文化旅游创意设计
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文化旅游创意设计范文第1篇
旗帜。
300多家文化创意产业企业聚集高新
目前，高新区有文化创意产业企业300多家，形成了以数字传媒、影视制作、动漫游戏、互联网、创意设计、出版印刷、休闲旅游、文化培训等文化创意产业板块，成为我省文化创意产业企业分布最密集的区域。
在高新区，巴士在线、中文天下、江西鼎文多媒体、好朋友传媒等数十家国内顶级的数字传媒企业，形成了在中部实力位居前列的数字传媒产业集聚区；引进和培育了笛卡传媒、泰豪动漫、天腾动漫、腾王动漫科技等十多家动漫及游戏开发企业，其中笛卡动漫2010年被文化部授予国家动漫文化产业示范基地；聚集了地宝网、圈圈网、妆点网、爱房网等一大批省内外知名的网站，形成了全省互联网产业的聚集效应。
与此同时，高新区拥有国家级金庐软件园，聚集了全省85%以上的软件创意设计企业，包括微软技术中心、甲骨文技术中心、捷德信息、中兴软件、泰豪软件、思创数码等软件创意设计企业200多家，2011年实现销售收入60多亿元。此外，具有一流生态环境的高新区，还利用发展生态休闲文化旅游产业得天独厚的条件，先后高起点规划建设了艾溪湖湿地生态文化中心、瑶湖生态森林公园、瑶湖郊野文化公园等生态文化景区。
冲刺国家级文化创意产业示范基地
高新区今后将按照“文化+创意+科技+产业”的发展思路，利用科技创新和文化创意产业融合发展的优势，重点发展数字传媒、动漫游戏、影视制品、创意设计、互联网产业、出版印刷、文化培训、休闲旅游等块文化产业领域。到“十二五”末，高新区力争文化创意产业规模达到300亿元人民币，年纳税规模达到15亿元，解决就业岗位5万人，把高新区打造成布局合理、特色鲜明、中部一流、全国较有影响力的文化产业发展高地，力争今年进入国家级文化创意产业示范基地行列。
高新区将重点开展移动传媒设备、软件平台、网络平台的建设，形成完善的移动传媒产业链；完善动漫产品研发、原创、制作、运营和衍生产品开发等组成的产业链条，抓紧规划建设全国领先技术的4D动漫体验中心；充分挖掘利用江西的红色文化资源和绿色生态资源，形成在全国有较大影响的红色文化和绿色生态影视剧制作基地；着力承接应用软件、系统软件、嵌入式软件等相关产品设计、研发和测试外包业务，形成在中部领先的软件研发产业集聚地；大力发展跨平台、多媒体的城市生活消费信息服务以及网络广告、团购、支付、消费等电子商务。
此外，高新区将依托自然生态，深入挖掘历史传统的文化积淀，努力把高新区打造成为集自然生态和历史人文于一体的文化休闲旅游区，适合人们生活的宜居区。大力提升高新区的区域人文品质，为文化创意产业项目的发展提供良好的自然和人文氛围。同时，依托高新区众多的工业企业资源，大力发展工业旅游，开发工业旅游景点，建设航空航空文化主题公园、航空博物馆、低碳产业博物馆，开辟工业旅游线路，打造工业旅游精品特色。
1?000万专项资金助力文化创意产业发展
高新区把文化创意产业发展提升到战略性新兴产业和支柱产业的高度，依托项目建设，带动文化产业投资，引进一批有竞争力的文化产业项目，提升文化产品的竞争力和影响力，努力打造一批国内知名的文化品牌，并把高新区打造成为文化创意产业投资成本的盆地、投资服务的高地和投资回报的福地。
“我们设立了专项资金用于扶持文化创意产业的发展，营造了良好的政策支持环境。”高新区有关负责人介绍说，高新区专门制订出台《南昌国家高新区关于支持文化创意产业大发展、大繁荣的优惠政策》，并设立1?000万文化创意产业专项资金，支持区内文化创意企业做强做大，从规划、资金、财税、用地、人才等各方面扶持和引导文化产业加快发展
此外，高新区将规划建设占地300亩文化创意产业园，打造中部一流的文化创意示范园区。积极引导社会资金参与文化产业平台建设，加快绿地2.5产业园、浙大网新科
技园、
文化旅游创意设计范文第2篇
本文在分析崆峒山旅游产品包装现状和存在问题的基础上，围绕语言文字、图形图像、色彩搭配、外在造型、包装材料五个方面对我国著名的崆峒山景区进行旅游产品包装创意设计。
【关键词】
崆峒山；旅游产品包装；创意设计
早期的产品包装是在人类原始的商品交换基础上产生的，其目的在于使买卖双方便于进行商品交换，同时也为了使购买者易于携带和运输商品。进入发达的商品经济时代后，产品包装在企业竞争中的作用日益凸显，尤其是在产品逐步趋于同质化的当今时代，包装毋庸置疑地成为了企业市场营销的重要策略，也成为了企业塑造产品形象、提高知名度与美誉度以及宣传企业文化的最直接也是最有效的手段。崆峒山景区文化底蕴深厚，资源禀赋一流，旅游承载量大，潜在的综合效益明显。然而目前崆峒山景区的旅游产品包装还处于起步阶段，产品包装形式单一，缺乏当地文化特色，产品的辐射带动能力较低，亟需对旅游产品进行创意包装设计，以促进产品的升级换代和旅游业的可持续发展。
1崆峒山旅游产品包装现状与存在的问题
1.1崆峒山旅游产品包装现状崆峒山景区地处甘肃省平凉市，集奇绝、灵秀的自然景观和古朴、庄重的人文景观于一体，具有很高的观赏、文化和科学考察价值。它是古代帝王寻仙问道的西极圣地，又是文人墨客赏景抒情的人间圣境；是传统武术流派崆峒派的发祥地，又是神话中道教上仙广成子的得道地；是古代丝绸之路西出长安的主要通道，又是古代关陇锁钥三秦咽喉的兵家必争之地。而与此不相称的是崆峒山旅游产品的开发与包装设计。目前崆峒山大部分旅游产品的包装设计做工粗糙、缺乏创意、形式单一、不能反映当地的本土文化和时代特色，不仅降低了游客的购买欲望，同时也影响了景区的对外形象。
1.2崆峒山旅游产品包装存在的问题（1）旅游产品包装意识匮乏。崆峒山景区的旅游产品大致可以分为旅游纪念品、旅游工艺品、旅游用品、旅游土特产品等四大系列，但目前缺乏专业的旅游购物市场，更没有对旅游产品进行包装和推广的意识。以景区内的民间工艺品纸织画为例，纸织画是平凉的传统工艺品，也是汉族特有的传统工艺美术品，但粗糙、缺乏创意的包装和工艺品的价值完全不匹配，也不符合现代人审美需求。其次，产品包装的档次区分也不够明显。（2）旅游产品包装形式单一。崆峒山的古树名木多达上百种，是天然野生名贵中草药党参、枸杞、灵芝等的生长地，为养生旅游产品的开发奠定了良好的基础。但目前开发的养生旅游产品中只有经著名老中医和职业茶艺师调配的降压茶被人们所熟知，然而优质的降压茶却配以简单、粗糙的纸盒包装，便携性和抗压性较差，更不能体现产品的珍贵和包装的美感。（3）旅游产品包装缺乏当地特色。崆峒山旅游产品的开发以道源文化和休闲养生系列产品为主，产品的包装也要尽量体现其特色，避免和普通市场产品雷同。然而崆峒山景区的很多旅游产品生产者只关注产品的生产与研发，对产品的包装、道源文化的传播和消费者对休闲养生的心理需求考虑甚少。如能反映道源文化特色的崆峒剑包装大都是采用市面较普通的装饰盒，虽配有简单的文字说明，但未能彰显其文化韵味。
2崆峒山旅游产品包装创意设计
崆峒山景区从初级产品时代跨越式发展成为高品级产品时代，应以道源文化、休闲养生为导向，对旅游产品进行包装创意设计。崆峒山景区的旅游产品包装创意设计主要围绕语言文字、图形图像、色彩搭配、外在造型、包装材料五个方面进行，让消费者获得全方位的完美体验和超值感受，进而彻底征服他们。
2.1简洁生动的语言文字设计旅游产品包装的语言文字主要是用来说明旅游产品的用途、特性，凸显产品的标识以及与产品相关的网站等信息。语言文字是消费者认识并接纳旅游产品的主要途径，同时也是表现产品特性的前提。因此，旅游产品包装的语言必须要简洁生动，使消费者对产品的用途与特性有较清晰的认识。包装上的产品规格、生产厂地等字体与字体颜色以及字号的设计都要与包装的整体相协调。包装上精美的语言文字设计，不仅能体现出旅游产品的特色与价值，还能吸引消费者的眼球，无形中拉近生产者和消费者之间的距离。
2.2栩栩如生的图形图像设计图形图像最大的优势在于其不受任何地域的限制，以其直观、生动、形象的特点实现异地沟通传达。所以，图像的设计应基于当地独特的文化与消费者的偏好，既能反映旅游产品的风格与特质又能引起消费者的好感。可以从以下3个方面将崆峒山的特色文化融入包装图形设计中。（1）以崆峒山的名贵中草药、独特风景等元素为包装主题图形，加深消费者对崆峒山景区的印象。如降压茶的包装可以以崆峒山上生长的名贵中草药为主要图形，既宣传了景区，同时又满足了消费者追求原真性的心理。（2）以民间艺术、民风民俗等为设计原型，以增添包装的民俗性、艺术性和文化性。如将崆峒刺绣、皮影戏等融入到旅游产品的包装过程中，满足消费者追求文化艺术性的心理。（3）将具有地域特色的神话传说、人物故事融入包装图形设计中，通过传说故事吸引消费者到崆峒山旅游，而旅游结束后仍然能通过包装上的图形图像回忆起美丽的神话传说，满足了消费者对美好事物向往的心理。
2.3美轮美奂的色彩搭配设计色彩搭配在旅游产品包装设计中的地位不容小觑，色彩搭配是否和谐直接影响到旅游产品的美感。然而不同的地域由于民族风情、民俗文化等的差别对色彩偏好会有所差异，不同的消费者群体对颜色的视觉反映和心理感知也不同，不同的产品属性也需要用不同的颜色去搭配。如崆峒刺绣的主体是农家妇女，她们主要以身边的花鸟虫鱼、人物故事等为素材，所以刺绣常以生活装饰品为主，而剪纸的产生和流传与我国农村的节日风俗有密切的联系，因此剪纸常以喜庆的红色为主。虽然每位消费者的审美观念不同，但舒适和谐的色彩总能吸引消费者的注意力，进而去认识、购买并传播旅游产品。
2.4形象传神的外在造型设计外在造型设计可以形象传神的展现旅游产品的风格且被认为是旅游产品包装的首要因素。造型设计除了需要满足旅游产品的实际用途外，还需要满足消费者的审美需求。因此，需要针对不同的客源市场进行个性化的造型设计。
2.5绿色环保的包装材料设计包装材料的选择，首先要立足于当地特色，充分展现和反映当地的文化蕴涵，其次要尽量利用当地的资源优势，选用天然、可自然风化或可循环使用的绿色环保包装材料。在旅游产品包装设计中要充分利用崆峒山独特的自然素材作为包装材料，可准确地传达产品的地域信息，凸显其特色。
3结语
成功的旅游产品包装应是既能引领现代生活又能有效传播当地文化同时还兼具良好的艺术价值。崆峒山旅游产品的包装设计应在充分考虑其地域文化性、艺术观赏性、经济适用性等因素的基础上，以当地独特的道源文化、休闲养生为素材，结合现代人的审美需要，运用现代化的设计手法，设计出能代表崆峒山形象的特色旅游产品，使当地无形的特色文化转化成有形的独特商品，使有形的独特商品转化成无形的品牌形象。这对带动崆峒山旅游市场、促进当地经济繁荣、弘扬崆峒山道源文化具有重要的战略意义。
参考文献
[1]王丽等.竹筷系列产品品牌包装的设计应用探析[J].包装工程,2015.6.
[2]章勇.浅析品牌包装的视觉要素设计[J].北方文学,2011.11.
[3]彭雅莉.基于地域文化的湛江旅游产品包装设计[J].包装世界,2012.4.
[4]李玉林.从旅游商品的特性谈其包装问题[J].中国包装工业,2014.8.
文化旅游创意设计范文第3篇
作为民间传统艺术的重要组成部分,民间剪纸具有独特的审美情趣和深厚的文化底蕴。2003年被列入“中国民间十大文化遗产抢救工程”,2008年,中国剪纸入选联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》[1]。辽宁省岫岩、新宾、北镇、本溪等地区都有大量丰富特色鲜明的满族剪纸作品。这些作品涉猎的范围很广,有关生命生存、种族繁衍、图腾崇拜、、风土人情、文化艺术等,经过历史的变迁与沧桑,逐渐变成抽象的文化符号。薄如蝉翼的剪纸,承载着丰富的文化内涵,在文化创意语境中,满族剪纸文化能够为旅游产品设计提供重要的文化资源,通过提炼传统文化的设计元素和符号,对传统剪纸产品进行旅游文化主题改造和产品创新,开发符合现代审美的旅游文化创意产品,将文化资源转化成为文化资本,逐渐发展形成一个生产、推广、销售一体的文化创意产品行业链,形成可持续的文化创新和旅游发展模式,有利于促进发展辽宁文化创意产业,也能促进满族非物质文化遗产的传承[2]。
二、满族剪纸文化的内涵与价值
1.独特鲜明的满族文化内涵
满族剪纸处于特定文化生态环境中,具有强烈的地域性和民族性,反映的是满族人的生活习俗、信仰崇拜和人们对美好生活的向往,与汉族和其他地方的剪纸有很大区别。岫岩、本溪等地的满族剪纸造型粗犷、朴拙、单纯,表现主题有喜闻乐见的福、寿、娃娃、鱼等,有渔猎时期与生活关系密切的虎、鹿、熊、豹、马、野猪等,北镇医巫闾山满族剪纸还鲜明的体现着萨满文化中的山林崇拜和祖先崇拜观念。剪纸作品中的佛托妈妈、大翻嬷嬷、媳妇人替身、拉手大翻车、宇宙树、通天树也都极具浓郁的满族特色。新宾满族剪纸多以满族、民间传说故事、人生礼俗、花鸟草虫等为主要表现内容,它融剪、说、唱于一体,艺人在剪纸的过程中,或哼唱满族民歌,或讲述满族故事,还经常使用满文为创作元素,形成独特的表现内容和艺术风格。这些不能替代的满族剪纸文化作品,对于旅游者来说具有极大的吸引力。
2.多元、多样化的艺术表现形式
满族剪纸不但内涵极其丰富,而且表现形式多样。北镇满族剪纸在构思塑造中多以弧线、直线为主,很少精雕细刻,作品大刀阔斧,不描不画,不打底稿,一气呵成,手法采用折叠对称等方法,头梳“上抓揪”的“嬷嬷人儿”,身上带有各种怪异图案的生殖女神,身披柳叶的“媳妇人”头梳满族的特有发式大翻车,身穿旗袍,脚穿盆底鞋的姑娘等都充分反映满族民间剪纸特有的率真、粗犷、浑厚的民族风格[3]。岫岩满族剪纸多用平常的剪刀,极少用刀刻,有的甚至用香火烧洞刻画动物的皮毛,具有浓厚的生活气息,表现手法以镂空、成片为主,造型夸张奇特,令人耳目一新。新宾满族剪纸形式多样,分为单纸剪、双纸剪、立体组合剪、彩色拼粘剪、松明烟熏剪、火头烧烙剪和吊线动画剪等,材料除了纸,还选用皮革、鱼皮、麻布、桦皮、苞米窝儿、红辣椒、树叶、布、绸等薄片材料进行剪贴加工,有时还根据画面需要,灵活运用烟头、香头或木炭烫出点、线,增强作品的表现力。
3.丰富的文化附加值及较高的经济附加值
在文化生态已经发生巨变的今天,剪纸作为重要的满族“文化基因”,纵向贯穿满族整个民族发展史,体现着深厚历史底蕴,横向涉及满族的生活方式、、习俗礼仪等各方面,文化空间极其广泛。在旅游文化创意语境中,要获取灵感和产品设计理念,必须注意基因改良重新建构的问题,对满族传统剪纸进行旅游文化创意产品创造的转化,实际上就是文化符号转化为文化资本的过程,具有丰富文化内涵的满族文化传统符号与价值系统经过改造,变成有利于创意变化的资本,成为具有崭新表现形式的特色产品,以新的载体继续保存剪纸的精髓。经过文化创意的产品既带有民间艺术的鲜明特色,又能展现生命力丰富的旅游商品文化附加值,有利于提高辽宁旅游知名度,扩大影响。另外,满族剪纸对满族民俗文化意蕴的深层次展现使其具有更加鲜明的个性、差异性及垄断性,具有更强的竞争力和影响力,能够充分发挥旅游纪念品的纪念功能。剪纸艺术的材料方便、成本较为低廉、时间灵活,无场地限制,也不需要太多设备投资,通过制作者的创作,本来普通低廉的纸张就可以身价百倍,从这一角度讲,也具有较高的经济附加值。
三、满族剪纸旅游文化创意产品开发与传承实践
1.辽宁满族剪纸文化产品开发与传承现状及存在问题
目前,辽宁满族剪纸文化产品开发与传承呈现出重视传承保护,旅游文化产品开发不足的状况。在笔者列举的特色满族剪纸分布地区,政府都比较重视剪纸艺术的保护,将其纳入文化建设工程,从规划、投入、宣传等方面采取切实可行的措施,北镇县文化馆、站组织开办满族民间剪纸学习班,聘请老民间剪纸艺人讲课,培养一批年轻有文化的业余剪纸创作人才。同时也调动社会积极性,形成剪纸文化产业化管理,打造剪纸文化品牌,采取企业冠名宣传北镇、振兴北镇经济发展,实行市场化的经营途径。北镇还将医巫闾山满族剪纸引入了课堂,编印完成全国首部满族剪纸乡土教材《满韵清风》,北镇全市25所中心小学、56所村小学、20所中学、两所高中先后开设剪纸课,设立剪纸活动室,经常举办学生剪纸大赛,激发学生们学习剪纸技艺的热情。岫岩县也建立了12个乡级剪纸基地,与庄河市文化馆举办剪纸联展。2004年底还出版了《岫岩满族剪纸艺术作品集》,建立挖掘、抢救、保护岫岩民间剪纸的组织机构,普查、搜集、整理剪纸艺术遗产,建立民间剪纸遗产资料库。新宾县在永陵镇开设以传承非物质文化遗产、弘扬民间传统文化为宗旨的新宾满族剪纸手工特色工坊。本溪早在2012年就建立了剪纸文化创意产业园,是一个以满族剪纸创意、生产、展示、销售、体验为主体的创新型、创业型、创意型文化产业园区,曾多次举办中国剪纸创意文化节等活动,将“剪纸”等文化资源转化为产业资源,将传统艺术创作与多种产业形态相结合。关于满族剪纸文化创意产品开发凸显很多问题,例如产品粗糙、单一、廉价,具有地域风格和历史传承特色的剪纸在旅游市场、文化收藏市场和礼品市场上比较少见,产品设计与需求脱轨,剪纸作坊规模小、开发资金不足、宣传力度不够、缺乏创意产业人才等,都需要时间妥善解决。
2.满族剪纸旅游文化创意产品开发与传承建议
文化旅游创意设计范文第4篇
乡村旅游开发是指发挥和挖掘潜在的乡村旅游资源，为消费者提供新、奇、特的旅游产品，并把这种潜在的资源优势转化成为现实的经济优势，以提高旅游资源对游客的吸引力。近几年，国内乡村旅游进入快速发展的扩张期。在乡村旅游开发方面，主要是以农业观光和休闲农业为主，其功能正处于由单一观光向以观光、考察、学习、体验、休闲、度假、娱乐等多功能综合型方向转变与发展，如农场类旅游，包括观光果园、茶园、花园、休闲广场，还有以休闲、娱乐和知识为目的的农业教育园、科普示范园，以及参与、体验各种农民农事生活，以康体疗养和健身娱乐为主题的康乐型乡村旅游等新型乡村旅游产品。但与此同时，乡村旅游在开发中也不可避免产生了一些新的问题。
（1）乡村旅游的开发多强调
以自然资源为依托的开发，对农业资源过度依赖，多以自然景观、农业观光类的旅游项目的开发，未重视乡村历史文化、民风民俗等文化资源的开发，致使开发的产品缺乏文化内涵，乡村的地域特色不突出，造成乡村旅游产品间的严重雷同，产品未形成根本的核心竞争力。
（2）开发多处于盲目、自发式的状态中
模仿、照搬发展模式的现象还很普遍，相邻相近的乡村旅游提供的农家餐饮、住宿、采摘、垂钓、农事体验等乡村旅游产品相似度很高，乡村特色不突出，并多是以承包租赁的个体行为，很多类似的旅游开发项目根本没有考虑旅游产业链的上、下延伸，如旅游产品未进行精、深加工和高端产品延伸，缺少衍生产品和伴生产品，没有形成完整的产业链体系。
（3）乡村文化旅游资源开发模式单一
所采用的模式多局限于文化观光型模式，以观赏观光型活动为主，如观赏田园景观、观看民俗风情文化、参观手工艺品、观光农业园、主题公园展览等，以农村生活、历史文化、探险体验、生态科考游等体验类旅游发展尚处于初期，层次相对较低，致使游客满意度降低，游客滞留时间较短，对消费者形成不了一定的影响力。
（4）开发的旅游产品中缺乏创意
许多项目依托地域的自然环境进行开发，始终保持原状，开发一次就此停滞，旅游活动的文化性、娱乐性和参与性都较低，致使开发的旅游商品不能刺激和满足新时代下乡村旅游的新需求。
（5）在当代新媒体技术下，市场营销模式比较老旧
宣传的渠道与力度不足，缺少对整体项目的精心包装、策划与推介，市场辐射能力较弱，知名度、吸引力和影响力非常有限，导致市场占有率低，未形成有影响力的旅游品牌，导致宣传和影响的辐射范围小，新媒体的作用没有发挥。
二文化创意视角下乡村旅游开发的策略
针对上述问题的解决，在乡村旅游资源开发中，首先要从思想观念上加强文化创新意识，把它贯穿于乡村旅游开发的各环节及各层面，突出产品自身的文化内涵和特色，满足当代乡村旅游者对文化多元性和新奇性的需求。
1创意思维开发乡村资源，挖掘文化价值和内涵
创意思维是一种对既有文化进行的创新与突破，将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵文化的一种思维方式。乡村是传统文化的发源地，承载着自然田园风光、农耕文化资源、乡村建筑景观、民俗文化资源等丰富的旅游资源，这为文化创意思维提供了广阔的空间。例如重庆巴渝的文化村，游览区由三院一寺庙一牌坊构成游览主体，并在原有遗址的基础上进行，创意有横跨水面的连接大门和牌坊的跨度长达100米悬空索桥，并在通衢大道旁建立压邪的“泰山石敢当”，伴有错落有致的故乡人农家乐及农耕机具操作展出，使旅游者更加感受到传统的巴渝民间文化。在这些历史积淀的文化资源和一些古城遗址基础上，通过利用科技、文化、社会、人文等方面的创意元素，将一些物质载体、故事和社会生活元素融入到资源中，赋予有形的、无形的乡村资源新的文化性及强大的生命力，体现历史资源和古城的文化价值和内涵，更好地迎合乡村旅游者对旅游文化差异性的精神文化需求。
2文化创意设计开发旅游产品
国内乡村旅游开发的层次相对较低，多数以乡村自然原始的生态环境和传统文化为开发对象，乡村旅游资源间的相似性，导致各乡村以景观游为主打产品的严重趋同化。文化创意设计突破了对乡村旅游开发的就地经营思路，在开发乡村旅游产品过程中，运用文化创意设计，将当地特色文化如民俗风情、历史文化、乡村节庆、农事农活，或是培育的新的特色文化融入在设计的旅游产品中，并将创意产业的思维及时尚元素一并引入旅游商品的生产与销售环节，这将特色文化的内涵赋予到鲜活的旅游文化产品中，并设计具有参与性、互动性和体验性的综合旅游活动，强调产品间的差异性，使消费者在旅游活动中产生独特的感受和深刻的体验。如北京的怀柔雁栖镇的村落，前身是京城的“虹鳟鱼一条沟”，后进行美化环境、营造节点景观、改造民居、增加文化元素等建设，注重旅游和文化创意产业的结合，融入农耕农具展、文化长廊等众多文化元素，还可以参与到风筝、皮影等民间手工艺品制作，在夜晚，还可欣赏七彩栈道、古烽火台等众多文化夜景。
3创新乡村旅游开发模式
国内乡村旅游开发模式多是以自然资源、景观为依托进行开发的，雷同的发展模式不能形成区域的竞争力，致使乡村旅游效益低下。乡村旅游应当依据开发地的旅游资源状况，并结合自身的资源优势，运用文化创意，借助乡村旅游资源载体，强调经营的特色和差异性，创新开发模式，由单一功能向多功能型发展。如“生态农业+旅游业模式”的北京市朝阳金盏乡的蟹岛；“特色庄园旅游发展模式”的台湾南投县埔里镇的台一生态休闲农场兴建了亮眼雅致且温馨舒适的花卉驿栈，设计充满浪漫与新奇感的水上花屋；“科技引导现代乡村旅游发展模式”的海南省兴隆镇，建立了集科研、科普、生产、加工、观光和种质资源保护为一体的热带植物园，并形成观赏园林、教育园林、认养园林等多种形态，承载农事参与、自然教育、观赏等功能。
4创意文化主题活动，完善旅游产业链
创意文化主题旅游活动是依托旅游资源中的文化元素，围绕创造旅游新价值，并以消费者在旅游过程中获得更多的感知、体验为目的进行的旅游活动，通过对乡村中的文化资源进行深度创意开发，优化乡村资源的配置，拓展旅游的功能和产业链－既有向产业上游的研发，又有下游关于品牌销售渠道的延伸，并以消费者的需求设计产品、优化功能，创造全新的产业空间。如北京怀柔琉璃庙镇白河北村，以“美丽琉璃”文化节为载体，先后开展了“中华瑰宝•美丽琉璃”摄影作品征集大赛、慈善捐赠笔会活动、“书画琉璃之雅韵”、“琉璃山水间•古琴旗袍秀”等系列活动。依托创意的乡村节庆活动，设计开发出具有差异化、特色化的乡村旅游体验性活动，增加乡村旅游产品种类和提升产品结构的优化和品牌，宣传当地区域特色，充分发挥产业的关联带动效应，完善整个价值链，实现价值体系的整体增值。
5创意旅游营销，开发乡村旅游
市场旅游市场的竞争日趋激烈，营销的策划、方式、手段在开发市场中的作用显得越来越重要。当今，中国已步入信息化时代，网络及数字技术飞速发展，文化创意可通过各种新媒体技术融入到乡村旅游营销策划、方式、手段中，形成创意旅游营销，这将为乡村旅游发展塑造、提升品牌形象，开拓乡村旅游的市场空间，提供了更为灵活和有效的传播渠道。如利用网络技术平台，进行微博、微信营销、APP上线，扩大其影响面，增加更多的潜在消费者；以乡村体验营销、品牌营销、网络营销、互动营销等多种方式，通过给消费者留有深刻的良好印象，激发消费者再次消费的欲望，并保持对产品忠诚度；通过创意宣传片、举办主题文化特色的大型活动或庆典营销活动，多渠道、多方位地宣传并塑造乡村旅游的形象，从而增加对消费者的吸引力。如北京房山区韩村河镇的村落开展了打造旅游品牌的活动，通过文化主题活动推出“月满中秋”烟花节、“上方山杯”书画摄影大赛以及“天开花海”油菜花节、长跑节等一系列观光季活动；并结合媒体发挥宣传优势，邀约主流多家媒体，如电视台、网络平台进行多角度宣传，加强了乡村旅游产品的主题宣传，突出乡村旅游特性，加大了乡村旅游的知名度，拓宽乡村旅游市场。
三结语
文化旅游创意设计范文第5篇
关键词：创意设计；自主创新；创意驱动
一、创意设计对区域自主创新的影响
苏南地区作为我国近代民族工业的发祥地，区位条件优越、经济基础雄厚，科教文化发达，目前已发展成全国经济基础最好、体制环境最优、整体竞争力最强的地区之一。但与国内外发达国家、发达地区相比，苏南地区的整体创新能力依然不够强。而随着近年来文化产业与科技行业的融合程度日趋紧密，文化创意和设计服务在国民经济的各行各业开始崭露头角，成为提升区域自主创新能力的关键。
1.有利于激发企业创新活力
在我国经济增速放缓的新常态下，创新已成为企业发展的内生动力。一方面，在激烈的市场竞争中，众多企业已感受到设计创新所蕴含的巨大能量。另一方面，国家在顶层设计上对创意设计给予的奖励机制和保护措施，极大调动了广大企业开展创新创意的积极性和主动性。例如国务院的关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见的文件中明确规定：对企业为获得创新性、创意性的产品而产生的创意和设计费用给予税前加计扣除，对国家重点鼓励的创意和设计产品出口实行增值税零税率。
2.有利于培育区域创新品牌
苏南作为我国制造业高地和创新型企业密集区，在产品生产与制造上有着较为成熟的技术和工艺，但长期以来，核心产品缺乏、自主品牌缺失一直是苏南制造业的痛点，很多生产制造企业成为国内外一些知名品牌的代工点，仅赚取低额的加工费和原料费，而把产业链中具有较高附加值的末端让给了这些品牌商。创新设计作为我国创新驱动发展战略的重要组成部分，其涵盖的产品设计、品牌策划、广告设计等创意设计活动，在扩大品种丰富度、提高品质满意度、提升品牌认可度方面发挥着重要作用。因此，加快推进创意设计与苏南地区相关产业的融合发展，有利于培育市场知名度广、消费者认可度高且在国内外有一定影响力的区域创新品牌。
3.有利于集聚创新创意人才
自主创新的关键在于人才，创意人才集聚跟其他人才流动一样，是经济社会发展的必然现象，是实现人才价值和人的全面发展的必然选择，其人才流动受到区域创新环境和产业发展水平的影响，例如，深圳作为我国改革开放的窗口和排头兵，良好的产业环境和创新创意环境使其成为我国现代设计的发源地，吸引和集聚了国内外一大批一流的设计师，涵盖产品设计、建筑设计、品牌设计、动漫游戏、影视演艺等领域。因此，鼓励、支持和引导苏南企业加大创意设计投入，充分发挥设计创新在产业转型升级中的作用，将有利于苏南地区创新创意人才的集聚，有利于营造良好的创新、创意与创业环境。
4.有利于完善创新服务体系
创新服务体系是指根据创造过程的主要阶段和环节而创办的、为推动全民创造而提供全方位服务的组织体系，包括为创新活动和创新行为提供有效的管理咨询、设计服务、技术支持、生产制造等一系列活动。目前，创新服务体系在苏南地区还不够完善，尤其是在创意设计服务上，导致一些初创期的小微企业和创客的点子、想法由于缺少专业设计机构和专业设计人员的及时、有效跟进而难以实现，极大影响了创新主体的创作热情和创造潜能。因此，从创意设计层面加大对产品策划、产品设计、品牌设计、品牌推广等设计服务的组织和引导，将有利于进一步完善苏南地区的创新服务体系，有利于营造“大众创业、万众创新”的创新创业环境。
二、国内外以创意设计促进自主创新的举措
1.全球创意先驱——英国
英国是世界上最早提出“创意产业”的国家，自创意产业概念提出年来，在政府的政策引导和推动下，英国创意产业增值占GDP的比重已超过7%，成为英国增速最快的产业。为了更好地发展创意产业，英国政府进一步优化管理机构，专门成立了“创意产业特别工作组”，由首相亲自担任工作组主席，并设立了国家创意产业委员会，为创意产业发展中的具体问题提供更为专业的指导与咨询。在管理体制上以政策引导和经济调控为主，一方面弱化政府的行政手段，为了保证政府拨款资助得到良好的效果，对长期享受政府资助的创意团体开展监督和管理，引入退出机制；另一方面鼓励全民创新，通过艺术基金会为具有创新点子的个人提供发展资金等。在产业融合方面，随着文化与数字技术的融合不断深化，英国政府以次为契机，推进传统创意出版业向数字创意出版的转型，并在学历教育中开办数字内容的教育等。英国政府公布的《数字英国》白皮书中明确提出，要在数字时代，将英国打造成全球创意产业中心，为英国的创意产业定下了数字化发展的基调。
2.亚洲设计王国——日本
日本的工业设计作为创意设计与制造业融合的产业形态，其发展水平在亚洲处于领先地位，在全球也具有较强的竞争力，已经成为日本培育自主品牌、提升自主创新能力的主要手段之一。日本政府从国家战略层面提出了“科技立国，设计开路”的国策，采取了一系列举措来提供本国企业的设计创新能力，积极培育自主品牌，如颁布相关法律法规遏制和打击仿冒产品、保护知识产权，并通过设立“优良设计大奖（GoodDesign）”奖励优秀创意设计和创新成果。GoodDesign大奖除了重视产品的造型设计外，更注重对用户体验的创新，获得优良设计大奖的产品将被授予具有至高荣誉象征的“G标识”，即代表设计和质量的双重保证。目前，该奖项已成为亚洲乃至全球最具权威性的设计奖项之一，对日本自主创新能力提升和自主品牌培育起到了重要的推动作用。
3.世界设计之都——深圳
长期以来，深圳市政府十分重视创意设计的发展，提出改革创新是立市之本、发展之机、活力之源，并采取了多项政策措施，为创意设计业的发展提供制度保障和平台支撑。2009年，深圳市人大常委会会议通过了设立创意设计日的提议，决定将每年的十二月七日设立为“深圳创意设计日”，旨在进一步激发深圳创意设计产业和设计师的创造热情，增强创意设计从业人员的自豪感和荣誉感，并以此营造全民创新、全民创意的社会氛围。2011年，深圳制定颁布了《深圳文化创意产业振兴发展政策》，决定设立深圳创意设计奖，旨在奖励为深圳市做出突出贡献的设计企业、设计师及设计作品，为创意设计人才创造好的良好的发展机制和学术环境，促使创新创意在深圳拥有生存的养分、空气和土壤，并决定将文化创意产业定位为深圳重点和优先发展的战略性新兴产业，每年由政府财政拿出5亿元专项资金予以扶持。2015年，深圳又决定在每年6月份举行国际创客周活动，为小微创新、万众创新、学生创新、青年创新、草根创新等提供更好的政策保障和服务支持，鼓励和培育为创新创意者提供服务的企业和平台，使深圳的创客生态更加完善，创新创意土壤更加适合大众创业、万众创新的发展浪潮，进一步激发深圳的创新活力。在各项政策的引导和推动下，深圳文化创意与设计业正以每年近25%的速度快速增长，成为带动深圳产业转型升级、提高深圳自主创新能力的的重要引擎。
三、对苏南地区的启示
从国内外提升区域自主创新能力的做法和经验上来看，发达国家、发达地区都将创意设计作为促进自主创新和提高产业国际竞争力的主要手段之一，为苏南区域自主创新能力的提升提供了良好的经验借鉴。苏南地区应充分抓住地区的区位优势、产业优势和政策优势，以苏南国家自主创新示范区建设为契机，进一步优化设计创新力、设计引导力，让创意设计在提高产品附加值、提升自主创新能力中发挥重要作用，应重点从以下几个方面入手：
1.推进创意设计与相关产业融合发展
目前，全球创意设计服务的主要输出国依然是美国、英国、法国、德国等发达国家，而我国的创意设计仍然处于起步阶段，创意设计落后导致自主创新能力不强是苏南制造业长期处于全球制造产业价值链低端的原因之一。为此，2014年，国务院了《国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》，从国家战略层面确定了“文化创意和设计服务”在国民经济中的重要性，为促进产业转型升级、推进创意设计服务业良性发展带来了新的机遇。因此，苏南地区必须抓住这一历史性机遇，积极推进文化创意和设计服务与苏南地区的传统装备制造业、消费品工业、现代农业、旅游产业、信息产业等在广度和深度上的融合，从产品概念创新、功能创新、设计创新、品牌创新、推广创新等方面着手，为传统产业探寻新的经济增长点，促进传统企业的转型发展、融合发展。
2.培育创意设计土壤，营造创新创意氛围
英国创意产业之父约翰•霍金斯曾经的创意生态理论中提出：“人人都有创意，创意需要自由”。如果没有一个和谐、舒适、自由的创新创意环境，创意就会缺乏孕育和滋生的土壤。因此，苏南在建设自主创新示范区的过程中就必须努力营造一个宽松、开放、包容的创新创意环境，以充分调动全社会的创新活力。（1）鼓励创新、宽容失败。在日常生活和工作中，每个人头脑中都可能会涌现出一些新的创意、想法、思路，但很多时候由于社会缺乏对失败的理解与宽容，一些具有创新想法的人由于害怕失败后被别人嘲笑或数落而不敢将这些创想付诸行动，很可能造成一些好的创想被深深地埋藏。我们应该充分借助报纸、广播、电视、网络等多种传播媒介，弘扬创新精神、鼓励创新行为、推广创新成果；同时要对失败予以宽容和帮助，正如总理所说：“要宽容失败，为创新尝试者提供最大的支持和保障”，这样才能够充分带动全社会的创新热情。（2）实施创意奖励计划。从某种意义上来说，奖励是对创作过程和结果的高度认同，将对创作者带来极大的精神鼓舞。因此，全社会应制定完善的创新创意奖励计划，创建政府、单位、社会相结合的多层次奖励体系，同可设立创新创意专项奖励基金，举办一些行业认可度高、影响范围广的创意赛事和创新活动等，对涌现出优秀创意的单位和个人给予奖励和表彰，提升创新主体的创造责任感、使命感和荣誉感。（3）加强创意成果登记与保护。首先，对于创作主体而言，应具备浓厚的知识产权保护意识，重视对商标、专利、版权的多重保护与维护。很多时候，一些很好的创意或想法由于各种原因达不到申请专利的标准，权利人可以尝试将这些创意以作品的形式表现出来，通过著作权法对创新点子寻求保护；其次，对于政府管理部门而言，应努力完善有利于创意设计融合发展的产权登记制度，简化保护程序，降低创意主体的知识产权保护成本、提高保护效率。
3.完善创意设计人才培育机制
“人才是创新的根基，创新驱动实质上是人才驱动”，的这一重要论断表明，创新型人才队伍建设在国家创新驱动发展战略中的引领作用。首先，要加强区域内创新创意人才的培养。充分依托苏南地区突出的产业优势和丰富的科教资源，大力推动区域内创新主体（创新企业或创新个体）与当地创意设计院校、创意设计园区、创意产业基地等的交流与合作，努力培养擅创意、精设计、懂市场、能经营的复合型创意设计人才，使创新创意设计人才不但掌握有关设计创新、技术创新、服务创新、经营模式创新的知识和方法，而且具备整合创新要素及服务市场的能力，引导和支持人才、技术等创新要素向企业集聚，着力打造高层次人才创新创业首选地。其次，要加大区域外创新创意人才的引进。一方面，可通过优化人才引进政策、设立创新创意基金等方式吸引和扶持高层次创意设计人才、创意设计团队入驻创意设计园区或服务区域内创新主体；另一方面，可采取柔性引进的方式聘请业内知名专家学者、杰出创意设计师定期或不定期为区域内创新创意主体提供常态化的创意项目攻关、成果转化、人才培训及其他相关方面的智力支持，努力营造人尽其才、才尽其用的创意人才集聚环境。
参考文献：
[1]于雪.英国创意产业给世界提供模板[N].深圳商报，2013-09-25（C05）.
[2]熊澄宇.英国创意产业发展的启示[J].求是，2012（07）.
文化旅游创意设计范文第6篇
正巧，在国航的飞机上我们与前意大利驻华大使Gabrele Menegatti先生邻座，他现为Bologna大学教授，从事国际文化交流和投资事务，知识渊博且健谈。听我说明此行的目的，他很感兴趣，认为在创意设计产业领域，中意两国设计师、企业之间的合作潜力很大。
他比较分析了意大利产品和中国产品的区别：意大利的文化传统是讲究美，无论是意大利的文化、艺术、建筑，还是工业产品，都体现了意大利人的审美情趣和美学传统。设计师在设计产品时，优先考虑的是美感，审美价值，然后才考虑使用价值。在这方面，他认为意大利产品有自己的优势。
听了他的分析，我感到很有道理。的确，意大利的许多产品，特别是皮包，衣服、首饰等时尚用品设计，都以审美价值为先。其国际市场上的昂贵价格定位，百分之七，八十基于品牌，来自美的设计，时尚用品尤其如此。相比之下，中国企业家，设计师们，过于注重产品的实用性，着眼点在于使用价值。“价廉物美”的传统观念，制约了中国产品价值的提升。
在之后的行程中，我们游历了罗马米兰，佛罗伦萨等古城，那里遍布古罗马、中世纪和文艺复兴时期的文化代表――艺术品，建筑物。这让我们深深感慨于意大利人的伟大过去。同时，也了解到今天意大利服务业和创意设计产业的比较优势。
“非中国制造品价格没商量”
在罗马梵蒂冈旁边的街道，有许多出售旅游商品的店铺。走进其中的一家意大利人开的店，看到商品陈列架上有一标牌上写着“I am not Chinese”。这让人有些纳闷儿。一问店主，得知其意，这是商品拟人化自我介绍，意为这店里销售的是非中国制造产品。再打量---F店里商品的价格，此旁边一家中国人开的商店高出近一倍。店主设立“Iam not Chinese”标牌要表达的真正意思是：该店的商品不是中国制造的，所以价格没商量。
我和同事们去过许多国家，但这是第一次看到公开贬低中国产品的标牌，让人心里不舒服。但是，中国产品在全球低价竞争，负面效应越来越大却是事实。由此想到，如何提高中国产品的价值，使其向产品价值链的最上端――研发设计和品牌营销靠近，是我们贸促人应该考虑的问题。个人认为，促进中国产品“物美价贵”，可以设定为我们贸易投资促进工作的目标。
位于米兰的欧洲设计学院IED是欧洲产品，品牌设计的著名机构，它既重视教学，培养青年设计师，也致力于商业实践，让学院设计的产品得到推广和应用。我们此行特意拜访了该学院，与学院首席执行官Carlo Forcolini和首席运营官Massimo Siena先生探讨了合作事宜。
他们对开展与我会合作很感兴趣，表示将支持我会11月在中国国际展览中心举办的创意设计推广周以及评奖活动，并希望借此发展对华业务。他们希望把该院的时尚服装、家居，建筑，汽车、电子，视频、品牌等产品的设计推广到中国，加强与中国生产企业的合作，同时推广该院的教学，扩大招收中国学生的规模。该学院注重实践的教学模式及其设计产品令我们印象深刻，若能积极引进该院的作品，相信有助于提高我国创意设计产业的水平。
创意设计让生活有新意
离开意大利后，我们来到芬兰。
在20世纪gO年代初曾陷入严重的经济危机。为了改变这种局面，芬兰利用自身优势以发展信息与通信技术为突破口，大力发展高科技产业，调整，提升了产业结构，较快地实现了跨越式发展。一直以来，芬兰以其极高的信息化程度而受到世人瞩目。
今天，有创新意识的芬兰人又提出把创意设计产业作为未来发展的重点产业，把赫尔辛基市发展成为世界设计之都。目前，芬兰的创意设计产业初露头角，赫尔辛基市的创意设计水平与美国洛杉矶、韩国首尔等城市齐名。
在位于赫尔辛基市中心的芬兰设计论坛，我们了解到，这是一个设计领域的专业组织，由设计师们组成，以推广设计师的设计产品为宗旨。芬兰设计论坛在闹市区专门设立了一个展示大厅，展示和销售新设计。新产品。
我们还参观了以芬兰著名设计师AIvar AaIto之名命名的Aalto大学，它以创意设计专业见长。在Aallo大学设计工厂我们看到，所有的设施都为学生创意设计服务。教授指导学生大胆想象，尽情发挥形象思维，立争独树一帜。在这个工厂里，形象思维最重要。
此外，在芬兰，我们还见到了负责推广2012年世界设计之都――赫尔辛基活动的负责人Felin女士。她对该活动的整体方案作了介绍，并表示希望加强与中国创意设计领域的机构，企业、设计师们合作。推动该产业的发展。她的讲解使我们体会到，社会各行各业，甚至人们的日常生活，处处需要创意设计。创意设计让生活色彩斑斓充满新意。
文化旅游创意设计范文第7篇
现代景观创意设计是一个涉及面很广泛的实用设计，所以相应的案例分析在具体研究中是非常有必要的。文章将从国内著名公园景观创意设计来进行案例分析，主要案例为上海后滩公园创意设计。上海后滩公园是2010年世博园的核心绿地景观，也是探索上海城市发展与自然之间的协调关系的重大课题，该设计荣获2010年ASLA唯一年度大奖———杰出项目奖。后滩公园的分区可以概括为“三带一区”，即滨江芦荻带、内河净化湿地带、梯地禾田带和原生湿地保护区。滨江芦荻带位于场地北侧，是由种植芦苇和荻草而形成的生态滨河岸线，整体自然而亲切。内河净化湿地带位于场地中部，主要是与黄浦江水相通的人工湿地，通过各种水生植物建立起湿地生态净化系统，为世博园区提供景观用水，是后滩公园的核心内容。梯地禾田带则利用防洪堤与湿地之间的高度差，形成错落的梯田，其中可以种植五谷与经济作物，是公园的过渡地带。原生湿地保护区完整保留了场地内滨江原生态滩涂湿地，建立湿地保护区，为动物提供栖息地。由此可见，后滩公园的创意化设计要素主要是围绕在生态因素之上，如何建立城市与自然之间的协调关系是其景观设计中的重要内容，同时也是设计上的一个重大突破与创意。因此，在现代景观设计中，要实现创意化的突破，必须兼顾景观的生态原则、文化原则、功能原则，实现既有功能，又有文化内涵，还具有生态友好性特点是非常重要的。
二、现代景观创意设计元素
1、现代景观创意设计中的园路
在现代景观创意设计中，园路设计占有非常重要的地位。园路是引导人们在景观区中进行玩赏的驻足空间，其设计与景区建筑、山水、植物等要素相结合而共同组成园林景观。所以，园林道路也是园林的脉络，它的规划布局以及走向必须满足其使用功能，并与周边环境相协调。例如，在国内著名西溪湿地公园中，其园路设计就非常具有创意特色，一条50m宽的多层式绿色景观长廊将环绕保护区，犹如一条绿色的绸带，“绸带”自外而内由常绿高乔木、低乔木、灌木、草本植物、水边植物五个层次组成，不仅可观赏，还有着提示漫游线路、限制随意进入等导引功能，因而其创意化设计兼顾了景观的审美特征以及功能性质两个方面，并实现了完美的结合。再如，德国里姆景观公园的园路设计，用笔直的路径和轴线切过大块的草坪，打破原来单一的静止状态，产生流动的感觉，同时也产生层次空间的变化，给人们一种规整又不失协调的感觉。园路设计首先要遵循主次分明的原则，需要因地制宜而有明确的方向性，因为作为园林的导向脉络，其设计的好坏直接关系到游人的景观体验。在园路设计中，主路要能贯穿整个园区，联系到各个风景点，从而形成景区的骨架，而支路和小径则可以蜿蜒绵长，以增加游赏情致。此外，园路设计还必须要遵循协调原则，即其设计要与周边的环境相吻合，彼此相辅相成，共同构成整体的景观设计。但是园路并非只能进行中规中矩的设计，除了主次分明和协调原则以外，园路还可以进行各种创意变化，例如在整体走向上具有一定弯曲度，创造出视觉上的层次感，或者在园路两旁进行一定的装饰和点缀，使其更具对比与协调，营造视觉的感染力。
2、现代景观创意设计中的铺装
地面铺装在现代景观创意设计中也很重要，它是指用各种材料对地面进行铺砌装饰，其铺装范围较广，包括园路、广场、地坪等等。地面铺装在景观设计中具有划分和组织空间的作用，可将整个景观区域的各个空间连成整体，而且铺装还能避免地面泥泞难行，为人们提供良好的休息场所。例如，在西溪湿地公园中，其铺装设计就极具创意特色，西溪公园采用的是普通的砖石进行铺装，但是其设计却与众不同，将一块块砖石进行有序的排列，形成“西溪湿地”这几个汉字，既有导向作用，也很有创意特点。德国里姆景观公园草坪中的铺装很有创意，几块石碑坐落在草坪上，更加显示出硬质与软质的对比，因其与众不同而产生了分离感。这一构成要素暗示着一种领域性的空间，非常巧妙。景观创意设计中的铺装设计在具体实践中需要关注质感、色彩、尺度等方面的设计因素，好的铺装设计既有指引功能，又具审美意境，可为整体景观增添设计效果。创意化的铺装设计还可在其纹路上进行丰富想象，使得一般材质性的铺装设计更具视觉审美感。
3、现代景观创意设计中的水景
水体景观设计是现代景观艺术中的设计难点，但也常是点睛之笔。水的形态多种多样，设计师如果能在景观设计中充分、合理的运用水景的特点，那将会给整体景观增添更多的情趣。例如，在国内著名长兴仙山湖公园中，其仙山湖水域面积约为10km2。湖中有一长堤贯穿东西，将整座湖分为南、北两片。仙山湖景区由仙山和仙湖两个自然的山水组成，仙山湖景区生态环境非常的优越，植被、湿地、动物以及人文构成了一个丰富的生态链，其地貌景观非常的独特，各种生物丰富而繁茂，还云集了很多非常珍稀的天鹅在此安家，这是极为难得的自然生态现象，在视觉上有着极强的创意化特征，给人带来了清新、自然、舒畅的感受。现代景观创意中的水景设计不仅需要明确水景是为观赏还是嬉戏等功能以外，还需要注重与整体空间环境之间的协调关系，只有考虑因素周全的水体设计才能给整个景观增添色彩。
4、现代景观创意设计中的植物
植物是现代景观创意设计中必不可少的重要组成部分，缺乏植物的景观是单调而又乏味的。在具体的景观植物设计中，设计师应该根据不同的植物类型进行适当的设计与规划，并遵循相应的形式美规则，如对比与协调原则、均衡与稳定原则、比例与尺度原则、节奏与韵律原则等等。例如，在长兴仙山湖湿地公园的植物设计中，其创意设计也主要根据生态化元素进行，有着非常重要的意义。长兴仙山湖湿地历史悠久，在多年的人为干预和自然演化中，逐渐从原始的原生态湿地演变为次生态湿地，因此植物种类的丰富性会给整个生态系统带来重大的影响。仙山湖的规划遵循“生态优先、因地制宜、以人为本、可持续发展”的原则，通过植物复种、有害植物清除等措施，对仙山湖湿地的植物资源进行了科学的保护和恢复，从而打造浙江特有的湿地生态品牌，全面提升浙江的生态、环境质量和国际旅游名城品位。因此，整个湿地公园不仅仅在规划原则上具有创意性，而且还形成了一种品牌效应，非常独特。再如:俞孔坚教授设计的天津桥园公园，利用自然植被的自我恢复过程，形成不同水位和盐碱度条件相适应的植物群落，将地域景观特色和乡土植被引入城市，独具特色。因此，植物设计必须遵循相应的审美法则，找到与整体景观之间的平衡点，这样才能使得景观设计变得丰富多彩，引人入胜。但是，植物在景观设计中也可进行各种创意化设计，植物本身具有一定的审美和生态习性，设计师如果根据这个特点和栽植地的生态条件相结合，考虑局部与整体的效果，合理配置，也可做出很多创意变化，最普通的如将植物本身进行一定的排列形成各种图案，或者将不同植物的颜色进行一定的编排，也能创造出具有丰富的视觉效果和创意化特色的景观设计。
三、结语
文化旅游创意设计范文第8篇
以“梦上海，我的上海印象”为主题的第七届（2015年）“上海轻工杯”上海特色旅游商品创意设计大赛2015年1月5日起开始举行。
本次大赛的内容为具有上海地域文化、特色、风情的旅游商品、旅游纪念（礼）品，以“英雄”品牌为商标的制笔文具用品，由上海市轻工业协会和上海轻工业工会联合会联合举办。上海市总工会为指导单位，上海市经济团体联合会（上海市工业经济联合会）为支持单位，上海英雄（集团）有限公司、老凤祥股份有限公司、上海刘维亚原创设计策划有限公司、华东理工大学艺术设计与传媒学院、上海商学院艺术设计学院、上海大学机电工程与自动化学院、上海大学数码艺术学院、上海工程技术大学艺术设计学院、上海第二工业大学应用艺术设计学院、东华大学产品设计系、上海应用技术学院艺术与设计学院、上海建桥学院艺术设计学院、北京师范大学珠海分校艺术设计学院、上海工艺美术职业学院、上海出版印刷高等专科学校、上海工会管理职业学院、上海陶瓷科技艺术馆为支持单位。
参赛对象分为专业组和学生组。企业、院校教师参赛为专业组;研究生、本科生、高职高专学生为学生组。凡热心于旅游商品、旅游纪念（礼）品创作设计的各地人士，包括企事业单位、院校、设计机构和设计师、学生、设计爱好者，均可以集体或个人名义报名参赛。评审标准：创新性占30%（设计应为原创作品，结合上海旅游产业特色进行创新，具备新颖的构思和概念，充分考虑新技术、新材料、新工艺的应用，同时强调绿色与环保的理念）;实用性占20%（设计要有实用的功能和良好的用户体验，便于收纳和携带，符合旅游商品的属性和特征）;审美性占20%（设计要符合美学形式法则，具备持久的美感和观赏性，并且符合新时代消费者的审美需求）;市场性占30%（设计要结构简单、便于加工和生产，有较强的量产可行性，同时关注设计的市场可行性，成品的价格区间应符合旅游商品的行业属性）。为保证评审的公正性和客观性，主办单位将邀请相关行业的专家等组成评审委员会对参赛作品进行评审。
奖项设置：专业组分一等奖、二等奖、三等奖、优秀奖若干名，颁发奖杯、证书及奖金;评委推荐特等奖1名，颁发奖杯、证书及奖金;特等奖、一等奖选手授予“上海轻工旅游商品创意设计能手”称号。特等奖选手按程序申报上海市五一劳动奖章。学生组分一等奖、二等奖、三等奖、优秀奖若干名，颁发奖杯、证书及奖金;评委推荐特等奖1名，颁发奖杯、证书及奖金;特等奖、一等奖选手授予“上海轻工旅游商品创意设计新锐”称号。为表彰团体单位参与和支持，大赛另设优秀组织奖若干名和优秀指导奖。优秀作品奖将推荐给上海知名景点和纪念品制造企业。作品和《报名表》上传截止时间为2015年4月15日。详情可登录上海市轻工业协会门户网站《公告栏》浏览下载。