我参与 我快乐

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇我参与 我快乐范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

摘要：《高中音乐课程标准》对音乐学科课堂教学提出了新的教育理念，倡导体验、比较、探究、合作的学习，强调充分发挥学生的主体性，使学生在亲身体验中主动学习。因此，要把新课标倡导的自主、合作、探究的学习方式在高中音乐欣赏课堂教学实践中付诸实施，必须高度重视学生主体参与。本文对参与式教学法在高中音乐鉴赏教学中的运用，进行了初步的探讨。

关键词：高中音乐鉴赏；参与式教学法

所谓参与式教学法，是指学习者凭借学习兴趣和学习经验，与老师和同伴合作，一起发现问题、分析问题、解决问题，让每一个学生都投入到学习的活动中，都有参与的机会，都有发表自己意见的机会，都有与别人合作的机会。在自身的主动参与和与他人的合作中，丰富和巩固自己的学习成果，提高自信心和自主能力。高中音乐鉴赏教学虽然是以聆听为主，但是仅仅被动的聆听是远远不够的，也是不可取的，音乐鉴赏的过程应当是在教师的引导和启发之下，学生积极主动地参与和体验的过程，即学生对音乐的学习由被动转向主动，由依赖转向自觉，由机械转向体验，在艺术实践中获得审美体验和基础知识和基础技能的提高。在具体的教学中，参与式教学法主要有以下三种形式：

一、问题式参与

所谓问题式参与，就是让学生带着问题和疑问去学习，教师按照教学要求和目标，有意识地创设问题情境，让学生们在参与的过程中，主动地解决这些问题。首先是教师创设出提问的情景，然后教师在情景中提出问题，激发起学生解决问题的欲望，再次是学生的聆听，即体验的过程，最后是复听，在解决完问题之后再次对作品进行体验和感悟。例如，对柏辽兹《梦幻交响曲》第二乐章的鉴赏，《幻想交响曲》是部构思独特的标题音乐，有一个独特的“固定乐思”贯穿全曲，这是柏辽兹意念中情人的形象，表现了“心灵的疲惫”和“郁郁的愁思”，这一固定乐思在第一章的中段，由长笛和第一小提琴在C大调这一明朗的调性上呈示出来，第二乐章舞会，作者突然遇到了自己的梦中情人，这时固定乐思又一次出现了，这表示他猛然发现了她的存在。此时的固定乐思已经舞曲化了，在长笛与双簧管上展现出来的形象显得十分优雅。柏辽兹巧妙地改变了“固定乐思”原来的节奏与和声，让它与圆舞曲融为一体，显出盎然的趣味。笔者在开始教学之前，先是将这个固定乐思的原型进行了简要的介绍和分析，并把这个原型让学生聆听和哼唱，随之提出问题，这一固定乐思这第二章中有没有出现？和原型对比，有何异同？然后让同学们带着问题去聆听。听完了同学们都对这几个问题提出了自己的看法，教师再对节奏、和声的变化和与圆舞曲的融合这一个重要的变化特点进行细致的讲解，学生们就会听得格外认真。要鼓励同学各抒己见，不能只看答案是否正确，而是要注重学生内心想法的表达。学生每一个正确或者近乎正确的发言，都是最后总结的素材，而学生错误的意见，则成为特别需要注重的地方。让学生带着问题去主动地参与，进而激发他们的探究热情，这种学习效果，要比教师直接灌输更有效果。

二、发现式参与

发现式参与，就是在老师的提示和暗示下，由学生自己去发现问题，找出问题的矛盾所在，继而解决问题的学习方法。发现的主题不拘，或者是学生个人，或者是一个学习小组，或者是教师加同学。具体说来，首先是确定学习问题，即通过对本课的鉴赏，我们要解决什么问题，其次是明确学习任务，我们为什么要解决这个问题，解决这个问题要做怎样的准备，怎样的分工。再次是交流学习成果，将自己参与学习的成果与他人或者其他小组分享，聆听他人的看法；最后是形成结论，教师在综合各方面的意见之后，提出相对全面的看法和意见。例如对于贝多芬作品《欢乐颂》的欣赏，教师可以先讲一下贝多芬的生平经历，贝多芬双耳失聪且重病缠身，但仍然是世界上最伟大的音乐家之一。然后让同学们自主地提出学习的任务和目标，经过讨论，学生们认为，主要应当学习贝多芬的顽强不屈的精神和他在作品中表现出来的崇高的、壮美的激情。明确了学习任务之后，开始聆听作品，同学们都对作品的这种博大和热情所感染。有的同学表示，贝多芬身处不幸，但是作品却仍然乐观向上，有的同学表示，贝多芬对于理想和正义的坚持，执着的让人感动。又如对自己祖国的描绘和赞颂，我们的教材中有多首涉及到此类情感的作品，捷克的音乐之父斯美塔那创作的标题交响诗套曲《我的祖国》、歌颂山东沂蒙地区的《谁不说俺家乡好》以及九十年代传唱的《走进新时代》，教师可以发出这样的暗示，同样都是赞美祖国的歌曲，它们之间有何异同呢？同学们表示作者的时代不同，表达的内容不同，音乐的风格不同等，让学生带着这些问题去验证自己的想法，在鉴赏之后丰富和完善自己的想法。于是我们会发现，对于自己祖国的赞颂，每一个时代，每一个人，都有着自己独特的方式，某种意义上说，我们的音乐作品就是那个时代祖国的历史见证，通过对音乐作品的欣赏，能够回忆起那个时代，能够鼓舞我们继续为建设好自己的国家而奋斗。通过个人探究得来的学习成果，要比单纯的教师总结更加丰富和牢靠。

三、讨论式参与

所谓讨论式参与，来源于美国倡导的“头脑风暴法”，这种学习形式认为集体的智慧要远远大于个人的智慧，具体做法是选择合适的讨论素材，自主地选择合作伙伴，然后将自己的看法和感悟当众提出，加以讨论，最后再由教师进行总结。在音乐鉴赏中，讨论式参与需要教师有良好的引导策略，激起学生的主动性和创造性，将这一个讨论的过程实施成一个螺旋上升的动态结构。首先是对作品的选择，然后进行分组，欣赏之后进行讨论，最后是复听，加深理解。例如对德彪西音乐的鉴赏，德彪西被称为是一个人的流派，因为其音乐的印象派特征，所以对于他的作品的鉴赏感受，从来都没有标准答案，具有可扩展性。讨论式教学法就可以选择他的作品，让学生分组感受，然后各抒己见。有的同学说我在音乐中看到了大海，有的说我看到了作者正在海面上奔跑，有的说我感受到了一种朦胧和诗意的气氛，这些都是印象派音乐的主要艺术特征，教师在对同学们的意见加以总结之后，带领同学们再次聆听音乐，这时候我们的鉴赏就要比第一次鉴赏的感受更为丰富，学生们逐步深入和全面地把握了音乐现象与本质。需要注意的是，讨论式参与尤其需要一个平等、民主的课堂氛围，作为教师，要允许学生畅所欲言，发表不同的观点，让学生有很大的思维空间和发表见解的自由度；要尊重学生的见解，尤其是在师生间见解相悖时，要科学地利用“无错原则”来评价学生的每一次发言，在学生见解过于偏激或近于荒谬时，教师再提出善意的批评或纠正，而且要讲究方式方法，态度应亲切诚恳。这才不会让学生在课堂上产生紧张感、压抑感和焦虑感，才不会造成师生间的情感疏离，学生才会积极地参与到讨论中来。

高中音乐教育的最终目的是让每一个学生都能受到音乐的熏陶和润泽，从而获得审美能力和审美素养的提高。在诸多的音乐教学方式中，聆听音乐、鉴赏音乐是最普及，也是效率最高的一种方法，所以在新的课程标准中，将音乐鉴赏摆在了首位位置，成为高中音乐教学的必修模块。教师要针对教学实际，采用灵活多变的方法，希望本文关于参与式教学法的粗浅研究，能够给广大音乐教师以借鉴，为真正提高学生的音乐鉴赏能力贡献一份自己的力量。

参考文献：

[1]王升.《发展性教学的主体参与初探》，载《现代教育论

丛》，2000年第2期

[2]章彩萍.《音乐课堂重在主体参与》，载《艺术研究》，

2004年第4期

[3]潘云平.《音乐欣赏教学要注意学生的参与》，载《中国音

乐教育》，1997年第3期