西游记台词范文精选

一个摄影师，一台摄像机，二十五集电视剧历时六年拍摄完成，霸屏三十多年，重播三千多次……

没错，小编说的就是86版《西游记》（1982年开拍，1986年播出），一部陪伴了几代人童年的经典之作。

精打细磨的台词剧本、动人心弦的插曲配乐、真刀真枪的打斗场面、现在看起来漏洞百出却惊艳了一代又一代人的特效，这印在大家心头的一切都离不开《西游记》总导演杨洁的付出。这位老人于2017年4月15日离开了我们，中国影视界又失去了一位大师。

下面，一起来看看《西游记》的台词翻译，重温下这部满载着我们童年回忆的剧作吧。

俺乃是五百年前大闹天宫的齐天大圣孙悟空！

I'm Sun Wukong， the Great Sage Equaling Heaven who made havoc in Heaven five hundred years ago.

小的们，老孙回来了！

Little ones， I'm back.

[摘要][目的/意义]针对在线旅游平台，提出一种挖掘游记主题标签，以代表性游记以及其中相关内容进行旅游信息推荐的新策略。[方法/过程]在利用文本挖掘技术，构建LDA主题模型，形成游记文本主题标签的基础上，通过游记代表度算法，筛选出针对相应标签的高描述度与高忠诚度游记进行旅游信息推荐，以客观表达文本聚类结果以及主题词之间的语义关系，并以蚂蜂窝旅游网中的“杭州游记”为例，加以验证。[结果/结论]结果表明，这种方式能挖掘出旅游者在历史旅游经历中真实的旅游热点及重点信息需求，针对高相似度游记的识别与聚类具有良好效果，对旅游信息细粒度推荐具有指导意义与实践意义。

[关键词]在线旅游平台；游记；信息推荐；信息服务；文本挖掘

D0l：10.3969/j.issn.1008―0821.2017.06.010

[中图分类号]G254 [文献标识码]A [文章编号]1008―0821（2017）06―0061―07

网络游记作为人们获取旅游信息的重要来源之一，已经成为一种传递旅游信息的网络口碑，帮助并影响着旅游者的决策行为。在此背景下，游记资源的组织和整合对于在线旅游平台中的信息序化以及信息推荐策略研究具有重要意义。如今，在线旅游平台对于游记资源供用户筛选的条件大都局限于人均花费、行程天数、出发时间、和谁出行等属性，不足以满足用户对更具针对性游记的检索需求，完善游记信息序化机制，提出更有效的信息推荐策略成为旅游网站发展过程中的一种切实需要。

由此，本文针对在线旅游平台，提出一种借助文本挖掘技术来提取游记标签，并筛选出代表性游记，提取相关内容以进行旅游信息推荐的新策略。研究利用LDA模型对游记文本进行主题识别与分析，然后将提炼出来的特征词作为游记的主题标签，根据从中自主选择的标签形成了游记文本的聚类，最后采用代表性游记客观表达带标签文本的内容，实现科学推荐的目的。

1相关研究

回顾相关文献，学者们对于网络游记文本挖掘，主要将其应用在对旅游目的地的形象感知和情感分析、游客行为特征的发现以及旅游推荐系统的优化中。而以旅游信息推荐为中心的研究，除了对在线旅游平台中旅游产品营销策略的探索，学者们主要着眼于旅游信息推荐算法的改进，分析如何优化相关算法来提高推荐效率和准确率，重点集中在利用日志信息和交互信息以及用户行为数据，包括访问记录、浏览与购买行为、时空数据、旅游游记等，以进行个性化旅游信息推荐。

暴力猴子、咸湿八戒、撒娇的女唐僧和忧郁的沙僧同台的一场闹剧。

孙悟空穿着红色连帽运动服从石头蛋子里蹦出来，唱着一首高昂的歌，听上去不像京剧，也不像歌剧。在蜘蛛精环节，猪八戒大声念着一首悲怆的诗，但是诗的词句却为“姐姐抱一抱，姐姐乐一乐”；西天取得真经后，孙悟空一袭李小龙的黄底黑条功夫装出场，有女孩群涌而出，开始表演杂技“转盘子”。

一个13岁的英国女孩在曼彻斯特艺术节上看完《Journey to the West》之后对父亲说：“这不是歌剧。”《泰晤士报》艺术专栏作家莫里森认为，这个版本的《西游记》与其说是西方意义上的歌剧，不如说是马戏、舞蹈、笑剧或者功夫电影的集合体。

悟空不是流氓

导演过电影《暗物质》及戏曲《窦娥冤》的陈士争，邀请了英国摇滚乐坛的著名作曲戴蒙・阿尔本以及著名漫画家杰米・休伊特担任该剧的作曲和造型设计，这两人曾作为卡通虚拟乐队“Gorillaz”的形象和音乐主创。整个歌剧用中文普通话演唱，配英文字幕，乐队是古典音乐的弦乐、管乐与现代电子打击乐、中国民乐的琵琶、古筝、巾阮等乐器的全新组合，带着戴蒙・阿尔本擅长的摇滚味道。工作人员中，空中飞人部分的来自法国，人物造型来自英国，演员是中国人，共计70多位音乐家、歌唱家、武术家和杂技演员参与了歌剧的制作，基本是一个联合国班底。也就是说，西游记这个题材，不再是中国老百姓喜闻乐见的常规形象，也并非《大话西游》里的无厘头造型，算是融入了多文化背景理解的新玩意，孙悟空也更像是只西化了的猴子。

戴蒙・阿尔本和杰米・休伊特联手的创作的确很酷，一张出自他们手笔的《西游记》全家福海报，就能让人产生浓厚的兴趣，但是，这个新造型孙悟空，怎么看怎么有点像只猩猩，也难怪，“Gorillaz”本身也就是4个卡通坏蛋。杰米・休伊特叙述他对孙猴子的理解时用到的形容词是“傲慢”、“冲动”、“有点笨”，通过这次旅程，才成为一个“更好的人”。在剧中，孙悟空多次嚷嚷“我要打死你”这样的台词，像个结结实实的流氓。

戴蒙・阿尔本在2005年的时候穿着解放鞋游历了一趟中国，去云南、贵州、湖南等地看地方戏，听侗族大歌和古筝、琵琶等中国民乐演奏，还去峨眉山朝佛，这给了他很多创作这出剧的灵感：“孙悟空在2000岁时开始了他的第一次冒险，这是真正吸引我的东西。我曾经去过中国的很多地方，如果给现在的中国拍一张照片，结合古老的中国去看一看，这才是伟大的中国。”戴蒙・阿尔本解释他创作的动机。尽管英国当地对此剧评价不低，演出场场爆满，但是很可惜，卡通形象的成功并不能代表全部，这个孙猴子也没能诠释“古老和伟大”，满场倒尽是顶伞、空中飞人、丝带舞等民间杂耍。

猴儿的魔咒

《西游・降魔篇》影片中伴随罗志祥饰演的空虚公子左右的“荒野四大美女”在网友、影迷们的力捧中走红。这四位平均年龄超过60岁的大妈，最近不但接受了N多家媒体的采访，而且还不停的接到商演，号称价位达到六位数……

“荒野四大美女”都有四五年的“横漂”史

横店影视城近年声名鹊起，最近更是话题中心，一是这里剧组扎堆，“每天都有抗日打鬼子”；二是周星驰的《西游・降魔篇》火得一塌糊涂，连配角都个个大出风头，令不少怀有“演员梦”的人对横店更加心向往之。而记者近日发现，在横店影视城官网，“西游”中的“荒野四大美女”已成为招牌广告，俨然是“横店旅游”新代言人。

“荒野四大美女”是电影《西游・降魔篇》中伴罗志祥饰演的空虚公子左右的四位大妈。电影中，仕女装扮的四位大妈面无表情，一边撒花，一边抬着空虚公子，一出场就抢足戏份。尤其是有台词的那位大妈，讲一口标准的横店普通话：“你早说啊，你干吗不早说啊，你早说啊……”这一片段也成为电影中的精彩章节之一。四位大妈走红后，一个月里天天都有采访找上门，连央视也用了几分钟来报道。3月8日，“荒野四大美女”参加影视城的活动，一亮相，就立刻被看过影片的游客认了出来，而影片中的那句经典台词“你早说啊，你干吗不早说”也被观众们大声地喊了出来。

随着走红，四位大妈的生活也在发生改变。网络上，由她们主演的微电影《西游降魔篇之真的空虚》，点击量高达30万次。横店演员公会的工作人员告诉记者说，这四位大妈都是“横漂”演员，平均年龄在60岁以上，其中张美娥、金锦女、田彩香三位是横店本地村民，王丽是湖北人，都有四五年的“横漂”史，都演过没有台词的路人甲。

四位大妈是被周星驰亲自面试的

在横店当群众演员，价格都是公开的。跑龙套的，也就是电影里街道上走来走去的那些人，也叫活道具。费用是按天算，一天8小时，40到50块钱。超一小时加5块。这四位大妈偶尔做过特约演员，有一两句台词那种，最多的时候拿过一天200块左右。拍《西游・降魔篇》是在2011年，四位大妈是被周星驰亲自面试的，题目是“当你是饭店老板，如果有人想吃饭不给钱，你会怎么做？”拍摄时她们的工资是一天150元。

其中戏词最多的张美娥大妈对“成名”体会更深。“西游”前她种过地、当过村里的油漆工，晚年因为“觉得好玩”开始演戏，也因为周星驰，四年没有一句台词总是饰演“群众”的她最近境遇大逆转。

最近，张纪中版的《西游记》掀起了一股“西游热”，与其有关的视频、话题、争论等在各大报纸、视频网站以及微博上被“炒”得很热。目前，该剧正在浙江卫视、东方卫视、天津卫视、云南卫视四大电视合热播。由于卫视大都采取“4＋X”的购片模式（即由4家卫视联合若干家地面频道组建成一个联合购买电视剧的联盟），对电视剧版权的争夺逐渐转向营销理念和运营能力之间的较量，大剧整合营销已经成为一种新趋势。新版《西游记》成为2012开年关注度最高的电视剧，这背后有着怎样的“营销推手”？各卫视电视剧的播出又是如何被演变成一个以剧目为中心的热点事件呢？

各家卫视的差异化营销

新版《西游记》播出一周后，浙江卫视平均收视1.6，称霸省级卫视同时段第一，其次是东方卫视和天津卫视，而后是云南卫视。从某种程度上说，营销的成败也决定了收视的高低。在新版《西游记》的营销上，四家首播的卫视采用了多媒体手段，通过线上、线下活动以及网动等方式，全方位、高密度地进行了宣传推广。其中，浙江卫视收视最好，则得益于该剧播出前大范围的宣传和造势，以及抓住春节期间收视高潮对该剧全方位的推广。

浙江卫视采取“网动”战略，联手爱奇艺视频网站同步联播新版《西游记》，并投入近2亿元开展大规模营销推广活动。首先，浙江卫视全面启动新媒体宣传，在其官方网站“蓝天下”上，推出《西游记》广告海报及专题网页，进行剧集资料、新闻报道、剧情、人物、花絮等链接。其次，在官方微博上设置重点推介板块，发起“印象西游”微话题，引发无数网友的参与、转发和评论。第三，携手腾讯拍拍、腾讯网推出“龙年西游人物欢乐购”和“西游记大型网游”活动，并发起“看西游、写微评”，形成了宣传新《西游记》的一大网络推手。此外，浙江卫视强化传统宣传手段，不仅在当地各种报纸、杂志上展开全面宣传，还利用电视荧屏推出宣传片、预告片、首播新闻会、特别节目等扩大影响。为了形成宣传规模，浙江卫视还购买了动画版《西游记》全国独播权，与新版《西游记》联动播出，交相呼应；同时启动纪录片《西游记》的拍摄，沿着杭州―成都―，一路向西，延伸西游记的后续影响。

其余三家卫视：东方卫视运用了多媒体互动营销策略，在电视荧屏上推预告片、首播典礼、特别节目等，利用手机短信与观众互动，推出发短信赢大奖活动，以及西游记师徒四人游全国活动；天津卫视则提前推出“看西游过大年”系列主题节目和活动，在品牌节目《非你莫属》、《今夜有戏》中设立西游记专场，还利用官方微博推出《西游记》在线直播，并开通边看边聊板块吸引网友参与讨论；云南卫视也在官方网站上转载多方媒体评论，并举行看西游送iPhone4S活动。

大剧整合营销的模式

新版《西游记》还未播出时就曾引来无数争议，而此剧热播后，关于剧情和台词的争论更加进入焦灼状态。据央视索福瑞42城市测量仪数据统计，正在热播的《西游记》问鼎收视冠军，多家卫视联手推介功不可没，根据电视剧播出的时间阶段的划分，大剧营销分为不同的方式，以满足不同阶段不同人群的心理诉求，盘点各大卫视推介新西游记的营销模式有以下四种。

播出预告式营销。播出预告是最常用、最普遍的一种电视剧营销手法。在新西游记的推介中，浙江卫视、东方卫视、天津卫视、云南卫视都在电视屏幕上推出了宣传片，有的卫视还针对电视、网络、手机等不同平台，推出不同版本的宣传片，每集结尾有预告，这种常规的宣传已经远远不能满足观众的需求。

2008年，在中国举办的奥运会，将给中国传媒业注入新的活力。同时广电总局今年下达的一系列禁令更加使各卫视重新审视、规划自己的频道发展大计。尤其是对选秀类节目的严格限制，这使湖南卫视等靠选秀节目呼风唤雨的卫视频道优势不在，也给了很多卫视频道重新洗牌的机会。

2007年10月19日，重阳节，在西子湖畔浙江卫视邀请了十几位企业界和媒介专家等代表，聚集杭州西湖国宾馆，共同探讨媒体与企业如何进行有效整合传播，共创双赢。

这次聚会的主题为“公益先锋经典再现” ――“浙江卫视再战2008之VIP高峰论坛”。高峰会上，浙江卫视听取美东制药、康恩贝、黄金搭档、福马食品、仁和集团、娃哈哈、引力媒体等企业代表和CTR、央视索福瑞媒介（CSM）、克顿顾问等媒体研究机构权威专家的独到见解，受益良多。

浙江卫视总监高克明首先致开场辞，对到场的嘉宾朋友们表示诚挚的谢意。之后高总监介绍了浙江卫视在2007年底和2008年的发展思路，与会嘉宾针对2008年浙江卫视的策略和亮点进行了深入探讨。

索福瑞媒介总经理王兰柱是第一个发言的嘉宾，他通过权威的数据分析，公布了今年10月1日以来浙江卫视改版后的收视成绩：从大的趋势来看，10月份的上升情况十分明显，尤其是晚间18：00至23：00这段时间，由于《我爱记歌词》、《绝对小孩》和《士兵突击》等新节目和好剧的播出，收视成倍增长。

在很短时间里推出的新动作收来不错的效果，这给了浙江卫视更大的信心。

《我爱记歌词》――领跑娱乐节目新形式

从4年前选秀节目的悄然兴起到后来的异常火爆，直至今年遭遇滑铁卢，选秀节目的生命周期已面临极大考验，危机来自两个方面：其一是观众对于选秀类节目的关注度有所降低；其二是大量涌现的选秀类节目良莠不齐，管理部门出手干预。在这种形势下，不少电视台开始寻找新的娱乐节目形式。浙江卫视的《我爱记歌词》应运而生，并将在2008做大影响力。

“杨洁，要是让你把《西游记》拍成电视剧，你敢不敢接？”

“有钱就敢，为什么不敢！”

这是1981年11月，时任中央电视台副台长的洪民生，与52岁的杨洁之间的一次对话。

多年以后，杨洁在回忆录《敢问路在何方》中，描述当时的心绪，连称“心潮澎湃”“难以形容”。此前，杨洁当过文艺兵、播音员，又被分配到中央电视台担任戏曲导演，但梦想还是拍电视剧。

次年夏天，《西游记》在扬州开机。为了找到符合剧组要求的场景，她带领团队，走遍了全国除、青海、宁夏、湖北、台湾之外的26个省。作为导演、编剧，杨洁的酬劳是每集90元钱，主要角色当中，孙悟空和猪八戒每集80元，沙僧60元，其余人员更低，且是按集给钱，不是按月，这就“吓跑”了一批当时的“明星”。作为一部神话剧作，“腾云驾雾”少不了。在没有“威亚”的前提下，剧组用钢丝制作吊绳，几乎每个演员都有摔倒的经历；没有白马，就将黑马刷上白漆，一到下雨天，“小白龙”就成了“小花龙”……

即便经费紧张，她也从不在艺术上做任何让步。为了实现自己想要的艺术表达效果，杨洁跟领导吵过，哭过。片头曲《云宫迅音》在面世前，曾因“编曲不够传统”，险遭一票否决。是杨洁力主保留这首曲子，“我是《西游记》的导演，应该对全剧的艺术负责”。

整个剧组只有一台旧摄像机，开拍前需要先对好焦点，如果演员有移动，就要重新调。就是靠着这台摄像机，杨洁拍出了眼花缭乱的交错感。1985年，“中日第二届电视艺术交流会”上，日本NHK电视台的导演问杨洁：“你们的《西游记》角度变化那么多，用了几台摄像机？”杨洁重复回答了三遍“一台”，日本同行依然无法相信，摇头惊叹“这是不可能的”。

然而，尽管如此付出，杨洁仍被要求停拍，理由是十五集已经花光了三百万元预算。杨洁提出自己找钱，有些小观众知道后甚至寄来了自己的压岁钱……后来有人问她：“这么难，就没想过放弃吗？”她说：“没有，从来没有。敢问路在何方？在脚下！一定要把它拍成，我要证实我自己。”

【摘 要】元年间，苏轼与毕仲游二人基于个性相和，建立起在政治见解、散文风格等方面基本一致的深厚友情，并因思想相近而达到心意相通的相知情谊。毕仲游以苏轼为人生楷模，苏轼以毕仲游为寻求已久的“知意”之人。毕仲游以《上苏子瞻学士书》苦口劝谏苏轼，恐苏轼以言语文章致祸，使这段交往在元三年达到高潮。

【关键词】苏轼毕仲游元时期《上苏子瞻学士书》

苏轼、毕仲游二人的交往集中于元年间当以苏轼在京 城期间最为密切，从而形成二人相知于心意、约略于书辞，淳厚而独特的交谊。

言其独特是因为二人的交往并不像苏轼与其他苏门学士那样频繁于书信往来和诗词唱和在苏轼留存的大量信札和诗篇中几乎没有与毕仲游来往的记录，仅有《举毕仲游自代状》一篇和一段《东坡志林》的文字提及毕仲游。但从《西台集》收录的诗文作品和苏轼举毕仲游自代等行为来看苏轼窃以毕仲游为知意之人二人在元年间的交往又确实相当密切。而且在元三年五月毕仲游感于苏轼的器重深为他当时颇以言语文章规切时政，以至树敌无数而屡遭弹劫的处境担忧，深恐东坡重遭“乌台诗案”的覆辙或有更大的危险降临于是以挚诚之辞，倾肺腑之言，以《上苏子瞻学士书》戒之，并注明此书为“相知而相告者”。

在毕仲游《上苏子瞻学士书》出现前后，规劝苏轼应谨慎于言语文章的亲友不在少数。早在苏轼贬宫杭州、逃生于“乌台诗案”时，表兄文同、弟弟苏辙分别规劝他少作文章以避祸，均是亲人的关怀之言。对苏轼进行关怀和劝谏的除亲人之外便是陈师道这样与苏轼关系极亲密之人而在元间苏轼权位最高时毕仲游窥见危机敢执笔苦口相劝，联系高太后去世后苏轼所遭受迫害的深重足以看出毕仲游过人的胆量和远见卓识，也足以见得出苏轼、毕仲游二人的交谊已远远超出平常师徒关系而更接近于挚亲的密友。

从留存的片断记录和《西台集》中的记叙可知，苏轼也并未将毕仲游视为一般朋友或平常门生。在《举毕仲游自代状》中，他评价毕仲游“学贯经史，才通世务，文章精丽，议论有余，自台郎为宪漕，卓有能声”，所称赞的方方面面恰巧是他所倡导的元学术所具有的特征也是他自己所追求并具备的特点。而在《东坡志林》中记载：

仆尝问：“荔枝何所似？”或曰“似龙眼。”坐客皆笑其陋。荔枝实无所似也。仆曰“荔枝似江鳐柱”应者皆抚然。仆亦不辩。昨日见毕仲游。仆问“杜甫似何人？”仲游云“似司马迁。”仆喜而不答，盖与囊言会也。

从这段东坡文集中唯一对二人交游的记录可以知道，苏 轼是把毕仲游当作寻觅已久而得的知意之人对待，虽不作答 但欢喜之情已溢于言表所以当毕仲游以书信诚恳相劝于东 坡时称自己所说为相知而相告之言。

摘要:经典名著,自诞生起,就会作为一个母体,在不同时代衍生出许多新生体,即应时而转型。本文试以《西游记》为例,浅谈名著的现代转型及其特点表现。

关键词:名著 西游记 现代转型

中图分类号:J905文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)17-

经典名著因其永久的艺术价值,不仅属于它所产生的那个时代,也是与时俱进的,属于后来一个又一个能感悟经典并能根据不同社会需求产生新的艺术新体的时代。

一、经典名著应时转型

四大名著的价值,用一句话来表现,就是四部永生永世也读不完的经典之作,只要有读书人,就会有人读四大名著,只要有人类,就会永远有人关心四大名著,品味四大名著,改写四大名著,发展四大名著。

四大名著自诞生后至今,不知有多少续写改写作品出现,它们都是应时代而诞生的新生体。《西游记》在这方面的表现尤为突出,百回本《西游记》自明中叶诞生后,作为神魔小说先驱迅速与历史、人情小说并驾齐驱,构成明清小说的繁盛。稍后《西游补》不仅对原著故事继续深化,而且在主题、情节、人物形象上都有新的突破与创新;鲁迅,在其《故事新编》中,以白话文的形式将古代神话人物披上现代人的外衣,开启了“大话”的先河;张恨水的《八十一梦》是将《西游记》与当时现实紧密结合创作的,以辛辣的笔锋,对政治、社会的诸多丑态作了无情的讽刺与批判。20世纪80年代,台湾作家柏杨的《西游怪记》又将赵高、秦桧、潘金莲、吕不韦、孔子、子贡、孟子、唐太宗、李师师等众多著名历史人物揉进西游故事,敷衍一处你方唱罢我登场的好剧。另外,网络作品、百家讲坛又推波助澜,使四大名著在当今呈现一派热闹非凡的场面。

我们看这些转型后的作品,有些与原著或像或异,不管怎样,没有四大名著这个母体,也就没有这些后来者,所谓“龙生九种,种种各别”。

伴随着东西方的交流，吴承恩笔下的唐僧师徒四人降妖伏魔故事，早在一个世纪前就已经走向海外。

2017年4月15日，1986年版电视剧《西游记》的导演杨洁去世。这部电视剧曾创下89.4%的收视率神话，并在中国国内重播超过3000次。

对于中国的80后、90后而言，这部《西游记》伴随儿时的每一个寒暑假，是最珍贵的童年记忆。有趣的是，在海外权威电影数据库IMDB上，这部电视剧的打分也高达8.8分。有个越南女孩说，自己小时候看了5遍。

一只东方猴子的故事

“哇，我从小是在非洲看着这部电视剧长大的，小时候经常幻想自己是孙悟空。”

“当我还是个小鬼的时候，在捷克共和国看过这部剧，里面有些很吓人的镜头，但超酷。”

这是一些外国观众在IMDB上的留言。改革开放后，1986年版《西游记》是中国第一批出口到世界的文艺作品之一，当时最早出口的国家包括缅甸、越南、泰国等东南亚国家，之后陆续出口到加纳、坦桑尼亚、尼泊尔等国家。

孙悟空扮演者六小龄童回忆，有次在缅甸，他看到路边的小店正在放《西游记》。