巧布白 精挥毫

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇巧布白 精挥毫范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

十九世纪中叶，皖南偏僻而明秀的小山村――黟县黄村，一个八九岁的少年孜孜不倦地临碑治印，经过不懈努力，后来成长为晚清印坛开宗立派的大师，他就是黄士陵(1849－1908年)。其实，黄士陵的书法功力深厚，风味高雅而独树一帜，只是为印名所掩。书法是篆刻的基础，是印文的组成部分，一个篆刻家的成就与其书法是密不可分的。长期以来学术界对黄士陵的书法艺术研究甚少，本文试从黄士陵书法的特色与师承，成因与成就等方面作一初步探讨。

一、墨迹与师承

黄士陵传世的书法作品几乎都是篆书，数量较之篆刻少得多，很多书法作品又没有注明书写年代，迄今也没有发现黄士陵的著述或笔记之类文稿整理刊出，这对于研究他的艺术带来很大困难。把他的书法与印章、印章边款及题画对照排比，分析研究，可以大致地理出其书艺师承与发展的脉络。

(一)摹仿期的墨迹与师承

篆书联“恪勤在朝夕，怀抱观古今”(图1，黄山市博物馆藏)，下款为“甲申(光绪十年，1884年)重九后十日。”是年黄士陵35岁。这个阶段，黄士陵刻印摹仿邓石如、吴熙载。他在“胸有方心身无媚骨”的印跋中刻记：“摹完白山人意，戊寅(光绪四年，1878年)夏五月，牧父客豫章。”是年30岁。青年时代，他在南昌生活工作过较长时间，出版过《心经印谱》。朱文“行深般若波罗蜜多时”印有补跋刻记：“牧父公刻多心经语，仿完白山人作也。丁卯(1927年)二月少牧记于皖江。”他曾临摹过许多方邓、吴之著名印章。如“一日之迹”、“丹青不知老将至”、“足吾所好玩而老焉”等，布局、刀法都得原印神韵。清中期，邓石如吸收了汉碑篆额以分入篆的特征，突破了前辈王澍和继承者钱坫圆匀规整的玉著书体，以雄奇苍莽的书风，一洗绮靡之习。康有为评析云：“完白得力处在以隶笔为篆”，给书坛带来了新鲜气象。

图1字体瘦长，上紧下疏，舒展自如，有邓之“疏处可以走马，密处不使透风”结构美感。用笔流畅，线条细劲。“恪”、“夕”、“怀”、“观”，收笔一笔带出，时露锋芒，有意气风发放笔为篆书之势，颇有邓之笔意(图2，邓石如《诗经南陔篆书屏》)。细察墨迹可以看到黄士陵并不一味摹仿，而有心求变。笔墨之内筋骨盘屈峭拔，应是狼毫写成，并不同于“邓完白石如以柔毫为之”(杨守敬《学书迩言》)。联上署款之行书侧锋取势，笔画斜出有魏碑体貌。为后来形成黄氏峭逸蕴藉之自家面目奠定了基础。这幅作品为黄士陵早期佳作，惜“在”字之“土”上横两端翘起为篆书“之”字，有误。

(二)探索期的墨迹与师承

在邓石如的篆书横空排夏，名声显赫之时，黄士陵经过一段时间学邓之后，新作篆书《箜篌引》四条屏(图3，黄山市博物馆藏)，证明了作者冷静思考后，在自己的艺术道路上悄然作了新的选择。此条屏篆字结体为小篆参合金文，还偶见“象形”意味。形态方中带圆，笔法浑厚，风格朴拙、高古。虽然结体略显松散，不够稳健，但总体脱离邓、吴的艺术影响，出现新的转折，此后黄士陵就沿着新的发展方向不断创作了许多佳作。

这个时期，吴大激对黄士陵的影响颇大。吴为晚清重臣，著名金石学家，考证古文字颇多精论。与友人通信，往往以金文作札，工作、生活弥漫着“以古为新”的气息。向銎榔涫榉ǎ骸肮ば∽，酷似李阳冰，又以其法作钟鼎文，为世所推重”(马宗霍《书林藻鉴》)。如篆书联：“邀游邾鲁簋盘会，文采周秦典册光。”(图4，香港乐常在轩藏)结构源于钟鼎，字字有据，用笔沉稳，线条匀净，显露出气度高雅的学者书家风范。作为幕宾，黄士陵追随幕主醉心金石学中，以学术为根基，同时又摄取金石文字外在结构和线条之美，在潜移默化中黄士陵从吴大潋的书法上溯到三代吉金。如篆书联“三古文章在彝鼎，六朝金石有源流”(图5)。这个时期的对联作品都采用隶书题款，钤两方白文印：“士陵长年”、“合以古籀”。“古籀”这里广泛包括商周金文、籀书和春秋战国时的六国文字等。“合以古籀”就是在小篆中融合古籀，是黄士陵的书法艺术观。他曾在“颐山”印跋刻记：“小篆中兼有古金气味惟龙泓老人能之”。“古金气味”即三代彝器铭文的古朴风采，这是指印坛上丁敬的作品吸取秦汉印的长处有古朴气象。而在书坛，同样有个前辈开拓了小篆兼融金文的新径，他就是杨沂孙。图3上的书风就是黄士陵脱离邓、吴，开始学习杨沂孙篆书风格的作品。杨沂孙揉合商周金文、《石鼓》于小篆，结体方形，规矩平匀，中锋用笔，方圆兼顾，线条平直，短促遒劲。在咸丰年间杨沂孙的篆书古朴而新颖，评者多以邓石如与之相提并论。

一个书法家在有了扎实功底，继续探索求变时，再选择临本临摹时，都不是一味照搬摹仿的。如书于乙未(光绪二十一年，1895年)夏的篆书联：“飞电流云绝潇洒，银钩秀句益疏通”(图6，黄山市博物馆藏)。黄士陵学杨沂孙的篆籀相融时，有自己的“合以古籀”的金石意味。同年所书的篆书联：“一威仪以成德，泽经史而立言”(图7，同上)，上款虽云：“集峄山碑字”，也是显现个人的风格。其篆书特色是：

1、精心布白，稳中求险。杨沂孙的篆书匀称，结体方正，疏密均匀，线条粗细一致。黄土陵的篆书结体虽较方正，但重心下移，上疏下密，上舒下紧。如图6中的“洒”、“秀”，图7中的“一”、“德”、“泽”、“经”、“史”等。本来重心低则稳定，过于稳重匀称则呆板。黄氏在稳中造险，采用微调对称，精妙参差，上宽下窄，左高右低稍不稳妥的视觉效果。如“泽”虽上宽下窄，但下部笔画短促密集，则感到陡峭而沉稳。还有图6的“流”、“绝”、“益”、“疏”等有相似的特征。图7“言”的“口”包而不吻合，露出微微的错位痕迹，形成不对称的体态。

2、用拙得巧，寓柔于刚。把圆笔改方笔，方形变圆形。如图6的“秀”字上的“禾”采用金文的笔画，“疏”的偏旁上的“三角形”，图7的“史”下的“又”，都是刚柔相济。黄士陵在横竖笔画相接处，常常出现冲出相交点的“拙”样，其实是用心良苦的。如“银”、“通”右边的第二笔横若有若无的“冲线”是犀利、破板刻的妙笔。

3、用笔挺拔，笔画光洁。自来写小篆者笔画皆萦纡起伏，屈曲幅度大。与杨沂孙的笔画比较，黄士陵“合以古籀”的笔画简明、利索，线条光洁；裹锋起笔，行笔如锥划沙，笔笔送到，收笔戛然而止。墨浓笔饱，笔画圆浑厚重，这种用笔特点表现金文结构和小篆形态，偶有枯笔益见苍润的韵味和朴拙的神采。

(三)成熟期的墨迹

经过前阶段的砚田耕耘，上下求索，黄士陵50岁左右书艺已臻成熟。如篆书《舞鹤赋》四条屏(图8，南京博物馆藏)，署款为“辛丑(光绪二十七年，1901年)春二月”。同年夏五月书篆书联：“耻躬不 逮，寡过未能”(图9，黄山市博物馆藏)。篆书《北山移文》四条屏(图10，同上)，署款为“光绪二十有九年(1903年)”。与图8、图格十分接近的还有《黄牧父籀书吕子语》(图11，上海书画出版社)，篆书联：“请歌王在灵台作，非复巴人下里辞”(图12，香港乐常在轩藏)。以上数件佳作既保留了前期的风格，更显得老练、沉稳、平实、质朴。结体方面在工稳中总有一两笔“险”笔，在规整中时而错落，在平匀中顿生活泼。用笔方面，清劲沉着，线条浑圆、厚重，如篆书《舞鹤赋》四条屏(图13)中的“长”字，横平竖直，貌似呆滞，起笔大曲线与末笔的小曲线顿觉活泼起来。“汉”字左右两边结构都很平实，“氵”偏旁带有弧度的动感，与右边竖直结构的静态形成动与静的对比。“凋”左右结构各自对称，微调成左高右低，划破了平静。“鸡”字有揖让、参差之美，“”字中“壬”的弧线破解了整个字的局促。总之，黄士陵的篆书平实中有动感，紧凑中有宽绰，朴拙里有奇笔。笔画结构中含有幽默感，令你细细琢磨，慢慢品藻出妙趣，就像听妙语解颐，观高手对弈，一块活棋上总能找出两个以上的“眼”来。

二、成因与成就

清代篆书盛行，名家辈出，各有千秋。黄士陵别辟蹊径，独具面目，篆书艺术取得成就，有以下几方面因素：

(一)社会环境与文化背景

黄士陵出生的黟县属徽州(明清时辖歙县、黟县、休宁、祁门、绩溪、婺源)，在历史上是一个经济繁荣的地方，徽商曾一度控制着长江中下游的金融。经济发达带来文风昌盛的局面，诸如徽州文学、艺术、医学、建筑都在全国有一定的地位。新安画派、徽派版画、篆刻、竹木砖石雕刻、徽墨、徽砚、徽剧等都在全国独树一帜。徽州明清民居、牌坊、祠堂、津梁、古塔和寺观等，成为掩映于青山碧水之间的“文化艺术瑰宝”。

在这个文化摇篮里，黄士陵自幼就饱吮着大地母亲的艺术乳汁，父亲博雅能文。受庭训，少年时黄士陵的书法篆刻已闻名于乡里。但不久他就遭遇到不幸。他在丙申(光绪二十二年，1896年)刻“末技游食之民”印款中回忆：“陵少遭寇扰，未尝学问，既壮失怙恃，家贫落魄，无以为衣食计，溷迹市井十余年，旋复失业，湖海飘零，籍兹末技以糊其口。今老矣，将抱此以终矣。刻是印以志愧。”所谓“湖海飘零”，是指他的幕府生涯。在南昌他的书法篆刻得到当时江西学政汪鸣銮的赏识。以后到广州，又被荐举入国子监读书，结识了王懿荣、吴大等著名学者名士。在广州生活了18年，在张之洞、吴大潋设立的广雅书局校刻经史，协编金石书籍，在武昌协助端方辑著《陶斋吉金录》等。当时虽然社会动荡，民生多艰，但传统文化并未脱节，艺术底蕴仍很丰厚，还有巍臣硕望洞鉴传统文化之精粹，垂青一介布衣，发现并提携可贵之人才。

乾嘉以来，商周彝器大量出土，一批学养高深的重臣收藏有大量器物及铭文拓片。黄士陵入幕府后有机会见到大量的三代鼎彝、秦汉印玺、古陶瓦甓等。金石学滋养了他的性灵，丰富了他的学识，并以此运用到书法篆刻创作中，始终遵循字字有出处，笔笔有来历的学术要求。根据布局需要，增减笔画、假借字形而又必须有古文字学的依据，他应用自如，在他的印谱中随处可见。他在金石学的卓识还散见于他摹绘青铜器画的题记上。

(二)转益多师与字印相融

黄士陵的弟子李茗柯在比较赵(之谦)与黄(士陵)时云：“悲庵(赵)之学在贞石，黟山(黄)之学在吉金，悲庵之功在秦汉以下，黟山之功在三代以上。”大凡钟鼎、权量、镜铭、泉布、砖陶、石刻等，黄都能提取其中的精髓，熔铸到他的书法篆刻中。他在“光绪十一年国子学录蔡赓年校修太学石壁十三经”印跋刻记道：“月前用七缗购得《朱博残碑》一纸，爱之甚，每举笔辄效之。”以上是论印，他的书法又何尝不是如此。取秦汉碑碣厚朴气韵，以篆法作隶，结体横平竖直，多出现重心下移，笔法简化了汉隶的提按起伏，用笔雄浑，笔画光洁，方正中求变化，舒展中得奇逸。每个字常有一两笔“奇招”而产生异趣，如他墨迹(图14)中的“里”、“江”，横竖画越过交接界。“经”的“纟”偏旁的“小”极小，“异”重心低垂。这些隶书特征对黄士陵的篆书有很大启发和影响，在其书法和篆刻中“奇招出异趣”，俯拾即是。黄士陵的篆刻成就与他的篆书功底密不可分，他的印是刀“写”，字是笔“刻”，字印相融，交相辉映，在书苑印坛都是出类拔萃的。

(三)“平易正直”与书如其人

黄士陵的行书都是用于题跋中，一笔一画，直来直往，笔画明快、清晰，从不作纽结连锦，牵丝起伏，偶掺篆意的北魏体也别有风味，大概是将书法篆刻(包括印跋)融为一炉，“合以古籀”贯通其诸体吧。黄士陵又擅长画工笔花卉，采用有阴阳明暗的西洋画法摹绘彝器。形象准确，用笔挺劲，线条细腻，画风清刚而秀雅，富有创新精神。纵观黄士陵全部书法篆刻绘画作品，几乎没有一件马虎草率之作，一生自始至终严谨踏实，一丝不苟，以治学而献艺。他在给弟子刻“师实长年”印跋道：“此牧甫数十年石中不得一之作了。平易正直，绝无非常可喜之习，愿茗柯珍护之。”他语重心长地嘱咐弟子珍护“平易正直”，这是他人品与性格的写照。黄士陵没有广收弟子传播其艺，没有文字著述刊出，仅有《黟山人黄牧甫印集》印行。在后来的年代，崇尚豪放、粗犷的艺术风格，精谨、蕴藉的黄士陵很寂寞了。在“大师”充斥的艺苑，“末技游食之民”淡出了。他过早地退隐山林，虚龄六十而辞世。

1960年夏天，笔者――一个少年金石爱好者拜访在景德镇绘瓷的黟县籍画师胡先生，观其仿刻黄氏的“饱米斋”印(饱者，宝也，米者，米芾也。当时“饱米”另有新意)，听其评析，铭刻心中，从此景仰黄氏。今年适逢黄士陵逝世一百周年，谨以小文纪念。