舞蹈班范文精选

花季女孩瑶瑶在舞蹈班接受连续“下腰”训练时累倒在地，经送往医院救治，确诊为无骨折脱位脊髓损伤。瑶瑶的母亲认为，孩子是在舞蹈训练期间受到伤害，学校应承担全部损害赔偿责任;校方则以按常规教学训练无过错为由拒绝担责。法律会支持谁呢？

望女成凤，女童加入舞蹈训练班

美丽、秀气、纤细的瑶瑶是个天生喜爱跳舞的小女孩。为了让孩子在起跑线上多一项艺术培训，望女成凤的母亲李女士与丈夫一拍即合，在2012年暑假期间，李女士带着瑶瑶来到某少儿艺校舞蹈培训中心报上了舞蹈班，确定的训练内容为少儿启蒙舞蹈（民族舞）训练班。该培训中心一向以教学有方、训练严格而著称，有学生家长将校方过于严格、刻苦的训练方式称之为“魔鬼”训练法。

或许考虑前来学习舞蹈的孩子大都是10岁以下的未成年人，因此，校方特别规定，小学员参加训练期间，建议家长接送并到场陪练。因该校有多年培训经验、教学有方、管理也较严格，加上瑶瑶天生爱好与良好的形体，一个假期下来，无论是基本功分解动作训练还是舞蹈连续表演，瑶瑶一直排名在前。在老师与家长的无数次表扬与鼓励中，瑶瑶越学越有信心，也越发刻苦勤奋。

特殊体质，雏燕折翅舞校

8月23日，一个天气炎热的下午三时许，小瑶瑶如往常一样跟着母亲来到舞蹈培训中心，先是活动身体，继而进行 “开腿”“开胯”“撑小桥”“两头起”“下腰”等基本功练习。主教练在前边做示范、念口令，助教辅导员老师在场内巡查并手把手地指导。整个基本功练习即将结束时，早已累得汗流浃背的瑶瑶一连做了十几次“下腰”动作后，双手着地准备站起来，可刚站起一半，突然倒下去了。李女士早已为汗流不止的女儿心疼不已，见女儿突然倒地，心一下子提到了嗓子眼。当看到倒在地上的女儿眼泪汪汪地望着她的一瞬间，李女士的眼泪也一下子冒了出来。老师与她一起将瑶瑶扶起来后，瑶瑶腰部疼痛得说不出话来。送往附近医院诊治，经初步诊断为：脊髓损伤，建议转大医院进一步检查治疗。

八级伤残错在谁？校方与家长各执一词。翌日，瑶瑶被转入某军区总医院治疗，经进一步诊断：瑶瑶胸椎脊髓损伤，不排除下肢不全瘫可能。此后，经六个月的治疗，瑶瑶的病情得到控制且平稳后，经司法鉴定构成Ⅷ级（即8级）伤残。此间，为瑶瑶治病，母亲李女士仅医疗费一项就花费了16万余元，其中校方垫付治疗费1万元，并两次指派教练与老师前往医院看望瑶瑶。可在协商责任与赔偿时，李女士认为，女儿瑶瑶系幼童、未成年人，且事故发生时，是完全按校方教练的指令与要求进行训练，瑶瑶无任何过错，校方应承担全部损害赔偿责任。校方则认为，该舞蹈训练班学员均是按常规教学训练，训练计划的内容、方式均属科学，并无不当与过错，其他学员均未出现异常，而瑶瑶损伤完全是因她的特殊弱体质所致，校方无过错，当然不能承担过错赔偿担责，但校方出于同情考虑，可给予瑶瑶适当的补偿，若李女士接受补偿，数额可协商。对此，李女士当然不能接受，所以双方没能继续进行协商补偿的数额问题。

鉴定一锤难定音

摘 要：幼儿小班的舞蹈看起来并不起眼，但要真正上好小班舞蹈却不是一件易事，首先幼儿舞蹈教学是幼儿艺术教育的一门重要课程。小班幼儿要针对他们的的身心特点，以生动有趣的语言描述，激发幼儿学习舞蹈的兴趣；再创设幼儿感兴趣的学习氛围，帮助幼儿积累经验理解舞蹈内容；用孩子的眼光来欣赏，面向全体，让每一个幼儿都能在舞蹈中找到快乐。

关键词：身心发展特点；兴趣；氛围；快乐

小班幼儿的身心特点

幼儿舞蹈的特点是边歌边舞，形象直观，易于被儿童理解接受。幼儿园舞蹈教学作为幼儿艺术教育的一门课程对提高幼儿身体的协调能力、想象力、创造力，促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于小班幼儿来说，她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动，但对枯燥的学习不感兴趣，往往缺乏耐心。因此，作为一名幼儿园舞蹈教师，应当把握小班幼儿的身理・心理特点，选择适合幼儿年龄特点的内容和方法，促进幼儿的全面发展。那么小班幼儿舞蹈到底该怎样进行呢？现在我就从以下几方面谈谈如何教小班幼儿学舞蹈。

一、激发幼儿舞蹈的兴趣，给幼儿有乐趣的语言提示。

俗话说：兴趣是最好的老师。幼儿对于感兴趣的活动，能十分专注，有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习，会让幼儿觉得没意思，尤其对于小班幼儿来说，一方面好玩、好动是她们的天性，一味地训练，过分的压抑，会使他们产生腻烦心理；另一方面她们又容易受到外界的感染，接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有乐趣・感染幼儿，是引起幼儿学习兴趣和感到乐趣的重要方面。

（一）、要选择适合幼儿的素材，引起幼儿快乐的心情

音乐能激发人美好的情感，陶冶人的性情，在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键，活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣，带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中，播放一些节奏鲜明，幼儿颇为熟悉的童谣、歌曲，感染幼儿随着音乐摆动，让她们把对音乐的感受用动作表现出来。

[摘 要]本文主要针对现今社会越来越多的非科班出生、进入大学之后才开始接触和学习舞蹈的学生，归纳他们的特点，找到阻碍他们舞蹈能力提高的因素，从学生、教师、学校三个方面进行分析。根据分析结果提出有针对性的改良方案，希望可以对有效提高非科班学生的舞蹈能力提供帮助。

[关键词]非科班舞蹈学生 舞蹈能力 教学方法

随着时代的需求与高校学科的扩充以及发展，越来越多的普通高校成立了舞蹈系或者舞蹈专业，舞蹈这项艺术类专业已不再仅仅依靠少量的艺术类院校得以生存。许多普通高校里的舞蹈系不仅壮大了自己的学科建设，还为舞蹈界培养出大批的专业舞蹈人才，推出优秀的舞蹈作品，在国内外的舞蹈比赛或演出中广受好评，为学校争得荣誉。近年来，由于舞蹈专业的扩大招生，许多从小未受过专业舞蹈训练的学生也可以在大学里攻读舞蹈专业，完成他们对于舞蹈的梦想。但是舞蹈这一需要从小练“童子功”才能展现其技术性的专业，由于学生的基础条件不够而无法在高等教学中提高、拔尖的问题也随之而来。如何能够有效地对这些非舞蹈科班学生在大学有限的时间里不但解决他们不扎实的基础，同时提高他们的舞蹈能力是从事一线教学的舞蹈老师应当引起重视的问题。

一、 影响非舞蹈科班学生舞蹈能力的因素

1、 非舞蹈科班学生的特点

本文中所讨论的非舞蹈科班学生是指：在进入高校之前未经过专业的舞蹈训练，进入高校之后学习舞蹈专业的这一类学生（以下简称为非科班生）。通常这一类学生有这样的两个特点。

第一，对舞蹈专业的教学方式、学习方式、课程安排的不适应。相对以往的学习经验，上课时学生多以坐在教室里听老师讲课的方式进行，教学参与较少，而舞蹈专业课是需要学生大量的参与教学，对老师教授的内容及时做出信息反馈的一种互动性教学。教师与学生的距离相对较近，有时还会手把手的进行教学，而长期习惯以聆听方式学习的学生会对这样的教学方式感到不适应。当老师在指出某人的问题时，学生无法立即参与进来，无法及时的与老师进行互动与沟通。由于舞蹈是一个需要长时间反复练习才能提高的技艺，课堂的一个半小时很难满足学习的量，因此长期学习舞蹈专业的学生都知道课后的练习对提升舞蹈技艺有多么的重要。而非科班生对课后练习的概念比较模糊，对其重要性不够了解，课后练习舞蹈的认真程度不够高，很难在第二次上课时已学的内容全部消化，导致拖慢教学进度，降低教学质量。舞蹈需要学生的智力与体力相结合，专业课安排较为集中的情况下，非科班生的体力很难跟得上，初接触舞蹈专业的他们常常会因课程安排的较为紧密，而无法全身心的投入学习的过程中，这也会导致舞蹈能力提升较慢。

第二，舞蹈基础薄弱、易缺乏自信。进入大学课堂后通常科班生与非科班生都是同在一个班里上课，科班生因长期受到专业舞蹈训练，因此在接受能力、反应能力、表现能力上都相对较高。而非科班生由于舞蹈基础薄弱，无法及时跟上课堂进度，与科班生形成较为明显的差别，常常得不到老师的肯定，容易被老师忽视。在这样的环境里，非科班生容易形成自卑心理，导致被动学习，甚至是消极学习的态度。舞蹈其实就是用肢体塑造人物形象、情感的一种展现个人魅力的表演艺术，自信是一个舞者必备的心理素质，缺乏自信在一定程度上会阻碍学生展现自身魅力，同样导致舞蹈能力提升较慢。

我的舞蹈班里面有20多名同学，比如说刘玉轩，张玉轩，王天谊……我的老师是杨丽菲老师，王老师和其他的两位老师。

我们在舞蹈班里先要做热身，我们跳的热身舞是花裙舞。我们做完热身开始做技巧练习，练习做完我们开始学舞蹈，我们的舞蹈有小蜻蜓，小燕子，会跳舞的脚，陈滨舞等等。我觉得这些舞蹈都非常有趣！我非常喜欢我的舞蹈班，也非常喜欢跳舞。我最喜欢我的老师，她们长得很漂亮，谢谢老师教我这么多的舞蹈。

我以后一定要好好学习舞蹈，不会辜负老师对我的期望！

二年级:郭钟盈

2011年4月9日星期六天气：晴转多云心情：开心

今天在舞蹈班练了一会儿大蛙式，又练了一会儿小蛙式，老师还交我们学了藏族舞，我非常快乐。

局直第二小学一年级：骄傲的白鹭

在老年学校声乐舞蹈班开学典礼上的讲话

同志们：

为了促进我矿企业文化建设，陶冶老年人情操，增强老同志文化艺术素养，经过矿离退休党总支和老干部管理室的积极筹备，我矿老年学校声乐舞蹈班今天正式开学了！首先，我代表矿党委、矿行政表示热烈的祝贺，向矿老年学校第二届学员表示衷心的问候！

为确保这期声乐舞蹈班办的成功，办出特色，办出效果来，下面我讲两个方面的问题。

一、正确认识办好老年学校声乐舞蹈班的重要意义

老年教育是老龄工作的重要内容，老年学校是开展老年教育的重要措施。这次我矿老年学校声乐舞蹈班的开学，是全矿广大老年同志生活中的一件大喜事，是一种使老同志老有所学、老有所乐，自身受益匪浅的好形式，深受广大离退休老同志和老年人的欢迎和热爱。

随着国家人口政策的实施带来的人口结构变化和企业改革的不断深化，我矿老龄人口，特别是离退休的老同志急剧增加，已经成为一个对企业改革发展稳定有较大影响的特殊群体，也是一支不可忽视的极其重要的政治力量。现在我矿离退休职工已达616人，占在册职工的15.4％，离退休老同志在过去的几十年里为矿区的改革建设事业作出了不可磨灭的贡献，现在虽然退出了工作岗位，但仍然是党和国家特别是企业的宝贵财富。随着社会的发展，物质生活水平的不断提高，老年人对精神文化生活的需求越来越迫切，仅仅满足于老同志“两项待遇”的落实，已经远远不能满足广大老同志在精神文化生活方面的需求，为满足全矿广大老年人特别是离退休职工的精神文化生活需求，在成功举办第一届老年学校卫生保健班的基础上，矿党委、矿行政责成离退休党总支和老干部管理室总结经验，根据我矿老年人的兴趣特点，又举办了这次声乐舞蹈班，举办这个班既符合我矿的实际和企业文化建设的要求，又符合广大离退休老同志和老年人日益增长的精神文化生活的需要，是为我矿广大老年人办的一件大喜事、大好事。举办老年学校声乐舞蹈班，具有多方面的意义和重要作用。

第一、举办声乐舞蹈班是老年人精神文化生活的需要。参加这次声乐舞蹈班的老同志中，很多是热爱文艺并在声乐舞蹈知识方面有一定的基础，由于过去各种原因，在青少年和中年时代，失去了系统的学习机会，如今退休了，摆脱了工作的繁忙，有了一定的空闲时间，静下心来，参加这个培训班，置身于声乐舞蹈艺术的熏陶之中，圆了过去未圆的梦，既陶冶了情操，有学到了专业知识，通过这次学习，不仅对学员自身的精神境界有所提高，完全有可能在声乐舞蹈专业知识方面有一个新的升华，达到一个较高的造诣。

［摘要］

本文主要探讨拉班理论在开拓舞蹈师范类学生的思维，特别是民间舞编创所起到的重要作用。民族民间舞蹈是各民族历史文化、风土人情的综合载体，是区别与其他民族的重要标志之一。舞蹈师范生要熟练掌握各民族民间舞蹈语汇，创作出民族特性的舞蹈作品。拉班体系是建立在人体自然科学理论之上，从解剖学及动力学等方面对舞蹈动作本体进行的深层次分析。一方面为学生进行民间舞创作拓宽了身体表现的空间性和可能性，另一方面发挥了编创人员的个体性及思维能动性，使民间舞在保持本民族性在身体语言的特殊性的同时也尊重了编创者的主观审美，使得中国民族民间舞青春不老。

［关键词］拉班理论;民族民间舞;动作本体;舞蹈师范生;编创

鲁道夫•拉班(1879～1958)，匈牙利著名的现代舞理论家，德国表现派舞蹈创始人。“1928年拉班首次出版了《书面舞蹈》一书，正式了三线谱表以及相关记录符号，即迄今为止世界上应用最广，最科学全面的舞蹈记谱法———拉班舞谱”，并开创性的将人体舞蹈语言与哲学、逻辑学、描述学及谐和学结合起来形成了新领域的交叉学科，还建立了人体律动学基础理论，将对人体空间探索放入了三维坐标体系，由此衍生出了著名的“运动二十面体”。这些符号和理论的产生为舞蹈动作的内在探索提供了新的方法和视角，使舞蹈科学的研究前进了一大步。

一、拉班理论体系在中国

20世纪80年代，戴爱莲先生将拉班理论体系引入了中国，四十多年过去了，拉班在国内舞蹈编创者、舞蹈教师及相关从业者中，出现了“三多三少”的现象。

(一)听过拉班理论名称的人多，深入了解其内容的人少。

舞蹈不仅是时间的艺术，更是空间的产物，再加上舞者这一极具主观能动性的主体，使得舞蹈艺术与单纯时间性的音乐相比要复杂得多，因此记录下来的难度也更大。理想中的舞谱应当同时可以记录时间，描述空间，呈现舞者在一个时间点的肌肉力量状态，甚至还包括当下的表现情绪等等诸多方面。1588年法国出版的《舞蹈指导手册》用人形轮廓配以文字描述将当时流行的舞步加以记录，这一点，类似于我们目前国内民间舞的书面教材对于民族民间舞种姿态及传统组合的记录方法。笔者没有见到这本手册，不能妄加评论。但就目前国内民间舞教材的舞谱记录情况而言，存在着阅读和还原都比较困难的情况。人形轮廓或者简笔画的形式，是二维空间的呈现方式，不能在同一时间内兼顾到舞者多方面的立体形象，即使加上了描述性的语言也由于各人理解层面的不同而产生不小的偏差。至此之后的人们不断在探索新的舞谱记录方法，比如:富耶对于古典芭蕾舞基础舞步的记录法，阿瑟的简笔人物记录法等等，无一不是因为无法兼顾上述的诸多内容导致不能广泛使用。直到1928年拉班创新性的提出新的记录方法，即:将以往横向记录的传统打破，而改用垂直谱表来代表身体。由于垂直的三线谱表记谱方向与人体重力方向一致，依据人体中心结构而设立，不仅直观的区分出身体左右两侧，而且还提出了”顶端”与“末端”的概念，使得这一人体区间内肢体的结构可以在解剖学的角度上尽可能的细分。这一突破性的记录方法大大提高了阅读效率。拉班还用矩形的动作符号解决了长久以来无法解决的舞蹈记录时间问题。每个被记录下来的舞蹈动作有了明显的时间，就使得舞谱还原者抓住了舞蹈节奏这一要素，大大降低了复排时和音乐的误差，使之更具有实用性。拉班舞谱是迄今为止最科学最全面的舞蹈记录方式，出现标题提及的原因之一，笔者认为是和中国的阅读与记录艺术的习惯不相同有较大关系。中国很多艺术形式都脱胎于我们的象形文字，比如书法、绘画等等，因此中国人的艺术思维从某种程度上而言是形象思维占上风。在五千年的的艺术长河中，也出现过上百种记录舞蹈的方法。大致可以分为三类:一种是以最具禹步，东巴舞谱、敦煌舞谱等为代表的象形绘画法;一种是以宋代德寿宫舞谱为代表的文字术语记录法;还有一种就是将二者同时运用的记录方法，我们本文讨论的中国民族民间舞蹈在记录过程中，大部分都是采用的第三种方法，我们姑且戏称之为图文并茂法。就目前我国发现的记录舞蹈的资料而言，尚未出现用术数相关的理科术语或方法来记录舞蹈的先例。在中国长久以来的传统里，除了乐律学之外，其他舞乐的艺术形式，特别是舞蹈，无论是宫廷舞还是民间舞，无论是训练方式还是表演形式，都是在“情”和“韵”字中来进行的。因此用拉班科学定量分析的形式来记录中国传统舞蹈，似乎有些“水土不服”。这里的“水土不服”是指中国人的阅读和记录习惯而言，并非是拉班理论体系不能为我所用，而实际上恰恰相反，中国传统的“以情带物”与拉班的“定量分析”刚好形成了舞蹈编导必备的两个重要技能。因此对于舞蹈师范生而言，在中国的文化语言背景下，了解用拉班理论解构舞蹈，进而创编舞蹈是非常必要的。具体原因我们在后面的内容中会进一步详细论述。

11月17日至20日,由中国舞蹈家协会、中国艺术研究院主办,《舞蹈》杂志社、中国艺术研究院舞研所承办,北京舞蹈学院协办的2008首届全国舞蹈大师班在北京举办。自舞蹈大师班开始招生以来,报名十分踊跃,学员来自全国十多个省市自治区,既有各省市舞协、专业艺术表演团体,又有各专业艺术院校、群众艺术馆、艺术培训中心,包括中石化和中石油的近150名舞蹈代表参加了此次舞蹈大师班的培训。

全国舞蹈大师班对于促进舞蹈事业的发展、服务社会主义文化建设具有重要意义。为此,大师班邀请了国内享有盛名的资深舞蹈专家和学者亲临授课,他们是:舞蹈表演艺术家贾作光,舞蹈表演艺术家、理论家资华筠,舞蹈艺术理论家冯双白、于平,着名编导家张继钢、陈维亚,舞蹈教育理论家王国宾,舞蹈学专家罗斌等。内容主要涉及舞蹈(剧)创作、舞蹈教育、舞蹈评论、舞蹈观念等。

在开幕式后,资华筠首先开始了第一堂讲座,她以舞蹈创作为引线,回顾了改革开放进程中的中国舞蹈发展历程,提出了既要重视每个时代中具有代表性的人和作品,也要注重舞蹈创作理念的进步的思想。“温故而知新”,在对历史的评价与展望中提出了当今舞蹈创作存在的主要问题及相应对策。冯双白则以大量的“荷花奖”经典作品为例,剖析了中国舞蹈的现状与发展脉络,精辟地概括出艺术追求就是要创造“熟悉的陌生”以及动静格局的瞬间美。于平从精品工程谈到当前舞蹈艺术的创作态势,指出舞剧艺术要在崇高追求中实现普遍繁荣。罗斌的讲座主要涉及舞蹈观念与创作观念,从文化学与方法论的角度解析舞蹈界当前所遇到的问题。这之后大师班的学员移师至国内舞蹈最高学府——北京舞蹈学院,聆听贾作光的“舞蹈表演与创作”讲座和王国宾关于中国舞蹈教育发展的讲座。接下来还有北京奥运会开闭幕式副总导演张继钢和陈维亚的讲座,他们的命题与内容自然避不开奥运创作,在慷慨激昂的讲述中学员们领略到了艺术创作者的艰辛与荣耀。

在大师班结业典礼上,学员们纷纷表示,此次大师班是一次难得的学习机会,能如此集中地聆听到这么高水准的讲座,有机会观摩各具特色的演出以及与全国各地的学员代表们一起交流舞蹈经验,这些都将成为他们今后工作中的宝贵财富。

摘 要：当前越来越多的人认识到培养幼儿舞蹈对未来发展有非常大的作用，这也使得幼儿舞蹈培训班的教学变得越来越重要。本文针对如何避免问题，更好地进行幼儿舞蹈培训教学做了简要探讨。

关键词：幼儿舞蹈；培训班；教学

随着人们物质水平不断提高和文化艺术教育事业的不断发展，越来越多的家长注重对幼儿一技之长的培养，幼儿舞蹈培训班也如雨后春笋般纷纷涌出。选择一家可靠的舞蹈培训班，成为众多家长共同关注的焦点。在此，笔者针对现行培训班在幼儿舞蹈教学中存在的缺陷，提出了个人的肤浅对策。

一、当前幼儿舞蹈培训班教学中存在的问题

通过走访调查和查阅相关资料，笔者总结出目前舞蹈培训班的教学中存在的问题，主要表现在以下几个方面。

1.教学环境不规范。舞蹈培训机构配套设施投入不到位，场地狭小，室内地面使用便宜材料，如水泥地上直接铺设硬度极高，没弹性的复合地板或地毯，幼儿长期在地板上学习舞蹈，易受伤摔倒，影响踝关节发育，致使他们学习兴趣锐减，学习成效不甚理想，身心发育受到影响。

2.教学内容选用不规范。有些幼儿舞蹈培训机构不顾幼儿的自身条件，也不区别个体差异和个人喜好，盲目选择不适宜幼儿学习的教学内容。如有的芭蕾舞蹈培训班违规招收七八岁以下幼儿，结果因幼儿身体无法满足训练体能要求，导致学习效果大打折扣。

3.教学课程安排不规范。一些舞蹈教师没有制订系统的教学大纲，上课很随意，全凭主观意愿。为快出成绩，缺乏规范化训练，迫使幼儿超负荷练习，完成不符合幼儿年龄和生理特点的动作，造成身心伤害。

摘 要：舞蹈律动教学，是引导孩子结合音乐节拍、旋律、风格做出与音乐相符的动作。作为综合性很强的艺术形式，舞蹈通过肢体动作、面部表情来抒发感情、表达自我。阐述了舞蹈律动教学在幼儿园小班中的应用。

关键词：舞蹈；律动；小班幼儿；教学措施

舞蹈律动经常模仿鸟儿、鱼儿、狗熊、兔子等小动物的飞翔、游泳、走路、跳跃等动作；或者模范刷牙、洗脸、洗澡、梳头发等生活中的常见动作；又或者是模仿劳动中的划船、采摘、洗衣、开车等动作。于小班幼儿而言，舞蹈教学主要是基本动作、步伐的指导，让孩子们随着音乐的节奏快乐舞蹈、随心所欲地抒发感情，在技巧方面并不做太多要求，也不会让孩子去学成年人的舞蹈动作。

一、小班幼儿舞蹈中律动的作用

和声、节奏和旋律是音乐最重要的三大核心要素，律动的作用在于提高学生对音乐的辨识能力，让自己的节奏感更好。有人说，如果把旋律比作音乐的灵魂，那么节奏便是音乐的骨架。在有关原始音乐的资料中，我们发现人最早有了音乐这个概念、认识到音乐的存在正是源于节奏。最开始，人们用敲打、跺脚、拍手的方式发出机械有规律的声音，人们随着声音的起落高低舞蹈，发现心情更加喜悦、情绪更加高涨，后来人们在舞蹈动作中又加入了简单的、音很少的歌声，一边跳、一边唱地抒发感情。所以，音乐中节奏必不可少，没有节奏的音乐也就不能被叫做音乐。

舞蹈最典型的特点就是动作的节奏性很强，任何一种舞蹈都有自己的节奏，是节奏支撑起舞蹈的全部。无论是音乐还是舞蹈，都有节奏，要想培养孩子的音乐和舞蹈才华，老师首先要做的就是培养孩子们对音乐的节奏感。有相关研究显示，孩子的节奏感越强，音乐能力就越强，接受和学习音乐、舞蹈的速度就越快。而培养孩子节奏感最关键的因素就是律动，节奏感一定需要动作与肌肉的协调配合，就像某位专家所说的那样，人在听音乐的时候，最敏感的是我们的肌肉与听觉，但是对旋律的感受却没这么敏感。所以“听音乐”这个说法其实并不十分准确，人们不仅是用耳朵听，更是通过肌肉来感受音乐。所以，舞蹈律动教学离不开肢体、肌肉活动，老师需要让孩子有更多的机会跟着节拍做动作。

二、小班幼儿舞蹈律动教学方法

1.选择律动教材