席勒名言范文精选

中国有句名言：“文人相轻。”但歌德(1749-1832)和席勒(1759-1805)这两位出生地不同、生卒时间相差颇远、地位悬殊的文学家，竟然走到一起，结为生死之交，合葬同穴，成为人间友情的楷模。

歌德生于法兰克福。当时德国早已分裂为360个小邦国，其中魏玛公国比较开明，到处搜罗文人贤士。发表《少年维特之烦恼》而载誉欧洲的歌德，26岁被魏玛公爵邀入宫廷，任枢密顾问，权倾一时，过着优裕的贵族生活。比歌德小10岁的席勒生于马尔巴赫，23岁以后就发表了《海盗》、《阴谋与爱情》等作品；1787年来到魏玛谋职，没有得到公爵赏识，到处漂泊，穷困潦倒。在社交场合，席勒虽多次见到歌德，但一为权臣一为布衣，擦肩而过未曾交谈。

1788年底，歌德举荐席勒为耶拿大学历史学副教授，使席勒有了稳定的生活来源。1793年席勒创办《季节女神》杂志，邀请歌德等文化名人撰稿。歌德厌腻近20年的仕宦生活，重燃文学创作之火。翌年7月，在耶拿举行自然科学报告会，两文豪不期而遇；会后，两人边走边讨论植物变形问题，信步走到席勒陋室，进了门继续交谈，十分投缘而忘了吃饭时间，竟有相交恨晚之慨。这是两位巨人的首次正式交谈。几天后，继续畅谈文艺问题，发现彼此“出乎意料的一致”，从此“在一条友谊的林荫道上并肩前进”。这就是说，两位比邻而居的文人，经历7年之后才有了真正的交往。

在耶拿余兴未尽，歌德邀席勒来魏玛宅邸小住两周。在歌德盛情邀请下，席勒1799年举家迁入魏玛，先借住在歌德家中，尔后由歌德资助买了一所房子。席勒的妻子和亲属也由歌德安排了相宜的工作。席勒从此在幽静的环境中，创作了爱国主义剧作《奥里昂姑娘》、《威廉・退尔》和《华伦斯坦》三部曲。为使剧本搬上舞台，歌德亲自领衔荣誉导演和顾问，用自己的光辉照耀了席勒这个晚辈后生。

席勒动员歌德翻出长期压在箱筐中的《浮士德》第一部、《威廉・迈斯特》等草稿，悉心修改，发表在《季节女神》上。歌德对席勒说：“您给了我第二次青春。在我差不多已经完全停止创作的时候，您又使我成为诗人。”

两巨匠知文愈笃，共同语言愈多，于是合作了《警句诗》500余首，抨击社会上的庸俗、卑劣现象。他俩才气勃发，在《文艺年鉴》上竞相发表叙事诗曲，震撼德国文坛。

1805年初，两人都病倒了。4月末歌德抱病来探望席勒，席勒挣扎着起床，带歌德去剧院看戏，不料竟成永诀。5月9日，受尽肺结核折磨的席勒，跌倒在写字台下，结束了46年短暂的生命，桌上还放着写了一半的悲剧《邀默特纽斯》。歌德在病榻上听到挚友离世噩耗，老泪纵横，泣不成声，竟然3个月不能正常写作。他说：“我失去了一位朋友，也失去了我的生命的一半。”8月10日，他忍痛主持了席勒的追悼会，在会上演出席勒的绝唱《大钟歌》。他为该剧写了收场诗，喊出“他属于我们”的最强音。后来他将两人通信书简1000多件，编纂成四卷本《书简集》出版；书中表达了两位文豪对文学、美学和其他问题的看法，被称为赠给德国人民的“伟大礼物”。

席勒身后留下一堆债务，家属不能体面安葬席勒遗骸，草草搁在圣耶各教堂的地下室。1826年，歌德将席勒遗骨捧回自己家中，次年12月移葬到魏玛最显贵的“历史公墓”中。

今年的诺贝尔经济学奖最有趣的看点是，分属完全对立学派的学者分享了同一年的奖项，这在诺奖历史上尚属首例。大部分观点认为，评委会之所以撮合这个组合，旨在体现新的价值取向，既不要信奉市场至上，也不要让市场受缚于个人情绪。

2013年10月14日，瑞典皇家科学院公布了2013年度诺贝尔经济学奖获奖名单，尤金·法马、拉尔斯·彼得·汉森和罗伯特·席勒三位美国经济学家因建立对金融市场中资产价格的新研究方法而共同获此殊荣。然而，这一结果却令经济学界倍感意外。有媒体分析，在欧美债务危机暂缓、金融市场相对稳定的当下，今年的诺奖不应该会倾向资本市场领域，另外，尽管三位获奖者重点关注的领域都是金融市场，他们的研究却基本没有交集，按照以往的惯例，组合式诺奖得主几乎都是互补型的，像今年这样的平行组合实属罕见。

再次垂青资本市场

都说每年的诺贝尔经济学奖最难预测，今年果不其然再爆冷门，但这偶然之中也存在必然之处。

2008年金融危机之后，经济学逐渐从理论范式转向政策实践研究，诺贝尔经济学奖也转而重视经济领域的现实问题分析，而2013年诺贝尔经济学奖尤为凸显这一点。评奖委员会表示，“可预期性”是今年获奖成就的核心。人们无法预测股票、债券短期内的价格，却可预测未来三五年内的长期走势，这些发现正是当前分析股票、债券等金融资产价格走势的标准工具，为职业投资行为提供理论指导。

国家信息中心预测部世界经济研究室副研究员张茉楠分析，今年获奖的三位经济学家皆属于行为金融非主流经济学派，与主流经济学主张以理性建模来解释一切投资活动不同的是，他们在投资领域中发现了大量非理性的投资行为，强调把投资活动中人的行为和心理整合到市场定价中。罗伯特·席勒曾说过，“金融危机往往产生于投资者们对于金融资产的疯狂投机，以及因此产生的金融投机泡沫。这对股市、房地产市场都具有重要的现实启示意义。”

诺贝尔经济学奖并非首次垂青金融理论的开拓者，继1990年、1997年，今年的诺奖再次眷顾资本市场，足以说明资本市场在现代经济的核心地位。尽管在2008年次贷危机爆发后，全球各国均普遍加强了对金融市场的监管力度，但今年以来，新兴经济体股票市场频现断崖式行情、全球金银等贵金属价格屡屡急速暴跌等负面事件却时时在提醒市场潜在的不稳定暗流。

张茉楠认为，长期极度宽松货币政策造成了市场的货币幻觉，资产价格上涨的预期让乐观情绪蔓延，进一步加剧资产价格脱离价值的上涨，为未来埋下金融危机的种子。此外，在货币发行无锚的全球货币体系下，实体经济必然会进一步加速金融化，故而，对金融市场的“资产价格实证分析”研究是极其有必要和重要的。

股票和债券价格在未来几天的走势很难预测是涨还是跌，但预测更长时期如三五年的走向却很有可能。这组发现来自今年诺贝尔经济学奖的3位获奖者。

2013年诺贝尔经济学奖颁给3位美国经济学家：尤金·法马、拉尔斯·皮特·汉森和罗伯特·J·席勒。

考虑到过去5年间的金融危机所暴露出的衍生品定价方面的混乱，2013年诺贝尔经济学奖将“资产定价”作为关键词，算是欧洲大陆尚未褪去的焦虑以及对危机根源持续追索的表现。

央行金融研究所研究员邹平座表示，今年3位获奖者的理论对中国的影响有近20年了，“三中全会提出要进行市场化改革，政府放权让利，整体上跟3个人的观点是一致的。有效率的市场才能较好地配置资源、防止泡沫。”

法马：迟来的诺奖

3位经济学家分别出生于1930年代、1940年代、1950年代，其理论成果和贡献可以追溯到大约50年前。

法马早在1960年代就提出股票价格短期走势极难预测，“有效市场假说”不但对后来的研究者影响深远，而且还促成了全球股市中指数基金的应运而生。

任教于芝加哥大学布斯商学院的法马说：“我自认为是头脑简单的一个经验主义者。”

我在魏玛的大街上走来走去，满脑子都是歌德和席勒。

就人生的境遇而言，两人相差很大，歌德极尽荣华富贵，席勒时时陷于窘迫。

他们并不是一见如故，原因在于差距，以及这种差距在两颗敏感的心中引起的警惕。这种警惕，对旁人是一种永久的隔阂，而对知音，却是一种慎重的准备。

从种种迹象看，两人的推心置腹是在十八世纪九十年代中期。席勒命苦，只享受这份友情十年。歌德比席勒年长十岁，但在席勒死后又活了二十多年，承受了二十多年刺心的怀念。

在他们交往期间。歌德努力以自己的地位和名声帮助席勒．让他搬到魏玛来住，先借居在自己家，然后帮他买房，平日也不忘资助接济，甚至细微如送水果、木柴。而更重要的帮助是具体地支持席勒的一系列重要戏剧创作。反过来，席勒也以自己的巨大天赋重新激活了歌德已经被政务缠疲了的创作热情，使他完成了《浮士德》第一部。于是这对友人身居小城，开启了人类文艺史上的一个时代。

他们已经很难分开，但还是分开了。上天让他们同时生病，歌德抱病探望席勒，在病床上得知挚友亡故，泣不成声。但歌德不知道，席勒死时非常穷困。他的骨骸被安置在教堂地下室，不是家属的选择，而是家属的无奈。病中的歌德不了解下葬的情形，后来也不便对席勒的家属有更多的询问，他把亡友埋葬在自己心里了。

没想到二十年后教堂地下室清理，人们才重新记起席勒遗骸的问题。没有明确标记，一切杂乱无章，哪一具是席勒的呢?这事使年迈的歌德一阵惊恐，二十年对于亡友的思念积累成了一种巨大的愧疚，愧疚自己对于亡友后事的疏忽。他当即自告奋勇，负责去辨认席勒的遗骨。

在狼藉一片的白骨堆中辨认二十年前的颅骨，这是连现代最高水准的法学鉴定家也会感到棘手的事，何况歌德一无席勒的医学档案，二无起码的鉴定工具，他惟一的依凭，就是对友情的记忆。这真是对友情的最大考验了，天下能有多少人在朋友遗失了声音、遗失了眼神，甚至连肌肤也遗失了的情况下仍然能一眼认出朋友的骨相呢?我猜想歌德决定前去辨认的时候也是没有把握的，刚刚进入教堂地下室白骨堆的时候也是惊恐万状的，但他很快就找到了惟一可行的办法：捧起一颗颗颅骨长时间的对视。这是二十年前那些深夜长谈的情景的回放。而情景总是最具有删削功能和修补功能。于是最后只剩下一颗颅骨。昂然地裹卷起当初的依稀信息。歌德小心翼翼地捧持着前后左右反复端详，最后点了点头：“回家吧．伟大的朋友，就像那年在我家寄住。”

与歌德齐名的德国文学家、伟大诗人弗里德里希·席勒被誉为“天才般的诗人”“真善美”的代表，而在他自己眼中则是“不屈服于任何王侯的世界公民”。他一生创作了许多体裁的作品，其诗歌是继戏剧后最主要的艺术成就。

1787年，席勒脱离狂飙运动，由于无力改变德国现状，他企图逃离现实，于1787－1796年间沉醉于康德哲学与美学中。1794年席勒与歌德联盟，在歌德的鼓励下重新开始写作，开始了与歌德十年的合作，这十年正是古典主义的最高峰，也开始了席勒人生的另一个辉煌的时期。期间，他写下了许多哲理诗及叙事诗，如哲理诗《理想与生活》，并于1797年同歌德共同完成了一系列优美的叙事诗，如《潜水者》《手套》，而这一年也被称为“叙事诗年”。

席勒的一系列哲理诗与叙事诗是在古典主义特殊的历史、文化、写作背景下诞生的，必然会深深烙下古典主义的印记，它们具有以下几个典型的艺术特色。

一、体现了艺术的典雅性

古典主义的核心就是温克尔曼《关于模仿占希腊绘画与雕塑艺术的思考》中关于古希腊美的观点：高贵单纯，静穆伟大，即艺术要表现典雅。诗作不能太理性，也不能太感性，要达到二者的统一；诗中人物不能大悲或大喜，否则无典雅可言。如，在叙事诗《手套》中，诗末骑士将手套还给贵妇时只说：“女士，我不贪图你谢恩!”便离开了她。言语没有多少激情，少了席勒在狂飙时代激昂的青语宣泄，多了一份典雅与稳重。这言语中既有维护尊严的感情，且没有激动到失去理智，体现了感性与理性的统一。而艺术的典雅性不仅体现在内容上，也体现在语言上，为了配合诗中的典雅气氛，诗作语言上也是用高雅而整齐的语言，无口语，且多用韵文体。如，《潜水者》就是韵文体，书中第一节这样写道：

Wer mir den Becher kann wiederz eigen，

Er mag ihn Bchalten,er ist sein eigen.

这里就押了eigen的韵，通过押韵让整首诗整齐，也让读者从音调、语气、用词上感受到诗的典雅性。

摘 要：德国著名作家席勒在十八世纪时就提出了“审美教育”的理念，他认为通过“审美”可以解放人性，使人走向自由和全面发展。“审美教育”突出的是教育的美学价值，是其艺术性。在我们今天的教育体系中，尤其是在与美和艺术密切相关的中学语文教育中这种思想仍然有着非常重要的启示意义。本文分析了“审美教育”思想对当前中学语文教育在时代和个体两个方面的启示作用，语文教育不止是传授语言文化知识，同时也是对健全人格的塑造。

关键词：席勒 审美教育 中学语文教育

在中学语文教育中，审美教育（又称美育），是非常重要的一个组成部分。我国著名教育家蔡元培先生认为：“所谓健全的人格，内分四育，即：（一）体育，（二）智育，（三）德育，（四）美育。”[1]。而语文教学的核心便是德育和美育。其实，早在十八世纪时，德国文学家席勒就提出了“审美教育”的理论。虽然席勒的“审美教育”与我们今日在教学中提倡的美育不尽相同，但是它同样可以给予我们的中学语文教育非常重要的启示。

审美教育论、游戏理论、审美救世论构成了席勒美学的基本框架和内容，其中审美教育论显得尤其重要。席勒的“审美教育”思想不仅是种哲学意义上的艺术本体论；而且从现实的角度讲，也是他解决当时的政治问题和教育问题的重要策略。席勒对审美教育论充满自信，认为可以经由审美教育通达人们梦寐以求的自由与道德相互协调的至境，同时又能解决个人与集体、自由与自律、国家与社会之间的重重矛盾。审美教育的特点在于，能够充分而全面地渗入个人、社会、国家，对以上诸元都产生影响，并取得相当大的效果。在席勒的时代，这是一个前卫、大胆、充满魅力的命题，也是一个后来给席勒带来巨大声誉和持续性地产生历史影响的命题。中学语文教育的对象是已经拥有较为独立的人生观和价值观的青少年，在这一阶段，教育不仅涉及字词章句，也涉及到修身立人。因此，席勒在数百年前提出的这一论题仍然有着不可忽视的借鉴意义。

一、审美教育的时代意义

在席勒的代表作《审美教育书简》中“席勒第一次把迄今获得的关于艺术的本质和作用的认识与当时历史现实联系起来。”[2]在席勒眼中，他所处的时代并不是一个美好的时代——“时代的精神就是徘徊于乖戾与粗野、不自然与纯自然、迷信与道德的无信仰之间；暂时还能抑制这种精神的，仅仅是坏事之间的平衡。”[3]整个社会上层腐朽，下层粗野，无人能够承担令人类文明进步的职责。因此，必须通过培育更加完善的人来建构完善的社会和国家：“席勒并未将其美学建立在疏空的概念上，他试图为困扰着他时代人们的那些问题——为什么法国民众合法地争取民权自由的斗争并未导致自由和人性，而是暴力和恐怖。”[4]由此，追逐某种更为完善甚至理想的状态就成为了自然而然的需求，无论社会的上层还是下层，无一例外都需要通过教化来使其达到理想状态。以上构成了席勒书写《审美教育书简》的基本动力。

席勒认为审美教育的客体，也即“近代人”，遭到了社会的压抑、分裂和强迫：“给近代人造成这种创伤的正是文明本身。只要一方面由于经验扩大和思维更确定因而必须更加精确地区分各种科学，另一方面由于国家这架钟表更为错综复杂因而必须更加严格地划分各种等级和职业，人的天性的内在联系就要被撕裂开来，一种破坏性的纷争就要分裂本来处于和谐状态的人的各种力量。”[5]席勒相信由于文明发达进而导致了近代人得不到全面的发展，只能任由自己某一方面的能力获得最大幅度的、甚至是超过界限的运用，并且致使人本身不得不服从于这种片面应用所带来的“好处”，从而导致人内在的碎裂、偏颇和闭塞。这显然与后来马克思提出的“异化”理论异曲同工，作为主体的人日益丧失了自己的主体性，逐渐成为对象的奴隶，这就是席勒笔下的“近代人”所处的基本状况和所面临的基本问题。

我们今天所处的时代自然与席勒的时代大不相同，但是我们现有的教育制度却有可能会造成席勒所认为的时代对人的破坏作用。我们今天的教育体系，迫于升学的现实需要，往往容易让教学偏离了树人修身的宗旨，陷入分数第一、升学第一的泥淖。落实在语文教育中，即文学教育受控于字词章句，义理得不到应有的重视，审美被切为无数“得分点”，缺乏体系性。这实际上就是席勒所言之“人的天性的内在联系就要被撕裂开来”，学生被囿于外在于自身的律法之中无力挣脱，教育背离了其初衷。而席勒首先论证了经由审美路径解放人的可能性，在他的描述中，人首先有其历史使命与历史目的，“每个个人按其天禀和规定在自己心中都有一个纯粹的、理想的人，他生活的伟大任务，就是在他各种各样的变换之中同这个理想的人的永不改变的一体性保持一致。这个在任何一个主体中都能或明或暗地看到的纯粹的人，是由国家所代表，而国家竭力以客观的、可以说是标准的形式把各个主体的多样性统一成为一体。这样，就有两种可能的方式使时代的人与观念的人相遇合，因而国家在众多的个体中如何保持自己的地位也有两种方式：若不是纯粹的人制服经验的人，国家消除个体，就是个体变成国家，时代的人净化成观念的人。”[6]时代造就个体，个体也会反过来影响时代。我们目前所处的时代是一个先进的、积极的时代，必然需要有和这一时代相匹配的教育制度，唯有如此，才能培养出符合这个时代要求的个体。

摘要：线条可以流露出画家的情绪和性格,而企图掩饰他们也决非易事。学会用纯粹的线条形式表达某种心态,在我看来,也是一个画家需具备的能力。线条是席勒画作中重要的倾诉语言,也是最能抓住我思想的工具。他对线的运用就像他对人心理的把握一样是的,毫不留情的,甚至让人刺痛和揪心,也就是这种“揪心之感”驱使我去了解席勒,了解“线”这种绘画语言的独特魅力。

关键词：线条;情绪;艺术表现;艺术创作

在几年的教学中又唤起了我对造型基本元素的理解。在进行绘画创作中我一直在思考几个问题,如何去理解造型艺术的最基本因素——点、线、面,如何将社会环境和艺术创作联系在一起,如何抓住受众心里最柔软的那一个点,引起人们的强烈共鸣,在某种意义上席勒的绘画作品是解开我多年疑惑的一把钥匙。

一、席勒的作品风格及用线特点

席勒绘画作品最显著的特点是锐利敏感的线条表现以及有着变异和几何结构的带有压抑感的形象。他的作品不满足于象征主义绘画的唯美、感伤和神秘主义,而采取了一种更为粗犷、奔放、无所顾忌的艺术形式和创作态度,作品具有强烈的表现主义风格。席勒善于描绘非静态的人物和景物,无论是什么样的形态都像处在惊恐不安状态,恐惧与绝望的威胁交织成可怕的阴影,始终笼罩着他的作品。

席勒绘画作品以厚重、简洁、随意的线条表现最原始的欲望冲动,表达从传统形态向现代形态过渡时西方人的焦躁不安,他的画表现了他的颓靡、恐惧、幻想,以及残忍的自我折磨,绘画人物经常画在空白的底子上,有时只勾出轮廓线,并把人体拉长变形。他冷俊的线条令人震颤,作品中粗重的线条强调清晰的外轮廓,然而在焦躁的画面中我们又可以明显地体味到他对线条的热情以及对人类精神状态的关注。

二、席勒绘画作品中线的情感表达

席勒作品中对于水平线的运用不多,只是在其情绪比较稳定的极短的一段时间内运用了相对多的水平线。水平线具有静止和安宁之感,并且可以起到分割画面和稳定画面个作用。席勒这一短时期的作品中虽然运用了较多水平线,但画面传达出的并不是一种纯粹的宁静感,而是处于一种情感压抑下的戒备状态。他的风景画感觉拥挤不堪,像一个精神不安的人暂时得到了抚慰,以后迟早还会爆发一样。

【摘要】线条可以流露出画家的情绪和性格,而企图掩饰他们也决非易事。学会用纯粹的线条形式表达某种心态,在我看来,也是一个画家需具备的能力。线条是席勒画作中重要的倾诉语言,也是最能抓住我思想的工具。他对线的运用就像他对人心理的把握一样是的,毫不留情的,甚至让人刺痛和揪心,也就是这种“揪心之感”驱使我去了解席勒,了解“线”这种绘画语言的独特魅力。

【关键词】线条;情绪;艺术表现;艺术创作

在几年的教学中又唤起了我对造型基本元素的理解。在进行绘画创作中我一直在思考几个问题,如何去理解造型艺术的最基本因素――点、线、面,如何将社会环境和艺术创作联系在一起,如何抓住受众心里最柔软的那一个点,引起人们的强烈共鸣,在某种意义上席勒的绘画作品是解开我多年疑惑的一把钥匙。

一、席勒的作品风格及用线特点

席勒绘画作品最显著的特点是锐利敏感的线条表现以及有着变异和几何结构的带有压抑感的形象。他的作品不满足于象征主义绘画的唯美、感伤和 神秘主义,而采取了一种更为粗犷、奔放、无所顾忌的艺术形式和创作态度,作品具有强烈的表现主义风格。席勒善于描绘非静态的人物和景物,无论是什么样的形态都像处在惊恐不安状态,恐惧与绝望的威胁交织成可怕的阴影,始终笼罩着他的作品。

席勒绘画作品以厚重、简洁、随意的线条表现最原始的欲望冲动,表达从传统形态向现代形态过渡时西方人的焦躁不安,他的画表现了他的颓靡、恐惧、幻想,以及残忍的自我折磨,绘画人物经常画在空白的底子上,有时只勾出轮廓线,并把人体拉长变形。他冷俊的线条令人震颤,作品中粗重的线条强调清晰的外轮廓,然而在焦躁的画面中我们又可以明显地体味到他对线条的热情以及对人类精神状态的关注。

二、席勒绘画作品中线的情感表达

席勒作品中对于水平线的运用不多,只是在其情绪比较稳定的极短的一段时间内运用了相对多的水平线。水平线具有静止和安宁之感,并且可以起到分割画面和稳定画面个作用。席勒这一短时期的作品中虽然运用了较多水平线,但画面传达出的并不是一种纯粹的宁静感,而是处于一种情感压抑下的戒备状态。他的风景画感觉拥挤不堪,像一个精神不安的人暂时得到了抚慰,以后迟早还会爆发一样。

摘要：线条可以流露出画家的情绪和性格,而企图掩饰他们也决非易事。学会用纯粹的线条形式表达某种心态,在我看来,也是一个画家需具备的能力。线条是席勒画作中重要的倾诉语言,也是最能抓住我思想的工具。他对线的运用就像他对人心理的把握一样是的,毫不留情的,甚至让人刺痛和揪心,也就是这种“揪心之感”驱使我去了解席勒,了解“线”这种绘画语言的独特魅力。

关键词：线条;情绪;艺术表现;艺术创作

在几年的教学中又唤起了我对造型基本元素的理解。在进行绘画创作中我一直在思考几个问题,如何去理解造型艺术的最基本因素——点、线、面,如何将社会环境和艺术创作联系在一起,如何抓住受众心里最柔软的那一个点,引起人们的强烈共鸣,在某种意义上席勒的绘画作品是解开我多年疑惑的一把钥匙。

一、席勒的作品风格及用线特点

席勒绘画作品最显著的特点是锐利敏感的线条表现以及有着变异和几何结构的带有压抑感的形象。他的作品不满足于象征主义绘画的唯美、感伤和神秘主义,而采取了一种更为粗犷、奔放、无所顾忌的艺术形式和创作态度,作品具有强烈的表现主义风格。席勒善于描绘非静态的人物和景物,无论是什么样的形态都像处在惊恐不安状态,恐惧与绝望的威胁交织成可怕的阴影,始终笼罩着他的作品。

席勒绘画作品以厚重、简洁、随意的线条表现最原始的欲望冲动,表达从传统形态向现代形态过渡时西方人的焦躁不安,他的画表现了他的颓靡、恐惧、幻想,以及残忍的自我折磨,绘画人物经常画在空白的底子上,有时只勾出轮廓线,并把人体拉长变形。他冷俊的线条令人震颤,作品中粗重的线条强调清晰的外轮廓,然而在焦躁的画面中我们又可以明显地体味到他对线条的热情以及对人类精神状态的关注。

二、席勒绘画作品中线的情感表达

席勒作品中对于水平线的运用不多,只是在其情绪比较稳定的极短的一段时间内运用了相对多的水平线。水平线具有静止和安宁之感,并且可以起到分割画面和稳定画面个作用。席勒这一短时期的作品中虽然运用了较多水平线,但画面传达出的并不是一种纯粹的宁静感,而是处于一种情感压抑下的戒备状态。他的风景画感觉拥挤不堪,像一个精神不安的人暂时得到了抚慰,以后迟早还会爆发一样。

北京时间10月14日晚上7点，瑞典皇家科学院公布了2013年度诺贝尔经济学奖获奖名单，尤金·法马（Eugene Fama）、拉尔斯·彼得·汉森（Lars Peter Hansen）、罗伯特·席勒（Robert J. Shiller）因“资产价格的实证分析”获奖。

虽然流派和信仰各异，观点及研究领域也不完全相同，但他们都通过不同的方式，证明了资产定价的一些理论，在原来理论的框架下提出了如何利用真实的数据来验证这些理论方法和研究成果。

中国弟子对席勒的四大印象

此届诺奖获奖者之一的美国经济学家罗伯特·席勒教授，正是上海交通大学上海高级金融学院副院长朱宁教授在耶鲁大学攻读金融学博士学位时的导师。2009年12月9日，席勒教授也曾应邀出席了上海交大高级金融学院EMBA项目的启动仪式。

“我为您感到高兴和自豪，您获得诺奖完全实至名归，欢迎您之后经常来中国看看。”在得知导师获得经济学界最高奖项的第一时间，朱宁向席勒教授发送短信表示祝贺。

1946年生于美国底特律的席勒教授，就职于耶鲁大学Cowles经济学研究基地，是斯坦利·里索（Stanley B. Resor）经济学教授。他作为当代行为金融学的主要创始人，被视为新兴凯恩斯学派的重要成员之一，曾获1996年经济学萨缪森奖（Paul A. Samuelson Award）和2009年德意志银行奖（Deutsche Bank Prize）。

“席勒教授作为我的导师，给我印象最深的是四个方面，他给我的启发也并不局限于学术研究。”朱宁告诉《中国经济周刊》。

在2000年前后，朱宁进入耶鲁大学学习时席勒已经接近60岁高龄，但他依然对各种经济现象保持着特别强的好奇心和求知欲，他一直对中国包括房地产、资本市场在内的话题保持着非常强的关注度，席勒的这一特点让朱宁印象深刻。