中外美术欣赏论文范文精选

内容摘要：为了使学生形成健康的审美情趣，提升审美能力，很多高中学校已经为学生开设了美术欣赏课。古今中外有很多优秀的美术作品，教师们通过引导学生对这些不同的作品感受、体验、想象、理解，从而了解其真正的内涵。这种教学模式非常重要，学生不仅欣赏到了优秀作品，同时也提高了自己的思想素质和文化素质。但现阶段，我国有些高中美术欣赏教育还存在一定的问题。

关键词：高中美术 美术欣赏 措施

一、高中美术欣赏课教学现状

（一）美术欣赏所处的阶段

我国美术欣赏课开设较晚，从事美术理论的学者也相对较少，大多数学习美术的人都选择了绘画等实用性美术，从而使美术欣赏的发展相对落后。然而随着全球一体化的推动，文化艺术也在不断地与国外先进的艺术相碰撞、沟通，我国的美术欣赏已提到了日程，但在很多高中学校，美术欣赏课程的开设仍处于普及阶段。

（二）学生、家长、社会对美术欣赏课的重视不够

自2003年美术欣赏课被纳入到全日制普通高中（必修）课以来，虽然从体制上让美术欣赏课的地位有了很大改善，但在实际教学过程中，依旧没有从根本上改变学生对这一课程的认知。很多学生认为美术欣赏课很重要，但与高考有关的课程相比却不如后者更加实际，他们有的认为美术欣赏只是一门副课，不需要学习；有些老师和家长也一味追求孩子在语文、数学、外语方面的成绩，对美术欣赏课程的重视无从谈起。

二、美术欣赏课的重要意义

[论文关键词]高校　美术欣赏　素质教育　鉴赏能力

[论文摘要]美术欣赏课程教学在高校大学生素质教育和人才培养中有着重要的作用。美术欣赏课程有自身的学科特点和教学规律,它通过对古今中外优秀美术作品的审美教育,来丰富学生的审美观念,培养他们的美术鉴赏能力。在高等学校开设美术欣赏课程,有助于开阔大学生艺术视野,提高艺术修养,增强人文素质,促进大学生全面的发展发挥着积极的作用。

目前,国内高校中普遍开设美术欣赏课程,这对于开阔大学生的艺术视野,陶冶艺术情操,启迪智慧,健全人格,发展个性,提高创新能力等方面,具有非常重要的意义。通过美术欣赏课的学习,可以使大学生在学好知识的同时,了解和接触到很多优秀的美术作品,认识到中外美术作品的艺术价值,培养审美观念,提高艺术品位,从而达到增强他们综合素质的目的。

一、高校大学生美术欣赏课程教学的基本特点

1.高校美术欣赏课程教学是当代大学生审美教育和人文素质教育的重要内容。它是培养学生从不同角度欣赏美、感悟美,进而提高审美能力的一门课程。它主要是通过对具体美术作品的解读和赏析来揭示出作品的艺术特色和文化内涵,使他们对美术作品的审美认知能力得到一个由表及里、由感性到理性的提升过程。另外,美术欣赏课程教学在素质教育中必须突出“普及”和“审美”两个方面。只有这样,才能在新的教学改革中取得主动。加强大学生的美术欣赏,使学生在学习赏评作品过程中建立完善的审美知识结构,提高艺术素养,形成健康、高尚的审美直觉和情趣。

2.高校美术欣赏课程教学有自身的特点和规律。它主要以古今中外优秀的绘画、雕塑、建筑和工艺美术等作品为教学内容和审美对象。因此,在教学中首先确定培养目标、教学内容、教学模式和教学方法,对授课内容的选择方面,重点选择主题突出,风格鲜明,内容和形式上都相对完美,在世界美术史上影响较大的优秀作品,力求做到民族性与国际性相结合,还应兼顾到美术作品内容之间的系统性与连贯性。同时,应适当选择一些近代或现代寓意深刻,具有前瞻性和创新性的优秀美术作品。只有把真正普遍认为优秀的作品作为欣赏和审美的对象,才会给当代大学生带来强烈的艺术感染,使他们的审美感知得以陶冶和塑造,综合素质得以提高。

美术欣赏课程的教学不同于美术专业的技法课教学,而是重在培养和提高大学生的审美能力、想象能力和创新思维能力。教好这门课程,对任课教师的综合素质有很高的要求。它要求胜任“美术欣赏”课程的教师,既要有丰富的美术创作经验、扎实的美术史论知识,也要具备一定的文学、历史学和哲学等相关学科的知识,并且能够把这些知识有机地融会贯通于“美术欣赏”教学的课堂当中。

3.高校美术欣赏课程教学是“接受学”中的一个“再创造”过程。在教育教学活动中应注意处理好“教”与“学”之间的关系,充分发挥任课教师的主导作用和听课学生的主体地位。选修这门课程的学生来自于不同的专业,由于知识结构的不同,审美观点的差异,将会导致他们对欣赏美术作品的角度不同,有可能产生不同的审美感受,得出不同的审美结论。这就要求任课教师积极主动地引导和鼓励学生,不要因循守旧,应开动脑筋,深入思考,大胆地发表自己的审美观点。任课教师应及时对不同的审美观点进行分析和点评,因势利导,指导他们用所学知识理性和感性相结合的方式赏析,使他们真正体会到美术作品的艺术价值和人文内涵,并对作品做出合理的评价。只有这样,才能激发学生的审美意识,调动他们的审美积极性。

摘 要：小学美术欣赏课主要的是以培养学生的审美情趣为核心，激活学生的形象思维能力，培养他们健康向上的审美情趣和鲜明独立的创造个性，以促进学生形成全面发展的优秀人格和品质，逐步提高审美能力。小学美术欣赏课是小学学生的必修内容，但纵观现在菏泽市小学美术欣赏课在小学课程中是让老师比较忽略的一个知识面，一个周一般也就一课时的教学内容，平时整合在教学过程中的名师大作的欣赏一般也都是一带而过甚至缺失、忽略。“培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。”欣赏课正是实现这一课程标准的重要手段之一！

关键词：美术欣赏；审美情趣；激发策略

引言: 随着教育制度改革的深入，素质教育越来越深入人心，我国现阶段的教育目标就是让学生做一个德、智、体、美、劳全面发展的新人。而美术教育正是素质教育的一个重要部分，小学美术教学大纲规定：“小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，着力培养小学生的审美情趣。”美术欣赏课是对学生的审美能力进行培养、升华的必须课程，在欣赏中，引导学生在艺术中感受形象、氛围、表现力，从中升华出各种能力，培养和发展学生的创造性思维与想象能力，最终达成培养学生的审美情趣的教学目标。菏泽市位于山东省西南部，属于经济欠发达地区，教育质量有待提高，美术教学情况更是不容乐观。在进行美术欣赏课的教学探索之前，要对菏泽市美术教学情况尤其是农村基层现状予以调查，对影响美术欣赏课审美情趣的主体和客体进行充分的研究。我们认为小学美术欣赏课程是影响美术欣赏课审美情趣的客体，各年级段小学生是影响美术欣赏审美情趣的主体，应着力于提高本地区的美术欣赏课的重视程度和教学质量从而提高学生审美情趣。

一、 美术欣赏课的目的

（一） 课标要求《新小学美术课程标准》在“广泛的文化情境中认识美术”一节中谈到：“美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。”“应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。”“同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。”而欣赏―是实现这些课程标准的重要手段之一！（二）学生需求 欣赏教学具有三个主要功能―认识、教育、审美。也许我们教学最终都是一种手段，所要达到的目的并不仅仅是培养学生的审美能力和健康美好的趣味，但通过艺术形式的直接感知和审美体验是欣赏教学的主要特征。从欣赏中不断获取多种功用是审美欣赏中继发性的作用。欣赏教学的过程就在于使学生成长为具有一定审美鉴赏力的人，并且，依托这种审美能力的提高，带动创作能力的提升。（三）社会发展要求随着社会文明的逐步提高，审美也越来越成为个人素质体现的重要的一个方面。不管从将来可能从事的职业考虑还是人与人之间相互的交际、生活品质的提升等等，都需要人们能不断提升自身的审美水平，来适应社会的发展。

二、 当前菏泽地区小学美术欣赏课发展出现的问题

（一）过重的课业负担挤占了美术欣赏课的空间当前，该市中小学生课业负担沉重，而小学教育由于受当前我国考试制度、教师家长学生主课副课思想的影响和制约，学生的课业负担过重，阻碍了推进素质教育的进度，影响了学生的德智体美劳全面发展，违背了国家的教育方针，是一种掠夺式的教育。小学生每周学习时间达40多小时，很多课程上安排的如美术、音乐、劳动课被挤占。而在这40多小时的学习时间中，欣赏课却只有大约40分钟的时间，而且这仅有的一个课时的时间还不被重视，经常被其他课程所挤占，得不到保障。（二）教材知识让学生难以下咽现有的教材更注重专业的系统性和知识点的完善，而与其他人文学科融汇不够，没有形成互为关联的知识网；美术教育与时代联系不够；对艺术在当代社会生活的影响没有足够的关注；审美意识教育相对淡薄，结论观念老套陈旧，缺少时代气息，容易让学生在心理上产生厌倦，使得学生的综合能力与创新能力的发展受到极大的阻碍。对于一些作品的欣赏措辞过于主观和肯定，限制了学生在欣赏中拓展空间。欣赏内容缺少图片与文字并重，影响了学生的自主欣赏。（三）教师理论水平的局限性制约了美术欣赏课的发展教师的理论水平来源于师范学校的培养，但是拥有了高等学历的教师在我市尤其是乡村小学中的所占比例甚微，美术老师接受高等教育更是少之又少。现阶段在岗的美术教师在不同程度存在着一些共性问题：缺乏对美学、美术理论、艺术概论、中外美术史、教育学、教育心理学、教材教法等基础理论的系统学习、知识结构不合理。由于长期以来，美术教学一直停留在传播一些基本技能为唯一目的的现状上，做为美术教师也不太清楚美术大纲上的精神要求及对教材的片面理解，在一则到欣赏课时就一跳而过，很少与学生一起欣赏讨论一些中外美术名作。既使上，也只是繁琐在罗列一大堆画家和作品来平淡的介绍，对作品的创作背景和象征寓意及历史事件引导学生去分析评论的很少，这无疑限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力，整节欣赏课由教师当主角，学生听从，讲得平淡乏味，学生听了反应淡漠，一堂课下来，学生根本没有一点切身欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。长久以来，教师的思想里就日渐丧失对学生审美情趣的培养这一重要的教育目的，也偏离了美术素质教育的宗旨。（四）美术欣赏课缺失学习的反馈在本市小美术欣赏课中，很多教师采用单一的师生谈话式教学方法，课堂中，学生的参与度不广，仍然只有极个别有胆量的学生发言。一些欣赏课的学习效果只能通过教师评价个别学生回答的来得到反馈，一节课结束了，美术教师往往对全体学生的学习效果，自己心里是不清楚的。同语、数等学科相比较，小学美术欣赏课更没有作业布置或练习巩固，没有欣赏课的学习反馈，造成美术欣赏课像走马观花一般，教师上完了，教师走了学生散了，学生不清楚怎么学的，有什么内容，也不知道学到了什么？这就是师生之间没有明确的学习反馈的常见现象。如欣赏达芬奇的《蒙娜丽莎》时，就有必要介绍有关“文艺复兴运动”的历史以及“人文主义精神”。欣赏毕加索作油画《格尔尼卡》时，可适当讲第二次世界大战时 毕加索抗议德、意法西斯对西班牙北部小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸。四、小学美术欣赏课的发展许多美术教师有这样的体会：欣赏教学难于实践教学，而现代作品欣赏则更难。在对毕加索、米罗等现代绘画艺术大师的作品欣赏上，许多学美术专业的学生都会提出这样疑问：“这些画好在哪里？”更别说作为欣赏刚起步的小学生对艺术作品的不理解了！这时候，作为引导者的老师，我们该怎么办？

三、解决当前菏泽地区小学美术欣赏课发展出现的问题措施

摘 要：在美术教学中，欣赏教学是提升学生审美能力的重要因素，从小学生的美术欣赏心理入手，对美术欣赏中的教学策略问题进行了探究。

关键词：小学教学；美术教育；欣赏教学

欣赏教学是美术教学中的一个重要环节。它对提升学生的欣赏能力有着积极的促进作用。针对美术欣赏教学在欣赏能力、情操陶冶等方面所表现出的积极意义，建立一种基于学生自身学情的美术教学模式，是小学美术教师在新时期的教学工作中所要关注的重要问题。

一、小学生的美术欣赏心理

从美术教学的自身特点来看，欣赏教学是教师对学生、对事物的了解过程进行引领的一种有效措施。在对小学生的美术欣赏心理问题进行探究的过程中，我们需要从学生的心理状况和生理状况两方面入手，对美术欣赏心理问题进行探究。从色彩因素给小学生所带来的影响来看，红色、黄色等色彩较为鲜艳的颜色往往更容易引起学生的注意力。在对绘画艺术作品进行欣赏的过程中，画面中的一些细节要素也有可能成为学生欣赏艺术作品过程中所关注的一大因素。除此以外，在对绘画作品进行欣赏的过程中，学生往往会从自身的生活经验和自己对作品的第一印象入

手，对绘画作品进行感知。对于一些与自己的日常生活有关联的绘画作品，学生会表现出一种较为欣赏的态度。

二、美术教育中的欣赏教学策略

在对小学生的美术欣赏心理进行探究以后，我们可以发现，

【摘 要】本文通过对师范生美术史课程学习情况及其实习期间的美术欣赏教学情况进行的相关性研究，获得大量的实证数据，明确了师范院校的美术史课程在培养小学美术教师的专业素质尤其是美术欣赏教学能力方面所产生的积极影响。

【关键词】美术史课程 欣赏教学 相关性研究

【中图分类号】G650【文献标识码】A【文章编号】1006－9682（2009）05－0069－03

【Abstract】The thesis clarifies the positive effects of the history of art on cultivating the professional quality, especially the teaching ability of art appreciation of the history of art in normal schools on the basis of a large quantity of data coming from the relative research of the relative research of the normal students learning situation of the history of art and their teaching performance of artistic appreciation during the teaching practice period.

【Key words】The history of Art Artistic Appreciation（Understanding Art） Relative Research

一、研究背景

基础教育改革中，美术课程的“培养学生的人文素养和艺术能力，注重体验和感受，发展美术能力，使学生形成基本的美术素养”这一理念，对教师专业素质提出了更高的要求，其中“广博的社会文化知识；丰富的美术常识；掌握灵活多样的欣赏方法；基本的美术能力”这些美术学科专业知识和文化素养要求是重要的组成部分。

一直以来，国内外的美术教育者，无论是斯蒂温•艾迪斯、玛丽•埃里克森、沃尔夫、艾斯纳等；也无论是邵大箴、尹少淳、还是屠美如和边霞，都从观念和意识上一致肯定美术史学习对美术欣赏能力和文化素质的提高，具有不容质疑的价值。其中国外有关艺术史学习有助于艺术欣赏能力的提高这一研究，涉及到该领域的许多方面，深入探讨了艺术史研究性质、原理、对象、范围等各个方面对艺术欣赏所产生的有益影响。这些研究成果对美术教育、美术欣赏教育以及艺术史课程的发展起到了推动作用。而我国对美术欣赏教育及其相关研究起步较晚，直到近年才逐渐受到重视，并有一些研究成果陆续发表，但主要还是以定性研究为主，研究成果缺乏深度，这一方面的研究急需进一步深入开展。

摘要：中学美术教育的目的不是为了使所有学生都成为画家，而是为了使全体学生都具有发现美、欣赏美、热爱美的眼睛和能力，提高他们的审美意识水平和艺术素养。

关键词：审美 中学美术 美术教育

近几年尽管有了统一的中学美术教材，由于种种原因，在大部分中学里，美术课不过是图画堂而已，教师上课时准备一张范画，学生只管临摹，有些甚至范画也不用，学生照着课本抄，每周一节，如此往复……

加强美术欣赏教学，搞好市美教育是当前中学美术教育的大事。美术欣赏是审美教育的重要途径，是中学美术教育的核心。

美术是通过形象再现社会生活的，好的美术作品能反映出时代的生活和人们的精神面貌。通过欣赏教学，学生可以从美术欣赏的过程中认识到它们所描绘的时代和国家的具体生动的生活情景和生活在那个时代中的性格鲜明多样的人物，以及这些人物的思想感情和精神面貌。从而扩大生活视野。如我们可以从最早的美术作品狩猎图中，了解原始人的狩猎生活，也可以从古代建筑艺术中，看到我国古代劳动人民的聪明才智和创造精神。至于外国古代和现代的美术作品，那就更向人们展示了一个个陌生而有趣的世界。所以，通过对古今中外美术作品的欣赏，可以帮助学生周游世界，漫步历史，极大地扩大知识领域。

优秀的美术作品，不仅在于我们可以从中看到丰富的忠实的生活图画，并且还因为它体现了作者的真情实感和正确观点，具有教育作用。所以，通过对美术作品的欣赏实践，可以陶冶学生的思想情操，提高他们的精神境界。美术欣赏活动的特点，首先表现在它是一种感觉和理解、感情与认识相统一的精神活动。因此，学生通过对美术作品的欣赏提高认识，受到教育，表现为一种“潜移默化”的过程，不同于纯粹抽象的理论教育或某种带有强迫性的法纪教育。这种“潜移默化”的过程，就是对人的思想情操陶冶的过程。例如，古埃及的金字塔，使人觉得宏伟壮观；古希腊《米洛斯的维纳斯》使人觉得优美和崇高；我国原始社会的彩陶和商周的青铜艺术以及许多巧夺天工，光彩夺目的工艺品，使人深深感到我们祖国历史的悠久和文化的灿烂，从而不断增强热爱伟大祖国的思想感情。

科学给人们以知识与艺术给人们以知识时的感觉不同，艺术作品激动人们的情绪，人们产生对人生，对自然美的感觉。通过美术欣赏，可以提高学生的艺术素养和审美使能力。

马克思说，“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众”。这就是说，按照美的原则创造出来的艺术品，反过来又对人们起着美的教育作用，从而提高人们欣赏美的能力。这种欣赏艺术能力的积累，就是人们的艺术素养和审美能力。而这种能力的培养，主要的是通过对美术欣赏的实践。对美术作品欣赏的愈多，审美能力和艺术素养就愈高。

摘要：审美教育是素质教育的重要目标，小学美术欣赏教学对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等方面都有极其重要的意义。

关键词：新课标；小学美术；欣赏教学

中图分类号：G622.5 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2014）03-0238-01

著名艺术社会家豪泽曾说：“人可以生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育。”欣赏是情感复杂的审美思维活动，其价值是任何艺术技巧的实践所无法比拟的，小学美术欣赏教育中，对于培养学生的审美意识、审美能力和鉴赏能力有着极其重要的作用。

1.儿童的美术欣赏心理

（1）强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。（2）儿童在欣赏过程中，往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。（3）儿童在欣赏过程中，通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品，无意识属性强，受情绪牵制的随意性大。（4）儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。（5）为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受也不会很深。

2.小学美术欣赏教学的途径

2.1回归到特定的人文环境中。在美术欣赏教学时，教师可介绍作品产生的时代背景和相关的历史故事，加深学生对作品内涵的理解。如青铜器、秦俑体现了中华民族的民族精神，中国山水画体现了意境和神宗意识，古希腊艺术体现了崇尚理想与科学的精神，文艺复兴时期艺术作品体现了人文主义思想。

摘 要：传统自然审美有欣赏而无批评，存在自然审美批评空缺，因而并非一种独立、自觉的审美形态。当代自然美学当务之急是像艺术审美那样，发展出一种自觉的与自然审美欣赏相依互益的自然审美批评，建构一套自然审美批评话语体系；这也乃发展此自然审美批评的基础性工作。自然审美批评的核心任务乃解决自然审美客观性立场、自然美内涵与自然审美方法三个基本问题。将自然当自然对待，而非借自然表达人类自身之主观人文趣味与价值，集中感知、理解与体验自然对象本身所有，乃客观性立场之本旨和自然审美独立、自觉之基本前提。物相、物性、物功与物史乃自然审美欣赏之基本内涵；观物、格物与体物乃自然审美欣赏之基本方法。自然审美批评之功能是引导社会大众自然审美欣赏，促进当代自然审美自觉。自然审美批评乃对社会大众当下自然审美欣赏活动的直接性批评，其基本方法有个案评点式、现象总结式与哲学分析式。个案评点乃批评家立足当下个体性自然审美经验进行的审美批评；现象总结式乃批评家对群体性自然审美事件所作的审美批评；哲学分析式乃批评家对感性自然审美经验所作的观念性分析与概括。此三者乃自然审美批评之基本形态。生态批评立足于环境问题与生态观念，对相关文学和文字文本进行阐释，是自然审美批评的间接性形态，前三者之必要补充。

关键词：自然审美批评；生态批评；客观性原则；自然美内涵；自然审美方法

一、问题之提出

批评，作为一种区别于仅是审美感知或欣赏之行为，是一种理性活动，一种术语、命题、论点之组织。在任何情况下，此活动之特点很大程度上依赖于构成此活动的操作性因素，就像它亦依赖于它所针对的对象，或其作者之精神与环境特性一样。2

作为日常生活概念，“批评”（criticism）被广泛应用于人类社会生活诸对象、行为与语境，比如对服饰、饮食及人物的品评。然而，作为诗学概念，“批评”一般特指对艺术作品及表演行为之评价，即“艺术批评”。

批评者，议论、判断与评价之谓也，包括日常生活批评与艺术批评在内，人类现实活动中出现对某对象、行为之批评现象，当是人类理性意识觉醒的重要信息；然而，人类任何领域活动的整体自觉要走向专业化与精致化，反过来似乎又以批评的出现为前提。无论哪一种活动，当零星的意见式议论与评判转化为系统性判断与评价时，批评便由现实活动的寄生性因素蜕变为具有超越性的独立行为，成为一种专门的、职业化的观念活动。当然，任何领域的专业化批评，其终极价值又体现为它对所批评评价对象与活动的反哺性回馈――其评估性判断对所批评对象、活动之优化与提升。

古典时代，东西方均存在着艺术创造、欣赏与艺术批评大致均衡的平行发展史，此二者互依互惠，促进了人类艺术审美的健康发展。更重要的是，艺术批评对东西方艺术审美的高度自觉及其精致化产生了重要的积极影响；然而令人吃惊的是，与此情形大为不同，东西方古典自然审美传统中却并不存在此种大致相同的结构――审美欣赏与审美批评之并行，而是只有自然审美欣赏，并未建立起相应的自然美批评。东西方自然审美史，乃是仅有欣赏并无批评的局面。要言之，东西方古典自然审美史存在着一个关于自然审美批评的巨大空白。

如果说对人类任何现实活动而言，批评乃理性之标志，对艺术审美而言，艺术批评促成了古典艺术审美之高度自觉，艺术创造、欣赏与艺术批评双向互动乃人类艺术审美之理想格局，那么，东西方古典自然审美有欣赏而无批评的局面到底意味着什么？它意味着传统自然审美意识并不健全，感性主导而理性不足；它意味着，整体而言，东西方传统自然审美并未实现真正的自觉。如果说在艺术审美领域存在着理性判断：怎样的艺术欣赏是正确的，怎样的艺术欣赏是不完善的，其间已然建立起审美欣赏恰当与否的价值标准与技术体系，那么与之相较，关于自然审美则似乎一直是一种怎么都成的局面。若对艺术审美而言，专业欣赏与外行欣赏、肤浅欣赏与深度欣赏之别是必要的，那么在自然审美欣赏这里，一种怎么都成的无政府、自然主义状态为何是合理的？人类的审美欣赏在自然审美与艺术欣赏两端为何如此心理分裂、二元对立？只要人类在自然审美欣赏这里尚未建立起明确的是非价值标准，只要人类在自然审美欣赏这里尚未提炼出一套精准、细腻、深刻地揭示自然审美内涵的技术系统，那么无论人们在日常生活、诗文与美术中如何热烈地展示其对自然的审美热情，无论其献给大自然的颂歌与诗画如何浩繁，都不足以说明人类自然审美意识已然自觉与成熟。与艺术审美传统相比，人类的自然审美意识依然极为朴素、粗疏与肤浅。当代自然审美经验如何实质性地超越古典自然审美传统？当代自然美学的独特学术使命是什么？进行历史性的补课，正面引入关于自然审美欣赏内涵与方法正确标准的批评环节，初步建立起关于自然审美批评的话语体系，便是当务之急。1

当今的美术教育，重视学生对美的表现力和创造力的培养，而忽视了学生对美的感受力、鉴赏力的培养，作为美术教育工作者该如何对学生进行美术欣赏教学呢？令人深思。

一.小学美术欣赏教学的概念和性质

美术欣赏是一种审美活动，也是一种通过艺术形象认识客观世界的思维活动。小学美术欣赏教学是小学生进行审美活动的主要教学形式，是对小学生实施美育的重要教学途径。

二.小学美术欣赏教学的内容及类别

小学美术欣赏教学的内容涵盖广泛，有绘画欣赏、工艺美术欣赏、雕塑欣赏、建筑欣赏和自然景物欣赏等。小学美术欣赏教学的内容有以下特点：

（一）内容选择：注重儿童的审美认知规律

美国美术教育家罗恩菲德说：“任何美的欣赏必须要基于学生的反映，而从此扩展其美感水准。”也就是说，欣赏的内容应从容易引起儿童兴趣的内容入手，并逐渐地向高层次过渡。

（二）时间跨度：注重美术史发展规律

摘要：美术作品欣赏作为美术教育的重要环节和重要组成部分，作为成人教育必不可少的课程内容之一，对于提高学生的艺术鉴赏能力和美术欣赏能力具有至关重要的作用。本文先从提高成人对美术作品的欣赏能力的原因谈起，再从三个方面对提高美术作品欣赏能力的方法展开讨论，分别是：对欣赏内容的选择和安排；对美术作品的阐释和解读；以及对语言文字的表达。

关键词：成人教育 美术作品 欣赏能力 方法

一、为什么要提高成年人对美术作品的欣赏能力

美术作品欣赏作为一种特殊而复杂的精神活动，是人们在对美术作品进行把玩、研究、领略之后产生愉悦、爱好等情绪的过程。对于提高成人的艺术修养、陶冶人们的内心世界、开阔人们的视野具有至关重要的作用。

（一）美术作品欣赏为审美教育提供了必要的知识要素

关于美术作品欣赏的内容涉及面十分广泛、内容繁杂多样，不仅涉及到古今中外的各个知识领域，更是涉及到生活中的方方面面，但这些内容都是通过美术欣赏来实现的。因此，要加强成人对基础理论知识的学习和掌握，以此拓宽成人审美文化视野，培养成人对美术作品的鉴赏力，能够从美术作品的内容和形式发掘其社会作用和社会价值。

（二）审美素养的提升需要以美术作品欣赏作为前提

不论是平凡人还是艺术家，他们审美能力的高低都不是与生俱来的，而是后天的努力学习所培养出来的，是在对基本审美常识掌握的前提下逐渐形成的，因此，成人在对美术作品进行欣赏的过程中不仅开阔了视野、提高了审美情趣，同时也提升了审美素养。这种审美素养的提升不是通过美术作品进行的硬性灌输，而是一种透过其价值和内涵所进行的渲染，是一种感性的认识，是在欣赏的过程中对人们起到的潜移默化的作用。