美术活动论文范文精选

传统的美术教学侧重于让幼儿临摹范画，训练幼儿的绘画技能，把形象逼真作为评价优秀作品的唯一标准。这种陈旧的教学方法过多地突出了教师的灌输作用，而忽视了幼儿的主动学习，影响了创造力的培养，显然与当代美术教育的目标背道而驰。许多理论与实践研究证明：美术教育是培养幼儿主动性、创造性的重要途径。因此我认为美术教学应激发幼儿主动学习，提高幼儿用艺术形式创造性地表达自己的情感。那么如何来激发幼儿的主动学习呢？

一、萌发幼儿的审美情感。

美术作品是源于生活又高于生活，它体现出来的美比生活中的自然美更集中、更强烈。教师要做个有心人，让幼儿拥有一双善于发现美的眼睛，这是萌发幼儿审美情感的前提。在日常生活中，我经常带领幼儿走进大自然，让幼儿观察各种物体的形状、色彩，如蓝天白云、桃红柳绿、青山绿水、亭台楼阁、飞禽走兽……它们都会给幼儿带来心灵和视角上的愉悦感，并让幼儿说说这些自然画面为什么会这样美？在讨论的过程中，幼儿知道娇艳的玫瑰和暗绿的叶于形成强烈的对比，给人以鲜明的感觉，这是色彩美；形态各异的花卉树木排列在一起，给人以错落有致的感觉，这是形态美；古色古香的凉亭，在绿树红花的掩映下，给人以秀丽的感觉，这是艺术美。渐渐地他们会发现周围事物中蕴涵的自然美，这样就丰富了幼儿头脑中的“内在图式”，积累了创作的素材。

二、创设游戏化的绘画情景。

如何使幼儿在美术活动中创造性地表达自己的感受和体验，并真正体验到快乐呢？很重要的一点，就是教师要创设游戏化的绘画情景。因为游戏是一种能够使幼儿将内部精神自然而然地转化为外部表现的活动，所以游戏是幼儿美术创造活动的重要形式，我们应当充分地利用游戏，为幼儿的艺术创造提供条件，激发幼儿的创作灵感。如命题画花布，我是这样安排的：我边抱着布娃娃，边说：“过几天，就是小丽丽的生日了，她很想穿一条漂亮的花裙于，我们送给她好吗？”幼儿齐声说：“好！”接着我又说：“不过在做裙子前，先要设计一些美丽的花布，你们想想看小丽丽喜欢什么样的花布呢？”幼儿可来劲了，争着说出了格子布、彩条布、点子布、星星花布、小动物花布等……整节课中，幼儿始终沉浸在“我是花布设计师”这种快乐的情景中，大胆想象，设计出各种色彩鲜艳、图案新颖的花布，体验到了成功的乐趣。

三、进行恰到好处的指导

每个幼儿都是一个独立的个体，他们的审美情趣、审美能力、作画技能、创新能力等等都是不同的。教师应该承认幼儿的个体差异，因势利导地加以引导。如郭屹腾小朋友想象力比较丰富，作画大胆，构思新颖，但有急于求成的小缺点，他的作品粗看比较零乱。色彩单调，细品方知其中的新奇之处，对于这样的孩于，我一方面肯定他的独创性，另一方面则用商讨的口吻，鼓励他认真选色、涂色，丰富画面的色彩。纪歆怡小朋友喜欢临摹范画，线条流畅、色彩鲜艳是她的作画优点，也许是女孩的天性——爱美的缘故吧！不管什么画面，都喜欢添画上翩翩起舞的蝴蝶、振翅欲飞的蜻蜓，我在赞赏她良好的作画技能的基础上，着重引导她联系生活经验，拓宽思路，向她提出一些启发性的问题，诸如“哇，这么漂亮的大轮船开在海洋里，谁来欢迎它呢？”、“这些小朋友为什么这么快乐？他们在干什么？”……慢慢地她的思路开阔了许多，添画能力有了一定的提高，这正如陈鹤琴先生所说的“积极的暗示胜于消极的命令”。对一些缺乏自信心的幼儿，我更是不断地鼓励、赞赏他（她），使他们充满信心，大胆地绘画。

四、走进幼儿的绘画世界

【摘要】广义上的群众文化是人类社会进程中所创造的物质财富和精神财富的总和，狭义上的群众文化是指人们在工作之外，自我参与、自我娱乐、自我开发的社会性文化。群众文化主要是以人民群众活动为主体、以自娱自教为主导、以满足自身精神生活需要为目的、以文化娱乐活动为主要内容的社会历史现象。群众文化丰富了人们的生活，培养了人们的趣味，对人类历史文化发展做出了很重要的贡献。群众文化的表现形式多种多样，音乐、文学、美术等等，群众文化中的美术表现形式也是多种多样的，今天本文就群众文化中的美术活动做出系列介绍。

【关键词】群众文化；工艺美术；绘画；雕塑；建筑

（一） 舞台美术

舞台美术是群众活动中比较重要的活动之一，它在群众活动中发挥着非常重要作用，舞台美术活动搞得好，就可以达到了宣传文化的效果，起到了丰富群众娱乐生活的作用。舞台美术的范围很广，作为一种特殊的艺术创作，是戏剧和其他舞台演出的一个重要组成部分，包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等。在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。我们平时所说得舞台美术，一般包括传统戏曲、大型文艺晚会、话剧等各种形式的美术活动。

1.1传统戏曲作为现在的群众，尤其是老年人他们对传统的戏曲有着情有独钟的情怀，在群众活动中，针对老年人而言，我们经常举办的就是关于传统戏曲方面的活动。

传统戏曲的一个重要的美术特征，即它的“虚拟性”。经营好虚实关系，是舞台美术设计的一个关键问题。戏剧舞台的设计就是布景，运用实的布景为虚拟的戏剧服务，舞台上所有的布景和空间都具有假定性，一个景片或景块就可以是墙、门、山等等，舞台上空的部分才是真正的百宝囊，是观众无限遐想的发源地。可以说舞台设计就是通过实在布景的规划来经营舞台上空的空间，设计的主要任务就是布“空”而非布“实”。

1.2大型文艺晚会大型文艺晚会是群众活动中比较大型的美术活动之一，比如每一年的五一、十一、中秋、国庆等都是需要我们组织大型晚会的重要节日，那么如何筹备一场我们满意也另老百姓满意的大型文艺晚会，就是我们的责任。舞美设计逐渐由舞台更多地进入演播厅、广场、体育馆等大型舞台这是经济发展的必然产物，我们组织者在追求艺术包装，注重灯具和控制技术提高的同时，也需要注意我们所选用的题材，这些节目题材是不是来自群众接近群众。

“艺术源于生活而又高于生活”，在这里涉及到的美术活动中，我们要讲究节目来源，只有那些喜闻乐见的节目才是大家需要的真正的节目。

教育对于中国这样一个人口众多的大国来讲，首要问题就是要消除贫困，改变落后，提高全民素质。为适应时代的发展和社会进步的需求，素质教育被放在重要的位置上，这是教育改革的重大举措。今天的美术教育也早已不是过去那种单纯的技能训练。美术教育更以它独特的方式起着发展和完善人格以及提高人的整体素质的作用。而我们的校外美术教育正是通过各种教学实践活动，促进学生将抽象的美术知识转化为可以应用的实际知识，使学生在直接感受中了解、认识美，在感知中理解鉴赏美，在感悟中体现和创造美。从而达到较深刻的审美意识。因此说，校外美术教学活动是培养学生能力，促进个性发展；造就特殊人才，实现美术教育再表现，再实践，再创造的有效手段。

一、 理解素质教育的内涵，把握校外美术教育教学活动的办学方向

“素质”从字义上讲就是“本来的性质”，特指人就是本性。这种本性的形成过程除了天生具有遗传因素和性格因素外，主要来自特定环境的潜移默化和自身主动或被动地接受外界影响的一个复杂而缓慢的心理和生理完善过程。

人的素质高低与受教育的程度有很大关系，教育的学科越丰富，范围越大，高素质的人才就越多，美术教育是一门形象思维的学科，“美术”从字义上讲就是造型艺术，并指绘画。“美”指美丽、好看，“术”指技艺、技术、方法。总的说来，“美术”涵盖了审美；形象思维；创造力；精神活动；行为表达方式和绘画技巧。有些人把美术单纯解释为画画，我个人认为不太准确，美术的特性与美术教育的促进作用有直接关系，因为它有形象性、情感性和愉快性。正是因为这种情感效应，才能实现寓教于乐。只有把素质教育寓美术教育过程中，又在美术教育过程中体现素质教育，才能形成素质化的美术效应。

由此可见，我认为校外美术教育教学活动的办学方向就是：

1． 通过多种最自然的美术实践活动来唤起学生身上潜在的美术本能，激发自身的美术需求，自由自在地表露出自己的情绪和感受。以此来培养学生感觉美，鉴赏美，创造美的审美的观念，陶冶情操。

2． 通过多方面教育手段，让他通过参观、欣赏、体验、绘画、创作等途径，启发，认识，产生灵感，锻炼他们的耐力，和提高分析问题和解决问题的能力。

3． 通过多种环节，以知、情、意、技的结合为基点，由深化认识上升到理性思维，从中感悟生活的乐趣，提高全面素质。

一、树立正确的评价观，保护和激发幼儿感受美、表现美的情趣

在美术活动评价时，我们要用心地倾听孩子们的解释，多给予鼓励，表扬。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，生动。幼儿虽然年纪小，经验少，但是幼儿已具备一定的自我意识，在教师的引导下，他们能够自我评价。小班幼儿年纪小，参加美术活动兴趣不稳定，动手能力差，语言表达能力有限，活动过程中教师要尽量采用拟人化和情景化的语言，注重鼓励与肯定。评价活动应以教师引导为主，然后再逐步引导孩子进行评价。中班幼儿有初步的审美意识，语言表达能力有所提高，教师活动中可采用开放式提问的方式，引导幼儿边画边思考。大班幼儿能力较强，已具备一定的审美能力和评价他人的能力，教师应更多采用协商和引导的语言，将评价的主动权交给幼儿，让幼儿成为评价的主人。评价活动做到循序渐进，使幼儿渐渐学会如何评价自己及同伴的作品。

二、采用多元化的评价方式，培养幼儿艺术欣赏的兴趣

在以往的美术教学评价中，基本上以教师评价为主。通常，老师们总是把评价安排在美术活动的结束部分，采用教师或集体听少数幼儿发表意见或将优秀作品展示出来讲评等单一形式，幼儿处于较长等待时间，且讲评对象常集中在少数能力较强的幼儿身上。从时间上看，有的孩子还没完成任务，正埋头工作，此时进行集体评价，要花大力气才能让幼儿集中精神，而且注意力持续时间较短，效果很一般，幼儿是被动评价的接受者，忽略了幼儿的主体地位。因此，我们改变了以往的评价模式，使之更有利于幼儿的发展。如：让幼儿之间互相评价、自我评价，利用户外活动或休息时间开展作品评价，这样的方式方法能够更充分的让幼儿表达自己的想法与感受，使作品评价更行之有效。

三、明确评价的目的，让评价贯穿美术活动的全过程

现代课程评价已从静态的作品评价转向动态的过程评价，把对幼儿的评价过程融合在美术学习活动中，关注幼儿在美术创作过程中学习的主动性、独立性、专注程度和努力程度等方面的表现。

比如：在美术活动中幼儿对美术活动的兴趣如何？创造力如何？注意力是否集中等等方面。如果幼儿只是机械的模仿，或者在教师的控制下毫无创意地表现教师的意图，而非自己所想，那么即使幼儿绘画技巧非常熟练，他的画也绝非是一幅好作品。又如，在主动性方面，如果幼儿常常在成人的要求下进行美术活动，说明幼儿的主动性较差；而如果幼儿常常主动选择美工角的活动，或在教师布置任务时就跃跃欲试，说明幼儿对美术活动有兴趣。在幼儿作画的过程中反映出幼儿是否具备足够的自信。

《纲要》中要求我们教师要“以发展的眼光看待幼儿，既要了解现有水平，更要关注其发展的速度、特点和倾向等。”老师们只有抱着欣赏幼儿的童心，鼓励幼儿大胆用自己的方式表达他们眼中的世界，让每个孩子都学会评价和参与评价，才能真正发挥美术评价的激励作用，才能促进幼儿使用美术语言表达自己对周围环境的认识和情感的能力。

美术活动是一种有形、有色、有情节的艺术活动，对幼儿有着很大的吸引力。在美术活动中，幼儿常常把自己的喜悦、快乐、悲哀、烦恼都倾注出来，使之成为他们自己天真的语言，他们时而自言自语，时而互相对话，表述欲望非常强烈，据此，我把美术活动与训练幼儿说话有机地揉合到一起，收到了比较好的效果。

一、观察中的说话

美术是一门视觉艺术，美术的一切活动都是以观察为基础的，在美术活动中，教师要引导幼儿观察艺术对象的形象结构、颜色等特征，并用语言进行表达。所以我经常利用观察这一环节，让幼儿练习说话。如：在教幼儿画金鱼时，我先出示放在水中的金鱼，让幼儿观察金鱼的外形特征，并让他们用语言表达出来。当姿态各异的金鱼展现在幼儿眼前时，孩子们会情不自禁地表达自己的所见所感：“金鱼的颜色真多，有红的、有黄的，还有黑色的……”，“金鱼的尾巴摆来摆去好漂亮，真象美丽的飘带”，“金鱼的眼睛是鼓出来的，象珍珠”。……这时老师如果顺势地教幼儿学说新词和完整的描述性语句，幼儿就会很感兴趣，从而产生一种学习的冲动，积极主动地配合老师教学。

二、操作中的说话

幼儿不论手中操作什么东西，常自觉不自觉地发出一些声音，或自言自语，或与他人对话，这些声音大都与操作内容有关，而且老师也制止不了。于是我就抓住幼儿这个特点，并加以诱导利用。我常把操作过程编成儿歌，让他们边做边说。如教幼儿用泥塑苹果时，我就编了一首儿歌：“搓搓搓，搓成一个小圆球，上下轻轻压个坑，中间再插一根柄”。在教幼儿画小猫时，我边画边念：“有间小房子（头），开着两扇窗子（耳），挂有一个帘子（额），住着两个孩子（眼），合用一口锅子（嘴），每人一双筷子（胡子），房下有个土墩子（身体），旁边有个钩子（尾巴）。这样幼儿在操作时兴趣很高，既掌握了操作要领，也练习了说话。

三、评议作品中的说话

幼儿在美术活动中，通过动手动脑，创作出多姿多彩的作品，头脑中也孕育了各种各样的故事情节，而且也很想介绍给别人听。我就充分利用这一点，安排一定的时间，让幼儿练习说话，如在一次画娃娃的活动中，幼儿们画了跳舞的、唱歌的、做操的、笑的、哭的……等各种各样姿态的娃娃，我就鼓励幼儿向大家介绍自己的作品，结果大家都编出了有趣的故事，有的还给娃娃起了好听的名字。有位小朋友这样介绍道：“甜甜到草地上去玩，看见一只小白兔在哭，她走过去一问，才知道小白兔找不着妈妈了，她连忙把它抱起来，帮它找到了妈妈。”由于画的内容是孩子们的感受，自己的所思所想，因而讲述时语言也就生动，富有情超。

总之，美术活动为幼儿提供了说话的源泉，孩子们在活动中有话想说，有话可说，始终处于积极的参与状态，只要我们能抓住时机，不断地修正、补充、完善幼儿的发音、用词和句子语法，帮助幼儿正确地表达思想，叙述事件，就能使幼儿表达能力得到不断的充实、发展和提高。

一、在相互渗透中确保美术活动的主导地位

我们班的孩子最喜欢画画。一直以来，我也都把美术活动作为衔接其他学科教学领域的纽带。当孩子们学会一首儿歌、歌曲或故事，总会忘不了再以绘画的形式表现出来；当孩子们看到雷阵雨过后的彩虹时，也会以绘画的方式表现出对大自然的美丽景色的热爱；当孩子们看到小河里的小蝌蚪在自由自在地玩耍时，他们又会以绘画的方式，发挥自己的想象，画出小蝌蚪的成长过程。画面虽然稚拙，却充满了童趣，激发了幼儿主动探究科学的欲望，这就是美术活动中渗透科学教育的效果。然而前段时间发生的一件事却让我难以释怀：阳阳有一天早上，在家哭着赖着不肯进来，他妈妈好说歹说把他送了进来。可以听说今天要画画，他又耍起了小脾气。究其原因，他说：我不会画画，也不想画画。这是怎么一回事呢？他在别的方面表现都不错，经常得到老师的夸奖。可他又为什么对绘画如此反应呢？为了缓和阳阳的波动情绪，我及时与他的家长沟通。我在不断地反省自己：是绘画教学中的哪个环境出了问题？是平日里我疏忽了对他的关心？还是……可事实上，我不能说我没有一点责任。相当一段时间内，我在想，在思考，是不是孩子对绘画本身就没兴趣。为此，我对美术活动的目标稍作变动，要求也放低了。从培养孩子浓厚的兴趣入手，以激发、引导为手段，对阳阳在技能上从不做过多的要求和限制。慢慢地，阳阳也开始拿起笔来学画画了。虽然他的画没有别人的好，但最起码他已经不讨厌画画了。有时候还会自己构思，画出与众不同的作品。看到这一难得的变化、喜人的进步表现，我心里高兴极了，把他的作品张贴在主题墙醒目的位置，让全班的孩子都来欣赏。对于这些作品，孩子们特别喜爱。从此，阳阳喜欢画画，热爱画画了。美术活动中所具有的科学教育功能，是不可忽视的。但是，在我们的教学中，还是应确保美术活动的主导地位。

二、美术活动与科学教育互相渗透，实现共同教育价值

1.在美术活动中善于用隐含的方式感受、表现科学在一次绘画活动中，天天在涂色时很沮丧地来找我说，他画了太阳，可是他黄色的蜡笔不见了，不能给太阳涂上漂亮的颜色了。看着他气鼓鼓地嘟着嘴，我请他先涂红色然后再涂上绿色试一试。果然，他很快就兴奋地跑过来跟我说：“老师老师，我的太阳变成黄色了，好神奇呀。”我微笑着对他说，等你把画画完了之后老师再来告诉你这个小秘密。就这样，我给大家讲解了三原色。大家听得津津有味，边听还边尝试，很快就掌握了它的规律，让科学和美术两者有机结合，相互渗透。2.用科学活动丰富美术教育活动的内容《幼儿园教育指导纲要》所说：“教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和认识规律，各领域的内容要有机联系，相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性。”在科学教育活动中，幼儿通过各种渠道获得大量的有关客观世界的信息。通过绘画又深化了幼儿的知识，传递了自己对客观世界的认识、感受和观察的结果，抒发愉悦和惊奇、探索的情绪。美术活动和科学教育结合起来，能把枯燥、深奥的科学知识变成具体、生动、富有审美情趣的艺术作品。能将很难理解和说清的科学现象变成幼儿感兴趣的美术创作，从而使幼儿对科学的兴趣得以增强。如在《有趣的叶子》主题活动中，我先组织幼儿到周边环境、马路边、公园里等认识各种各样的树叶，并收集许多叶子，有春夏秋冬季节不同的叶子，颜色也不同。然后让幼儿根据叶子形状大小的不同，创造性地、想象性地设计出自己喜欢的动物、人物、景物、自然特征等等。通过这个主题活动，孩子们了解了各种树叶形状的不同和落叶现象，深化了对树叶的认识。总之，在幼儿美术活动中渗透科学教育，符合幼儿的年龄特点,在提高了幼儿视觉艺术的同时，又促进幼儿在绘画活动时的表现、创造、观察、知识、能力等。

作者：吴青 单位：昆山高新区振华实验幼儿园

一、结合活动，以自己的方式，引导幼儿在民间美术中的表达

在营造民间美术环境时，我们把民间美术教育目标和教育内容与主题活动相结合，并把民间美术渗透到幼儿一日生活的各个活动中。

1.民间美术走进幼儿的集体活动

民间纸艺教育符合幼儿的兴趣需要和学习特点，幼儿可以根据生活经验，在宽松、自由的活动氛围中，按照自己的意愿和喜欢的方式自主地选择活动材料，运用创造性思维进行纸艺活动，激发他们理解美、欣赏美、表现美、创造美的兴趣，充分发挥幼儿的创造力，促使每个幼儿富有个性地发展。在大班民间美术“十二生肖头饰”集体活动中，主要让幼儿欣赏纸艺作品，了解民间纸艺的特点，感受中国民间纸艺的艺术魅力；运用剪贴的方法，制作出形象各异的十二生肖；激发对民间美术活动的兴趣。老师为幼儿做了充分的活动准备工作，如：知识经验准备：幼儿有画小动物的经验，知道自己的属相。物质准备有民间艺人制作纸灯笼作品的照片；民间纸艺中，不同手法的灯笼作品若干；十二生肖动物图片、头饰范例若干；人手一张彩色蜡光纸（做成帽子用于固定头饰或直接在帽子上装饰动物的五官）及各色彩纸若干，剪刀、胶棒等材料，民间音乐。本活动老师紧紧围绕“欣赏民间纸艺，感知民间纸艺的基本特点；引入十二生肖，激发创作欲望；播放民间乐曲，幼儿创作表达”三个环节展开。在活动中，幼儿运用已有学习经验，选用大些的纸先制作成了帽子（有三角的，有方形的），再选用小些的纸制作动物的五官。在制作动物五官时，幼儿记住了老师的提示，要突出每个动物的主要特征，让别人一看就知道这是什么动物。幼儿在民间乐曲的陪伴下，陆陆续续的作品呈现出来了，有的幼儿用折纸的方法制作了老鼠、小蛇头饰，有的幼儿运用画、剪、贴的方法制作了虎、兔、牛、龙、猴等十二生肖头饰。幼儿戴着自己制作的动物头饰和同伴快乐合影，快乐分享，快乐体验。通过这次活动，幼儿在制作过程中不仅活跃了大脑，而且锻炼了动手能力，增进了幼儿对民间美术的审美情趣。

2.民间美术渗透主题区域活动

在“中国娃”主题活动中，我们创设了益智区，在活动区中，我们为幼儿提供了许多民族娃娃，目的是让幼儿了解各民族的名称、服饰。在活动中，不仅能培养幼儿的认知能力和审美能力，还能培养幼儿的民族情感和团结精神。在“动物王国”主题活动中，我们创设了美工区，为幼儿提供了“十二生肖”的民间美术作品，分别有绘画的、折纸的、剪纸的，还为幼儿提供了多种半成品材料：蜡光纸张、剪刀、胶棒、画笔等供幼儿做做玩玩。另外，也提供了一些绳子、彩色塑料带、皱纹纸条，幼儿利用这些材料进行编织活动。通过活动鼓励幼儿在玩中学、学中玩、玩中得，提高幼儿对民间美术作品的审美兴趣，让民间美术在幼儿的视野中呈现与发展。

3.民间美术融入幼儿餐后活动

幼儿餐后活动的组织，是幼儿一日生活中最容易忽视的一个环。为了让幼儿在餐后既能得到安静的休息，又能参与一些感兴趣的安静活动，我们想到了为幼儿提供一些民间美术的操作材料，鼓励幼儿大胆动手操作、快乐参与活动。这个餐后活动平台也是幼儿对平时学习民间美术作品的再练习。如：剪纸、折纸、玩泥都是幼儿喜欢的民间美术活动。

一、丰富群众的业余文化生活

改革开放以来，我国人民的生活水平得到了快速提升。在这样的背景下，人民群众有了更多的时间和金钱追求精神文化生活。随着人们文化素养的不断提高，美术这门艺术得到了更多群众的喜爱，渐渐渗透到人们的日常生活中。美术作品的形式也从过去单一的绘画转变为泥塑、木雕、剪纸、草编、竹编等多种形式。随着生活的进步，景泰蓝等工艺品，书法、摄影、篆刻等美术作品逐渐走进千家万户。这些作品不仅能起到装饰生活的作用，还能提高人们的审美品位，丰富人们的精神文化生活。

二、提高群众的审美品位，增加美术社会效益

当前，随着人们整体文化素养的提高，美术已成为群众文化生活中的必需品。各地政府为丰富广大群众的文化生活，积极建设富有本地特色的美术馆。这样使人们更易接触到优秀的美术作品，逐渐提高自己的艺术鉴赏能力与审美品位。通常，人们在欣赏美术作品时会感到身心愉悦，但“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，不同人的审美能力、审美情趣各不相同，对同一作品会做出不同的评价。这说明人们在欣赏艺术的过程中大脑有独立的思维活动，表达出感情的细腻性和丰富性。而美术作为多种艺术的综合体，并非是一门单一的艺术，其中包含着创作者复杂的情感与丰富的想象。观者在欣赏美术作品时能揣摩作品背后隐藏的真情实感，从而实现和创作者的情感沟通，进而形成“以情动情”的审美效果。在长期的艺术赏析过程中，人们的审美心理结构、艺术鉴赏能力、美学评判标准等都会有明显的提升。而上述一切的改变，也标志着个人审美品位的提高。

三、激发群众美术创作兴趣，丰富群众美术创作

伴随着群众美术的兴起，美术渐渐渗透到大众的生活当中。开展各种美术文化活动会调动大家参与美术创作的兴趣，使群众成为美术创作的主体，将生活中的智慧凝聚到美术创作当中，使美术作品更有生机。美术创作源于生活，地域性的特点也会影响到群众的日常美术爱好与创作。在这方面，已有很多成功的典型例子。如，黑龙江省海伦市的群众酷爱剪纸，纷纷参与到剪纸创作，因此该市已成为著名的“剪纸之乡”。其中，不乏群众创作的美术精品，如，徐凤琴创作的《梳妆》《持花仕女》，刘淑珍创作的《猫》《狗》《牛车》，等等。另外，在黑龙江省，很多群众还是冰雕、冰灯、雪雕的创作能手。而在鄂西地区，刺绣是一项传统的工艺，当地群众都很热爱刺绣艺术，扎花灯也属于当地的一项民间艺术，经常用于元宵灯会等节日活动。组织这些文化活动，极大地丰富了当地老百姓的文化生活，也吸引了更多的群众参与美术创作，不仅充分展现出美术活动的独特魅力，也极大地提高了群众的鉴赏水平。

四、打造群众美术艺术精品

美术具有持久的生命力，在群众文化活动中也经久不衰。长期的群众创作形成了很多闻名国内外的美术艺术精品。如天津的杨柳青木版年画，它是我国北方民间木版画的代表，开创于明朝，兴盛于清朝雍正、乾隆年间。其年画题材种类繁多，常见的有神话故事、戏曲故事、胖娃娃等。年画构图讲究丰满，笔法要求匀整，色彩非常鲜艳。画中人物的头部与衣饰常采用粉、金晕染，形成了独特的风格。当地年画中的很多优秀作品已成为闻名世界的珍品，很多国家的博物馆与美术馆均收藏有杨柳青木版年画。另外，人们熟知的天津泥人张泥塑世代相传，其创作的很多珍品均成为我国民间艺术中的瑰宝。因此，绝不可小觑群众美术创作的力量，不少美术大家都是从群众美术创作中走出来的。在日常的群众文化活动中，要鼓励群众自主创作，将自己的思想情感渗透到美术作品中。

美术活动是一种有形、有色、有情节的艺术活动，对幼儿有着很大的吸引力。在美术活动中，幼儿常常把 自己的喜悦、快乐、悲哀、烦恼都倾注出来，使之成为他们自己天真的语言，他们时而自言自语，时而互相对 话，表述欲望非常强烈，据此，我把美术活动与训练幼儿说话有机地揉合到一起，收到了比较好的效果。

一、观察中的说话

美术是一门视觉艺术，美术的一切活动都是以观察为基础的，在美术活动中，教师要引导幼儿观察艺术对 象的形象结构、颜色等特征，并用语言进行表达。所以我经常利用观察这一环节，让幼儿练习说话。如：在教 幼儿画金鱼时，我先出示放在水中的金鱼，让幼儿观察金鱼的外形特征，并让他们用语言表达出来。当姿态各 异的金鱼展现在幼儿眼前时，孩子们会情不自禁地表达自己的所见所感：“金鱼的颜色真多，有红的、有黄的 ，还有黑色的……”，“金鱼的尾巴摆来摆去好漂亮，真象美丽的飘带”，“金鱼的眼睛是鼓出来的，象珍珠 ”。……这时老师如果顺势地教幼儿学说新词和完整的描述性语句，幼儿就会很感兴趣，从而产生一种学习的 冲动，积极主动地配合老师教学。

二、操作中的说话

幼儿不论手中操作什么东西，常自觉不自觉地发出一些声音，或自言自语，或与他人对话，这些声音大都 与操作内容有关，而且老师也制止不了。于是我就抓住幼儿这个特点，并加以诱导利用。我常把操作过程编成 儿歌，让他们边做边说。如教幼儿用泥塑苹果时，我就编了一首儿歌：“搓搓搓，搓成一个小圆球，上下轻轻 压个坑，中间再插一根柄”。在教幼儿画小猫时，我边画边念：“有间小房子（头），开着两扇窗子（耳）， 挂有一个帘子（额），住着两个孩子（眼），合用一口锅子（嘴），每人一双筷子（胡子），房下有个土墩子 （身体），旁边有个钩子（尾巴）。这样幼儿在操作时兴趣很高，既掌握了操作要领，也练习了说话。

三、评议作品中的说话

幼儿在美术活动中，通过动手动脑，创作出多姿多彩的作品，头脑中也孕育了各种各样的故事情节，而且 也很想介绍给别人听。我就充分利用这一点，安排一定的时间，让幼儿练习说话，如在一次画娃娃的活动中， 幼儿们画了跳舞的、唱歌的、做操的、笑的、哭的……等各种各样姿态的娃娃，我就鼓励幼儿向大家介绍自己 的作品，结果大家都编出了有趣的故事，有的还给娃娃起了好听的名字。有位小朋友这样介绍道：“甜甜到草 地上去玩，看见一只小白兔在哭，她走过去一问，才知道小白兔找不着妈妈了，她连忙把它抱起来，帮它找到 了妈妈。”由于画的内容是孩子们的感受，自己的所思所想，因而讲述时语言也就生动，富有情超。

总之，美术活动为幼儿提供了说话的源泉，孩子们在活动中有话想说，有话可说，始终处于积极的参与状 态，只要我们能抓住时机，不断地修正、补充、完善幼儿的发音、用词和句子语法，帮助幼儿正确地表达思想 ，叙述事件，就能使幼儿表达能力得到不断的充实、发展和提高。

一、初中美术教学中加强对策分析

加强初中美术教学方式的优化，促进初中美术教学创新，是解决美术教学质量不足的重要方法。下面，我们就来对初中美术教学的加强对策进行几点分析：

（一）激发学生学习兴趣

学生是学习活动中的主体，加强学生美术学习兴趣的提高，对于初中美术教学效率的提升来讲十分重要。当初中学生本身对初中美术学科产生浓厚的学习兴趣时，他们就愿意静下心来听教师讲解美术基础知识，跟教师一起欣赏美术作品。在美术教学中，教师要用自己的教学热情来感染学生，让学生意识到美术学习的重要性。教师自己要关注美术学科的重要性，发自内心地热爱美术学科，引导学生通过教师的情感调动自己的情感。当初中学生的情感因素被调动起来之后，初中美术课堂会更加活跃。比如在学习《我为校园添色彩》的时候，教师可以给学生一定的时间与空间，让学生以小组为单位对美术作品进行创作。教师可以学生喜欢的色彩对学生进行分类，喜欢冷色调的为一组，喜欢暖色调的为一组，都喜欢的为一组。让还生以小组为单位进行集体作品的创作，促进学生学习兴趣的提高。在交流过程中，学生的审美理念得以表达与分享，在同样的时间中，学生可以学习更多的美术知识，掌握更多的美术技能，也能领略到美术文化的魅力。

（二）加强多方交流沟通受到传统教育体制的影响

许多学校管理者以及学生家长都没有认识到美术学科的重要性。他们认为在孩子考取大学的道路上，美术学科发挥不了太大的作用。针对这样的现状，学校的管理者需要通过自主学习来更新自己的教学管理思想，在自己具有时代性的美术教学理念之后，加强与学生家长的沟通。初中学校可以利用开家长会的方式与学生、学生家长进行谈话，耐心地为其讲解美术学科教学的审美作用。学校要引导家长发现孩子审美能力提高的好处，经常与学生家长打电话，发邮件，密切联系家长。与家长交流学校的教学理念以及学生的学习情况。当学生通过美术学习获得人格与性格上的优化时，家长会认识到美术学科的作用，更加支持美术教育事业。

（三）合理利用现代技术现代教学技术

对于教学活动的影响是不可忽视的，加强现代技术的合理利用，让现代技术成为课堂教学活动的促进者，是促进初中美术学科发展的重要动力。利用现代化教学技术，教师可以为学生提供更加丰富的教学内容，也可以对自身的教学方法进行现代化改革。比如在学习《让我们的生活更美好》的时候，教师可以利用多媒体让学生看一下二十年前的生活场景，与当前的生活相对比，让学生认识到美术对社会的促进作用。之后，教师可以让学生通过自己的想象绘制二十年后的生活场景，发明更多更美好的事物。