头，由持续的长音拉开帷幕，长音如绵延不断的思绪，背景音乐的添加起到了对电影主题的“加工”作用。在充满深情的背景音乐中，犹如序奏，接着引出了影片的主人公1990的好友Max，Max的出现搭配着背景音乐，开始了对于1990的深情怀念。[3]在电影的第一个镜头里，配乐主题衬托着满怀失落和怅惘的内心独白，观众看见小号手马克斯独自坐在夜色中的台阶上。在音乐高潮中出现的下一组镜头里，一批新的移民乘坐“弗吉尼亚号”游轮抵达了新大陆，而真正的故事还未出现，直到Max演奏小号时，脑海中出现了有关1990的系列镜头，吹奏的乐曲之中，似乎传来了留声机播放的钢琴演奏的同一首曲子。真正的钢琴音乐以这样的方式出现，无疑吊足了观众的口味和兴趣，当观众的好奇心起来之际，围绕1990的电影主题便跃然银幕。随后，电影渐入佳境，开始娓娓道来，配乐也切换到“child”――孩子，“child”旋律与船舱中氤氲的氛围相融合，转调之后，圆号独奏的主题序奏动机在钢琴的律动划一的节奏上，引出了长笛独奏的单纯、幽默、无忧无虑的“孩子”主题，[4]这实际上就是对电影主题的演绎。

（二）相识――起航海上艺术生涯

不久之后，丹尼去世，1990也渐渐长大，期间他表现出超人的钢琴音乐天赋，而他的海上钢琴艺术生涯的起航，再开始于他与Max的颇有“音乐浪漫主义色彩”的相识。

Max为了登上弗吉尼亚号豪华游轮，前去应聘船上的小号手，但是船上已经有了小号手，不甘心的Max依旧坚持自己的想法，他拿出乐器吹奏起来，终于征服了招工者，同时也博得了观众的好感。在Max登船之后，1900也在为他欢呼、鼓掌。船经受着风暴的洗礼，颠簸中，引出了1990与Max的相识。为了描绘和营造相识之际的氛围，钢琴音乐起到了关键作用，尤其在1900主动帮Max缓解晕船之困。1900让Max跟他一起坐在琴凳上，电影的音乐创作和配乐大师似乎与导演心有灵犀，随之在电影中响起了流畅洋溢的钢琴之声，这种钢琴声伴随着船身的摇动和颤抖，越发悠扬婉转，钢琴音乐对于故事情节的推进有渲染和烘托作用；客厅中的大钢琴带着两人自由地四处滑动起来，中间加入了一些特写镜头，伴着琴声，营造出奇妙和浪漫主义的色调。

（三）对决――钢琴乐艺术价值提升

钢琴音乐对于电影主题的诠释，贯穿于整个故事的始终，并不时迸发出令人兴奋的元素。

电影中有个情节是“爵士乐祖师”Jelly 和1900之间的对决，爵士乐的始祖Jelly 前来挑战，拿出了自己的看家本领，弹奏了一首非常具有代表性的爵士乐，婉转动听，音乐中述说着他对这场对决的期待，然而，真正的高潮，在1900的出场，他以完美的表现和对钢琴音乐的绝佳演绎，征服了包括Jelly 在内的所有观众。在对决的过程中，1990演奏的每一首曲子都颇具代表性，或舒缓、或深情，伴随着跳动的钢琴音符，让观众陶醉其中。弹奏《平安夜》，琴声悠扬开场便一鸣惊人，这首曲子让前来挑战的Jelly也大吃一惊，不禁感受到一种强大的压力；演奏“The Crave”，无论曲风如何，无论钢琴演奏的效果如何，但就“以其人之身还治其人之道”，就让Jelly由衷地错愕，无地自容；弹奏“Enduring Movement”，直接让全场观众陷入了前所未有的鸦雀无声之中，幽美的旋律，如波光粼粼，荡漾着复杂的情感与淡雅的心境，不同曲风的钢琴音乐，交替轮番的演绎，对于斗琴紧张而扣人心弦的场景的描写和衬托，有着直接而重要的作用。

（四）波折――钢琴乐演绎爱情

在《海上钢琴师》中，1990邂逅了一段“奇妙”的爱情，而且电影中对于这段爱情的表述更多的是依赖于钢琴音乐的“以音传情”。

船上的邂逅，隔着玻璃，映入眼帘的一袭长发，姣好的面容，令1900一见倾心，Playing Love（柔情似水）悠扬而起，正好映衬了此情此景，为性格内向、不善言语的1900提供了最好的传情达意的工具；而Playing Love，略带清新悠然的自然之美，正是女主人公的真实写照。在《海上钢琴师》中，主人公1900的内心孤独无人能解，尤其在感情世界中更是缺少主动性。钢琴音乐的弹奏、轻缓地结束，偶尔的音符跳动，如同1900在见到心上人之时的内心感受，欲言又止却又最终沉默；在与心上人少有的几段对白中，也多依靠钢琴乐烘托气氛，以此来表现1900纠结的心境；在表现二人相识后，1900想亲自去看心上人而又纠结不已、难以成行的心情时，则借用了1900斜趴在钢琴上，弹奏着极不和谐的小二度的音符的音乐，展现出他的矛盾心理，音符的变换和跳动，勾勒出一幅1900与女孩的假想画面，更蕴含着1900胆怯紧张的心理，营造出紧张的气氛，这些都是对电影主题的诠释。[5]

（五）结尾――隐隐中再现《柔情似水》

钢琴音乐对《海上钢琴师》主题的诠释，在影片中是很好的脚注，即使到电影的结尾处，隐隐中再次响起柔情似水，回荡在观众的耳边。

乐声如丝，乐声如歌，徜徉在大海蓝天之际，流淌在曾经繁华喧嚣的红尘之中，在船即将被炸毁消亡的一瞬，1900 将双手悬在空中，好像在默默地演奏着《柔情似水》，这首承载了太多心情和回忆的钢琴乐曲，如水般温柔，如云般圣洁，如海般博大而恢弘。即使在最后的危难时刻，1900的钢琴音乐也矢志不渝地演绎清净之美。此处的钢琴音乐又好像与主题相悖，是一种反用的手法，又好像真的在重温一个故事、一种心情。等一切结束，观众也恍然领悟，这便是钢琴音乐对《海上钢琴师》的一种情感化的演绎和理性化的表达。

三、影视配乐反映电影主题的启示

（一）电影配乐对电影主题表现的重要性

基于影视音乐的发展，可以看出，电影配乐对电影主题的演绎和诠释具有重要作用。这种作用主要体现在：第一，电影配乐能够表现电影主题，这是最基本的作用；第二，电影配乐能够深化电影主题，展现电影主题只是直接呈献给观众一个故事和一段情感，而不是打开一个启示性的窗子；第三，电影配乐能够升华电影主题，观众随着音乐的跳动和调换，融入其中，陶醉于其中，内心与情感中重新酝酿对于电影主题的构思与理解，便是升华。

（二）如何优化电影配乐反映电影主题

钢琴音乐在《海上钢琴师》中的作用，也给我们一个新的启示――注重优化配置电影的背景音乐结构，择优而用，通过提供经典案例，反复练习与实践，重视电影配乐、善用电影配乐，立足电影主题和角色特征，将电影配乐的共融性、灵活性、丰富性予以详细展示。

四、结语

经典的电影作品《海上钢琴师》中的每一个镜头，都离不开音乐，而音乐的重要形式――钢琴音乐，在全片中起到了关键作用，尤其是对电影主题的诠释和演绎，更是恰到好处，可以说钢琴音乐在很多场景中，渲染了气氛、烘托了形势、表达了情感、演绎了经典。通过分析钢琴乐的作用，借此更好地为整个电影音乐和电影艺术的发展提供有价值的借鉴。

[参考文献]

[1] 狄其安.电影中的音乐[M].上海：上海音乐出版社，2008：241.

[2] 闫大卫.视觉艺术与听觉艺术的完美结合――简析电影《海上钢琴师》中的画面与音乐[J].中国音乐，2010（07）.

[3] 杨大林.电影音乐世界的又一巅峰之作，意大利影片《海上钢琴师》音乐浅析[J].当代电影，2003（02）.

[4] 康雪.影片海上钢琴师的音乐浅析[J].电影文学，2009（15）.

[5] 马军红.音乐在电影中的作用之一――渲染背景气氛[J].大众文艺，2010（05）.

[作者简介] 徐伟（1980―），男，陕西延长人，硕士，延安大学鲁迅艺术学院讲师。主要研究方向：钢琴教学研究、钢琴即兴伴奏教学研究、通俗唱法教学研究。