月的诗句范文精选

春山夜月

春山多胜事，赏玩夜忘归。

掬水月在手，弄花香满衣。

兴来无远近，欲去惜芳菲。

南望鸣钟处，楼台深翠微。

作者于良史，唐代诗人，历史文献关于他的记载很少。只知道他天宝十五年（756）前后在世，曾经当过徐州、泗州、濠州节度使张建封的从事，以后为张建封所推荐，在公元756-758年担任过侍御史的官职。其五言诗清丽超逸，善于描摹物态风光，笔下时有警策之句，如“风兼残雪起，河带断冰流”（《冬日野望寄李赞府》），“雨洗山林湿，鸦鸣池馆晴”（《闲居寄薛据》）。五言律诗《春山夜月》之脍炙人口，流传千古，也是与篇中具有精警动人的诗句分不开的。

首联破题，总揽全诗。“春山”和“夜”点明了这首写景诗的节令、时间、地点。春天的山中有许多美好事物，诗人去欣赏游玩，由于景色迷人，入夜了，竟然忘了归去。开头这两句，不仅点明了特定的描写对象，而且限定了特殊的景色氛围。同时，对作者的行为也作了明确的交代，形成一、二句之间的因果关系，“多胜事”是“赏玩忘归”的原因，所以，首句中的“胜事”又是全篇诗情产生的源头。把诗人的自我形象置于春的夜景之中，形成有我之境。

以下六句，具体展开对“胜事”与“赏玩忘归”的描述。究竟是什么“胜事”，令诗人流连忘返盘桓至黑夜，三四句“掬水月在手，弄花香满衣”仅仅两句，却足以把一个“胜”字展现得淋漓尽致。首先，从结构上来看，“掬水月在手”句中的“月”，紧承第二句“赏玩夜忘归”中的“夜”；“弄花香满衣”句中的“花”，紧承首句“春山多胜事”中的“春”，运笔如环，自然圆合。一二句波纹初起，至这两句形成高潮，以下写赏玩忘归的五六两句便是从这里荡开去的波澜。其次，这两句写山中胜事，物我交融，神完气足；人情物态，两面俱到。既见出水清夜静与月白花香，又从“掬水”、“弄花”的动作中显现出诗人的童心不灭与逸兴悠长。所写“胜事”虽然只有两件，却以少胜多，一能当十。第三，“掬水月在手”写泉水清澄明澈照见月影，将明月与泉水合而为一；“弄花香满衣”写山花馥郁之气染上衣襟，将花香一分为二。一合一分，上下对举，从字句到意境无不使人倍觉诗意盎然，妙趣横生。还有就是精于炼字。“掬”字、“弄”字，既写景又写人，既写照又传神，的确是神来之笔。

天高气爽，月朗星稀，良辰美景，吟赏咏月的名诗，一定别有情趣，其乐融融。

“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这是李白的《静夜思》，千古传诵，脍炙人口。全诗通俗流畅，琅琅上口。诗人为我们创造出一个深邃的意境，勾勒出一幅生动的“月下思乡图”。诗人以“静夜思”为题，但全诗不着一个“静”字，而是以白霜为喻，侧面写出清静幽寂的环境。“低头”两字，表现出诗人深沉缠绵的思乡之情。

“初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”这是唐朝李商隐的《霜月》诗。此诗想象丰富，构思新巧。首句写雁来蝉无，点明时令属秋。第二句描绘了霜和月争辉的景色：凭栏远望，月光朗朗，霜色如水，霜、月交辉给人一种“水接天”的感觉。三、四两句运用神话故事，青女是管霜雪的女神，素娥是月中嫦娥，她们在“月中霜里”比喻各自的美姿。这种“诗意”给人带来美妙的遐思。

明朝的边贡写了首《嫦娥》诗：“月宫秋冷桂团团，岁岁花开只自攀，共在人间说天上，不知天上忆人间。”这首诗以神话故事中的嫦娥为题，描写清凉沉寂的月宫，实际上是秋夜望月的感兴之作。三、四两句，用语平易，但蕴藉深沉，是历来吟咏月中嫦娥的名句之一。

“更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。”这是唐朝刘方平的《夜月》诗。首句是绝妙好句，写得宁静如画，月斜夜深，月光照到庭园的一半，一半明，一半暗。第二句写星斗，更增添一份静穆神秘的意蕴。但诗人真正的用意不是写月，而是写生机勃勃的春意。三、四两句写诗人惊喜地感受到春天来临了，入春以来的第一声虫声破窗而入。以虫声的“闹”反衬月夜的“静”。后人称这首诗写得“春意盎然”，是十分中肯的。

“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？”这是唐朝王建的《十五夜望月》诗。中秋之夜，天清气爽，圆月高悬，寒露凝珠。诗人触景生情，写出了这首望月怀人之作。但诗人没有直接写对朋友的怀念，而是写月下的景物：树、鸦、露、桂花，以及洒满院中的似水的月色。通过对一系列凄清肃穆的景物的描写，写出了诗人此时孤寂的心情，又用“不知秋思落谁家”一句作结，含蓄地写出了对友人深深的思念。这和李白的《静夜思》有异曲同工之妙。

［美点赏析］

月亮给自然万物一种空蒙净白的色彩，呈现出阴柔之美、蒙之美，能激发人的好奇心，促进人去探索，给人留下了更加深刻回味的余地。正如本文作者所言：“天高气爽，月朗星稀，良辰美景，吟赏咏月的名诗，一定别有情趣，其乐融融。”作者选取了几篇典型的咏月诗作，带着我们一起到咏月诗歌的星空中去遨游了一番，我们不仅领略到跟一轮皓月交相辉映的精美诗篇，还触摸到诗人隐秘的情感世界。

摘要：在英美文坛理论界长久占据主导地位的“新批评”（The　New　Criticism）理论，倡导“细读法”，通过仔细阅读，来全面分析诗所传达的意义。该文试图通过“细读法”，全面分析唐朝诗人张若虚的名诗《春江花月夜》。

关键词：细读　《春江花月夜》　月　永恒

中图分类号：I206.2　文献标识码：A 文章编号：1004-6097（2012）12-0083－04

作者简介：陈静薇（1984―），女，四川成都人，硕士研究生学历，中国矿业大学银川学院中文系讲师。研究方向：外国文学、比较文学。

中国是一个盛产诗歌的国度，从《诗经》到现代的新诗，我们有数不清的名篇佳作，而唐诗更是中国诗歌史上最辉煌的一座高峰。其中，中宗时的张若虚，一生仅在《全唐诗》中留下了两首诗，但其中的《春江花月夜》却千百年来广为传颂，张若虚也因此“孤篇横绝，竟为大家”。

二十世纪的英国，英美文坛出现“新批评”理论（The　New　Criticism）。“新批评”之名，源于兰色姆（J.C.Ransom）的著作《新批评》。新批评主要的着眼点在于诗。他们认为，文学批评应关注诗本身，而不是游离于作品之外，要求诗应该既重视内涵，又看重外延；同时，新批评倡导“细读法（close　reading）”，在今天的欧美教学中，它依然是最重要的教学方法。而这，也同样适用于中国的诗歌，适用于这首《春江花月夜》。

一、永恒的月

基于“细读”这个基本原则，新批评的代表之一燕卜荪提出了词义分析批评（verbal　analysis　criticism）。他主张通过仔细的阅读，找出其中的关键词，从作品的语言来全面分析诗所传达的意义。

摘要：起承转合，关于诗文的意蕴结构或曰章法的这一术语，也可以用来概括诗歌的押韵规律。在诗歌的各种韵式中，起承转合这一韵式有着独特的优势，至今葆有顽强的生命力。

关键词：起承转合；诗歌；押韵；韵法；韵式

中图分类号：L22

文献标识码：A文章编号：

16721101（2014）01008003

收稿日期：2013-12-10

作者简介：毛翰（1955- ），男，湖北广水人，教授，主要从事诗歌研究。

①吴颂今《歌词写作十八讲》，2012年4月由人民音乐出版社出版。

“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。”（《诗经・陈风・月出》）；“明月何皎皎,照我罗床帏。”（古诗十九首）；“明月出天山,苍茫云海间。”（李白《关山月》）；“明月几时有，把酒问青天。”（苏轼《水调歌头・明月几时有》）；“好诗多在月明中。”(黄宗羲《花朝宿石井》)。这散发着澄澈光芒的月亮自先秦的《诗经》开始，经历了魏晋的低吟、唐宋的轩昂直到明清的诉说，形成了中国古代诗词创作中最具特色的意象。据统计，《唐诗鉴赏辞典》中的名句索引共收名句954句，其中97句与月有关，《唐宋词鉴赏辞典》中的名句索引共收名句1921句，其中183句与月有关，也就是说月亮意象在我们所熟知的唐诗宋词名句中平均每十句就会出现一次。这一比例在谢枋得编录的《千家诗》中表现得更为突出，在其辑录的历代七言绝句中，与月亮有关的就占了21%左右。中国历史上无数的文人墨客写下了大量的咏月抒怀的篇章，在这里月亮不再只是挂在高空的普通星体，它的光亮激起诗人的灵感，引起诗人的思绪，洒遍了诗歌世界的每一个角落。

月亮在中国古典诗歌创作中有着不同的表现形式。其名字有直接以“月”相称的，也有叫做“婵娟”、“娥”、“玉童”、“银蟾”、“玉兔”的；其光亮有“清辉”、“淡月”的不同；其形状有“圆月”、“残月”之分别。通过不同的抒写，月亮表现为不同的意象组合，它们各具风韵，表达着不同的情意。下面我们就对古诗词中出现的“月”之意象作一简单地梳理。

（一）望月怀远：古诗词中大量的怀远之作都有悬挂在天边的月亮陪伴，无论它是“残月”、“斜月”，还是“霜月”、“淡月”，或者“新月”、“黄昏月”，约定俗成的月夜成了孤身独处的人们思念远方亲友的最佳时机，望月怀远成为古代诗歌传统主题。

“昭昭素明月，晖光烛我床。忧人不能寐，耿耿夜何长。……感物怀所思，泣涕忽沾裳。”《汉乐府》中的这首《伤歌行》先写月光扰人，夜不能寐，最后点明症结所在――“怀所思”。这是相当完整的月下怀远主题的佳作了。尤其是“昭昭素明月”四句更是精妙的典型，后来许多月下怀远的诗歌都能看到这几句的影子。

此后，如李白的“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，孟郊的“别后唯所思，天涯共明月”等等，都是分离远隔的人们在那天涯共有的清朗月光里，借明月以寄相思的书写。在一次又一次的吟唱当中，明月被赋予了情感，它不但撩人离愁，更担负起了向远方的亲人传递思念之情的重任。

（二）借月思古：人们以我观月，移情于月，使月皆著我之色，所以诗词中又有了借月抒发历史沧桑、时光流转之感慨的名句。诗人在一轮明月似乎亘古不变地照耀下，面对家国兴亡、人生风雨、是非成败，必然会生发出对历史、对人生、对时间、对空间的无尽思绪，明月成为了诗人言己之志的绝好意象。

在《春江花月夜》中张若虚道：“江畔何人初见月，江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似”，诗人巧妙地以“月”作为历史和现实的交汇点，将历史与现实组接在一起，传达出深沉的历史悲凉感。这其中寄托了诗人对时间、人世的感慨，那似乎年年永相似的明月，引起人们无尽的咏叹与哀思。

李煜在“春花秋月何时了，往事知多少？”的吟唱中将“秋月”当做一面镜子，映照着词人敏锐的时间意识和绵绵无穷的怅恨。词人通过对“月”的咏叹，把一种饱含人世沧桑巨变的无法解脱的伤感传递给了后人。

阅读下面一首唐诗，完成8-9题。

漫成一首杜甫

江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。

沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨刺鸣。

8.对这首诗的赏析，不恰当的一项是（）

A.首句从水中月影写起，描写了江上月夜宁静的美景，与“江清月近人”这句诗异曲同工。

B.第三句写白鹭屈曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩上，竟境安谧、和平。

C.二、四两句分写了江风吹打桅灯、大鱼跃出水面的“动”，与一、三两句的“静”对比鲜明。

刘彩云 陈淼

摘要：小学古诗教学，要仔细推敲，抓住诗中的“眼”，进行精妙解读，从而激发学生诵读古诗的兴趣，拓宽学生的知识视野和学习空间，丰富学生的学习方式，提高学生的应用能力，也加深教师的文化底蕴。

关键词：古诗；诗眼；诗句；解读

俗话说，文有文言，诗有“诗眼”。古人写诗讲究炼字,许多诗中 都有一些特别值得重视的词,或使 诗句形象生动,或增强诗句感染力, 这些词,往往被称为“诗眼”。 诗歌形 象的鉴赏,意境的把握,思想内容的 评价以及表达技巧的分析,都离不 开对关键词的把握和理解,把握“诗 眼”,常常成为解读诗歌的钥匙。凡是“诗眼”，用字都很高妙。就应学会巧抓“诗眼”和体会“诗眼”，这样才能更好地领悟诗的丰富含义和感受诗的无穷魅力。苏教版小学语文四年级上册的《古诗两首》这篇课文，我在教学时就进行了尝试，巧抓“诗眼”，对古诗进行了精妙解读。

第一首：望洞庭 刘禹锡

湖光秋月两相和, 潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠, 白银盘里一青螺。

在细读这首诗后，我找出“和”是这首诗的诗眼。“和”即“和谐”之意。全诗围绕一个“和”字写出了洞庭湖的水色和秋天的月色交融在一起，互相辉应，显得多么和谐自然。无风的湖面平静得如一面没经过打磨的铜镜。从远处看，那月下洞庭湖里苍翠的君山，就好像白银盘里盛放着一枚青螺 ，相得益彰，就像是一件绝妙的意思书品。表达了作者对祖国大好河山的热爱之情。

知识点扫描

古典诗歌中的表现手法是诗人用来抒感、表达主题的一种重要手段。创作者往往借助各种表现手法来表达思想情感、阐述哲理，表现写作意图。诗歌的表现手法有很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有赋（直接陈述事物的表现手法）、比（用比喻的方法描绘事物，表达思想情感）、兴（托物起兴，借某一事物的开头来引起正题中要描述的事物和要表现的思想情感）。发展到现在，常见的表现手法有：直抒胸臆、间接抒情（寄情于景、情景交融、借物抒情、托物言志等）、欲扬先抑、以小见大、虚实结合、动静结合、以乐写哀、对比映衬、典故、想象、象征等。

解题金钥匙

在考查诗歌的表现手法这一知识点时，命题者往往从多个角度入手，常见的考查角度有以下几点：

一、情感态度角度

题型：1.诗句通过什么表现手法抒发了诗人怎样的情怀？2.诗句通过什么表现手法表达了诗人什么样的思想情感？3.诗句运用什么表现手法来阐述什么样的哲理？表达了诗人怎样的人生态度？

解读：反复阅读诗句，明确诗歌的表层意思与深层含义，结合诗歌主旨、意境和创作的时代背景等来分析。如“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花”（王建《十五夜望月寄杜郎中》）中，诗人先写“地”“鸦”，而不写“月”，但却让我们分明感受到月亮的存在，因为“地白”“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，即使诗人没有明写“月明”，我们也可以处处感到“月明皎洁”。因此这两句是实写“地白”“栖鸦”，虚写“月明”，运用了虚实结合的表现手法，同时又暗扣“望月”这一诗题。

答题要点：表现手法+抒发的情感。如通过对比、欲扬先抑、动静结合、点面结合、虚实结合、衬托等表现手法，抒发忧国忧民之感慨，国破家亡之痛楚，征夫思妇之幽怨，怀才不遇之寂寞，建功立业之豪迈，离别思乡之愁绪等。

独坐之时，捧一杯清茗，任丝丝茶香弥漫，于那或圆或缺的月之光辉下，心绪流连于诗句之中。

抬头望月，月未圆，心中感伤。恍惚中，便于那千百年来的文人雅士并肩而行。

举头望明月，低头思故乡

你是唐朝文坛光彩万千的才子；你是千古诗坛人人艳羡的诗仙，殊不知，你心中也曾苦闷过，惆怅过。身处他乡，你孤身一人，仕途坎坷，你愤气难抒。那一夜，你未关窗，任月光似霜般进入房舍，竟勾起了你对于故乡的思念。是啊，多少年来，你独自漂泊，月圆月缺多几番。宦海失意你潇洒挥去。唯有圆月，仍使你心伤。

月圆是画，月缺是诗。人生怎能一帆风顺，有许多诗句能吟，足以！

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠

张继，你失败了吗？你伤心了吗？多年寒窗苦读，却未能金榜题名，你郁闷吗？不 ，你不该。你知道吗？多年后的今天，你的《枫桥夜泊》广为传唱》。那诗句千古不朽，仍熠熠生辉！你名落孙山，却有诗句来证明你字字珠玑的文采！你生前是石，无人问津，死后，却是玉，万人景仰。

月圆是画，月缺是诗。名落孙山又如何？诗句彰显价值在！

摘 要： 李白的绝句诗历来深受人们的高度赞誉。其内容丰富，题材广泛，主要可分为赠寄诗、山水诗、怀古诗、宫怨诗等；艺术成就达到了绝句创作的最高峰，主要表现为含蓄蕴藉、明朗精炼、言近旨远、浑然天成。

关键词： 李白 绝句 内容 艺术特色 艺术价值

李白是时代的骄子，是诗歌创作的天才，他气挟风雷的诗歌创作从古到今征服了无数读者。李白的诗歌创作是就诗体多元的，他的乐府诗、歌行体等的创作都富有鲜明的创新性和个性特色，但是堪称一绝的还是他的绝句。袁行霈文学史对绝句有清晰的解释：“绝句体制短小，适于写一地景色，一时情调，可它离首即尾，易流于浅露，所以绝句贵在含蓄。但若刻意锤炼，又流于斧凿，所以绝句贵在自然天成。”［1］李白爽朗的个性，自由自适的气质，反映到他的绝句里，便形成了含蓄蕴藉、明朗精炼、言近旨远、浑然天成的艺术特色，达到了中国古代绝句创作的最高境界。

李白的绝句创作历来受到人们的广泛赞誉，明人胡应麟《诗籔》说：“太白五七言绝，字字神境，篇篇神物。”［2］清人许学夷《诗源辩体》说：“太白五七言绝，多融化无迹，而入于圣。”［3］赞许的评价还有很多，在此不一一列举。目前对李白诗歌艺术成就的研究成果颇丰，但对绝句诗的专门研究很少，下文从内容和艺术特色两方面探究李白绝句诗的艺术价值。

一

李白的绝句共159首，其中五绝59首，七绝80首。内容丰富，题材广泛，主要有赠寄诗、山水诗、怀古诗、宫怨诗等。无论是哪种题材的诗，李白的绝句无不格调明快，用明白晓畅的语言表达无尽情思。

李白的绝句中赠友人的作品占很大比重，佳篇像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《赠汪伦》等。这些诗歌或述别时离愁，或述别后怀念，或追诉昔时交游，或称颂对方情谊，常常感情深厚真挚，具有相当强烈的艺术感染力。如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。