平面设计毕业范文精选

一、12、13级学生毕业设计实施方案

以模拟广告公司为单位（将每六名学生分成一个小组，每个小组就是一家广告公司，首先给自己的公司命名并设计标志），然后分工，合作完成以下任务：

1、企业VI设计（1）VI设计选题：1：为某数码产品公司设计一套VI手册；2：为某烘焙店设计一套VI手册；3：为某化妆品公司设计一套VI手册；4：为某糖果公司设计一套VI手册；5：为某茶叶公司设计一套VI手册；6：为某珠宝公司设计一套VI手册。（2）VI设计要求：①进行市场调研，并完成调研报告，要求300字左右，标题为XXX调研报告，在报告最后注明班级、小组成员姓名以及指导老师。②作品的整体风格要突出企业形象，符合企业的个性特点。③VI手册的内容要全面，制作要规范，包括封面、封底、目录、基本设计系统和应用设计系统。④各设计要素需加上设计说明，包括创意说明、规格、材料等。⑤制作VI手册：手册纸张大小为285mm×210mm，内容不少于32P。

2、包装设计要求：①设计的包装要求色彩协调，功能明确，风格样式特征突出，有创意。②包装上要有品名，标识，容量，成分，公司电话，厂址等必要信息说明。③要将包装进行整体设计，成为系列包装。一个

系列不少于8件。④必须做出实物样本，样本要求制作细致精美。⑥使用Word文档进行设计说明，包括：市场调研，创意分析，平面创意解析和印刷包装工艺设计等。3、平面广告设计要求：①作品要求：主题突出，创意新颖，构图合理，图像清晰、色彩明快，尺寸大小为285mm×210mm，分辨率在300dpi以上。②内容包括：提交的作品不少于四张。另需使用Word文档对设计作品进行设计说明，包括创意来源、设计思路、以及作品说明，要求150字以上，标题为“XXXX平面广告设计说明”，在设计说明最后注明班级、小组成员姓名，以及指导老师。③制作展板：一套系列广告，不少于四块展板，每块尺寸为90cm×120cm。

4、注意事项：（1）所有的设计作品必须原创，不可与市场上的设计作品雷同。（2）以小组为单位提交设计作品电子文档文件夹，其中包括调研报告、VI手册源文件、包装平面图源文件、包装设计说明、平面广告源文件、广告设计说明。（3）学生需按要求在规定时间内完成毕业设计，毕业设计成绩将记入最终总评成绩。（4）所有学生必须参加毕业设计作品展，学生需要在自己的展示区域自行布置展架或展台，也可以适量用一些装饰构件进行装饰。

二、平面设计专业毕业设计教学存在的问题

通过近三年的实践，我校平面设计专业的毕业设计工作得到了全校师生的广泛关注，平面设计专业的学生在观念创新、工艺手段、社会实践和企业需求结合等方面均有各自的探索和追求。当然也存在一些不足：

1998年的专业目录在十二个学科门类下设二级类71个，把专业种数由504种减少至249种，调减幅度为50.6%，艺术类中其他学科的专业种数也只是减少了一半。但是，却把随着改革开放而方兴未艾的我国产业发展急需的，"既有自然科学特征又有人文学科色彩的"，招生总量占艺术类60%以上的装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计（部分）、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计（部分）等7种专业，一股脑合并为"艺术设计"一个专业。

且不论随着我国改革开放，这些年这些专业的发展和社会的需求，就算与其他学科门类同步"调减"，也没有必要非把7个专业变为一个专业。使得各个学校都很无奈，不得不按"专业方向"招生和组织教学。这种"改革"完全是倒行逆施，是对世界现代设计100多年各专业形成发展状况的无知或漠视。因为混淆了专业特性，在业内外无论对刚刚从西方吸收引进本应快速发展的专业，还是对陶瓷、染织等富有中国悠久传统的专业，都产生了极为严重的负面影响，也极大地挫伤了专业教师的积极性。面对这种局面，居然还有"专业人士"闭着眼睛大唱赞歌，以至教育部从2001年起逐年批准新增目录外专业和部分院校试点专业，到现在专业种数已经超出"调减"之前了，惟独这7种专业未能够得以正名。

也正因为"艺术设计"只被视为一个专业，教育部近期制订的《普通高等教育十一五国家级教材规划申报指南》，对于艺术类"艺术设计"专业只有两门课程（艺术设计导论、现代艺术设计思潮）。而《展示设计》、《产品包装设计》都是历来被认为是视觉传达专业的学科方向课程，还有其他几门艺术设计专业的学科方向课程，却规划在工学门类里面。学科分类的不科学和设计专业合并带来的弊端展现在许多方面。

把业内外都能分辨的不应合并的7个专业合并了，却又批准设立了装潢设计与工艺教育、服装设计与工艺教育、会展艺术与技术等专业。难道培养教师的专业面"窄"可以，培养职业设计师的专业面则必须"拓宽"？"会展艺术与技术"，这种名称的专业为什么就没有人觉得"窄"了呢？多年来，装潢（视觉传达）设计"专业方向"的许多毕业生也在从事这项专门工作，为什么长期以来就不能在视觉传达设计学科开设这一专业或专业方向呢？设计类各个专业从一出现就是与相关的并且不断发展的工艺、技术密不可分的。西方从100年之前，视觉传达设计教育就是按专业所需知识结构（包括艺术与技术层面）对学生进行培养的。

诚然，刚刚过去的20世纪，除了自然科学还在向纵深发展，艺术设计及许多人文社会科学学科的发展，则更多的表现在与其它学科的交叉交融上。但是，艺术设计各个专业与其它学科的交叉交融发展，并不应当限制在学科内，这些专业的相互影响与相互促进是历史形成的。艺术设计各个专业的发展，应当也必然体现与各自相关联的其他学科专业的交叉交融，造就适应快速发展的各行各业对专门艺术设计所需要的人才。"服装设计与工程专业"、"包装工程与设计"等专业，就是符合当今和日后细分市场需要应运而生的。但是，目前这些专业依托在工学门类，是舍本逐末之举。中国本土产业进步的根本出路在于"中国设计"，仅仅满足于"Made*in*China"是不够的。"设计"是有别于"制造"概念的，前者是对未知领域的开拓和新的物象、形态、可能的创意发现，而后者只是对这些开拓和发现结果的批量加工复制。满足"中国设计"需要的设计师，对相关产业技术的了解和熟悉固然重要，但是对设计师的创造力培养仍然还是第一位的。

2.前景：日益细分的职场需要与产业技术进步结合的各种复合型专业人才

"拓宽专业面，增强适应性"是近年来的时髦论调，也有可能成为误人子弟者的托词。如今各行各业的发展日新月异，专业化分工愈来愈细，对专业能力的要求也愈来愈高，每个专业都在与相关领域知识的交叉交融中向纵深发展。学校应当对人才市场的需求有所预测。大学学制是固定的，学生即便再勤奋，精力也是有限的。针对每个专业，教育者应当明确哪些知识是学生毕业前必须熟练掌握的，哪些知识是熟悉了解就可以的。不应该以所谓的"宽口径"来不变应万变。更不应当对学生听之任之，个人兴趣不能代替专业知识的学习。否则，就是对世界观正在形成中的学生、对有限的教育资源的不负责任。"事实证明，拓宽后的新专业目录，还不能完全适应社会对专门人才的需求，因为社会仍按行业（即所谓的窄专业）招聘和使用人才。所以近年来又有近200多个目录外专业诞生。这些目录外专业绝大多数是口径较窄的专业针对性较强的优势和特色专业。实践的结果，说明这样做是正确的。"③《新京报》2005年4月30日的一篇报道很是耐人寻味：那些为适应新产业迅猛发展而诞生的纯粹"新专业"更吸引人的眼球。信用管理专业、知识产权专业、网络游戏专业、葡萄与葡萄酒工程专业，随着社会工种的日益细分和职场需求的不断变化，这些专业的人才也正逐渐成为社会中不可或缺的组成部分。

提出"拓宽专业面，增强适应性"的初衷，笔者不清楚,但认为关键在于是否正确理解和施行。搞好饮料的包装或广告设计，当然要对食品科学与工程专业的知识有所了解，著名设计教育家高中羽早在1990年之前就曾指出：视觉传达设计中的"视觉表现离不开一定的商业需要，所以了解有关市场背景至为重要。"④*但是这样做是需要投入精力的，于是很多学生就近"拓宽"：从染织专业看到蜡染效果不错，就设计蜡染的包装、广告；从装饰专业看到壁挂好看，就给壁挂设计包装、广告；从陶瓷专业知道点景德镇、陶艺，就设计艺术陶瓷商品或展览的包装、广告。在作业中把"商品"描绘得可以乱真，你看专业面是不是"拓宽"了，专业之间是不是"渗透"了？这是"近亲结婚"。再则这几种产品对GDP的贡献并不多，而且因其商品的特点，包装广告起的作用并不大，至多也是美学方面的。只有市场竞争激烈的快速消费商品、同质化商品及企业，才更需要高水平的包装和广告等视觉传达设计。

摘 要：结合实际教学经验，集合新时期中各种新思维创作理念、新出现的设计创作形式，对当前的高校艺术设计专业毕业设计创作的教学指导做探索性研究，以期研究总结出新的毕业设计教学思路，提高毕业生毕业创作水准，为中国设计培养更多优秀的设计人才。

关键词：平面设计；毕业设计；教学；创新探索

毕业创作是高等美术院校本科教育的重要环节，是学生对四

年专业知识进行综合运用的设计实践过程。通过毕业设计的实践教学，不仅较为全面地体现了教师的教学水平和学生的综合素质，更重要的是培养了学生的创新能力。平面设计专业在中国的各大美术院校中开设时间较长，其毕业创作教学思路在不同时期经历

了不同的变化。进入二十一世纪后十年，平面设计专业的毕业创作受到当下社会环境、科技水平、设计理念等因素的影响，有了较为明显的变化调整。在指导学生进行毕业创作的教学实践中，同样应当与时俱进，使平面专业的毕业创作更具创新的时代精神。

一、前瞻的创作理念

对设计艺术专业而言，创新性是专业的灵魂所在，优秀的设计作品必须是先于现有的设计概念，只有这样，才能有强大的作品生命力。而对于高等院校的美术院校来说，还需有培育超越当下商业设计市场的创新概念的任务。这不是对市场中设计的不认同，学生在进入社会工作后，还需要再经历“社会大学”的学习磨炼，然而创新的设计观念需要在学校培育，这种设计观念就好似是一颗种子，只有有这个新观念的核心，才能在以后的社会风雨中成长为一名

成功的设计师。

摘要：平面设计专业的毕业设计通常为一学期，往往集中于最后一年的最后一学期。从漫漫教学实践看，有效地利用单元课程延伸、渗透于毕业设计中，将大大给予毕业设计思考的空间以及在某一个层面上大大影响毕业设计的研究深度。毕业设计不止于一个四年的展秀，更应该是学生在四年学习、实践中对设计中的某些专业问题思考的集中反映，是一个自己对某种设计方法的探索、某个专业问题的解决、也可以是自己在某个专业兴趣点上发挥的极致。

关键词：平面设计；单元课程；毕业设计

一、单元课程与毕业设计的关系

在琳琅满目、气势辉煌的毕业展秀中，平面设计的作品几乎都早已突破媒介的局限，设计边缘化、设计跨界已是最为熟悉的局面，在诸多进步前，学生为一个四年的“终结”展秀倾注全身力气，匆匆背后，多数学生为了一个项目呈现了自己最高水平，在之下却未必匹配自己最深刻的专业理解与自己最擅长的优势。单元课程是一个系统化的课程结构，从基础到专业进阶，囊括了在毕业设计前所有该学习该实践的课程，有的基于消化问题，在期间会进行进阶重复。从表象上看，毕业设计似乎是一个相对独立的单元，故在毕业设计阶段，有定课题、找课题、定方向、定方案……在单元课程中，虽然是系统化的设置与安排，但从漫漫教学看，依然存在间断性，源于题目独立、教师独立、意识的独立（教师意识、学生意识）。举例说，三大构成的作业可以是每张作业是一个单独的主题、每幅作业单独成题，极少会将一个构成作业基于一个主题延展完成，更不太多的是三大构成围着一个题目做研究。毕业设计不止于一个展秀，对其的评价应基于学生四年专业的探索上，应将其建立在学生对专业的认知的综合评价上。它可以是一个很小的点但做得极为深入，也可以是一个单元的自然延伸。孤立提取一个毕业设计来展示某个历来成熟的一套品牌形象是一条线路，而在漫漫视觉产品表达中，先把一些基本的平面设计问题解决透彻，应该是根本之根本，俗话说专业看专业。

二、注重学生本质的特点

学生在毕业设计前的单元课程中，各有自己的兴趣点，有的可能体现在一些最基本的技法表达上，有的可能在某个专业领域中如海报设计这类考验创意、锻炼思维的课程表现出敏感。但基于技法表达上的吸收从而提升到对某个专向喜欢是在一开始的基础课程中就能明显地感知到的，因为学生入学前必达学校要求的绘画基础，在所有课程中，也是技法课程诸如素描、色彩到装饰画、图案、图形语言在先前，这些课程势必会用到绘画技法或综合表达的方法。还有一部分学生，在绘画基础上未必显示出强烈的特质，但在后期的创新意识上、思维方式上、设计规律上显示出自己的敏感性。这两类学生都应是优秀的学生，其在毕业设计阶段如若面对自己最擅长的特点加之深入挖掘，必定收获的不是一个表象的展秀结果。学生A，在其初期的专业课中，对插图课程、图案课程产生了积极的兴趣，她认为这些课程的作业在表现的过程中让她体悟到美，在过程中，她发现她的技法不能达到满意。之后的3年多学习中，她坚持在闲暇之外对水彩技法进行学习，同时结合了构成学的知识，扩展了花卉图案设计，在初期的单元课到最终的毕业设计作品——花卉插画，呈现出一条清晰的学研线索。在毕业设计阶段，其一方面提高了技法，一方面对花卉插画创作的达到了一定成熟，作品体现出扎实的实践与个人追求。学生B，其不同于学生A，在绘画基础以及表现技法上不见长，但在电脑技术上娴熟自由，对设计意识颇具敏感，脑筋灵活，对创意有敏锐的洞察力，在字体设计课程中，对单字体的结构处理显示出另一方面的严谨与推敲，并持续在整套立体字母的创作中，对几何元素与立体结构的拿捏越做越有感觉。至此，在一种良好的开始后，其继续将字体设计中未尽之处——可调之处，扩展在毕业设计中，确实，一个单元七周的字体设计很难做到全方面的理解与深入的探索，反之，在如此长时间的一个目标追求中，获得的是较为全面字体设计的认识、规律的体会、美学的感悟以及本有的字体设计理论通识。忽略上述学生自身的专业认识，陈式化地给予一个毕业设计题目，虽能展秀欣然完成，但实属可惜，本可以获得在某一点学识上精专与实践的深入，更有可能能成为其持之以恒对此对专业追求，这一点恰是“以人为本”、“因地制宜”的教学理念。

三、教学方案的合理化设计

教学方案的合理化设计，如若是在一个允许条件下——单元课程的老师将会带队毕业设计，将会给予该教师充分的发挥，也是极具心动的一次漫长“实验之旅”。考验的不仅是学生，还是引导教师的判断。一旦在过程中遭遇某些瓶颈或停滞，学生在迷途，拷问得是教师对其潜能的判断与坚持。学生A在一年级的插画课程上表现出了浓厚的兴趣与积极的学习意识，在期间的交流，教师以逆向思考的方式让其展望或有可能的毕业设计展画面——用图案的表现形式把整个教室变成一个毕业设计作品，高长的窗帘、桌子、椅子、天花板……一切可见物体都可以变成自己图案设计的对象。支撑兴趣的同时，是有计划的进阶：1.彩技法的练习：找寻自己喜欢的风格，分析不同的风格，如CharlesReid的水彩作品、PierreJosephRedoute的花卉作品。探索其他材料的绘画表现。2.图案的构成规律：三大构成的核心问题（形态美与形式美的研究）。3.素材的调研：民族图案的临摹、敦煌图案的临摹；色彩数据的归纳、图案元素的归纳。4.横向联系的比较研究：中国木刻水印版画的特点（十竹斋、芥子园）、浮世绘的艺术特点。在这个实验性的过程中，学生意识到，一个简单的单元课程就是平面设计领域的重要部分，它的分量与延展完全可以与一个独立VI设计课题相论。在最后的毕业设计阶段，其插画作品可以独立成幅，也可以稍加延展运用在诸如一些产品上即可。在过程中，该生几乎是一种放松的心态享受学习的乐趣以及专业追求带来的愉悦。从平面的角度看，平面看平面，是对学生最起码最基本的要求，核心，还应该是在平面本身。

摘要：土木工程本科毕业设计是高校教学计划的重要组成部分，随着教学改革的深入，毕业设计教学工作呈现出小组化教学的趋势。文章结合毕业设计的实际要求，在ASP动态网站设计的基础上，提出适用于小组毕业设计交互平台的搭建方案，力求在小组内的毕业设计辅导工作实现简便、互动、实用的目的。

关键词：毕业设计；动态网站设计；Dreamweaver+ASP

中图分类号：G64277文献标志码：A文章编号：10052909（2012）06012904本科毕业设计是高校教学计划的重要组成部分，是必不可少的实践环节。毕业设计是学生初步掌握工程设计一般方法的重要阶段，是学生将专业基础知识、专业知识转化为应用能力的一个关键过程，也是学生独立工程能力培养最重要的环节。毕业设计质量也是衡量教学水平的重要依据，如何有效地进行毕业设计指导工作以提高毕业设计质量需要不断地研究。

一、构建适合于小组的毕业设计交互平台

当前，随着教学改革的深入，本科毕业设计教学工作明显呈现出小组化教学的趋势，这种毕业设计的小组有如下特点。

其一，小组越来越小：学校本来是希望通过类似于小班（中南大学规定一个指导教师的指导人数不超过6人）的近距离教学指导，以提高毕业设计指导的效果。但实际上，由于教学工作量的减少，教师与学生接触的时间并不是随着人数的减少而使教师与每个学生接触的时间增多，教师可能并不是每天都与学生见面，因此这需要采取必要的手段弥补。

其二，“一人一题”：为锻炼学生独立思考的能力，避免学生互相抄袭，学校要求每个学生的毕业设计题目互不相同。对于土木工程专业而言，真正意义上的一人一题很难实现，可采取每个毕业设计小组共用相同主题的形式，基于此主题下，每个学生的毕业设计内容不完全相同。这通常需要一些共同的资料和同类的案例。

根据上述现实，一个基于小组的远程辅导方案是必要的。随着现代网络技术的发展，已经出现了一些毕业设计网络辅导系统［1-3］，但这些系统大多从学校角度出发，包含了毕业设计管理与辅导两大功能，系统大多比较复杂，并没有与毕业设计小组的具体任务相结合，缺乏个性化辅导内容。文章通过构建一个面向小组的毕业设计交流平台，为毕业设计小组提供简易的辅助指导手段，弥补毕业设计小组辅导中常规教学的不足，特别是根据具体选题增加个性化辅导内容，方便任务布置与信息交流。

1毕业设计是对创意创新的实现

广告设计专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。从专业发展的角度看，设计能力虽然重要，但没有创新意识也就没有长期从事专业工作的活力和动力。因此，三年教学中的任何一个环节都应该贯穿创新这个基本原则，毕业设计也不例外。或者说毕业设计更能体现和发挥创意创新，因为在前期课程的实训环节中因为有具体的实训要求，使得学生不能随意发挥设计对象和设计思路，而毕业创作是学生自选课题，这样可以使有些学生做一些自己关注已久或思考过的问题和对象，如个人理念，情怀，偏好等的作品。以笔者所带学生为例，有一年一位平面广告设计的学生以个人毕业前的心情和状态为基础，创作了题为《2011之我行》的作品，作品中，以抒发个人内心的“破茧”，“成蝶”，“拼搏”为主体创作的系列图形，并将其应用在磁带，各种笔记本，头巾，书包，衣服等载体上，作品推出后，受到很多同届有共同心理感受的毕业生的一致认同和好评。

2毕业创作是对能力提升的综合体现

（1）毕业创作过程中对设计软件操作应用能力的提升

在笔者辅导了多年的毕业生创作过程中，纠正了很多学生在实际工作中错误运用软件的问题。有些学生在学校学习了各个平面设计软件，但是在顶岗实习中，因为有些并不专业的公司的误导，使得学生反而丢失了以前在校学到的东西，如有些学生用竟然用photoshop软件编排报纸和书籍，我们知道用此软件进行排版是非常麻烦并且不专业的一种表现，所以在毕业创作辅导过程中，若发现此类问题，老师们会及时纠正并再次帮助学生对各个软件的特长和功能有正确的认识。直至学生能够正确使用该软件并认可。

（2）毕业创作中对项目的整体执行过程的体会

因毕业创作的完整性，综合性特点，学生在做毕业创作的过程中，能够从调研——策划——设计表现——修改调整——后期制作——评估总结这一完整的执行过程中体会和感受一个项目的操作环节所涉及到的所有问题，在这个过程中对于学生的认识分析能力，设计表现，材料特征，总结归纳能力，问题解决能力等都是一个质的提升的变化。很多毕业生感言到，毕业创作之前，是非常痛苦和有压力的，但是，创作完成后，成就感，满足感超出自己的想象。这足以体现毕业创作对学生综合能力的提升和对项目执行后得到的锻炼非同小可。

3毕业创作可产生应用价值

目前所在： 番禺区 年 龄： 19

户口所在： 韶关 国 籍： 中国

婚姻状况： 未婚 民 族：

培训认证： 未参加 身 高： 163 cm

诚信徽章： 未申请 体 重： 52 kg

人才测评： 未测评

我的特长：

求职意向人才类型： 应届毕业生

平面设计师应届毕业生个人简历表格 简历编号： 更新日期： 无照片 姓 名： 国籍： 中国 目前所在地： 广州 民族： 汉族 户口所在地： 清远 身材： 158 cm kg 婚姻状况： 未婚 年龄： 24 培训认证： 诚信徽章： 求职意向及工作经历 人才类型： 普通求职 应聘职位： 商务助理、平面设计师、促销主管/督导： 工作年限： 3 职称： 无职称 求职类型： 全职 可到职日期： 随时 月薪要求： 面议 希望工作地区： 广州 个人工作经历： 公司名称： 公司性质： 所属行业： 担任职务： 总经理助理 工作描述： 在香港伊恋国际贸易有限公司，我主要负责公司管理及同事工作安排及整理收集资料，汇报及传达上级的工作，以及公司的企业文化对外宣传，熟悉外贸公司的一切操作流程。 离职原因： 公司名称： 公司性质： 所属行业： 担任职务： 外贸跟单 工作描述： 在香港塔斯达尔商贸信息有限公司我从外贸跟单到经理助理，从零做起，主要负责公司的管理及客户谈判，期间还担任策划设计了两个中东化妆品品牌(从产品的包装设计-工厂生产-验货-收货-装柜)其中一个品牌的产品已经在中东地区的科威特/迪拜/沙特阿拉伯设有专柜销售. 离职原因： 公司名称： 起止年月：2008-05 ～ 2008-10清远华盈阿波罗公司 公司性质： 所属行业： 担任职务： 策划与设计 工作描述： 在清远华盈阿波罗公司期间,我作为新城总店6周年店庆与汇博美居新店开业场地活动的策划与设计,期中还参与策划了四期电视广告。 离职原因： 志愿者经历： 教育背景 毕业院校： 广州工商职业技术学院 最高学历： 大专 毕业日期： 2008-05-01 所学专业一： 商业美术设计 所学专业二： 受教育培训经历： 起始年月 终止年月 学校（机构） 专 业 获得证书 证书编号 2006-09 2008-06 广州工商职业技术学院 商业美术设计 **** 语言能力 外语： 英语 一般 国语水平： 良好 粤语水平： 良好 工作能力及其他专长 个人爱好：旅游、摄影、画画

个人特点：做事认真细心、乐观自信、团队意识强、组织能力强，执行能力强。

个人获奖情况：获学院团委2006-2007年度“优秀团员干部”

获学院团委2006-2007年度“宣传部优秀表现奖”

获学院委员会颁发担任学院团委宣传部副部长一职的评聘书 详细个人自传 尊敬的各位领导：

您们好！

“实实在在做人，踏踏实实做事！”这是我美术启蒙老师对我说过的一句话，每当我想到这句话都深有体会！短短的十二字中，告诉我无论做事还是做人都要脚踏实地的，投机取巧是不会得到成功的。所以，无论我去到哪里这十二字会一直陪伴我生活与学习下去。本信息来源于 在2008年到2011年6月份，很荣幸的从之前的香港塔斯达尔商贸信息有限公司到后来的伊恋国际贸易有限公司，这两家公司都是同一个老板，因为公司的老板是埃及人，所以在这个公司能够沟通的语言只有英语，而我不是商务英语与国贸专业的毕业生，英语水平相比其他英文专业的同事差一点，就凭我懂设计与企业文化宣传的优势，慢慢的开始让我跟单了， 后来通过自己的努力与我本身的综合能力，最后还是得到了老板的认可，在这公司的期间，我参与策划设计了两个中东地区的化妆品品牌，其中一个品牌的产品已经在中东地区的科威特、迪拜、沙特阿拉伯设有专柜销售，在这个公司期间让我自己改变很大，自身能力的提高，视野国际化，心态更成熟，实实在在做人，踏踏实实做事。

在大学里学的是专业是商业美术设计专业，所以对于一般的事物都有自己的审美观与商业观。在学校我曾担任学院团委宣传部副部长一职与书画协会会员，画画让我提高个人的修养，锻炼了自己的意志力。

个人基本信息

姓名：XXX国籍：中国

目前所在地：广州民族：汉族

户口所在地：广东省身材：173 cm 65 kg

婚姻状况：未婚年龄：27 岁

求职意向及工作经历

人才类型：普通求职

应聘职位：设计/广告类：酒厨设计、室内外装潢设计：餐饮店面设计、室内外装潢设计：厨房设计(平面设计)

计算机平面设计毕业论文

浅谈如何更好的在现代图形设计中运用汉

【摘 要】图形设计作为视觉空间设计中的一种符号现象，起着沟通人与文化、信息的作用，这一点与文字的作用相通。汉字是代表中国文化的具有很大涵盖性的符号文字，因此，我们应该去研究与认识它，从而发掘更多的造型方法，更深入地利用汉字来进行平面图形设计。

引 言

在日本设计师白木彰先生的作品中，展示出一个活生生的汉字的世界。不是简单的文字符号的堆积，每个字仿佛从符号世界中还原了出来，带着它们来自远古时代的神秘气息。这样的文字形态，引起我对汉字的新的认识。

汉字是唯一富有生命力的表意文字，是用点画记录人类理念的平面设计。利用文字来进行平面设计，我们所要利用的不光是它的“形”，更重要的是它的“意”。目前日本人似乎比我们更懂得怎样利用汉字，他们用汉字的造型原理去设计图形，在他们的设计作品中，汉字不仅仅是符号，是装饰，而且具有了图形设计的表形性思维，使汉字真正活了起来。利用汉字，日本人传达出他们的本土文化，而我们为什么不能利用汉字传达我们的文化？这一点令人深思。

平面图形设计与汉字的本质联系

1．汉字本身即是一种平面图形设计