月的诗句范文精选

摘要：在英美文坛理论界长久占据主导地位的“新批评”（The　New　Criticism）理论，倡导“细读法”，通过仔细阅读，来全面分析诗所传达的意义。该文试图通过“细读法”，全面分析唐朝诗人张若虚的名诗《春江花月夜》。

关键词：细读　《春江花月夜》　月　永恒

中图分类号：I206.2　文献标识码：A 文章编号：1004-6097（2012）12-0083－04

作者简介：陈静薇（1984―），女，四川成都人，硕士研究生学历，中国矿业大学银川学院中文系讲师。研究方向：外国文学、比较文学。

中国是一个盛产诗歌的国度，从《诗经》到现代的新诗，我们有数不清的名篇佳作，而唐诗更是中国诗歌史上最辉煌的一座高峰。其中，中宗时的张若虚，一生仅在《全唐诗》中留下了两首诗，但其中的《春江花月夜》却千百年来广为传颂，张若虚也因此“孤篇横绝，竟为大家”。

二十世纪的英国，英美文坛出现“新批评”理论（The　New　Criticism）。“新批评”之名，源于兰色姆（J.C.Ransom）的著作《新批评》。新批评主要的着眼点在于诗。他们认为，文学批评应关注诗本身，而不是游离于作品之外，要求诗应该既重视内涵，又看重外延；同时，新批评倡导“细读法（close　reading）”，在今天的欧美教学中，它依然是最重要的教学方法。而这，也同样适用于中国的诗歌，适用于这首《春江花月夜》。

一、永恒的月

基于“细读”这个基本原则，新批评的代表之一燕卜荪提出了词义分析批评（verbal　analysis　criticism）。他主张通过仔细的阅读，找出其中的关键词，从作品的语言来全面分析诗所传达的意义。

摘要：公元759年，偏僻的关山陇水蹙容满面地迎接了诗圣杜甫的到来，并见证了他随后一百多首诗歌的创作。这些诗被称为杜甫陇右诗，《月夜忆舍弟》是其中的名篇。我国翻译大家许渊冲先生依据其提出的“三美论”（意美、音美和形美），对该诗进行了翻译。本文旨在以许渊冲所英译的《月夜忆舍弟》为对象，分析在诗歌翻译中应该如何体现“意美、音美和形美”，从美学角度研究中国古典诗歌的英译，为杜甫其它陇右诗的翻译提供新的切入点。

关键词：杜甫；陇右诗；“三美论”；英译

一、引言

公元759年秋，杜甫辞官入秦州，三个月后迁居同谷，但一个月后就迫于生计携眷奔赴成都。杜甫流寓陇右期间，既无官守，又无言责，而秦州的地理环境、山水风光和民风习俗与关中迥然不同。身份和环境的变化，激发了杜甫的创作，在短短四个月内共写下117首诗，也给诗作带来了明显变化。题材内容上，叹身世和写景物的抒情作品大增；思想意识方面，由慷慨激昂转向苦闷低沉；风格方面，声律、句法、取象、用词等的变化使折拗怪特的风格初现；艺术形式上，五律数量大增且多采用组诗形式[1]。这些变化，在杜甫的诗歌创作中有分界线作用。清《杜诗言志》曰：“老杜生平诗，自去华适秦以后为之一变”。但杜甫陇右诗的地位，在过去并未得到应有肯定――诗人经历未得到充分论述，所作诗歌亦不受重视，进行了翻译的诗篇更是凤毛麟角。

杜甫的陇右诗描绘了独特的区域文化，反映了百姓衣食无着、颠沛流离的孤苦无奈，表达了反战爱民思想与民族和谐主张，体现了崇高的仁爱精神。对杜甫陇右诗的翻译，有利于陇右地域文化的对外宣传，有助于不同国家人民之间的情感共鸣。

名句“月是故乡明，露从今夜白”，就出自杜甫陇右诗中的名篇《月夜忆舍弟》。许渊冲是我国著名翻译家，被誉为“诗译英法唯一人”。笔者试图通过剖析他的《月夜忆舍弟》英译本，为其它陇右诗的英译创作抛砖引玉。

二、许渊冲“三美”理论概述

鲁迅先生曾在《汉文学史纲要・自文字至文章》中说，中国文字“具有三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也”。许渊冲将该观点引入诗歌翻译，提出“诗歌翻译应忠于原文，还应做到‘意美’、‘音美’和‘形美’”（许渊冲2007：18），形成了诗歌翻译的“三美”理论。

春山夜月

春山多胜事，赏玩夜忘归。

掬水月在手，弄花香满衣。

兴来无远近，欲去惜芳菲。

南望鸣钟处，楼台深翠微。

作者于良史，唐代诗人，历史文献关于他的记载很少。只知道他天宝十五年（756）前后在世，曾经当过徐州、泗州、濠州节度使张建封的从事，以后为张建封所推荐，在公元756-758年担任过侍御史的官职。其五言诗清丽超逸，善于描摹物态风光，笔下时有警策之句，如“风兼残雪起，河带断冰流”（《冬日野望寄李赞府》），“雨洗山林湿，鸦鸣池馆晴”（《闲居寄薛据》）。五言律诗《春山夜月》之脍炙人口，流传千古，也是与篇中具有精警动人的诗句分不开的。

首联破题，总揽全诗。“春山”和“夜”点明了这首写景诗的节令、时间、地点。春天的山中有许多美好事物，诗人去欣赏游玩，由于景色迷人，入夜了，竟然忘了归去。开头这两句，不仅点明了特定的描写对象，而且限定了特殊的景色氛围。同时，对作者的行为也作了明确的交代，形成一、二句之间的因果关系，“多胜事”是“赏玩忘归”的原因，所以，首句中的“胜事”又是全篇诗情产生的源头。把诗人的自我形象置于春的夜景之中，形成有我之境。

以下六句，具体展开对“胜事”与“赏玩忘归”的描述。究竟是什么“胜事”，令诗人流连忘返盘桓至黑夜，三四句“掬水月在手，弄花香满衣”仅仅两句，却足以把一个“胜”字展现得淋漓尽致。首先，从结构上来看，“掬水月在手”句中的“月”，紧承第二句“赏玩夜忘归”中的“夜”；“弄花香满衣”句中的“花”，紧承首句“春山多胜事”中的“春”，运笔如环，自然圆合。一二句波纹初起，至这两句形成高潮，以下写赏玩忘归的五六两句便是从这里荡开去的波澜。其次，这两句写山中胜事，物我交融，神完气足；人情物态，两面俱到。既见出水清夜静与月白花香，又从“掬水”、“弄花”的动作中显现出诗人的童心不灭与逸兴悠长。所写“胜事”虽然只有两件，却以少胜多，一能当十。第三，“掬水月在手”写泉水清澄明澈照见月影，将明月与泉水合而为一；“弄花香满衣”写山花馥郁之气染上衣襟，将花香一分为二。一合一分，上下对举，从字句到意境无不使人倍觉诗意盎然，妙趣横生。还有就是精于炼字。“掬”字、“弄”字，既写景又写人，既写照又传神，的确是神来之笔。

在中学语文学习中，喜欢古代诗歌的学生很少；在考试中，古代诗歌鉴赏也一直是得分率偏低的题型。遇上古诗，学生最大的困难往往就是读不懂。针对这个问题，我提三点建议：

一、我们要通过联想和想象重回古人的生活情境，填补古今之变所形成的时代鸿沟，进而理解古代诗人所抒写的情境

谢冕曾说：“真正的欣赏入门，应当是对于诗篇的作者，以及它的创作的时代和社会背景的了解。”（《论诗》）历史茫茫，岁月悠悠，存亡兴废，何其多矣。然而深究起来，则秦汉之分、唐宋之别远小于古今之变。在古代，无论是科技、文化，还是政治、军事，进展都是缓慢的。直到近代科技兴起乃至当今的电子信息革命，才真正极大地改变了我们的生活和生存环境。古代诗歌所描绘的境界，常常是月明星稀，一灯如豆；桥头落梅，松下泉声；长亭相送，蹇驴嘶鸣；泪洒沙场，月照长城……这样的情境，如果我们不能通过联想、想象回到古代去，又如何能理解古人的情怀与思想？

二、我们要关注古代诗歌的语言特点，从语义的层面去把握诗意

其实，读懂任何一种文本，我们首先都要知道这种文本区别于其他文本的特殊性所在。那么，古代诗歌的语言具有哪些特殊性呢？

古代诗歌的语言特点首先表现为它使用的是典雅的古代汉语，这就提醒我们要注意古诗中大量存在的古今异义现象。例如朱熹的《观书有感》中的名句“问渠那得清如许？为有源头活水来”中的“渠”字，是第三人称代词。在这里指的是该诗前句所说的“半亩方塘”。如果把“渠”理解为“水沟”，那么就不能准确地把握整首诗的意思。

古代诗歌语言的第二个特点是多有省略、倒装句式，表意凝练，含蓄。例如李清照的《如梦令》，首句“昨夜雨疏风骤”写昨夜风雨，次句“浓睡不消残酒”则跳至今日清晨，叙睡醒之状。“试问卷帘人”，谁问？这自然是“我”问。问什么呢？却不说，省略了。“却道海棠依旧”，谁“道”？这应该是“卷帘人”的答语了，“海棠依旧”四字又交代出上句所问乃海棠花之情状。“明明是经过了昨夜的风吹雨打，海棠花怎能依旧？”――如果我们不补出词人这一省略了的微妙心理，就不能明白末一句“知否？知否？应是绿肥红瘦”何所依凭。而且，这里以“红、绿”二字指代海棠花和叶子，不仅凝练，而且形象可感。又用“肥、瘦”来形容叶的茂盛与花之凋零，就更能表现出诗人无限怜惜的伤感之情。整首词省略跳跃而又含蓄蕴藉，很好地体现了古代诗歌语言精练而意义深邃的特点。再如杜甫的《阁夜》的首联中“天涯霜雪霁寒宵”一句，这里的顺序如果按现代汉语来看，应该是“天涯，寒宵，霜雪霁”，如此，“（人在）天涯，（身处）寒宵，霜雪（初）霁”――诗意顿时豁朗。

古代诗歌语言的第三个特点是古诗中的近体诗常常有着起承转合的结构。例如李白的《春夜洛城闻笛》“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”这首诗，从标题中就了解了时间、地点和诗人兴感之由（闻笛而作）等诸多要素；“起”句“谁家玉笛暗飞声”即承题中“闻笛”而来；次句再“承”首句“玉笛飞声”而来；第三句表面上仍然是写闻笛，实则暗暗“转”向“折柳”一典，蕴涵思乡伤别之意；末句乃以“故园情”悠悠“合”起全诗。既然近体诗有着起承转合的结构特点，那么我们有时就有可能据此从诗歌写景抒情的氛围中拎出一条叙述的线索来。例如张九龄的《望月怀远》一诗，首联为“起”，“海上生明月，天涯共此时”写的是“望月”；颔联为“承”，正是因为“望月”，引起了诗人的“怀远”――“情人怨遥夜，竟夕起相思”；颈联是“转”，诗人从心理层面的思念转向了身体上的动作行为――“灭烛怜光满，披衣觉露滋”；尾联“不堪盈手赠，还寝梦佳期”则以“还寝”合起全诗。总体上看，《望月怀远》一诗的抒情氛围是浓郁的，但是作者按照时间顺序分别写了望月、怀人、灭烛、披衣、还寝这些事儿，存在着一条明显的叙述线索，拎出这条线索来对我们理解整首诗的意思大有帮助。

下面以李白的《峨眉山月歌》为例，谈谈理解诗意、准确解读诗歌的三大步骤：

一、欣赏诗歌时，首先要做到“三注意”

在阅读诗歌时，要想准确理解诗意，首先要注意三点：一要注意题目，二要注意作者，三要注意注释。

一要注意题目。有些题目本身就具有提示性。在《峨眉山月歌》中，“峨眉山”是一个地名，“歌”是诗歌的一种形式。可见，题目中最重要的就是“月”了。从以前所学习的李白诗中，我们可以知道，“月”在李白诗中出现的频率是很高的。因此，我们说李白有一种“明月情结”。从他的“举头望明月，低头思故乡”可知，李白用天上的明月来寄托他的思念；从他的“举杯邀明月，对影成三人”可知，李白有时把明月当成了自己的知心朋友。诗歌题目中的“月”给了我们一种提示。

二要注意作者。一般考试出题选取的诗文都是能代表作者主要创作风格的作品，如李白的浪漫主义，杜甫的现实主义，辛弃疾和陆游的爱国主义思想，王维诗中所体现的对田园生活的喜爱等。注意到这一点，对整体鉴赏是很有好处的。

《峨眉山月歌》的作者是李白，在读诗时，我们就要在大脑中对李白做一个梳理：李白是一个浪漫主义诗人，他的诗风格飘逸豪放，语言极其流转自然等。这样，我们可以将其作为解读这首诗的必要铺垫。

三要注意注释。注释，虽然有时只有几个字，却是出题人给你的暗示。有些是介绍写作背景，那在暗示你本诗的思想内容；有些是介绍相关诗句，那是在暗示你本诗的用典或其意境；有些是介绍作者，那是在暗示你本诗的写作风格。所以，一定要仔细研读注释！

二、欣赏诗歌，最重要的一步是要解读诗本身的内容

刘彩云 陈淼

摘要：小学古诗教学，要仔细推敲，抓住诗中的“眼”，进行精妙解读，从而激发学生诵读古诗的兴趣，拓宽学生的知识视野和学习空间，丰富学生的学习方式，提高学生的应用能力，也加深教师的文化底蕴。

关键词：古诗；诗眼；诗句；解读

俗话说，文有文言，诗有“诗眼”。古人写诗讲究炼字,许多诗中 都有一些特别值得重视的词,或使 诗句形象生动,或增强诗句感染力, 这些词,往往被称为“诗眼”。 诗歌形 象的鉴赏,意境的把握,思想内容的 评价以及表达技巧的分析,都离不 开对关键词的把握和理解,把握“诗 眼”,常常成为解读诗歌的钥匙。凡是“诗眼”，用字都很高妙。就应学会巧抓“诗眼”和体会“诗眼”，这样才能更好地领悟诗的丰富含义和感受诗的无穷魅力。苏教版小学语文四年级上册的《古诗两首》这篇课文，我在教学时就进行了尝试，巧抓“诗眼”，对古诗进行了精妙解读。

第一首：望洞庭 刘禹锡

湖光秋月两相和, 潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠, 白银盘里一青螺。

在细读这首诗后，我找出“和”是这首诗的诗眼。“和”即“和谐”之意。全诗围绕一个“和”字写出了洞庭湖的水色和秋天的月色交融在一起，互相辉应，显得多么和谐自然。无风的湖面平静得如一面没经过打磨的铜镜。从远处看，那月下洞庭湖里苍翠的君山，就好像白银盘里盛放着一枚青螺 ，相得益彰，就像是一件绝妙的意思书品。表达了作者对祖国大好河山的热爱之情。

《春江花月夜》是唐朝诗人张若虚所作。诗人张若虚遗留下来的诗仅两首,《春江花月夜》就是其中之一。张若虚所创作的《春江花月夜》以其诗歌意境美背广大文人学士所喜爱和传诵,因而得以流传千古。诗人张若虚以其“一篇《春江花月夜》,就奠定了他在唐诗使上的大家地位”。[1]

《春江花月夜》的体裁是长篇歌行体,采用的是乐府旧题。此诗虽为旧题,但作者用其独特的才情和能创造力使旧题化腐朽为神奇,让旧题产生了新内容,新意境,创造出了“将画意,诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体,创造出了情景交融、玲珑透彻的诗境”[[2]。

从诗歌《春江花月夜》题来赏析。该诗的题目就开门见山的给出“春”“江”“花”“月”“夜”五种物象组合成的画面。且这五种物象组合在一起非常和谐自然,没有带一点凡尘,无任何雕饰。如果能身临其境会感觉这是一幅动静结合的画面,“花”“月”都是静景,而只有江是动景,因而《春江花月夜》这题给人动中有静,静中有动的生动的画面。该题首先给人以诱发和开拓了审美想象空间。

诗人在诗的开头写到“春江潮水连海平,海上明月共潮生。艳艳水波千万里,何处春江无月明!江流婉转绕芳甸,月照花林皆似散;空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。”的景色,也即是诗人先从春江月夜的宁静美景入笔。这几句诗歌与题《春江花月夜》相呼应。诗中“春江潮水连海平,海上明月共潮生。”则与题中的“春江”与“月夜”相照应,而“江流婉转绕芳甸,月照花林皆似散。”中的“花林”则与题中的“花”相照应。前四句诗作者不仅入了题,还写出了在月色中,烟波浩渺而透明的春江与海水连成一体,伴随着海潮的上涨,月亮也在水天相接的地平线徐徐升起的壮观场面,月光静静地泻在海面与江面,随着海浪荡起水波,水波着成同心圆一圈圈的荡漾开去,水波和月光结合则江面于海面是波光粼粼。因此诗人写出月光下春江的远景,展示出大自然的神奇美妙。而后一句“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。”则写出了天与地的空旷与辽阔,而且还写出了月亮的完美完美无瑕与夜晚的宁静和谐的自然风光。作者写景的诗句一尘不染,超凡脱俗,仿佛把人带入了梦幻般的仙境。诗句营造出了无限的意境。

诗人在感受这美景的同时,诗人也不乏对人生和宇宙进行思考一番。因此,诗人因景生情,发出了这样的感叹“江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已,江月年年只相似;不知江月待何人,但长江送流水。”诗人用设问的形式来表达他时间和宇宙的思考。诗人通过自己的人生经历,与长时间观察、体悟、总结后,诗人发出了物是人非的感慨。诗人面对光阴如流水一样一去不复返,则表现出一种迷茫,还带有一丝感伤。我的体会是诗人想到“春江”“花林”“皎皎明月”的美景,再联想到随着光阴流逝自己会慢慢变老,总有那么一天再也无法见到人士如此之美景。

这首《春江花月夜》前面的诗句写景与后面诗句抒情相结合,从而使整首诗呈现出一种情景交融,虚实相生的意境美。诗人由写美景到经过自己的思考,联想到是空的无限,生命的无限,最后再想到个体的生命是有限的,通过这样对比,诗人的诗句使我体会到人生苦短,一个人与整个人类的历史和整个宇宙相比人显得是那么渺小,是那么的微不足道。诗人由写景升化到抒情,写人生哲理,则使诗的意境更加深远,耐人寻味,给读者以很大的想象空间,使读者也随着诗人一起思考人生。

最后,诗人从“白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁”开始,转而叙写人间游子思妇的离愁别绪,明净的诗中,融入了一层淡淡的忧伤。这种优美而来的伤,随月光和江水流淌于心上,徐缓迷人。当全诗以“不知乘月几人归,落月摇情满江树”收束时,仍有一种令人回味不尽的绵邈韵味。

《春江花月夜》是唐朝诗人张若虚所作。诗人张若虚遗留下来的诗仅两首，《春江花月夜》就是其中之一。张若虚所创作的《春江花月夜》以其诗歌意境美背广大文人学士所喜爱和传诵，因而得以流传千古。诗人张若虚以其“一篇《春江花月夜》，就奠定了他在唐诗使上的大家地位”。［1］

《春江花月夜》的体裁是长篇歌行体，采用的是乐府旧题。此诗虽为旧题，但作者用其独特的才情和能创造力使旧题化腐朽为神奇，让旧题产生了新内容，新意境，创造出了“将画意，诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出了情景交融、玲珑透彻的诗境”［［2］。

从诗歌《春江花月夜》题来赏析。该诗的题目就开门见山的给出“春”“江”“花”“月”“夜”五种物象组合成的画面。且这五种物象组合在一起非常和谐自然，没有带一点凡尘，无任何雕饰。如果能身临其境会感觉这是一幅动静结合的画面，“花”“月”都是静景，而只有江是动景，因而《春江花月夜》这题给人动中有静，静中有动的生动的画面。该题首先给人以诱发和开拓了审美想象空间。

诗人在诗的开头写到“春江潮水连海平，海上明月共潮生。艳艳水波千万里，何处春江无月明！江流婉转绕芳甸，月照花林皆似散；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”的景色，也即是诗人先从春江月夜的宁静美景入笔。这几句诗歌与题《春江花月夜》相呼应。诗中“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”则与题中的“春江”与“月夜”相照应，而“江流婉转绕芳甸，月照花林皆似散。”中的“花林”则与题中的“花”相照应。前四句诗作者不仅入了题，还写出了在月色中，烟波浩渺而透明的春江与海水连成一体，伴随着海潮的上涨，月亮也在水天相接的地平线徐徐升起的壮观场面，月光静静地泻在海面与江面，随着海浪荡起水波，水波着成同心圆一圈圈的荡漾开去，水波和月光结合则江面于海面是波光粼粼。因此诗人写出月光下春江的远景，展示出大自然的神奇美妙。而后一句“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。”则写出了天与地的空旷与辽阔，而且还写出了月亮的完美完美无瑕与夜晚的宁静和谐的自然风光。作者写景的诗句一尘不染，超凡脱俗，仿佛把人带入了梦幻般的仙境。诗句营造出了无限的意境。

诗人在感受这美景的同时，诗人也不乏对人生和宇宙进行思考一番。因此，诗人因景生情，发出了这样的感叹“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似；不知江月待何人，但长江送流水。”诗人用设问的形式来表达他时间和宇宙的思考。诗人通过自己的人生经历，与长时间观察、体悟、总结后，诗人发出了物是人非的感慨。诗人面对光阴如流水一样一去不复返，则表现出一种迷茫，还带有一丝感伤。我的体会是诗人想到“春江”“花林”“皎皎明月”的美景，再联想到随着光阴流逝自己会慢慢变老，总有那么一天再也无法见到人士如此之美景。

这首《春江花月夜》前面的诗句写景与后面诗句抒情相结合，从而使整首诗呈现出一种情景交融，虚实相生的意境美。诗人由写美景到经过自己的思考，联想到是空的无限，生命的无限，最后再想到个体的生命是有限的，通过这样对比，诗人的诗句使我体会到人生苦短，一个人与整个人类的历史和整个宇宙相比人显得是那么渺小，是那么的微不足道。诗人由写景升化到抒情，写人生哲理，则使诗的意境更加深远，耐人寻味，给读者以很大的想象空间，使读者也随着诗人一起思考人生。

最后，诗人从“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”开始，转而叙写人间游子思妇的离愁别绪，明净的诗中，融入了一层淡淡的忧伤。这种优美而来的伤，随月光和江水流淌于心上，徐缓迷人。当全诗以“不知乘月几人归，落月摇情满江树”收束时，仍有一种令人回味不尽的绵邈韵味。

《春江花月夜》是唐朝诗人张若虚所作。诗人张若虚遗留下来的诗仅两首,《春江花月夜》就是其中之一。张若虚所创作的《春江花月夜》以其诗歌意境美背广大文人学士所喜爱和传诵,因而得以流传千古。诗人张若虚以其“一篇《春江花月夜》,就奠定了他在唐诗使上的大家地位”。[1]

《春江花月夜》的体裁是长篇歌行体,采用的是乐府旧题。此诗虽为旧题,但作者用其独特的才情和能创造力使旧题化腐朽为神奇,让旧题产生了新内容,新意境,创造出了“将画意,诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体,创造出了情景交融、玲珑透彻的诗境”[[2]。

从诗歌《春江花月夜》题来赏析。该诗的题目就开门见山的给出“春”“江”“花”“月”“夜”五种物象组合成的画面。且这五种物象组合在一起非常和谐自然,没有带一点凡尘,无任何雕饰。如果能身临其境会感觉这是一幅动静结合的画面,“花”“月”都是静景,而只有江是动景,因而《春江花月夜》这题给人动中有静,静中有动的生动的画面。该题首先给人以诱发和开拓了审美想象空间。

诗人在诗的开头写到“春江潮水连海平,海上明月共潮生。艳艳水波千万里,何处春江无月明!江流婉转绕芳甸,月照花林皆似散;空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。”的景色,也即是诗人先从春江月夜的宁静美景入笔。这几句诗歌与题《春江花月夜》相呼应。诗中“春江潮水连海平,海上明月共潮生。”则与题中的“春江”与“月夜”相照应,而“江流婉转绕芳甸,月照花林皆似散。”中的“花林”则与题中的“花”相照应。前四句诗作者不仅入了题,还写出了在月色中,烟波浩渺而透明的春江与海水连成一体,伴随着海潮的上涨,月亮也在水天相接的地平线徐徐升起的壮观场面,月光静静地泻在海面与江面,随着海浪荡起水波,水波着成同心圆一圈圈的荡漾开去,水波和月光结合则江面于海面是波光粼粼。因此诗人写出月光下春江的远景,展示出大自然的神奇美妙。而后一句“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。”则写出了天与地的空旷与辽阔,而且还写出了月亮的完美完美无瑕与夜晚的宁静和谐的自然风光。作者写景的诗句一尘不染,超凡脱俗,仿佛把人带入了梦幻般的仙境。诗句营造出了无限的意境。

诗人在感受这美景的同时,诗人也不乏对人生和宇宙进行思考一番。因此,诗人因景生情,发出了这样的感叹“江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已,江月年年只相似;不知江月待何人,但长江送流水。”诗人用设问的形式来表达他时间和宇宙的思考。诗人通过自己的人生经历,与长时间观察、体悟、总结后,诗人发出了物是人非的感慨。诗人面对光阴如流水一样一去不复返,则表现出一种迷茫,还带有一丝感伤。我的体会是诗人想到“春江”“花林”“皎皎明月”的美景,再联想到随着光阴流逝自己会慢慢变老,总有那么一天再也无法见到人士如此之美景。

这首《春江花月夜》前面的诗句写景与后面诗句抒情相结合,从而使整首诗呈现出一种情景交融,虚实相生的意境美。诗人由写美景到经过自己的思考,联想到是空的无限,生命的无限,最后再想到个体的生命是有限的,通过这样对比,诗人的诗句使我体会到人生苦短,一个人与整个人类的历史和整个宇宙相比人显得是那么渺小,是那么的微不足道。诗人由写景升化到抒情,写人生哲理,则使诗的意境更加深远,耐人寻味,给读者以很大的想象空间,使读者也随着诗人一起思考人生。

最后,诗人从“白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁”开始,转而叙写人间游子思妇的离愁别绪,明净的诗中,融入了一层淡淡的忧伤。这种优美而来的伤,随月光和江水流淌于心上,徐缓迷人。当全诗以“不知乘月几人归,落月摇情满江树”收束时,仍有一种令人回味不尽的绵邈韵味。

知识点扫描

古典诗歌中的表现手法是诗人用来抒感、表达主题的一种重要手段。创作者往往借助各种表现手法来表达思想情感、阐述哲理，表现写作意图。诗歌的表现手法有很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有赋（直接陈述事物的表现手法）、比（用比喻的方法描绘事物，表达思想情感）、兴（托物起兴，借某一事物的开头来引起正题中要描述的事物和要表现的思想情感）。发展到现在，常见的表现手法有：直抒胸臆、间接抒情（寄情于景、情景交融、借物抒情、托物言志等）、欲扬先抑、以小见大、虚实结合、动静结合、以乐写哀、对比映衬、典故、想象、象征等。

解题金钥匙

在考查诗歌的表现手法这一知识点时，命题者往往从多个角度入手，常见的考查角度有以下几点：

一、情感态度角度

题型：1.诗句通过什么表现手法抒发了诗人怎样的情怀？2.诗句通过什么表现手法表达了诗人什么样的思想情感？3.诗句运用什么表现手法来阐述什么样的哲理？表达了诗人怎样的人生态度？

解读：反复阅读诗句，明确诗歌的表层意思与深层含义，结合诗歌主旨、意境和创作的时代背景等来分析。如“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花”（王建《十五夜望月寄杜郎中》）中，诗人先写“地”“鸦”，而不写“月”，但却让我们分明感受到月亮的存在，因为“地白”“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，即使诗人没有明写“月明”，我们也可以处处感到“月明皎洁”。因此这两句是实写“地白”“栖鸦”，虚写“月明”，运用了虚实结合的表现手法，同时又暗扣“望月”这一诗题。

答题要点：表现手法+抒发的情感。如通过对比、欲扬先抑、动静结合、点面结合、虚实结合、衬托等表现手法，抒发忧国忧民之感慨，国破家亡之痛楚，征夫思妇之幽怨，怀才不遇之寂寞，建功立业之豪迈，离别思乡之愁绪等。