舞蹈实习工作计划范文精选

中图分类号：G633.95 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2016）07-0338-01

舞蹈特长生是指除了教育系统规定文化课程以外，同时具备一定舞蹈专业相关技术技能、学习天赋及表演经验的学生。每年的中、高考考试，都有很大一部分大学会以较低的分数特招一批有舞蹈特长的艺术特长生。在激烈或者说是惨烈的升学竞争中，可能往往一分之差就能决定一个人终生的命运。在这些高低分数之间，舞蹈特长生却可以跨越数十分的差距在同学中胜出，无怪乎现在越来越多的家长和孩子从小就开始为之而付出努力。

作为我校2017级新入学的舞蹈特长生，这批孩子是非常优秀的。不论从自身的专业素质，还是平时的生活、行为习惯，都是得到了班主任及专业指导教师的好评。面对这么优秀的舞蹈特长生，为了给她们今后的人生铺一条宽阔平坦的道路，我决定从初一年级开始，为2017级的每一位舞蹈特长生量身制定属于她们自己的升学计划。

1.制定升学目标之前，要完善的准备工作

首先，分析每一位舞蹈特长生的基本情况。2017级一共7名舞蹈特长生，6名在平行班，1名在小班。在去年的舞蹈特长生招录考试现场，我作为评委老师之一，所以，对这7名舞蹈特长生的专业素质还是比较了解的。7名舞蹈特长生的其中3名是本地学生，2名主城学生、1名永川学生、1名大足学生。每个地方来的学生基础都不同，这也源于当地的舞蹈培训中心的训练模式的不同。通过在巴川中学担任4年的舞蹈指导教师经验来看，总体来说，永川和铜梁本地的舞蹈特长生的基础普遍好一些。主城方向的学生相对来说基础要稍稍略逊一点。但是，今年新入学的7名舞蹈特长生中主城和大足的3名学生基础都非常不错，铜梁有1名学生的基础要差一些。

其次，需要对每一位舞蹈特长生进行专业水平评估。

2.专业水平的测试

2.1 形体。形体作为舞蹈特长生的要求，在中考、高考的特长生录取条件占很重要的分值。选择好的苗子可以在最终的艺术高考中起到决定性的作用。

小学舞蹈社团活动计划一

一、训练目标

舞蹈兴趣小组是学生非常乐于参与的一个兴趣小组，活动内容与教育性和艺术性相结合，适合学生的年龄特点，它有利于提高学生学习舞蹈的兴趣，培养孩子们正确的形体姿态和良好的气质，增强集体意识，培养学生的乐感。活动面向部分学生，有组织，有计划的进行，坚持自愿参加和普及提高的原则，让学生在唱唱、跳跳、动动中去感受音乐，理解音乐和表现音乐。启迪学生的智慧，陶冶学生的情操，使学生的身心得到健康的发展。

二、学生基本情况

本次参加舞蹈队的学生是一批老队员，由于学生的年龄和基本条件的不同，）所以不能要求同一标准，不能操之过急，特别是软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高。因此，我结合我们舞蹈对的实际情况，特别做出如下的训练计划：

三、训练步骤

1、经过选拔组建舞蹈小队，对学生进行强化基本功训练，教师通过有趣的基训，使学生腿的开度和腰有一定的控制能力，压腿、踢腿、下腰等内容顺利完成。

2、当学生在地面完成软度开度的训练以后，可以进行把上规范而且简化的芭蕾训练，使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高。

中图分类号：G831 文献标识：A 文章编号：1009-9328(2011)01-000-01

摘 要 《全民健身计划纲要》是一项具有深远战略意义和造福子孙后代的宏伟工程,而健身舞蹈符合我国国情，易于普及，对推动全民健身活动有着重要的意义。本文阐述了健身舞蹈的特征和作用,并提出大力推广和普及的具体实施办法，以促进全民健身计划的顺利进行。

关键词 全民健身计划 健身舞蹈 作用

一、前言

实施《全民健身计划纲要》，开展全民健身活动，形成比较系统的全民健身体系，不仅是体育事业发展的需要，更是经济和社会各项事业协调发展的要求。广泛深入的开展全民健身运动，而健身舞蹈作为一种时尚的健身方式逐步为人民大众所接受，它对于提高国民的身心素质，促进人的全面发展，丰富社会文化生活,建立科学、文明、健康的生活方式,促进经济发展和社会稳定,都有着及其重要的作用。

二、什么是健身舞蹈

（一）健身舞蹈的含义

健身舞蹈既不是单纯的舞蹈，也不是单纯的健美操，它是建立在以健身为目的的基础上实施的舞蹈，可以说健身舞蹈是健美操与舞蹈的结合体。

摘要：体育舞蹈作为一项新兴的体育运动，集体育、音乐、舞蹈于一体，是艺术与运动的高度结合，我国大部分高等院校开设的体育舞蹈教学可以使学生的情操得到陶冶、思想得到升华、社交能力得到加强、有利于发展学生核心素养。

关键词：体育舞蹈教学;大学生核心素养;高校素质

教育文章系统阐述了体育舞蹈的内涵及其发展与普及，并详细论述了体育舞蹈对于提升大学生身体素质、心里素质、审美素质、道德教育的重要性，并提出了体育舞蹈课教材设置的方法和体育舞蹈教学的具体实施建议。研究以体育舞蹈终身教育为切入点，以提升学生全面发展的素质教育理念为指导，来探讨时代背景下终身体育教育与体育舞蹈教学的关系，从而引出终身教育对高等院校学习体育舞蹈的学生的一些启示。

1、高等院校体育舞蹈教育接轨终身体育教育

国家体委职能部门组织实施《全民健身计划纲要》，将全民健身上升为国家战略《全民健身计划纲要》提出：“要对学生进行终身体育、培养学生体育锻炼意识、技能和习惯”。高校体育是教育体育与社会体育即自身体育的衔接点，高等院校设立专门的体育运动课程，有组织有计划的进行健身教学，使在校期间使学生形成自己的优势体育项目,能够在毕业之后继续进行身体锻炼。我国高等院校开设体育舞蹈课程，目的就是要培养学生自身的体育锻炼意识，在学习舞蹈的同时能够了解体育锻炼对自身身体素质的要求，是高校体育教育通向终身体育重要途径。

2、高校体育舞蹈教学发展素质教育

2.1、概念的界定

高校体育舞蹈教学作为大学体育教学的一个新兴项目，由于它集体育、音乐、舞蹈于一体，不仅是一项具有运动功能和竞技性的体育项目，而且还具有文化娱乐、社会交际、艺术观赏等特性，对调动学生学习的积极性有着良好的促进作用。同时也充实和丰富了素质教育的内容，拓宽了素质教育的实施途径，推动了大学素质教育的全面实施。在学科教学上，根据教育部所提出的“深化教改，立德树人”，科学的规划教学方法，以学生的全面发展为出发点，提高大学生的思想素质、文化素质、体育素质、审美素质和劳动素质以及心理素质，使他们在德、智、体、美、劳诸方面都得到全面的发展。

【摘 要】沐浴着国家教育改革的春风，新形势下我国教育的发展日新月异，各高校纷纷增设开办舞蹈专业，以全新的教育模式、教学方法、办学思路等，多渠道、多层次地培养出专业理论扎实、实践经验丰富、综合能力突出的舞蹈专业人才，推动着勃勃生机的高校舞蹈教育的发展。本文主要阐述新形势下高校舞蹈教学的改革和发展中各高校舞蹈教学存在的相关问题，并针对性地提出如何加强提高各高校舞蹈教学能力。

【关键词】新形势；高校；舞蹈；教学

随着各高校纷纷增设开办舞蹈专业，面对学生毕业就业形势的严峻，如何大胆创新、改革教学方法，采取各种有效措施，提高教学质量，培养出实践技能强、基础知识宽厚、受社会青睐的专业技能人才，竞争和挑战呈现给了各高校教师的舞蹈教学。然而在当前各高校欣欣向荣发展着舞蹈教育，尽管在规模上取得了令人瞩目的成就，但在舞蹈的教学过程中却恰恰忽视了办学的初衷，华而不实的舞蹈教学，忽视了舞蹈教学内容的蕴涵，片面的注重外在形式的追求，致使学生对舞蹈的理解过于肤浅片面，对传统的民族舞蹈文化底蕴全然不知，缺乏了对舞蹈本身人文意蕴的认识。

一、舞蹈教学的现状以及存在的主要问题

作为艺术种类之一的舞蹈，是“经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段，着重表现出语言文字或者其它艺术表现手段所难以表现的人们的内在深沉的精神世界。”可见舞蹈是“动作的艺术”“情感的艺术”“时空的艺术”。因而，在舞蹈教学便不同于其他艺术，有着其特殊的教学方法和手段。但目前的各高校的舞蹈教学中，存在着各种各样的问题，束缚着舞蹈教育的进一步发展。

（一）课程设置不科学，教学方法守旧

在不少的高校的课程设置，均以入学前对学生制定的人才培养计划表为标准，以此安排每学年的课程。在不少高校里，由于师资教学、研究的实际能力以及现代化教学设备不足，不少的课程无法按人才培养计划中正常完成规定的教学进度，当与教务处等部门无法协调时，科任教师只有削减授课内容，片面的赶进度完成教学任务。另外，不少高校课程的设置上，开设的舞蹈课多是选修，部分舞蹈选修课也只是流于形式的存在，四年中只有一个学期开设该课程，每周两课时，根本无法为学生提供综合的、系统的舞蹈教学，也导致一些学生对舞蹈学习流于形式[1]。

（二）专业人才匮乏、师资力量的不足

舞计划”公益基金由芭蕾杂志和麦田计划共同建立，我们共同倡导一个宗旨：让每一个人都能快乐起舞。让更多的人感受到“舞蹈励志生活”带来的幸福和快乐。我们会做如下的事情：

1、推动社会力量关注艺术教育。让每一个孩子，特别是那些因为各种条件限制无法接触艺术教育的孩子们，通过让他们近距离接触和学习舞蹈，不仅仅挖掘和调动孩子们的艺术潜质，发现出色的艺术人才，更重要的是，让他们感受到艺术与生活并不遥远，通过接触舞蹈培养自信、乐观、坚持的品质。

2、一如既往地关注大众舞蹈艺术普及。除了继续通过电子杂志向国内舞蹈爱好者提供最新资讯和评论文章，我们还将组织各类公益活动，为让更多的人亲身尝试舞蹈提供交流和展示的平台。

3、推广艺术管理方面的交流，为有志于从事与艺术相关的管理、推广、经营、媒体、营销等方面的人才提供学习和交流的平台。让更多优秀却有着不同专业背景的人才，参与到艺术行业中来。

“舞计划”是一个以促进舞蹈文化普及为核心的公益基金，我们在以后漫长的道路中，做的事情可能远不止以上这些。但我们会一点一滴，从一件小事做起，让那些舞蹈梦扎实地走向实现的舞台。同时，我们也期待着有更多的人为舞蹈贡献自己的力量，让这一股力量，感染并鼓励更多的人，通过舞蹈，找到真实的自己。

在我国，有1000多万跟随打工父母进入城市的流动儿童，他们不仅应享有平等的文化教育机会，同样有接受素质教育的权利。我们发现，很多城市流动儿童因为艺术教育的缺乏，乐感、协调性、色彩感受力未被开发，许多孩子的天赋和潜能被埋没，更重要的是，缺少从艺术中获得正面精神力量的机会。这些孩子缺少社会认同感，在行为习惯、人格塑造和身心健康等方面产生了许多难以弥补的缺陷和问题。而这些，并不是通过文化学习可以解决的。我们希望通过艺术教育，培养他们的自信心，在人格上，让他们享受平等的待遇，给予他们展示自我才华和信心的舞台，唤起自我意识。让他们更好地融入城市，成长为社会的积极正面的力量。

今年，我们将正式启动“舞计划”的第一个项目：“城市流动儿童舞蹈艺术普及项目”，在北京市的打工子弟小学开设舞蹈课程，让孩子们可以通过讲座、放映活动了解和熟悉舞蹈这门综合艺术，同时开发孩子们其它艺术领域的潜能，如摄影、绘画、音乐等。

在此，我们号召企业、公众人物和广大舞蹈爱好者为这个项目捐赠公益拍品和资金，或以志愿者的方式贡献力量，拍得的款项将和所有的募集资金通过麦田计划以正规透明的渠道，全部用于孩子们的艺术教育和普及活动。

【摘要】高等师范舞蹈教育不同于专业院、团的精英式教育，是以培养具有综合艺术潜质、创新思维潜能和现代艺术观念的舞蹈人才，为打造一支高素质舞蹈师资队伍积蓄力量。因此高师舞蹈教育的教学安排、课程设置和培养目标都应体现出师范性。由此，舞蹈课教案的编写要遵循一定的规律，而达到其特定规范要求。本文主要以高等师范舞蹈教育为着眼的，思考和研究舞蹈课教案设计的科学性、合理性体现。

【关键词】舞蹈教育 师范类 教案

【基金项目】安徽省教育厅2014质量工程项目《应用型本科高校学前教育专业实践教学体系的探索与构建研究》项目编号：2014jyxm381；安徽省宿州学院校级一般科研项目《本土传统戏曲与高校校园文化相结合的思考与实践――以宿州学院为例》项目编号：2012yyb28。

【中图分类号】J70-4；G652 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）19-0216-01

舞蹈课教案是舞蹈教师进行课堂教学的重要依据，需要精细的设计和策划。

在舞蹈课的教学过程中，要通过教案的设计和编写，合理安排教学课程的分配、教学内容的设置、教学方法的实施等。由于舞蹈课不同于体育课单纯的肢体运动，它还涉及艺术审美的感知，以及形体美意识的培养和训练。因此，掌握编写舞蹈课教案的基本方法，综合考虑舞蹈课教学的特殊性，十分重要。

一、舞蹈教案是舞蹈课教学计划、教学大纲的阶段性体现

舞蹈课教学计划、教学大纲是教学内容的纲领性总结，仅仅对教学内容和教学活动作概括性规划，明确每一阶段的教学目的和要求。但往往缺乏实际的可实施性。只有教师根据教学大纲编写与之相适应的舞蹈教案，才能有效的完成规定的教学计划，将教学计划落实到教学过程的每一环节中。例如在芭蕾基训的形体课训练中，教学大纲规定，通过芭蕾舞的基础训练手段，塑造学生的正确身形和优美体态，同时对芭蕾舞的基本动态特征、肢体语言表达方式、基础训练内容等有初步的了解和认识。课程内容包括：地面热身训练、把杆上的训练、把杆下的训练以及表现力组合训练。在舞蹈教案中就可以将这些课程的训练细节作明确的书写和规划，如将地面热身训练分为具体的腿与脚的练习、上肢和上身的练习以及整体的配合练习等；将把杆上的练习分为基本脚位、擦地、蹲、小踢腿、划圈、小弹腿、单腿蹲、大踢腿的练习等等。

摘要：伴随着我们国家社会主义进程的加快，社会主义经济发展水平的提高速度逐渐提升，人才培养工作的多样性不断凸显。当前高校为了提高招生工作质量，提升就业率,而开设了舞蹈教学专业，以此来帮助学生拓展发展路线，这也是经济社会发展的重要表现因素，体现了我国高校教育工作方面的整体性、全面性和兼容性，与时俱进，有利于培养学生的兴趣和爱好。这不单单使得学生能够通过提高文化课成绩而进入大学，还能够帮助特长优势比较明显的学生铺设大学路。当前许多高校在舞蹈教学改革方面存在一定的问题，需要注重舞蹈本身的文化内涵，制定改革发展对策。

关键词：新形势；高校舞蹈教学；改革；发展

伴随着我国高校不断开设办理舞蹈专业，学生毕业之后就业形式较为严峻的背景下，创新高校舞蹈专业教学方式，必须要综合采取各种方面的教学措施，以此来提升高校舞蹈教学专业的教学质量，培养出综合能力强、基础知识稳固、实践功底好的舞蹈专业学生。不仅如此，还应当重点培养符合社会发展需要的专业人才，满足当前市场竞争需要的发展趋势。在当前的社会背景下，全国各高校在舞蹈教育方面发展较为迅猛，虽然取得了规模性成就，但是在舞蹈教学工作中忽略了办学工作的实质和内涵，过于注重外在教学方式，忽视了舞蹈文化的传播。

一、当前高校舞蹈教学的基本现状

目前许多高校舞蹈教师误认为，高校开设舞蹈专业仅仅是为了培养高超舞蹈技能的学生，因此在教学工作中过于注重舞蹈技术，虽能够在某些方面提高学生的基础知识能力以及舞蹈技能，但是在舞蹈艺术教育方面，缺少了舞蹈文化内涵教育，仅仅是停留着技能教学方面。舞蹈虽然是一种视觉上的艺术表现形式，但是它集形体表现和情感表达于一身。[1]若是想完美的诠释舞蹈的精髓，单凭高超的舞蹈技术是不能实现的，还需要舞蹈者本身具有较高的文化内涵以及对舞蹈的理解，这就需要加强艺术教育工作强度。

二、目前高校舞蹈教学中存在的问题

1、舞蹈课程设置不合理，教学手段过于陈旧

当前高校在舞蹈教学课程设计方面，主要是在入学之前就已经制定了培养计划，规定好学生每年的上课课程。在许多高校里边，因为教学设备、师资力量以及研究开发力度的不同，使得某些课程无法达到既定的教学目标，教学进度也有所推迟。一旦同教务处协商无果，教师只能够通过减少某些教学课程来完成规定的教学进度。不仅如此，许多高校将舞蹈视为选修课，在教学上流于形式，无法达到教学的既定质量。在教学手段方面，过于陈旧和单一，动作的教学占据主导地位，学生对舞蹈艺术的领悟教学比重少，即使是教学动作，也只是单一的模仿，机械化太强，缺少了对舞蹈教学艺术的理解，所以教学水平难以提升。

一、目标管理理论概述

目标管理是彼得•德鲁克1954年在其《管理实践》一书中提出了具有影响的重要理论概念，已成为现代管理理论体系重要组成部分。紧紧围绕总目标为中心，采用分层的系统，通过具体的权力下放，激发成员的积极性，实现组织的有效性。他认为一个组织的“目的和任务，必须转化为目标”。如果“一个领域没有特定的目标，则这个领域必然会被忽视。”他在分析中强调目标的定位，如果没有明确的目标做向导，企业越大，人员越多，冲突和浪费概率就越大。为此他提出目标管理的实践主张。目标管理是以目标为中心进行的一整套管理活动。企业根据经营战略制定总体任务目标，管理者对总目标进行层层分解、层层落实，通过目标的具体落实，最终实现各个成员的管理，也是成员进行“自我控制”努力完成的既定目标，根据目标完成的情况制定了相应的评估标准，以具体的评估标准为依据衡量每个员工完成目标的情况，对目标完成情况给予评价，奖励激发全体员工为实现总目标积极努力，促进了总目标的实现。目标管理理论认为目标管理的过程主要包括：目标的制定；目标的展开；目标的实施；目标的考核、反馈四个环节。这些环节是一个不可分割的整体，互相影响，互相依赖，构成一个完整的系统。

二、舞蹈教学目标模式的内涵、特点

1．舞蹈教学目标管理模式的内涵

根据舞蹈教学规律和特点，学校在一定时期内由校长、教务处—系部、课程组、教师共同参与舞蹈教学工作目标的制定与分解。以学校总的人才培养目标为中心，舞蹈教学人才培养目标为根本，确定各级的分目标，各级在获得适当资源配置和授权的前提下，积极主动、自我控制，使得学生掌握舞蹈基础知识、学会舞蹈技能技巧、提升舞蹈教育教学能力的行为过程，同时也是学校总目标实现的管理过程。基本思想概括起来就是：一个中心———以学校总的人才培养目标为中心，建立完善的舞蹈课程目标管理、舞蹈课堂教学管理体系，通过教学管理角色的共同参与，最终实现学校的人才培养目标、提高学生的整体素质。

2．舞蹈教学目标管理模式的特点

中等幼儿师范学校舞蹈教学目标管理模式的构建，以自身教育实践活动为基础，在舞蹈教育教学发展进程中，总结经验，不断进步和完善，慢慢沉淀出自己的特点风格，并与现当代教育思想同步，其模式特点主要从舞蹈教学管理目标明晰、分工明确、考评完善、自我控制这四个方面来体现。

（1）目标明晰、定位准确

摘要：针对普通高校舞蹈专业的培养目标、手段、以及教学目的等情况，许多普通高校舞蹈专业增加了钢琴集体课这一基础课程。但是，就目前的教学情况来看，基础钢琴教学仍然未能引起师生的高度重视，在舞蹈专业的钢琴学习时间、学习计划、教学目的等各个方面都存在着进一步改善的问题。

关键词：舞蹈学专业；基础钢琴教学；现状；目的

自古以来舞蹈与音乐就是密不可分的，即使是没有任何音乐音响的舞蹈也有着内在的节奏感和韵律感，音乐可以说是舞蹈的灵魂。随着时代的不断发展，社会需要更多的高素质复合型人才，对于普通高校舞蹈专业的学生们来说，未来更多的会从事中小学的音乐舞蹈教育工作，这时钢琴就是一门必须掌握的技术技能，掌握好钢琴基本演奏技能是可以为他们以后顺利走上工作岗位而保驾护航的。出于这种考虑，在提高舞蹈专业学生的音乐综合素养的同时。舞蹈专业学生的钢琴学习显得越来越重要了，同时这也是长期舞蹈教学活动中对于舞蹈课堂训练与钢琴音乐教学上的经验积累。钢琴演奏是训练演奏者头、眼、心与整个手动作密切协调配合的过程，要求做到手弹、眼观、意会，用心去体会、追求作品所包含的丰富的音乐内涵，这其实和舞蹈训练有着异曲同工之处。而大学阶段的钢琴学习对于舞蹈学生来说不应该仅仅处于附属地位，应使学生认识到钢琴基础课程并不止步于单纯学习弹奏技术、音乐技巧和基本乐理，更重要的是要培养舞蹈专业学生的节奏感和韵律感，提高对各种类型舞蹈音乐风格表现的掌控能力。这不仅提高了他们的音乐综合素养，还能帮助他们在舞蹈训练课堂上更好的将音乐与舞蹈联系起来，从而达到舞蹈课堂训练的目的。近几年来，许多高校通过数码钢琴进行的钢琴课程教学对舞蹈专业学生来说还是有一些收获，但同时也出现了一些现象和问题。

（一）现阶段舞蹈学专业基础钢琴教学的现状

普通高校培养的舞蹈专业学生大多数还是会从事舞蹈教育事业，这其中一大部分将会工作在中小学校里。而在这些中小学校里需要的不仅仅是单纯舞蹈专业的老师，更需要的是“一专多能”的复合型人才，这与正规的舞蹈学院培养出的“高、精、尖”舞蹈生应该是有所区别的。这个“一专多能”是指需要舞蹈生既有舞蹈专业的技术技能，又有一定的音乐教学能力，也就是我们常说的“能弹、能跳、能唱”。但是就拿笔者所在学院舞蹈招生情况来看，有很大一部分的舞蹈学生高考前没有受到较系统的音乐方向相关教育，只有一小部分学生学过乐理、视唱练耳等等相关的音乐学科，因此集体表现出音乐基础理论差、音乐综合素养不够等等的不好现象。拿笔者接触的很多舞蹈专业学生为例，他们中的一部分人刚进入学校时对于课堂上的钢琴伴奏音乐是非常陌生的，有的同学甚至分辨不出2/4、3/4、4/4等节拍的区别，导致舞蹈教师出现了上课进度缓慢、课堂教学效果差等情况。其次舞蹈专业学生的个人音乐基础存在着较大的差异，有同学的学过几年的钢琴，而有的同学却都没有接触过五线谱，这也导致出现了同一个老师在一个课堂上同时教出“好学生”和“坏学生”的窘况，因此舞蹈学基础钢琴课的开设对于普通高等院校完善舞蹈专业课程教学体系具有深远的影响。现在虽然很多高校已经普及了这门课，但是舞蹈专业的钢琴学习时间、学习计划、教学目的等等各个方面与音乐教育专业钢琴课程相比是需要区别对待的，舞蹈专业的钢琴教学不仅要学习钢琴演奏技巧，也需要将这一课程学习服务于舞蹈课堂教学内容，应该更多的从舞蹈音乐类型、舞蹈风格这些地方去把握钢琴教学内容，这样既学到钢琴技巧又兼顾了舞蹈课堂的音乐训练目的，也才能为提升舞蹈专业学生的综合艺术素养而做出努力。

（二）舞蹈学专业钢琴基础教学目的

随着普通高校教学大纲内容的不断完善，很多钢琴教师意识到普通高校里的钢琴基础课教学不是培养钢琴专业人才，而是培养从事各种类型、层次的音乐教育工作者以及企业文化生活组织者等等的音乐人才。作为舞蹈学教学课程之一的基础钢琴课程是建立在普通高校舞蹈教学体系下的，那么相对来说其教学内容要与音乐学的基础钢琴教学内容是有所区别的，不能依葫芦画瓢的仿照音乐学的教学模式来进行授课。因此，要求我们根据舞蹈专业教学目的等等实际情况，详细规划舞蹈专业钢琴教学应达到的演奏曲目水平、演奏技巧的能力、乐理知识等相应的程度。

在明确了教学目标后就应该按照教学大纲的要求结合舞蹈学生的专业基础特点及钢琴教学的规律制定教学计划，确定具有舞蹈专业特色钢琴教学的课程内容，依据循序渐进的原则逐步提高学生的钢琴演奏水平和对乐曲整体风格的把握。同时作为课程内容之一的课程组织方式、教学手段也要相应的进行改革。比如有的高校把舞蹈学基础钢琴课的学习放在了大二期间，并且仅仅只是学习一个学期，这就很难达到开设钢琴基础课程的目的。