商业设计范文精选

摘要：

在城市化进程中，商业发展是重要的推动力之一。在城市的结构构成中，商圈是重要的组成部分之一，城市发展水平很大比例上是通过商圈水平来体现出的。当前的城市建筑设计工作逐渐开始融入商业化元素，进而使得在城市中出现了以商业功能为主的建筑集合体，这些建筑对于城市的发展可以提供很大的动力。本文通过对商圈相关内容的阐述，分析了在商圈理论下的建筑设计策略。

关键词：

商圈；城市发展；建筑设计

在城市的建筑结构和类型分布中，商业化建筑占有重要比例，对于它的设计就需要以城市的消费习惯、消费文化以及消费水平等相结合，保证不会和建筑的整体风格出现冲突。商圈是衡量城市经济发展水平的重要指标，在商圈理论的指导下，商业建筑设计工作就会更具有针对性和科学性，可以反映出城市的文化特色，具体的设计策略还必须坚持依靠实际，把握建筑内外部设计的基本要点和要求。

1商圈的概念

什么是商圈？所谓的商圈就是在城市中的某一特定范围内，企业的实际销售所涵盖的范围和达到的水平与消费者购买向心力之间相互交叉而形成的一个独特的商业场所，简单来讲，就是商家为了尽可能的吸引到更多的消费者前来消费的区域和场所，这一区域是企业的业务活动空间所在，同时也是消费者进行消费行为选择的一个空间［1］。我们从其结构构成来看，商圈的构成要素主要有四个，即环境、主体、可以以及载体，也就是常说的点、线、面、流相互间的不同组合体现。

2商圈的饱和度

[摘 要] 本文论述了商业设计与人们的生活态度和消费观念密切相关的内在联系，针对不同时期商业设计与消费进行了分析研究，探讨了商业设计在价值链的关系中起到的支配性作用。

[关键词] 商业设计 消费 观念

商业设计与人们的生活态度和消费观念密切相关。近一百年来，人们的生活态度由农业社会的节俭逐渐向工业社会的消费型转变，这个过程恰好清晰地反映了商业设计及其观念思潮的流变走向。

节俭的思想根源，在欧洲可上溯到16世纪，当时以路德和加尔文为代表的新教运动对基督教进行了重大改造。统治了欧洲几百年的新教道德准则，在现代工业文明到来时发生了动摇，工业化是人类历史上前所未有的深刻社会革命，带来的社会变化是大量农业人口流向城市工厂及服务行业，改变了农业社会小农经济的生产方式，使原本相互分散的人们加入了一种共同生产、生活的洪流之中。机器的生产方式不仅扩大了市场,而且新的工作制度、协作关系及工资形式，也为商业设计培养和造就出了新的大众消费阶层。工业化带来的批量消费,成为商业设计的根本动力。

商业设计与消费的状况是随着工业化的进程而改变的。机器生产条件下的商业设计在开始探索时，企图用传统的文化审美意识加入到工业产品中，因为当时设计中的趣味成为消费的主要因素。企业指望以情趣高雅的上层时尚带动消费，如工业化发展最早的英国，从18世纪起，先后流行过巴洛克、洛克克、中国风、哥特式以及新古典等装饰设计风格，它们的消费对象仍是面向贵族和新兴的暴发户阶层，这显然落后于时代前进的步伐，不符合工业社会的大众消费需求。英国作为最早的工业化国家，在设计观念上趋于保守，尽管有过工艺美术和新艺术的改革运动，但却未能建立起工业社会的商业设计模式。

美国的工业化进程缔造了美国的商业设计模式。这个移民性质的国家当时既可获得欧洲最新的技术和思想，又没有传统的束缚与教条，普遍推行的实用主义使它在工业化方面形成了具有自己特色的制造体系，同时也为探索适合这种制造体系的商业设计大胆实践着。

19世纪，当欧洲还在为设计中的艺术与技术、伦理与美学以及装饰与功能的关系而困惑时，美国具有商业性质的工业设计已初步在火车机车及车厢、自行车、家具、陶瓷、玻璃、办公机器等许多产品上取得了经验；美国还率先将日用消费品引入到工业化的大批量生产之中，如缝纫机、吸尘器、洗衣机、打字机等产品，都比欧洲提前了几十年。美国在商业设计的理念上，强调产品的适用性，采用的是面向各阶层消费群体的大批量生产。因此，当时的产品能够使普通消费大众从廉价中得到最大的满足。

这一时期的商业设计主要体现功能主义的简洁、科学的设计原则，产品的风格和款式显得单调乏味，个性化的设计需求不予考虑或无法实行。当时提出的口号是“形式追随功能”。后来这一风格又衍生出简约主义、极少主义等功能形式完美统一的优良设计。

[摘要]文章以“英画室”为主要研究对象，剖析英画室的成功秘诀，探究英画室所蕴含的现代商业设计价值，并提出创新意识、团队精神、人本思想、民族特色对于中国现代商业设计具有重要的启发意义与实际价值。

[关键词]英画室月份牌广告商业设计

研究中国早期商业美术，必提及上海的“英画室”，这是一个专职于商业美术设计与广告画创作的工作室。它由著名的月份牌画家杭英创立并领衔主持，对外承接订稿，由画室成员集体创作完成，由于质量地道，风格新颖，交稿及时，在当时受到中外商行的广泛欢迎。从20世纪20年代初到40年代末，以“英”署名、以月份牌广告为主要形式的商业设计作品在社会上流传至广、风靡一时，“英画室”也由此成为当时上海最具影响力的月份牌广告和商业美术设计的创作机构，几乎包揽了当时上海工商企业界绝大多数的商业设计业务。作为近代商业设计发展与运作的一种成功形式，“英画室”不仅在当时具有重要意义，而且对于21世纪的现代商业设计依旧具有不可忽视的启发意义与实际价值。

一、创新是商业设计的灵魂

“英画室”之所以能取得如此成功，其秘诀首先在于以杭英为首的画室群体具备强烈的创新意识。与当时一些画室的因循守旧、墨守成规不同，“英画室”是一个思想活跃，富有创造力的设计团体，他们重视创新，具有敢于标新立异，独树一帜的精神和追求。

就绘制技法而言，“英画室”在袭用中国传统工笔画和郑曼陀擦笔淡彩画法的基础上注意吸收西方水彩画技法，同时借鉴美国卡通片设计师沃尔特·迪斯尼的绚丽色彩，熔中西方之长于一炉逐渐形成了其独具特色的“擦笔重彩”画法。以此画法绘制人物形象，柔美、华丽、透明而又生动，既有明暗立体的层次感，更有细腻鲜亮的逼真感。

在内容表达上，除了大众所熟悉的传统故事戏曲人物之外，“英画室”紧跟时代步伐，善于捕捉并表现当时中国文明演变中的新生事物，如“玩高尔夫球”、“集体婚礼”、“学天演论”、“航空术”等。这些新鲜时髦的题裁，时尚新潮的形象，生动优美的表达受到广大群众的普遍喜爱。

“英画室”的勇于创新还体现在对技术表现方式的革新探索上。技术对于设计的创新有着直接的影响。20世纪科学技术迅猛发展，“英画室”依靠敏锐的创造性直觉，善于在新的技术中发现新的表现可能。在工具材料的使用上，“英画室”总是尽可能采用先进工具和先进技术来进行设计创作。他们发现挪威的卡纸肌理细腻，纸基坚实，适合画擦笔水彩，又发现美国出产的16色盒装水彩相鲜亮透明，因而直接从挪威、美国订购，并将这两种材料定为“英画室”月份牌专用材料，非此不算“正宗”。除此之外，杭英本人更是最早使用喷笔的画家。当时只有少数照相馆用德国进口的“喷笔”修整底片，杭英就采用这种“喷笔”作为调整画面色调和表现色彩细腻过渡的辅助工具，使画面虚实有致，主次分明。

内容摘要：当代大众传播活动的不断发展，助长了技术力量向商业艺术设计生产的本体性渗透。在科技意识形态的不可抗拒的影响下，技术作为操纵艺术设计行为的幕后指挥，正在渐渐走向艺术商业舞台的中心。工具理性则以科技意识形态的形式正在消解人们对传统的商业设计生产关系的审美思维模式和消费结构的审美习惯，同时它也在积极建构一种全新的截然不同的商业艺术价值性设计所指向的感受角度。

关键词：艺术设计审美文化审美价值取向新动向

大千世界千姿百态，新消费主义的消费结构和审美现象也是一本万殊的。在现代市场体系下，纷繁复杂的审美现象不只是传统审美文化哲学所倡导的一个本质，同样层次、同样境界的审美现象共同体现了本质事物的多元核心，消费结构的变换不会也不可能共同实现着一个审美的目的，因为有多元的本质，可能一种审美现象有若干本质解说的变动。消费结构审美的大众化和普及化，在层次上有别于精英文化，而是存在于审美的质的规定性已经被时代所突破，雅俗无法统一在传统观念美的旗帜下了。高雅艺术和通俗文化之间，不仅有量的区别，在日常消费结构刺激下，生活中的审美境界与非审美境界之间则更是具有截然不同的感受角度，甚至有着质的区别。技术力量向艺术生产的本体性渗透，表面化的意向是技术操纵了设计,其实是整个消费结构设计系统工程的重建。研究深刻变化中的商业设计素材,已经是设计师更加重要的设计意图的根基。

随着全球贸易化的进程，各国间的交往日益扩大，市场经济运行方式日趋多样化，贸易往来更加自由。计算机的应用在改变世界，世界因信息技术的发展正在日益缩小，文化艺术也因网络而走向融合。在保留传统民族商业文化设计艺术呼声的同时，商业文化的综合形态正在逐步形成。崭新的传播学观点适时提出了超文化性理念，认为必须抛弃“旧的划分、分割世界以及线性分析的模式，转而采用蛛网式的思想形式”才能与信息化的进步要求相适应。用传统审美的眼光看民族建筑，我们自然要以飞檐翘梁和拱斗画栋而自豪，但是随着眼界的扩大，令我们惊叹的泰姬陵、艾菲尔铁塔以及纽约自由女神像同样是标志性智慧设计表现力的奇迹。后现代主义艺术设计哲学强调立刻承认正在发生的东西，并试图从中揭示人们审美方式在新事物刺激下的微妙变化。信息高速公路、多媒体、远程门诊、手机银行，甚至依照模特的示范购买流行的衣服款式、染发等一切不同于以往的新鲜的商业化设计元素正在出现。一键之捷让人重新回味起缓慢的进展，各类商业设计信息的重复性唤醒了对独特个性的欲望，选择的无限广播和迅即到达，使人感到真正需要理性来管理自己被激发的欲望。

传统的商业美术设计的艺术形象塑造是讲究典型化原则的。艺术设计师们忽视运用个体审美体验的创作原则很可能造成人物形象的单薄乏力，很难为消费者留下深刻的启迪和印象。商业艺术设计的典型化原则是以塑造高、大、全的消费品意图为主要的设计开发取向，而后现代主义的商业艺术设计元素则主线与大众消费文化合流，商品化设计塑造倾向于平民化，追求世俗性的甚至不惜采纳有缺陷的性格品类，新产品开发的方法讲究消解中小躲避崇高，创意艺术形象具有明显的非典型化倾向。完美无缺的设计可能很可敬，但并不可亲。而有缺陷但并无瑕疵的设计更具有单纯感，虽然显得丑陋，却是一般大众愿意接近的消费结构。

后现代主义的商业美术设计主张简化认识的复杂内容，因此主张用信仰取代认识。而信仰具有超越时间的特征，重新发现信仰的价值有着积极的作用。就商业艺术设计创作而言，它主张重新审视新消费主义文化的信仰和欲望领域，超越传统的一元化认识局限，倡导美向艺术以外的问题开放，重新打造商业设计美学的跨学科结构。传统的商业艺术设计媒介将成为历史，广告、美发、服饰，包括消费结构和消费行为设计都纳入审美范畴。偶像们提供现代的审美标准和生活方式，规定了大众新消费主义商业文化的走向，致使商业广告设计也加入到偶像的生产之中。体育和时装等亚文化形态融为一体，为不同主张的观众塑造跨越国界的偶像。

此外，后现代主义商业艺术设计认为表象化应让位于商业设计的行为艺术，商业设计创作和欣赏的界限逐步淡化渗透，消费的受众可以直接参与体会创作乐趣，表现的方式更加丰富和贴切消费结构本身。

从一定的意义上说，后现代主义商业美术设计哲学命题处在变动中，充满了相悖和矛盾。20世纪70年代后，工业革命时代的竞争宣告结束，代之而起的是知识经济的竞争，科学技术以前所未有的速度发展。从积极的意义上来看，民主化进程的逐步发展，社会组织结构日益向着平面方向演进，集权政治让位于民主政治，家庭关系在平等的基础上，商业艺术设计重心更是向女性偏移，它倡导商业艺术价值的哲学性要以更加平和的态度，面对实际生活中出现的无序形态的变化。人们一方面参与高技术的竞争，提倡适者生存，并以成功作为评价社会生活的标准。设计师应该比以往更加关注宗教问题、健康医学、文学与环境、伦理、种族偏好，甚至等问题。另一方面，消费结构中出现的享乐主义明显增加，强度也在逐渐蔓延。享受生活是每个当代人的权利，异质、相对、变化或许为我们所格外需要。当代社会意识潜在地要求反中心文化和边缘化改革。边缘化的主张有助于组织成员游离于激烈的权利竞争之外，充分享受现代化生活的宁静乐趣，纵使实现这一状态要以经济上的损失为代价。它主张放弃商业美术设计宏大理论，不要奢谈空洞抽象的艺术本质，放弃我们心理上始终的依托，使自己身处于商业活动之外。后现代主义商业艺术设计同时打破了艺术与生活的界限，使得一向被认为是崇高和高雅的艺术打上了当代商品经济的烙印。它强调艺术的大众性，消解现代主义艺术中的精英情结，主张重新利用民族文化资源，采用通俗的日常生活化符号，在一定程度上有助于商业艺术消费的普及。但同时也彻底否认了传统文艺的美学追求、文化信念和设计师意识规则，形成行为反常的怪异追求和迎合社会大众文化素养低俗趣味的倾向，导致了古典主义的衰落。

【摘要】随着我国市场经济的快速发展，传统商业建筑在功能和形式上已发生了很大的变化，各地相继建成了数量众多的大型商业综合体，它们不仅功能齐全，而且形式多样。有些大型商业建筑集购物、餐饮、娱乐、文化、艺术等消费功能于一体，同时容纳主力店、主题娱乐休闲设施和多样化商品步行街等各种商业形态，从而构成大型商业综合体。此类综合体具有规模大、人员密集、功能复杂等特点，对于商业动线的设计有较高要求；并且火灾后火势蔓延迅速、人员疏散量大、扑救难度及财产损失大，故又在防火、安全疏散设计、现代消防设施等方面具有不同于一般民用建筑的独特性。

【关键词】商业；综合体；设计

1、商业综合体的主要特征

1.1功能的复合与协同性

综合体将多种使用功能的建筑空间集合在一起，不仅更大的发挥了各个具有不同功能的空间的功能同时能够相互激发，更大的发挥具有单个功能的空间的功能效率，人们可以在建筑综合体内实现的功能越多，综合体的功能复合和协同性越好，越有利于人们生活、工作、娱乐、消费、健身等等，减少来回穿梭于城市不同建筑物之间的时间及成本，提高工作、生活效率。

1.2功能的集聚性，

商业综合体使得其交通和人流设计更加复杂化，空间组织更加立体化。为了满足多种功能，需要根据不同使用性质和目的将车流、人流、货物流、信息流等进行有效分割和组合，避免形成相互影响，因此在空间设计上要求更加复杂，要求更高。要求在功能组织、交通组织、空间组织上相互结合，利用地上、地下、空中三个层面形成立体化的空间、功能及交通组织设计，并与周围的城市立体交通相配合，形成统一的整体与空间体系。

2、大型商业建筑的空间设计类别

摘要：社区商业的分类、特征、定位、业态组合、布局

关键词：业态、氛围、辐射

社区，以人群聚集为首要特征。商业，从事商品流通的行业。社区商业，是以一定地域居住区为载体，以区域内社区群众为主要服务对象，以便民利民为宗旨，以不断提升居民综合生活质量和提高社区归属感为目标，通过各种商业业态、商业业种和商业功能的集聚，提供日常物质生活、精神生活需要的商品和服务的属地型商业。

首先是商业建筑的分类，按照商住比指标分类，分为辐射型、中间型、内向型。辐射型，占5%—11%，商业体量大，对外来客流要求高，对交通、人流、商业氛围要求较高。中间型，占2%—5%，主要依赖于本社区居民需求，兼顾周边。内向型，占2%，基本不考虑社区商业的对外性，完全依赖本社区居民的需求，商业规模的大小可以根据社区人口规模而变化，一般情况下本社区人口规模足以支撑商业的正常营业。按照服务的规模分类，分为便利级商业、邻里级商业、社区级商业。便利级商业，面积一般在3000㎡以下，由一个小店或集中在一起的一个大集成店组成，包括便利性销售、服务、餐饮等店铺，服务人口一般3000人以下。邻里级商业，面积一般在3000㎡—20000㎡，以超市为主力店，包括便利性销售、服务、餐饮等店铺，服务人口一般3000—50000人。社区级商业，面积一般在20000㎡—50000㎡，以生活百货或大卖场为主力店，辅助其他专卖、服务、餐饮等店铺，服务人口一般50000—150000人。按照载体建筑形式分类，分为底商型商业、裙房型商业、独立型商业。按照布局分类，分为散点式商业、商业街商业、购物中心型商业。

第二是社区商业的特征，社区商业的特性决定了它的角色。分别是顾客属地性、业种配套性、日常便利性、服务亲和性、赢利稳定性、需求依赖性、商圈扩展性。社区商业与住宅的关系，从整个社区的综合价值提升的角度来看，商业服从于社区，同时商业又能提高社区住宅的价值。

第三是社区商业的定位，首先要做市场分析，然后做定位策划。市场分析的分析内容包括周边人口统计、周边消费特征分析、竞争对手分析、周边人车流量统计分析、周边市政规划分析、商业物业条件分析。项目周边环境调研分析也很重要，要考察项目1.5公里半径周边商家和机构的分布。还有项目周边未来有哪些20000㎡以上商业规划和在建项目。做项目商圈调查与分析，分别0.5、1、1.5公里半径居住人口数、人口结构、家庭收入水平。流动人口调研分析（数量、构成、职业、年龄、收入水平、消费特点），项目周边交通设施图示及主要客流对象及走向。还有一些特别调研项目，典型或可参考个案深度研究、特殊消费群体调研分析。社区商业定位策划，包括市场定位、顾客定位、规模定位、主题定位。市场定位包括，功能定位，按社区辐射程度分为辐射型社区商业、中间型社区商业、内部型社区商业。业态类型，日常生活消费、社区配套、餐饮、休闲、娱乐、专业市场等，但社区商业中定位为专业市场的商业较少。形象定位，低档、中低档、中档、中高档、高中档、高档。顾客定位，包括顾客是谁、顾客规模、顾客特征。规模定位，包括商业规模是确定社区商业类型的基本要素之一，特别是对于未确定商业面积的项目来说，规模的定位更是重中之重，适中的商业规模才能有利于项目的整体发展。商业规模的大小在一定程度上决定着社区商业的性质，一般情况下，社区商业的规模越大，人均商业面积越高，其商业的对外经营性质越强，呈现出正相关的关系。规模定位中主要考虑的因素有区域的商业市场容量、商场整体租售状况对项目规模的影响、项目的商业属性（辐射型、中间型或内向型）、主力店的带动效应、竞争性项目对项目规模的影响、市政规划对项目片区商业规模的影响、项目自身条件对规模的影响等、顾客规模、顾客特征。主题定位，是住宅楼盘的整体风格、项目片区的整体氛围、主题营造的可实现性等。

第四是社区商业业态组合，生活百货、超市、餐饮、服务配套、美容、家居服饰、儿童业态、生活家居和休闲九大类业态构成了社区商业的基础业态。业态组合原则，社区商业基本特点是超市、餐饮和服务配套是社区商业三大基本业态。租金收益的最大化，位置较好的铺位优先考虑承租能力较高的业态。是否具有招商的可执行性，符合项目实际情况。能否在项目目前条件下开业经营，培育商业氛围。

符合商铺建筑设计技术指标。

改革开放以来，房地产业已经成为我国经济发展新的增长点，住宅已成为居民新的消费热点。在居住区规划和住宅的设计中积极推进“以人为本”的设计创新理念，创造具有地方特色、设备完善、达到21世纪现代化居住标准的住宅是摆在建筑师面前的迫切任务。居住区商业建筑与居民的生活联系紧密而且增强了居住区的开放性和活力，对其进行研究具有现实意义。

我国居住区商业建筑发展历程

20世纪80年代我国改革开放政策的实施为住宅及居住区商业建筑的建设发展带来了契机，使之进入全面发展的新时期。在此之前，居住区的商业建筑比较简单，布局模式大多为单一的行列式布局，且数量不多。到了90年代后，居住区的商业建筑设计逐步得到重视，居住区开始有了超级市场、复合型商业建筑、步行街和购物中心等，这种变化反映了居住区商业建筑设计从满足人们的基本需求过渡到关注生活质量这一层面。

我国居住区商业建筑设计存在的问题

我国居住区商业建筑在设计上的状况总体说来，在“商”与“住”两个方面存在矛盾。尤其对其建筑设计而言，还存在一定的问题，具体表现在以下方面：

内部空间处理不当。有些居住区商业建筑的空间处理较为草率，平面局促，不符合商业建筑大开间的使用要求。人们经常会看到一些居住区的商业建筑由于空间结构不灵活导致无法随着居民的使用需求加以变化，只能闲置或者挪作他用。

外观设计失败。我国居住区呈现越来越丰富的形态，大多居住区商业建筑却缺乏特色，呈雷同化趋势，有些则是为了达到吸引眼球和销售的目的，外观形象极尽花哨，忽视其基本使用功能，且与居住区形象格格不入。

外部环境设计单调。一些居住区商业建筑的外环境设计极为单调或者根本没有外环境设计。商业建筑与居住区乃至整个城市的环境连接生硬，既不利于居民的使用，也不利于商业氛围的营造。

摘要：在强调服装商业性和艺术性的基础上追求艺术的设计方式是发展我国时装业的正确方向，在设计中如何正确运用这两者的联系成了迫切需要解决的问题。当然，这个问题的处理方式应该既是循序渐进的，又是全方位提高的。使社会和设计师本人协调地联系起来，为发展中国时装事业做出努力。这一切对于我们时装设计工作者提出了一个高要求。中国时装业要更快发展，需要每一个设计师刻苦钻研，解放思想，不懈地努力，及与社会各部门建立协调的关系。

关键词：时装设计服装商业性服装艺术性

当今社会是信息的时代，生活中人们以追求时髦，讲究穿着以成了一种新的社会时尚。服装设计越发处于一个重要的地位。时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于一个单纯搞服装设计者来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.

服装属于商品文化。东西方对其理解大相径庭。西方人把艺术作为其价值的评价主体；而我们则以功利评价服装为主。我们应该如何正确理解时装设计之中的艺术性和商业性呢？个人认为，应该从时装设计的社会客观性和设计师的人为主观性这两个方面来加以认识。

首先，在允许的条件下要极力追求时装美的表现形式。在我国，以功利为评价核心，追求以销售为第一性的时装设计一直没有得到快速发展，这是由于人们对时装的整体认识尚未完善，着装知识尚未普及等等因素。也就谈不在时装的艺术性和商业性的如何完美结合了。比如我国的旗袍，以合体、反映人体曲线美，具有民族味作为主要特色而为不少中国女性青睐。但是，旗袍的穿着场合限制较大，与现时代人们的的生活距离较远。可某些服装厂家不顾现装，对其进行简单的修改就期望大批量生产，于是出现了既失旗袍的优雅端庄又缺现代筒裙款式的味道‘新式样’，这样的“设计”之后果必然是造成产品的积压。当然，我国设计时装的另一因素是长期的封建意识造成我国人保守的思想和严重的“从众”心理，促使着毫无个性的设计产品充斥市场。

因此，作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的，商业性是一个相互联系为作用的两个要素，任何放弃了它们的前提而孤立强调其中之一设计都不能也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的，而这其中，艺术最终应服务于商业性。

时装艺术是既联系与其它艺术又区别于其它艺术的独立文化。因为它有一个重要的联系媒介，就是必须通过消费者加之鉴定设计的成败。可见必须把商业性作为设计的首要条件。鉴于国内的经济基础及设计水准，把功利作为评价之核心，以人为设计目的，这也是一种循序渐进和正确的发展方向。那么，如何提高设计作品的商业性呢？应该注意两个方面：

第一，流行倾向与市场的销售状况。现代时装最显著的特征是“变”，我国在近几年随着经济、政治的改革开放进一步加深，在服装业上这一种趋势，越来越靠近世界的流行轨道而逐渐显著起来。由此而来，如何追求时尚的穿着成了消费的中心问题。于是，流行倾向的研究就成设计师作品致胜、服装厂家、商场部门获得的重要一环。时装的适应性差、流行周期短等特点首先表现在商业性上的是具有良好商业较益的时装在设计销售上是以多品种、多层次、多变化来适应不同层次的消费需求的。其次应该明白时装的流行倾向特点是泛指某几种类形的面料、某几组色彩及服装款式的长短，大小、松紧的总趋势。它的要求是设计师应结合市场需要灵活地把流行趋势溶入自己的设计风格中。求类似而并非盲目照搬。再次是流行倾向与市场消费的紧密结合表现在对时间与流行的掌握上。时装的流行千变万化，但它还是有一个产生、发展至消亡的过程。这就需要设计师具备一种深刻的洞察力，在流行倾向产生之前具备准确的预测能力，而当一种流行和款式已形成和定型之后才跟随它去设计生产是不可能取得良好的商业价值的。

摘 要：21世纪的今天，商场里总是充满了令郎满目的商品，而消费者买到的到底是自己真正所需求的，还是仅仅是这个商业化社会利用各种商业手段制造出来的美丽幻象迷惑了观众让他们以为自己真的需要那些产品？现实情况是，产品通过设计再改造加上网络技术的发展使得广告可以随时随地融入我们的生活，而此刻人们比任何时候都更拥护品牌。甚至，有人会创立自己的品牌，抑或在自知自愿的情况下成为品牌推广者。营销，已经成了我们生活中的一种行为，买和卖的界限变得越来越模糊。

关键词：商业手段；设计改造；品牌

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）08-0085-01

设想一下，你正饥渴难耐。

这应该不难想象，口渴是人类的基本生理状况，每个人，不论其身处何种文化，都应经历过。这是身体发出的一种信号，对水产生渴求的一种信号；是人的一种基本需求。

不过，别担心你口渴时要喝什么。随便一家杂货店，甚至路边加油站的食品架，都会有种类繁多的饮料供你选择。

我们都知道，当代消费文化能够提供的商品种类多得可怕。关键是你想要什么，究竟什么才是你“渴”望的那一个？这种渴望到底是被何物影响，而设计又是如何作为一流手段被运用到现代商业社会，这是本文章将要阐述的话题。

一、人类的基本需求

对于当今的设计界来说，与其追逐潮流，还不如将设计和商业“粘”在一起更有效。在这里，我们看一看在设计和科学技术的融合下，是怎样产生巨大的商业推动力的。

渐进主义

全面的重新设计是有风险的、浪费的、昂贵的——这三个形容词，显然和当前严峻的经济环境很不协调。那么，作为一种新的选择，设计师可以从整个产品的生命周期中，寻找小的调整——换句话说，采取的是循序渐进的方式，以实现从容的变化。

“很多时候，答案就在你的面前。”詹姆斯·茅斯塔费罗说。他是坦普尔大学福克斯工商管理学院的设计和创新中心副主任。“不可能总是有最新的未知的东西，更多的是，你如何才能设计一个更好的系统。”位于宾夕法尼亚州一家名叫Woodstream的公司，想推出一款名叫Victor Quick（胜利）的环保捕鼠夹，他们求助于费城的Bresslergroup设计公司，公司决定在产品的包装上动脑筋。事实上，他们只是做了一个小小的改动——将包装捕鼠夹的塑料气泡膜替换成了纸板。这样一个小小的改动，为“胜利”赢来了市场。

“这是一个很小的产品，但是它在北美市场随处可见，市场占有率惊人！”Bresslergroup的设计总监马休·图尔帕特说，“如果你能改变包装上塑料的数量，那么节省的成本也会是一个极其可观的数字。”

渐进主义也意味着，在投资一个新产品的过程中各方面的细节都会考虑到，确保不会错过每一个机会。Evolution产品公司，是一家生产工业铜卷线的公司，他们发现卷铜线的卷轴太重了，运输成本太高以至于很少能够被重复使用。Bresslergroup为他们设计了一个轻便而可以折叠的卷筒，客户非常满意。于是，他们又可以放心地卖卷铜线了。

从大众消费到质量消费

来看几个最近受到追捧的设计案例——焦点是怀旧和传统，追求一种原产地的真实。这也折射出当前消费者对大企业产品的不信任和日趋厌恶。