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装潢艺术设计论文范文精选

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装潢艺术设计论文

一基于市场需求的高职高专装潢艺术设计专业工学结合育人模式探讨

1由封闭式学校教育转变为开放式社会教育一是要让学生出校园,走向社会,从课堂学习转变为在工作中学习。通过广泛的社会实践,引导学生在实际工作中不断动手、动脑、动口,使他们能够把自己所学的理论知识与接触的实际现象进行对照、比较,把抽象的理论知识逐渐转化为认识和解决实际问题的能力;让学生看到自己和市场需求之间的差距,看到自身知识和能力上存在的不足,比较客观地去重新认识、评价自我,逐渐摆正个人在社会中的位置,并在工作中及时改进不足和更新知识结构,以适应社会的需要。二是随着信息技术的变化和网络教育的发展,学生获取知识途径变得灵活,选择余地扩大,在任何能上网的地方,按自己需要开展学习,因而学校教育要以信息网络为载体,搭建网络教育“云平台”,进而在一定程度上实施开放式教育。

2从以课本为主的教学方式转向以岗位要求为主的教学方式针对企业岗位进行课程教学改革,使教学内容来自岗位实际,教学过程贴近岗位实际,教学案例源于岗位实际。一是结合行业企业需求选取教学内容。根据高职高专对人才培养目标的要求,充分调研国内装潢艺术设计与制作行业对设计员、制作员等的岗位要求,考虑劳动和社会保障部对相应工种的职业资格要求,总结、归纳职业能力培养的基本规律,按照循序渐进、从易到难的原则,制定出有针对性的、实用性强的学习内容,实施岗位导向教学。二是要按照岗位要求对教学内容与教学实施进行整体设计。

二“工学结合”模式要突出三个特性

要使装潢艺术设计专业人才培养目标更加贴近岗位、贴近行业、贴近社会需要,就必须使高职高专装潢艺术设计教育更具创新性、职业性和实践性的特点。

1遵循教育规律,突出创新性装潢艺术设计教育与现代科技、设计潮流紧密相连,培养学生具备高超的动手能力和时尚的设计美感,这就需要有很强的创新性。在该专业的“工学结合”育人模式上就要始终坚持艺术设计教育的基本规律,按照该专业领域行业岗位要求,为学生创造有利于创新能力发展的环境和条件,以开放式的教学组织形式满足学生个性化的学习需求,着力培养学生的动手能力和专业思维,鼓励学生在实际任务和项目中创新。

2结合市场需求,突出职业性“工学结合”育人模式的实践很重要的一个功能就是要让学生在实习、实训的过程中,强化学生的职业意识。这个过程离不开设计行业的支持,要依靠行业领域制定专业标准,拟定教学计划培养学生,倡导专业跟着行业走,课程跟着岗位走,教学跟着项目走,实践跟着(设计)生产过程走,把职业标准、行业规范、企业技术指标等及时纳入课程教学中,在与行业的联动中突出专业的职业性。另外,针对设计人才市场需求的不平衡,可以适当拓宽装潢艺术设计的专业领域,引导学生学习网页设计、动漫设计等。

3搭建实训平台,突出实践性装潢艺术设计专业“工学结合”育人模式的过程就是强化专业实践的过程。在实训教学中要让学生通过实际的项目和任务,按照企业的流程和标准完成,真正做到“艺术与技术结合、设计与制作结合”。同时,学校要进一步提高整合社会资源的能力,积极吸引设计企业参与教学,为人才培养搭平台,主动将企业对相关岗位要求反映在教学过程中,让学生感受企业的管理模式。

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装潢设计文化艺术体现简论

摘要:装潢设计作为实用艺术设计,既具有一般艺术设计的共性特点,又具有独特的个性设计特点。如何很好地做到共性与个性的统一,通过创造性的个性反映其艺术共性,这是装潢设计的一个重要课题。

关键词:装潢艺术理念中国文化

一、装潢艺术的设计理念

(一)实用性

装潢设计属于现代设计范畴。据有关专家研究,将现代设计划分为产品设计、环境设计和视觉设计。而装潢设计在这三大类设计中均有其重要的位置。现代设计又与建筑艺术、园林艺术、工艺美术等,共同构成实用艺术。因此,实用性乃是其题中应有之义。这就要求装潢设计首先要充分注意到不同人对不同被装潢物的不同实际需求。从总体上说,建筑艺术的主要-功能是避雨遮风,为人们提供舒适方便的室内空间场所。但不同的建筑类型,具有各自不同的使用目的,因而其具体实用性也就各不相同。例如,住宅楼的实用性主要是适宜人们日常的起居生活;剧院的实用性主要是保证观众充分欣赏演出;陵墓、纪念堂的实用性则主要是创造庄严肃穆的气氛。为了充分体现出装潢设计的实用性,就要力戒单纯片面地追险猎奇,防止浮华不实与奢侈浪费。

(二)美观性

装潢设计之所以被称作“装饰艺术”,顾名思义,是以美观性作为重要审美特征的。但是,作为一条设计原则,美观性要服从、服务于实用性,要做到实用性与美观性的完美结合,以实用性作为美观性的前提与基础,而美观性反过来又增强实用性。例如室内装饰布置就愈来愈引起人们的关注,从地面装饰、墙壁装饰,到花样繁多的灯具、琳琅满目的床上用品,乃至窗帘、家具、摆设的壁挂、观赏工艺品等等,都日益普及,进入千家万户,紧连你我他。而且可以预见,随着我国社会经济的快速发展,这一趋势会更加明显。

装潢设计的美观性作为表现性空间艺术的重要审美特征,并不注重模仿客观事物的再现性,而是注重某种朦胧抽象的情调和意味,正如英国现代著名美学家克莱夫·贝尔所说:“这是一种有意味的形式。”也就是用色彩、线条、造型、图案等外部形式,来表达体现出一定的情绪、气氛、格调、意味。所谓“意味”,实际上就是一种朦胧宽泛的情绪或情感,也就是要表现出设计者的情感、风格和美学追求。

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试论中国文化与现代装潢艺术设计

试论中国文化与现代装潢艺术设计

众所周知,无根之树不可长青,无源之水不能长流。当今的现代设计同样如此。自装潢设计进入中国,在其发展和壮大过程中,我们就不断地受到新的技术与意识观念的冲击而更新拓展,恰恰忽略了中国文化的渗透和发展,对西方现代艺术简单的模仿和挪用将使我们的艺术丧失民族个性。鉴此,本文拟结合中国设计史、设计理论等相关原理,探讨中国文化对现代装潢艺术设计的重要意义。

一、中国文化的含义 本文由论文联盟收集整理

中国文化有广义和狭义两种含义。广义指“人类社会发展过程中所创造出来的物质财富和精神财富的总和”,狭义指“精神财富”,即“诗、书、礼、乐、风俗以及与之适应的社会制度”。一个国家文化的建立和发展首先要从一个国家的文化发展、当前国情、社会文化背景等诸多方面出发。总书记提出的和谐社会,也是一种文化的提倡和渗透,我们的传统文化,如尊老爱幼、尊师重道、忠孝节义、仁智礼仪信、天人合一等都涵盖在中国文化内。而去年的 “??rdquo;,“山寨”“雷人”等词汇,虽然学术界对其的出现和发展褒贬不一,但也有其出现的文化背景,成为2008年的网络流行语。

二、设计是文化的体现

设计从根本意义上讲是社会和文化思想的反映,因此设计艺术从某种角度上说,是一种文化思想的表现。

1998年教育部将装潢艺术设计专业归于艺术设计专业。该专业的目标定位为培养能在企事业、专业设计部门、学校、科研单位从事产品及包装装潢设计、广告设计、书籍装帧设计、展示设计、装饰艺术设计、教学与科研工作,具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。从装潢设计专业发展的几年,我们看到许多高校开展的教育课程大多还是借鉴外来的设计经验和理论,相对缺少了本土的设计。当然,有的学校已经意识到了这一点,开始了改革和创新,设计出一大批优秀的作品。其中最具有代表性的要属申办北京2008年奥运标识和清华美术学院的运动项目奥运标识。申办北京2008年奥运标识运用了中国艺术特有的“似与不似之间”的写意手法,恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个意象,体现了中国特色,得到了世界的认同;奥运运动项目标识是对中国古代的象形文字进行创新再造,形象生动地表现出运动员的韵律感和运动项目的特殊性,具有鲜明的中国特色,符合了世界的认知语言。因此,设计特别是为市场和社会服务的装潢艺术设计,想要设计出有特色、有代表性的作品,就要用中国博大精深的文化去理解、去创造,让世界认识中国的语言。

三、中国文化对现代装潢艺术设计的影响

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装潢艺术设计理念及文化的融合浅议论文

论文摘要:装潢设计作为实用艺术设计,既具有一般艺术设计的共性特点,又具有独特的个性设计特点。如何很好地做到共性与个性的统一,通过创造性的个性反映其艺术共性,这是装潢设计的一个重要课题。

论文关键词:装潢艺术理念中国文化

一、装潢艺术的设计理念

(一)实用性

装潢设计属于现代设计范畴。据有关专家研究,将现代设计划分为产品设计、环境设计和视觉设计。而装潢设计在这三大类设计中均有其重要的位置。现代设计又与建筑艺术、园林艺术、工艺美术等,共同构成实用艺术。因此,实用性乃是其题中应有之义。这就要求装潢设计首先要充分注意到不同人对不同被装潢物的不同实际需求。从总体上说,建筑艺术的主要-功能是避雨遮风,为人们提供舒适方便的室内空间场所。但不同的建筑类型,具有各自不同的使用目的,因而其具体实用性也就各不相同。例如,住宅楼的实用性主要是适宜人们日常的起居生活;剧院的实用性主要是保证观众充分欣赏演出;陵墓、纪念堂的实用性则主要是创造庄严肃穆的气氛。为了充分体现出装潢设计的实用性,就要力戒单纯片面地追险猎奇,防止浮华不实与奢侈浪费。

(二)美观性

装潢设计之所以被称作“装饰艺术”,顾名思义,是以美观性作为重要审美特征的。但是,作为一条设计原则,美观性要服从、服务于实用性,要做到实用性与美观性的完美结合,以实用性作为美观性的前提与基础,而美观性反过来又增强实用性。例如室内装饰布置就愈来愈引起人们的关注,从地面装饰、墙壁装饰,到花样繁多的灯具、琳琅满目的床上用品,乃至窗帘、家具、摆设的壁挂、观赏工艺品等等,都日益普及,进入千家万户,紧连你我他。而且可以预见,随着我国社会经济的快速发展,这一趋势会更加明显。

装潢设计的美观性作为表现性空间艺术的重要审美特征,并不注重模仿客观事物的再现性,而是注重某种朦胧抽象的情调和意味,正如英国现代著名美学家克莱夫·贝尔所说:“这是一种有意味的形式。”也就是用色彩、线条、造型、图案等外部形式,来表达体现出一定的情绪、气氛、格调、意味。所谓“意味”,实际上就是一种朦胧宽泛的情绪或情感,也就是要表现出设计者的情感、风格和美学追求。

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论装潢艺术的设计理念及中国文化的融合

摘要:装潢设计作为实用艺术设计,既具有一般艺术设计的共性特点,又具有独特的个性设计特点。如何很好地做到共性与个性的统一,通过创造性的个性反映其艺术共性,这是装潢设计的一个重要课题。

关键词:装潢艺术 理念 中国文化

中图分类号:J524 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)20

一、装潢艺术的设计理念

(一)实用性

装潢设计属于现代设计范畴。据有关专家研究,将现代设计划分为产品设计、环境设计和视觉设计。而装潢设计在这三大类设计中均有其重要的位置。现代设计又与建筑艺术、园林艺术、工艺美术等,共同构成实用艺术。因此,实用性乃是其题中应有之义。这就要求装潢设计首先要充分注意到不同人对不同被装潢物的不同实际需求。从总体上说,建筑艺术的主要功能是避雨遮风,为人们提供舒适方便的室内空间场所。但不同的建筑类型,具有各自不同的使用目的,因而其具体实用性也就各不相同。例如,住宅楼的实用性主要是适宜人们日常的起居生活;剧院的实用性主要是保证观众充分欣赏演出;陵墓、纪念堂的实用性则主要是创造庄严肃穆的气氛。为了充分体现出装潢设计的实用性,就要力戒单纯片面地追险猎奇,防止浮华不实与奢侈浪费。

(二)美观性

装潢设计之所以被称作“装饰艺术”,顾名思义,是以美观性作为重要审美特征的。但是,作为一条设计原则,美观性要服从、服务于实用性,要做到实用性与美观性的完美结合,以实用性作为美观性的前提与基础,而美观性反过来又增强实用性。例如室内装饰布置就愈来愈引起人们的关注,从地面装饰、墙壁装饰,到花样繁多的灯具、琳琅满目的床上用品,乃至窗帘、家具、摆设的壁挂、观赏工艺品等等,都日益普及,进入千家万户,紧连你我他。而且可以预见,随着我国社会经济的快速发展,这一趋势会更加明显。

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装潢艺术设计课堂教学与社会实践研究

摘要:虽然我国的装潢艺术设计专业起步较晚,但始终保持不断前进的上升态势。为了促进我国装潢艺术设计专业的发展,高校多次对装潢艺术设计专业相关的课程内容进行改革。该文重点论述装潢艺术设计课堂教学与社会实践相结合的重要性,对装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合过程中存在的问题进行研究,并提出具有针对性的改进措施,为装潢艺术设计课堂教学与社会实践的结合提供新的发展方向。

关键词:装潢艺术设计;课堂教学;社会实践;问题;措施

装潢艺术设计专业的开设,为我国装修行业的发展注入了新鲜血液,也为我国装潢艺术设计行业的发展培养了专业人才。装潢艺术设计专业的发展经过多次改革,提出将装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合的新模式。事实证明,该模式取得了一定的成绩,在装潢艺术设计专业未来的发展道路上将会成为关键力量。但是,装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合的模式仍处于探索阶段,存在一些问题需要解决。

一、装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合的重要作用

装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合模式的推出,为装潢艺术设计课程的开展提供了新的发展方向。装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合的重要作用主要包括:第一,该教学模式调动了学生的学习积极性,激发了学生的创造力与想象力,突破了过去的“填鸭式”教学的局限。第二,该教学模式让学生可以通过社会实践活动检验自己在装潢艺术设计课堂中的学习成果,也有助于教师及时调整教学方法与教学进度,便于学生更扎实地掌握装潢艺术设计专业知识。第三,该模式带来了显著的效果,为其他专业的发展提供了较好的案例,可以带动其他专业教学的发展。装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合的目的是让学生学以致用。但是,装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合依然存在较多的问题,需要我们重视并予以解决。

二、装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合中存在的问题

1.课堂教学与社会实践结合的相关课程体系不成熟

装潢艺术设计专业的发展需要理论课程与实践课程相辅相成、共同配合才能取得显著效果。在装潢艺术设计课堂教学与社会实践结合的相关课程体系中,对于装潢艺术设计理论知识与社会实践所占比重的分配存在一定的偏差。部分高校对于装潢艺术设计专业理论课程的安排非常充实,但是具体的实践课程安排较少。这种现象的存在无疑是装潢艺术设计专业学生学习过程中的重要阻碍因素之一。

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装潢艺术设计的视觉语言应用分析

摘要:随着国家的发展,装潢艺术设计工作受到广泛重视,然而,传统的设计方式已经无法满足其实际发展需求,不能全面凸显装潢艺术设计意图。因此,设计者在实际工作期间,需要科学应用视觉语言开展装潢艺术设计活动,提高设计工作质量与可靠性,满足其实际发展需求。

关键词:装潢艺术设计;视觉语言;应用措施在装潢艺术设计过程中,设计者需要科学应用视觉语言,积极探讨视觉语言的应用特点与要求,创建专门的设计方案,保证可以提高设计工作质量,创新设计形式,完成现代化装潢艺术设计任务,为其后续发展奠定基础。

1装潢艺术设计中视觉语言概念

在装潢艺术设计的过程中,视觉语言主要是一种艺术形式,属于设计语言的表达形式之一。对于装潢而言,视觉语言具有综合性与复杂性的特点,是艺术表现形式中最为重要的组成部分,其可以当做直接的载体语言,人们可以通过视觉方式,直接感受装潢艺术的美好,利用视觉感知,全面评价装潢艺术。对于视觉语言而言,无论从抽象角度还是具体角度,都可以展现出装潢艺术的内涵,因此,其可以广泛应用在装潢艺术设计中。在装潢设计期间,视觉语言可以激发人们对于美好事物的感受,但是,在实际应用期间,还需要借助相关媒介对其进行表达[1]。在装潢设计期间,可以利用文字方式、视觉形象、版面设计方式与色彩等对各类信息进行表达,实现设计目的。在实际设计的过程中,可以将装潢设计语言作为信息互通的媒介,在画面表达的情况下,对语言文字进行全面的处理。而语言文字是信息传播的主要方式,但是,并不是对信息本身进行传播,而是将表现力作为目的,利用语法结构方式或是词语等,对其进行全面的阐述。在信息传播期间,图像可以对其进行准确的传达,有利于观赏者全面了解与掌握设计因素,对其产生正确的理解与感悟[2]。一般情况下,人们会利用视觉方式,对自然形态进行了解,通过语言习惯,全面分析其中存在的问题。因此,在装潢设计的过程中,设计者需要养成良好的语言习惯,在实际设计期间,可以利用图形符号方式,创造更美妙的语言艺术,有效提高装潢艺术设计质量与水平,满足现代化设计要求,发挥视觉语言设计作用,满足其实际发展需求[3]。

2装潢艺术设计中视觉语言的应用措施

在装潢艺术设计过程中,设计者需要科学应用视觉语言方式,通过先进的设计措施对其进行处理,保证自身工作满足相关规定,在提高设计质量的情况下,增强其艺术感与可靠性。在设计期间,设计者需要通过抽象具体的图像或文字对其进行处理。在设计期间,无论应用哪种语言设计方式,都需要符合相关设计要求与特点。而在实际设计中,设计特点包括美学、文化、技术、管理等方面的特点,在全面分析经济效益的情况下,提高视觉语言应用效果,满足其实际发展需求。具体设计措施包括以下几点:

2.1色彩语言方式的应用措施

在实际设计工作中,设计者需要科学应用色彩语言开展相关工作。主要因为在人们心理活动变化的过程中,色彩具有较为重要的影响,经过相关专家的研究可以发现,人们对于色彩具有一定的注意力,不同色彩会导致人们形成不同的主观情感与客观情感,因此,会引发不同的联想。例如:在茶叶包装设计的过程中,会利用不同颜色对不同品种的茶叶进行设计,且对于不同商品档次的茶叶而言,也会通过不同的颜色对其包装进行修饰,为人们营造不一样的视觉冲击[4]。因此,在装潢设计的过程中,设计者需要从不同角度考虑人们的需求,利用色彩方式对其进行设计,保证设计质量满足相关标准。同时,设计者需要根据色彩语言的应用要求,全面了解相关设计标准,逐渐提高装潢艺术设计效果,达到预期的设计目的。例如:在对餐厅进行装潢艺术设计的过程中,设计者可以利用不同的色彩设计方式对其进行处理,为了提升居住者的食欲与舒适感,设计者可以利用橙色与黄色具有温暖轻松特点的颜色,不可以一味的选择白色、青色等偏冷的色调,避免为居住者营造负面的环境[5]。

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试论室内装潢设计的基本原则及常见设计风格

摘要:室内装潢设计是建筑物内部的环境设计,是在一定的建筑空间内,通过考虑并结合建筑物内所有存在的因素,运用技术和艺术因素制造的一种人工环境。它追求多种功能的完美结合,目的在于满足人们的物质需要和精神需求。室内装潢设计是科学技术与艺术手法的有机结合,强调整体性和系统性等特征,是人类社会的居住文化发展到一定文明高度的产物。本文主要阐述室内装潢设计的三大基本原则和常见的设计风格。

关键词:室内装潢设计;基本原则;设计风格

在进行室内装潢设计时,设计人员应该深刻了解并掌握用户的实际需求,以:功能性和经济性相统一、整体性与艺术审美性相结合、创新性和环保性相融合三大基本原则为基础,考虑建筑物所处的自然环境和人文环境,贯彻以人为本的设计理念,综合所有和居室有关的因素来进行设计,从而使自己的设计满足用户的物质需要和精神需求。

1.室内装潢设计的内涵阐释

室内装潢设计以一定的建筑空间为载体,考虑居室的整体风格和局部装饰,并运用相关的科学技术和艺术技巧对建筑物内部进行设计改造,从而创造一种人工环境,来满足用户在生活和工作中的物质需要和精神需求。室内装潢设计的最终目的在于发挥居室最大的功能性和审美性,要求设计出的产品彰显出建筑空间的整体性和系统性。室内装潢设计是在建筑设计之后进行的,对于建筑设计的一些不足和缺陷,室内装潢设计都可以去弥补并完善,从而达到优化建筑空间的目的。它运用科学技术和艺术手法有机结合的方式,来满足人们追求室内环境美化的要求。

2.室内装潢设计的三大基本原则

2.1室内装潢设计的功能性和经济性相统一

人们生活和工作的大部分时间都是在室内度过的,因此,在室内装潢设计的过程中,设计人员要掌握好用户的需要,综合考虑用户的生理和心理状况,包括建筑物周边环境,人际交往等多项因素,把握功能性原则,贯彻以人为本、为人服务的设计理念,充分满足用户的实际需求。同时,设计人员在进行装潢设计时还要充分考虑用户的经济承受能力,在遵循经济性的原则下,根据用户提供的要求,设计出比较完美的设计方案。装潢公司也应该根据当前社会的需求,提早设计出不同经济阶层的室内装潢方案,来满足不同用户的需求【1】。

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装潢艺术设计中的视觉语言及其应用分析

摘 要:装潢设计相对于其他的设计专业性表现得非常突出。设计人员不仅要具备专业知识,还应当有良好的审美与艺术灵感。装潢设计包含比较多的内容,其中的视觉语言就千变万化。设计人员在设计的时候如果要想将这些语言表达出来,就需要结合设计的实际情况综合分析。本文就装潢设计中的视觉语言及其应用进行简单分析。

关键词:装潢设计;视觉语言;应用

其实每一种事物都有属于自己的语言特点,就装潢设计来说,属于艺术设计范畴,所具备的语言特点表现更为鲜明。但是在装潢设计的过程中如何将这种语言特点释放出来是每一个设计人员在不断追求的。从装潢设计的本质来看,视觉语言表达可以充分体现出装潢艺术语言特点。就视觉而言,色彩、文字以及图形是表达的根本。了解装潢设计视觉语言,并加以应用才能够设计出更为满意的装潢设计效果。

一、装潢设计视觉语言的概述

任何一种艺术形式都会有属于自己的语言表达。装潢是一种综合性相对较为复杂的艺术形式,承载语言最为直接的形式就是视觉[1]。透过装潢视觉可以感受到装潢艺术所带来的美好艺术感觉。视觉语言无论是从抽象还是具体的角度来看,都会将装潢艺术内涵形象的展示出来。从这就可以了解到,装潢艺术设计的语言视觉其实就是激发人类对美好事物的感受。即便如此,也不能否认任何一种语言都需要借助某种媒介来表达。在装潢设计领域中,则通过文字、视觉形象、版面设计以及色彩来传达某种信息,继而实现某种目的。装潢设计的语言目的就是互通信息。从大的范围来说就是简单的一幅画面,其实就是语言文字。文字是传播信息的一种方式,但是并不是信息本身。如果要想达到良好的表现力,就需要根据相应的语法结构将其组成句子或者词语。在信息传播的过程中,要想图像准确的传达,就需要掌握设计的内在因素。通常情况下,人们通过视觉形态,会自然的构成语义习惯。因而,装潢设计师就是利用这样一种习惯,运用图形符号,创造出具有深意的语句。

二、视觉语言在装潢设计中的应用

从艺术视角来理解,装潢设计语言形式有这几种,即抽象、具体与文字。无论使用何种语言设计,都需要符合设计的特点。而设计特点就包含了美学特点、文化特点、技术特点、管理特点以及经济特点。在装潢设计的过程中,视觉语言的应用其主要体现在以下几个方面。

(一)色彩语言的应用

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新古典主义对室内装潢的影响

1前言

伴随着新时期各种新兴理念的不断推动以及各类新型装潢材料的不断涌现,现代室内装潢设计理念迎来了新一轮的革新。面临着新时代创新理念的冲击,中国传统文化艺术迫切需要寻求高效融入现代设计理念的衔接之道。中国传统文化艺术对我国室内装潢设计理念具有深远的影响力,伴随着新古典主义的兴起与回归,不断交互融合众多古典与时代文化元素,将独具特色的民族风情的元素融入到现代室内装潢设计理念中,古为今用以凝造出新古典交错的艺术效果。推动着我国室内装潢设计领域审美体系和工艺体系的进步。

2中式新古典主义在室内装潢设计兴起的原因探析

中式新古典主义在室内装潢设计兴起起源于中式新古典主义文化价值发现和利用。中式新古典主义是古典主义和后现代主义艺术文化的交互融合。其核心在于基于传承又优于创新。中式新古典主义传承了明清时期设计风格,古典主义溯源于上古时期,上古时代人们就善于利用大自然纯天然的元素,将家居用具的设计不断拓展。我国新古典主义总体划分为两个阶段。第一个阶段为始于19世纪末延至20世纪初,首批新古典主义伴随着诸多殖民主义元素。这个阶段的新古典主义在我国沿海城市的装潢设计理念上产生着重大的影响。发展至20世纪30年代时,西方古典风格与中国传统文化艺术的交互达到了鼎盛时期。第二阶段中始于上世纪80年代一直至今。从经济适用的简约组合、风格单一发展至对现代美学和传统文化艺术的综合个性诉求,从质朴的装潢理念发展至高尚典雅、精致美幻的个性理念。第二阶段新古典主义的发展推动着现代化家居装潢的高速发展。20世纪中期,人们对家具的个性追求越来越高涨,迎来了家具创造风格的创新高潮,发展至21世纪,中式新古典主义借助古典家具的设计元素,以天然谐美的图案为背景,充分联动新古典元素的典雅和现代化创新的魅力。充分体现着中国传统文化艺术在室内在装潢设计过程中的质朴高雅的人文气息。

3中式新古典主义发展现状及前景探究

3.1中式新古典主义推动着室内装潢设计理念的创新中式新古典主义推动着室内装潢设计理念的创新,其创新基点主要体现在以下几个方面:一是充分体现人们对归属感和人文价值的需求,中式新古典主义在室内装潢过程中的应用讲究整体造型的属性营造,基于人们对归属感的诉求又充分融合人文价值于各类装饰元素之中。充分体现装饰材料典雅的艺术效果。二是通过个性化的产品,实现多样化的形式体现。中式新古典产品追求利用个性化的产品形象来营造特色的产品风格。利用灵动的条纹曲线,秀美的花式图案,给人以一种对装饰文化的神往。三是利用现代化的手法打造古典的人文气息,人文气息是中式新古典主义室内装潢理念中的重点之一,亦是其赢得广大人们青睐的基点。它基于诗画,又超越诗画,利用人文灵感来指导家居布置,以实现人文的延伸之妙,从而引领和谐舒畅的装潢效果潮流。

3.2中式新古典主义的引领家居装潢设计新趋势

3.2.1个性化设计理念日益凸显在中式新古典主义的推动下现代室内装潢设计风格中,个性化设计理念日益凸显,在差异化创新的基础上主张个性张扬,特别是在家居装潢设计形式的创新上尤为推崇个性化设计理念,只有新颖的设计才能满足现代人们家居室内装潢的需求。

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