室外环境艺术设计
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室外环境艺术设计范文第1篇
关键词：环境；艺术设计；生态理念；途径
实现环境艺术设计与生态理念的融合，不是一朝一夕能够实现的。我们应该深刻认识到环境艺术设计与生态理念之间的关系，前者通过后者发挥效能，后者是前者的思想基础，在此基础上，积极推动环境艺术设计朝着生态理念的方向发展和进步，是当前我们需要积极做好的工作。
一、生态理念下环境艺术设计的特征和原则
1、生态理念下环境艺术设计的基本特征
生态化的环境艺术设计主要指协调外部环境和人们生活的关系，通过空间环境设计改善人们的生活环境，提高人们的生活健康，它具有循环性、高效性、持续性、多样性等特征。循环性是指运用生物学、生态学、物理学、化学等原理进行环境艺术设计，促进生活环境中资源和能源的循环利用；高效性是指在环境艺术设计中充分利用各种资源，减少资源浪费，尽可能提高设计的生态效益；持续性是指在园林设计、景观设计、建筑设计、配套设施设计时，不仅应满足当前人们的居住需求，还应充分考虑子孙后代的生活需求；多样性是指尊重用户的选择权，根据用户需求进行物质产品设计，实现产品设计的多样化。
2、生态理念下环境艺术设计的基本原则
生态化的环境艺术设计是自然生态空间中各种生物相互合作、相互竞争的环境艺术设计，在设计过程中应提高自然环境的生态性、自然性和艺术性，形成人与自然和谐的生态空间。一是自然性原则。自然性是生态设计理念的基本原则，它要求设计师按照自然美的原则进行环境艺术设计，将更多的自然元素融入设计之中，形成舒适、自然的生活空间。二是生态性原则。生态性是大自然的基本特性，也是人与自然和谐的具体表现，在环境艺术设计中，设计师应把握大自然的生态特性，按照生态学规律进行建筑设计、园林设计、室外环境设计。三是艺术性原则。从本质上讲，环境艺术设计是一种艺术形式，设计师应当遵循艺术规律进行设计，提高生活空间的艺术性。
二、环境艺术设计中生态理念的实现途径
1、甄选环保型的材料
天然环保材料在环境艺术设计中的应用，是环境艺术设计遵循生态理念的基本表现方式。由于天然环保材料有着无污染，生态健康，性能优越等方面的特点，因此可以成为环境艺术设计和生态理念的枢纽。为此，环境艺术设计者应该树立正确的材料意识，在材料使用过程中，增加环保型材料的比重；另外，甄选环保型的材料，依据天然材料的性能和优势，具体问题具体分析，制定科学的材料使用方案。比如使用鹅卵石作为建筑艺术设计的基本材料，往往可以获取更加理想的生态氛围效应。
2、有效规划景观形式，严格控制景观投入，营造舒适、优雅室外环境。
现代化建设中，房屋建筑规模越来越大，导致房屋建筑的室外环境艺术设计要考虑的因素不断增多，致使一些耗资巨大、占地面积过大的景观出现在室外环境中，给室外生态环境造成严重破坏。因此，在进行室外环境艺术设计时，要有效规划景观形式，严格控制景观成本投入，提高室外景观的实用价值，为人们营造一个舒适、优雅的室外环境。例如：根据小区的水资源情况，合理设计喷泉、水池的规模和用水量，节约电能和水资源，以实现室外生态环境循环发展。
3、合理利用土地
在室外设计中，合理利用土地，进行自然、生态的景观设计。对于城市环境而言，绿地是城市环境的肺，为城市居民接近自然提供良好条件与空间，并微调周围的小气候、小环境，净化空气环境，进而有效调节生态环境。因此，在城市规划、建设中，设计师应合理利用建筑边角地带、余留空间，营造城市绿地系统，以此更好地为城市生态环境服务。而在具体的景观空间设计中，应多运用水体、山石、植物等，从而组成具体的景观形式，突出现代设计的自然性、生态性，满足居民亲近自然的需求。
4、 重视环境自然属性及植物的生态功能
在现代室外环境艺术设计过程中，应尊重栖息者、设计区域环境的自然特点，对现有的自然条件进行有效利用，减少实施较大规模的工程改造，避免对自然资源的破坏。在建设基地中，其中主要包括植被、地形、土壤、水体等自然条件，对这些自然条件的改造将会破坏基地的微气候、生物链等，影响生态环境。因此，在设计中，应以生态文明为出发点，结合基地自然条件，尽量保留自然景观原貌、自然植被，在此基础上增加适当的人工景观。
5、注重提升人性化
在当前社会发展中，人们的生活质量获得大幅度的提升，随之而来的是生活方式也出现较大变化，人们对于环境设计中舒适程度和心理感受的要求也相应提高。因此，在环境艺术设计中需要坚持以人为本的原则，对用户的需求进行综合考虑，注重不断提升设计中的人性化，不断满足人们的精神与物质需求。如在进行室内空间设计时，需要把生态环境与建筑物之间进行有机地结合，进而营造出自然、建筑与人和谐相处的生态环境。不仅要求将自然、生态与环保融为一体，同时还需要将关注点集中在一些弱势群体身上，如老年人、儿童与残障人士。
6、重视环保设计
在生态环境问题日益严重的今天，应将生态设计理念运用于环境艺术设计中，提高环境设计的生态化程度。可以通过种植绿色植物净化空气，营造绿色环保的生活环境。在环境艺术设计时，应当尊重物种多样性，保护动物栖息地，保护植物的生存环境，促进建筑物附近小环境的生态平衡。比如，在高楼林立的城市中，应当建设一些城市绿化带，提高城市环境的自然性、生态性。
为了实现节约资源、保护环境的目的，在环境艺术设计时应多尝试、多开发环保资源，尽可能使用无污染能源；应提高建筑物的节能程度，尽量用太阳能、风能等清洁无污染能源。比如，用双层中空玻璃和太阳能技术减少生态污染；用简洁、自然的装修方式创造宜居的生活环境，以减少繁琐装修带来的环境污染；用自然光线、绿色植物、空气等营造一种健康、宜居的室内环境，提高室内环境的自然化程度。
7、培养高素质设计人才
实现环境艺术设计与生态理念之间的融合，是一项系统化的工程，还需要一支专业化的设计队伍去保证实施。为此，我们应高度重视高素质设计人才的培养。具体来讲，应该积极做好以下几方面的工作：其一，积极将生态理念纳入到环境艺术设计课程体系中去，使得学生在参与学校教育的过程中就能够理解上述两者之间的关系，这对于树立生态环境艺术设计观念是至关重要的；其二，高度重视对于在职环境艺术设计人员的培训，将生态理念纳入其中，鼓励其积极采取对应措施去实现两者的融合；其三，鼓励环境艺术设计人员去学习国外先进的环境艺术设计理念，以生态理念为引导，实现环境艺术设计方案的优化升级。
总的来说，保护环境，实现可持续发展，实现人与自然，社会与自然的和谐发展已经成为人们的心声，在这样的环境状况和社会追求之下，生态性环境艺术设计理念作为符合社会发展潮流的设计理念，已经引起人们越来越多的关注。这就对设计者提出了更多的要求，不能再单一的追求艺术性，而是要在设计中体现生态性。培养与生态环境一直的审美，融合环境与艺术，在满足人们舒适生活的要求的同时，实现对自然的保护。
参考文献：
[1] 黄清. 试论再生建筑的生态价值：一种传播生态理念的城市景观[J]. 自然辩证法研究. 2012（06）
室外环境艺术设计范文第2篇
1.1利用生态建筑模式随着人类思想的进步、科技的发展，现代室内环境艺术设计中，传统的建筑模式不能满足现代设计需求，也无法满足、适应生态文明思想要求。因此，现代室内环境艺术设计需要利用生态建筑模式，建立良好的空间环境系统。根据建筑所在地的自然环境条件与特点，利用建筑学、生态学的基本原理，通过先进的科学技术手段，对建筑内部与周围的相关因素进行合理安排组织，有机结合建筑和周围环境，使建筑内部具有的调节能力，以此满足人们的居住要求。同时，在设计中，为了减少对土壤的破坏可使用非黏土砖墙体等。合理利用生态建设模式，以此建立良好的室内空间环境系统，并为室内空间装修施工提供充足的基本条件，在适当补充的基础上应在舒适环境，进而简化室内装修过程、内容，使装修造成的环境破坏、污染降低，从而实现生态环境设计要求。
1.2利用自然、生态材料，构建生态空间环境在现代室内环境艺术设计中，应充分利用空气环境、自然光线、绿色植物，构建生态室内空间环境，在装修中使用生态环保型材料，确保空间环境健康。在实际设计中，可充分、合理使用绿色植物，净化空气、营造空间自然气息；利用透明玻璃窗和建筑自身朝向面，向室内充分引起自然光线，并合理通风，确保空气流通，及时排出室内废气。
1.3造型简洁，营造舒适环境在传统的室内设计、装饰中，常利用材料堆砌的方式，设计形式繁琐、复杂的室内空间环境。然而，传统的设计方式不符合现代人的简洁、大方审美观，也对自然资源消耗较多，并使用大量的油漆、胶合板材料，从而产生一些有毒气体，危害人们健康。因此，在现代室内环境艺术设计中，应追求简洁、大方的风格，合理配置材料，以简约、雅致的造型、细节满足人们的审美需求，避免大众审美疲劳，并通过简约主义风格体现生态文明精神。
2生态文明下的现代室外环境艺术设计模式
2.1合理规划景观形式在现代室外环境艺术设计中，景观设计直观重要，在设计过程中，应对景观形式进行合理规划，避免采用一些成本高、能耗多、体量大的景观形式。在喷泉设计中，应避免使用成本高、占地面积大、水损耗量大的喷泉，应根据当地的环境特点、人流状况，设计面积合理、形式灵活的喷泉，合理利用水电、土地资源，减少资源浪费。
2.2合理利用土地在室外设计中，合理利用土地，进行自然、生态的景观设计。对于城市环境而言，绿地是城市环境的肺，为城市居民接近自然提供良好条件与空间，并微调周围的小气候、小环境，净化空气环境，进而有效调节生态环境。因此，在城市规划、建设中，设计师应合理利用建筑边角地带、余留空间，营造城市绿地系统，以此更好地为城市生态环境服务。而在具体的景观空间设计中，应多运用水体、山石、植物等，从而组成具体的景观形式，突出现代设计的自然性、生态性，满足居民亲近自然的需求。
2.3重视环境自然属性及植物的生态功能在现代室外环境艺术设计过程中，应尊重栖息者、设计区域环境的自然特点，对现有的自然条件进行有效利用，减少实施较大规模的工程改造，避免对自然资源的破坏。在建设基地中，其中主要包括植被、地形、土壤、水体等自然条件，对这些自然条件的改造将会破坏基地的微气候、生物链等，影响生态环境。因此，在设计中，应以生态文明为出发点，结合基地自然条件，尽量保留自然景观原貌、自然植被，在此基础上增加适当的人工景观。
3结语
室外环境艺术设计范文第3篇
关键词：环境艺术设计；发展
环境艺术设计是一种新的构建跨学科主题在现代环境科学研究基础,也是一门仍在发展的主题,没有形成完整的理论体系,环境艺术设计是伴随着人们的环保意识的觉醒和新专业诞生了。
一、环境艺术设计现状?分析与发展
（一）发展背景
环境艺术设计涵盖了几乎所有的当代艺术和设计,它是一个艺术设计的集成系统。在狭义上,环境艺术设计主要是指建筑的空间设计和环境为主体。其中,建筑室外环境设计在建筑外部空间形态,绿色,水,人行道上,环境论文主要设计和设施,也就是景观设计,室内环境设计、室内空间、家具、照明、等为主要设计,也称为室内设计。这两个是最快速发展的现代环境艺术设计领域的两个分支。在国内,环境艺术设计分为室内和室外环境艺术设计类,艺术和设计,但可以分为很多类别,如城市规划、城市设计、建筑设计、室内设计、雕塑、壁画、积木,属于环境艺术的范围。
（二）我国环境艺术设计三十年的发展现状
中国当代环境艺术从1980年代开始,现在已经进入了“30年”。“近30年来,随着形势的发展,改革开放,中国的城市化是前所未有的速度和规模的加速增长,快速扩张的环境设计和施工团队,那么对环境设计的纪律需要成为一个现代社会,越来越多的社会关注。
（三）我国环境艺术设计在发展过程中存在的问题?
近年来,虽然有大量的环境艺术实践,然而,环境艺术专业和科学,在我们国家没有接受科学的行业标准,但没有相应的学科理论建设。环境艺术的线没有思维,没有产业,国家尚未成熟。由于城市公共环境艺术的特殊性,其主要建筑,城市空间,建筑和城市空间、材料、结构框架、概念,值得关注。现在,一些重要的环境艺术项目,因为规划者的角色,架构师和设计人员的知识是不够的,导致这些项目的完成是不够好,这是令人遗憾的,我们应充分重视环境艺术设计专业在城市公共环境艺术设计主要角色。一方面,监管机制从城市的角度来看,这限制了环境设计的发展。参与城市管理的设计环境,地位的建筑设计,城市规划和建设管理,部门管理城市绿色花园,市政道路交通管理部门,卫生部门日常维护,等等。另一方面,缺乏公众参与工作,导致缺乏人文关怀和环境艺术设计。当前的设计环境中,无论是建筑设计、景观设计、室内设计、公共雕塑展览设计,是由个人或单位设计和建设,缺乏对征求人们的意见和想法。其次,在某种程度上,西方设计模式在中国设计社区,像中国的设计缺乏历史遗产。现代中国认为,传统的风水科学是迷信,是不科学的,导致中国在这一领域的理论空白。现在大部分的国内高校是改变室内设计专业环境艺术设计专业人士,专业内容没有改变。人才的培养需要一个合适的生长环境和一群好老师,这是最薄弱的环节在许多新艺术与设计学院。
二、环境艺术设计的发展趋势
在80年代的中国,环境艺术设计主要关注的是“现代设计”,如何理解“设计”的人们的需求。进入21世纪,对中国环境艺术设计认知的问题在于:中国环境艺术设计开发过程不是“模仿西方设计风格”,不是按照西方模式在现实操作中,但质量基于历史复杂整个国家的“社会和谐发展”的考虑,选择什么样的中国环境艺术设计的道路。在新的历史时期,环境艺术设计有一个更广泛的学科研究的远景和范围,设计中心的生活环境,更加注重生态环境、生活质量、艺术风格、历史背景和区域特点,及其发展趋势反映在以下几方面。
（一）更加人性化，体现“以人为本”的设计理念
在当今社会,环境和人之间的交互变得越来越重要,人们设计创造的环境,环境,反过来又影响的行为指南。我们需要做的是去探索如何使设计和创建、环境影响变得更科学、更合理,我们不仅要尊重环境和发展的客观规律,而且还要尊重和关注人为因素。
（二）尊重自然、生态优先，走可持续发展之路
尊重自然、生态优先级环境艺术设计的基本内涵,环境艺术设计的内涵要求打破“人类中心理论”的束缚,充分意识到,人是自然的一部分,建立一个新的环境设计的概念,全面整合资源,保护自然是我们与生俱来的不能停止,不能推卸的义务和责任。
（三）更强调便捷化，走向科技智能趋势
如今,科学技术的发展极大地影响和改变了环境艺术设计的概念。随着科学技术的发展,丰富了表现力和环境艺术的吸引力,和提供了广阔空间和高质量的设计的设计师。作为环境艺术设计是与人类生活密切相关,是很自然的将更多的科学和技术,和新科技将使设计更加科学合理。新科技可以扩大领域的环境艺术设计的空间,带来多变的设计形式、设计方向和方法。总之,虽然近年来我国环境艺术设计有许多问题,但已引起人们的关注。目前,环境艺术设计是人们密切关注的焦点之一,在全球化的时代,我们应该以传统文化之间的交互,致力于东方和西方的精神和物质融合,利用各自的优势,和相关环境设计跨学科融合的实现,和建筑师和艺术家,努力发展自己的环境艺术设计。因为只有这种交互的基础上,可见物质环境不能看到在设计意图,然后达到美化的目的,净化人们的生活空间。
参考文献：
[1]周长积,傅娜,张洁.试论环境艺术设计的现状及发展[J].美术界,2011(12).
[2]李海.环境艺术设计发展趋势及流派倾向[J].才智,2010(13).
[3]李海.环境艺术设计发展趋势及流派倾向[J].才智,2010,5.
室外环境艺术设计范文第4篇
本文就哈尔滨工业大学建筑学院(原哈尔滨建筑大学)环境艺术设计专业的建设和发展，分析阐述进一步办好专业教育工作的思路和观点。
一、对环境艺术设计专业社会需求的再认识
社会需求是办好专业的必要条件和直接动力。在我国"环境艺术"这一名词才出现不长时间，但年轻的环境艺术设计专业及建筑装饰业，似乎越来越显示出它独特的魅力，目前已成为令人倾心的行业之一。显然，中国近些年来的发展，以经济建设为中心的"大环境"为环境艺术建设的发展提供了一个前所未有的空间。这种随着社会、经济以及人们对生存环境和历史传统认识的改变和新的要求，追求更有意义的人文环境，改善人的空间环境质量，从而提高人的生活品质，成为一个新焦点。在经济和文化向更高层次发展过程中，环境艺术是体现崭新生存观念、审美情趣，以及积极乐观生活态度的重要标志。现代社会的发展，人们开始关注自己周围的环境，由于文化生活的普及和生活与消费水平的提高，对所生活的环境空间有了更广泛的文化艺术需求。环境艺术在中国正经历着从对环境的美化处理向对美好环境的创造转化。环境艺术工程建设越来越多，规模也越来越大。据有关部门不完全统计，仅北京市每年竣工的公共建筑约300万平方米，如用作装饰工程费按2000元/平方米计算，工程总量在60亿元左右。北京市的住宅每年竣工面积为600万平方米，约12万户，按每户平均用作装饰工程费2万元，总计约24亿元。如果统计全国用在建筑室内外环境装饰工程上的费用将是一个天文数字，这个潜力巨大的市场，正呼唤具有专业水准的环境艺术设计工作者去建设。
目前在全国许多省、市的建筑设计部门都设置了环境艺术设计所(室)，上海市、江苏省、深圳市、大连市等相继设置了环境艺术设计或建筑装饰设计研究院，各种大小环境艺术设计工程公司更是如同雨后春笋般出现，仅哈尔滨市就有近千家注册的专业装饰公司。国家建设部门也正在进一步规范环境艺术设计和工程建设市场。
据有关部门对目前从事环境艺术设计工作的人员调查，主要由三部分人员组成，一是由建筑学专业转为从事室内外环境艺术设计，二是由美术专业转为室内外环境艺术设计，三是受过环境艺术设计专业教育的人员担任，但这部分人仅占百分之计二十左右，院校培养的专业设计人员，还远远满足不了社会的需求。
从生源情况看，近些年来报考环境艺术设计专业的考生一直是报考人数远远多于录取人数，在有些省区甚至接近百里挑一。从生源和就业两个方面看，继续办好环境艺术设计专业是大势所趋，是社会发展的必然。
二、在动态发展中完善专业教学体系
环境艺术设计专业的开办在我国历史较短，在工科院校中如何办好环境艺术设计专业更没有现成的经验可借鉴。只有不断地研究探索，总结经验在办学实践中完善教学体系。
环境艺术设计专业是涉及建筑和美术两大学科而形成的一个新型的边缘学科，如何把握好两者在教学体系中的结合和比重是搞好专业建设的关键，它们不是简单的拼凑，而需要寻找两者内在的结合点，这是我们需要解决好的一个新课题。从哈工大建筑学院的专业建设看，参与环境艺术设计专业策划与教学的人员主要由建筑学专业和美术专业两类学科的教师组成，彼此都在寻找作为围绕建筑展开的内外环境艺术设计，从本专业角度如何相互渗透并实施教学。教学内容的结合，各环节的连接，教师知识结构的更新等等是进一步调整和完善环境艺术设计专业教学体系的焦点。经过多次社会对人才知识结构需求的调查，教师和学生在教与学两个方面的意见反馈，一个相对完整并具有工科院校特点的环境艺术设计专业教学计划基本形成，课程内容也进行了切合专业实际的改动，在探索中大家逐步达成共识，明确了环境艺术设计即涉及逻辑思维又涉及形象思维，它具有工程性，又具有艺术性，把握好两者的结合是教师教好同时也是学生学好环境艺术设计专业的关键。几年来，哈工大建筑学院教师们在教学过程中总结经验，修正不足，使专业教育不断完善，一个相对完整的专业教学体系基本形成。
三、以建筑学为依托办出专业特色
从广义建筑学的角度看，环境艺术设计也可作为大建筑学概念的组成部分，都是为人类开拓高品质生活空间的环境科学和艺术，同建筑学有许多共同点，也同样具有功能、艺术与技术的统一体的特质。国际建筑师协会在《华沙宣言》中把建筑学定义为:"建筑学是创造人类生活环境的综合的艺术和科学。"这一定义也同样适合于"环境艺术设计"，只不过在文化内涵上环境艺术更为深入，在形式上更多具有艺术特性。对环境艺术的研究主要是围绕着建筑的内外空间环境展开，所以，以建筑学为依托组织环境艺术设计专业的教学是办好专业的原则。
哈工大建筑学院环境艺术设计专业的创办正是在这样一个特有的条件下发展起来，构成了区别于我国艺术院校及其它工科院校开办环境艺术设计专业的特点，以建筑学为依托成为办学的优势。应充分认识社会对环境艺术设计人才的需求状况并把握时机，把环境艺术设计专业办成面向二十一世纪，具有建筑行业特色和较高专业水准的环境艺术设计专业人才培养基地。
四、课程建设是专业建设的重要环节
即将到来的二十一世纪将是充满机遇和挑战的年代，如何培养我国社会主义市场经济和现代化建设设计人才，需要重新审视传统的教育观和人才观，只有敢于面对现实，才能跟上时展的步伐。当前重要的在于转变教育指导思想，改革人才培养模式，这一切是抓好课程建设的前提条件。
在教学体系、教学内容中强调基础知识扎实，专业面宽泛的指导思想。在环境艺术设计专业的课程体系中，改变有些院校只围绕"室内装饰设计"建构课程体系的思路，强调围绕建筑的内、外空间环境艺术设计及公共艺术设计进行课程体系建设的思路，强调围绕建筑的内、外空间环境艺术设计及公共艺术设计进行课程体系建设的思路，充分利用在建筑院校办环境艺术设计专业的优越条件。在基础阶段选择部分建筑学专业的专业基础、技术基础课程，同时加进具有本专业要求的基础课程，使学生打下良好的专业基础。在专业学习阶段强调以建筑室内空间环境艺术设计为主，以建筑室外空间环境艺术设计及公共艺术设计为辅的主干课程设置，拓宽专业面。使学生在本科学习阶段，掌握较宽泛的知识。提高综合素质和适应性。在实践环节方面，充分利用短学期习，有计划有目标地安排社会实践，参观调研，让学生接触社会，接触实践工程，在提高专业认识的同时，提高交流沟通能力，协作能力，组织能力，语言表达等方面的能力。
充分认识设计教育的实质是培养学生的创造能力，并将这一指导思想贯彻于课程内容、教学方法之中，这也是课程建设追寻的重要目标。"创造"是设计的灵魂。环境艺术设计是创造性地对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。设计教育要以人的创造力培养为主线，它的目的是对学生进行合乎社会发展趋势的、感性和理性协调发展的创造力的培养。在课程建设中如何把这一教育主题与教育重心在实际操作中贯彻与落实，是培养综合设计能力人才的关键，这种综合能力包括了理解能力，研究能力，构想能力，表现能力等。作为以行业划分为基础的本科教育，往往是一种静态目标的培养方式，侧重于技能的培养，而忽视人才素质、创造能力的培养。只有树立正确的设计教育目标，认真对本学科的课程设置，教学内容进行合理优选，才能保证环境艺术设计专业教育发展的健康性。
五、把握时机，完善环境艺术设计专业建设
环境艺术设计专业经过近些年的发展，初步完成了教学体系的建立，今后的完善和发展还有许多的工作，下一步专业建设的重点主要是加强内涵建设。
1、加强教学管理，提高教学质量教学质量的提高，有赖于完善的教学管理和秩序。在教学工作中，规章制度的建立、健全及落实与监督等方面的工作是提高教学质量的必要保证。
2、发挥、科研、生产作用，带动教学发展产学研相结合，促进教学的发展已被许多成功经验证实。在知识经济时代即将来临的今天，教育和科学技术对经济发展的重要促进作用备受世人瞩目。抓住时机结合专业建立有效的"产学研"机制是进一步推动专业发展的重要一步。
作为以建筑内外环境设计展开的环境艺术设计，涉及到诸多学科的内容，并形成一个多样文化现象的复合体，反映了环境和人的关系，结合教学和设计实践，这一新兴学科在许多方面，都需要更深层次的探索和研究。
环境艺术设计是一门应用性学科，工程实践对促进教学及专业研究具有重要意义。同时作为教学实践环节将会更有效使学生把书本知识转化到实际工作中。
室外环境艺术设计范文第5篇
关键词：室内设计；环境艺术；设计实践
随着国家经济的发展与人们生活水平的提高，人们对生活环境的要求越发严苛，不仅要求室内设计人员所涉及的室内环境达到相关标准，还要与技术、美学相互融合，在保证室内环境设计质量的基础上，增加室内环境美感。
一、室内环境设计特点
在现代化室内设计分析的过程中，发现其主要特点就是自然化、艺术化与民族化，而不是追求华丽的室内环境设计品质，都是为了能够满足生活需求与精神需求，进而营造一个较为舒适的生活环境。
第一，室内环境设计自然化。人们所追求的室内环境设计自然化，就是最原本、最自然的事物，主要因为人们的环境保护意识增强，不仅要求食物健康，还要求室内环境的自然性，这就需要设计人员在设计室内环境的过程中，能够对其进行绿色化的改进，例如：室内设计人员在室内环境设计的时候，借鉴北欧的一些设计理念，在一定程度上，能够优化室内环境，设计人员在室内环境中加入田园风格，使整个住宅都充满清新的气息，同时，室内设计人员还可以利用淳朴的艺术手法，不断提高室内环境的设计质量，在良好的室内设计效果下，为人们营造较为良好的生活环境[1]。
第二，室内环境设计的艺术化。现代化室内环境设计人员在执行工作的时候，要注意室内环境设计的艺术化特点，保证能够丰富人们的物质生活与精神生活，在提高人们生活质量的基础上，设计出更深层次的室内环境，将社会与室内环境联系到一起。同时，在艺术化设计室内环境的过程中，设计人员要保证能够整体性的、色彩协调、空间美化与形体虚实的设计美感，从而提高室内环境设计的统一效果，保证能够设计出优秀的作品[2]。
第三，室内环境设计的民族化。在国家进步的过程中，社会也在不断发展，室内环境设计开始朝着现代化的方向发展，并没有意识到国家民族艺术的重要性，在设计内容中一味的引进其他国家的艺术，导致我国传统艺术文化得不到传承，对其造成较为较为不利的影响。因此，在实际设计的过程中，相关设计人员必须要树立民族化的设计理念，保证能够融入民族元素。在社会发展过程中，时代气息较为严重，如果任由这样的社会现状发展，国家传统文化就会失传，对国家的发展造成不良的影响。因此，在室内设计过程中，相关设计人员要将传统文化与现代设计理念相互结合，进而优化国家室内设计工作[3]。
第四，室内设计与环境艺术设计是设计工作中的重要部分。在国家设计事业发展过程中，现代结构与计算机技术在不断进步，不仅提高了现代设计水平，还对国家建筑经济效益产生较为良好的促进作用。同时，在室内设计过程中，还应用了室外环境艺术设计内容，例如：在室内设计的时候，设计人员将设计工作与室外环境设计融合在一起，也就是在室内设计青山绿水、花草树木等，在此类设计体系下，室内环境与室外环境能够相互穿插，进而形成交换设计方式，在为人们设计舒适生活空间的基础上，可以是人们在生活压力之下，享受到大自然的美景，进而优化人们的生活模式。
二、室内设计与环境艺术设计的实践
在时展的过程中，人们对室内设计的要求越来越高，现代化建筑设计水平不断进步，不仅要求室内设计达到一定程度，还要将其与环境艺术设计融合，保证能够形成良好的设计内容，由此可见，室内设计与环境艺术设计之间具有较为良好的贯通关系，在室内设计过程中，室内空间与室外空间是相互渗透的，例如：在室内空间设计的过程中，设计人员树立室外化设计理念，将街道边的水池与花圃引入室内，以确保室内环境的优美，为人们营造轻松的生活环境，使其向着更好的方向发展。
（一）室内设计与环境艺术设计技术的结合方式
我国室内设计中涉及的方面较广，主要内容的就是：调整室内空间、设计生活日用设备、设计室内装饰、融合环境艺术等，室内设计人员要想达到这四个水准，必须全面了解社会科学，保证能够利用自然科学对室内环境进行布置。在实践之后发现，室内设计人员在结合环境艺术设计的过程中，必须对室内设计建筑空间进行调整，保证能够创新设计内容，进而创造出较为良好的室内空间。例如：在室内设计期间，设计人员将室内设计成为两个层次的空间。第一个层次空间就是衣帽间与宴会厅，人们在步入室内大厅之后，首先映入眼帘的就是古色故乡的雕花隔断，此时的雕花与环境之间产生较为直接的联系。第二个层次的空间就是意境深远的古林山水画，完美的将室内设计与环境艺术设计融合到一起，在一定程度上，可以增强设计效率[4]。
（二）室内设计与环境艺术设计的创新方式
在社会发展的过程中，室内设计理念也在不断更新，室内设计人员必须要秉承回归自然的工作理念，坚持以人为本设计原则，保证能够融入中国传统艺术，进而提高室内设计质量。在室内设计与环境艺术设计融合期间，设计人员可以创新自身设计方式，拜访一些古典家具，加入自然环境元素，使人们在繁华都市生活中，享受富有自然气息的私人空间。同时，室内设计人员还要意识到人是室内环境的主体，保证设计成果符合人们的实际需求，将环境艺术与人文结合，并且强调个性化设计，将环境艺术的个性化与室内设计融合，进而提高室内设计创新效率[5]。
（三）室内设计与环境艺术设计的情感因素
在室内设计与环境艺术设计融合期间，设计人员不仅要实现室内空间功能，还要重视情感因素，保证能够展现出时代人文涵养，满足社会发展需求。在室内设计人员执行工作的过程中，要根据社会的变化与人类的追求设计出高品质的空间环境，融合人类情感因素，在追求个性化的基础上，科学、合理的搭配色彩。另外，在科技发展期间，室内设计人员可以将室内环境与现代化科技产品融合在一起，为人们设计智能化的生活空间，满足人们的精神需求。
结语：
室内设计与环境艺术设计之间的融合，是中国建筑室内设计的必然发展趋势，设计人员应该不断学习环境艺术理论知识，并且在生活中不断观察环境艺术形态，根据人们的生活需求，设计出较为良好的室内空间，进而提高环境艺术设计的应用效率。
参考文献：
[1]欧阳尚海.室内设计与环境艺术的设计实践探析[J].科技与企业，2014（21）：80-80.
[2]李葵，唐开伦.对当代环境艺术与室内设计的新趋势研究[J].艺术品鉴，2015（2）：39-39.
[3]贾春玲.对当代环境艺术与室内设计的新趋势研究[J].城市建设理论研究（电子版），2015（22）：7774-7775.
室外环境艺术设计范文第6篇
关键词：环境艺术设计；理论讲授：设计实训
环境艺术设计学科是个相对年轻的专业。 到如今也不过二十几年的历史 ，环境艺术的教学内容大致分成两类：一类是室内设计，一类是室外环境设计。因为环境艺术设计专业的实践性强、操作性强，直接面对市场和社会，所以很多院校环艺专业的培养目标也是以应用型人才为主，专业设置也多以社会需求为基准。在课程设计上注重现实性、应用性和功能性。
一、 环境艺术设计的课程特点
环境艺术学科的课程体系是以美术、空间造型和建筑学为专业基础，融合景观设计和室内设计的一门综合性学科。在知识范围上，兼有艺、工、文的特点。 作为一门设计学专业，环境艺术设计是构筑在艺术学基础之上的一门应用性的学科［1］。它以艺术性的思维为手段，以对社会和环境的理想为目标。环艺设计人才的专业教育是在一定具备材料、工程技术的基础上，着力于创造性和创新性设计思维的培养。
1、课程方向上具有内外性
对环境这个概念讲，无论是从地理学的角度还是从社会学角度、心理学的角度讲，都包括了室内和室外两类环境内容。清华大学李砚祖对环境艺术设计的定义是：通过艺术设计的方式对室内外环境进行规划、设计的一门实用艺术。所以环境艺术设计的课程在内容上也包括室内和室外环境两个部分。
2、课程数量上实训设计的绝多性
环境艺术设计是实践性很强的一个专业。强实践性的特点决定了环艺教学的办学思想要面向社会，面向市场。一些国外大学的环境艺术专业课程中实践和操作的教学比例都较高，基本一半以上的教学时间为案例教授、工程实践和课程设计。课程作业和毕业设计越来越注重实题实做的方法，增加对实际项目的现实性的分析，增强学生面对问题，解决问题的能力。
在课程体系上，环境艺术设计的课程大致可以分为三部分：文化课，专业基础类课程和专业课程。其中专业基础类课程主要以建筑学的基础课程为主。主要是使学生掌握必备的环艺专业表现方法、手段和技能，形成一定的环艺专业理论素养和基本的审美能力,即做好专业课程的理论基础和表现基础；专业课程包括室内和室外环境两大部分，是对具体环艺专业范围的设计方法的学习与练习。这一阶段，课程的理论讲授的内容会减少，而实际操作和设计训练的比例会大大增加［2］。本文就是以专业课程作为研究对象，根据设计类教学中理论教授与设计实训的不同特点，探讨在实践教学过程中，课程内理论部分与设计训练部分究竟如何的结合才能达到更好的教学效果。
二、 环境艺术设计的专业课课程特点
环艺设计的专业课程基本是从大三开始进行。几乎占了全部课程的一般时间。在内容上大致可以分为三大类：建筑设计，室内空间设计和室外环境设计。不同的学校根据各自的办学优势各有侧重。艺术院校多倾向于室内空间设计，建筑院校多倾向于建筑景观设计，农林院校偏于园林设计。在具体的课程内容上多是结合社会的需要来确定。例如，随着人们对居住环境认识的提高，居住区的环境设计受到人们的普遍重视，很多学校就相应的提高和注重对居住区景观设计课程的设置；在城市化背景下，城市形象也日益被关注，教学中就增多对城市广场的景观设计、街道景观设计以及博物馆、展览馆类题目的课程。目前的城镇化和工业化潮流下，小城镇已经而且会很长时期成为我国乃至世界性的发展课题，随之相应提出了乡村景观设计的要求，作为超前的探索，有的学校又把这类课题列为研究性和探索性的题目，供学生交流和选修。在低碳和绿色生态思潮下，不少学校在课程内容上增加了对废旧工厂、湿地景观的环境设计类课程。
按照课程的授课特点，专业课在课程内容上都可以分成两部分：理论讲授部分和设计实训部分。这两部分均各自具有不同的教学特点。其中：
1、理论教授的特点：以理论为主，需要教师有足够的理论基础并收集大量的相关资料。由于理论部分多具有抽象性、概括性的特点。学生接受速度较慢、老师备课时间较长。在课程的安排上，适宜分散性排课。这样不但可以增加学生的学习时间和复习时间，也可以为老师增多课前的准备时间。所以这类课程小课节的安排课程非常有利。
2、设计实训的特点：这个环节要求学生亲自动手参加实际的设计。是理论的具体应用。它要求学生能把所学习的理论连贯性的应用在实际的训练之中。而且设计的特点是要求时间集中连续，所以这个环节的课程安排以时间集中为特点。现列表作为比较：
教学环节名称
角色上的不同
方法上的不同
培养要求上的不同
课程时间安排上不同
理论教授
教师为主
理论教授
注重理论修养的培修
课程宜相对分散
设计实训
学生为主
实践动手
注重艺术创作的培养
时间宜相对集中
三、 专业课程中理论讲授与设计实训结合的理想模式:分段式排课法
根据理论教授和设计实训不同的授课特点，分段式排课法就把同一门课程的这两个部分分开设置。我们以An代表某一专业课的理论课部分，以An'代表该专业课的设计实训部分。那么在教学课程的安排上，可以如下安排课程：
A1A2A3A4A5·····A1' ·······A2'······A3' ······A4'······A5'·····
例如：前五周，每周安排A1A2A3A4A5这五门专业课程各一天的理论讲授。四周结束后，可以连续安排A1'A2'A3'A4'A5'各三周的课程设计。
1、分段式排课方法的优点：
1）前期理论教授阶段的小课时，能够使教师有充足的课余时间补充理论知识基础，增加理论讲授的深度与宽度。使得在理论学习阶段，给学生以足够的思索时间，用课程的丰富性来调节学生对单一知识长时间接受的麻痹性和烦躁感。
2）课时按照不同的教学环节进行不同的安排。符合教学内容和教学各点的要求。整个教学程序完整、环节连贯、有序。增强了做为设计课程的实践性、应用性、理论性。不但使学生在学习中能够循序渐进，逐次增加对知识的理解和运用，符合学习思维的特点
3）把理论学习与设计实训适当的分开，还有利于学生对知识的反复的学习与巩固，起到加强记忆的作用。
2、分段式排课的缺点：
1）课程在时间安排上过于复杂，不太适合公共课程比较多的低年级。这种排课主要适用于高年级的专业课的教学安排。
2）会加大教学培养方案中课程设置的难度。在课程归类和教学管理上也会带来很大的问题，增加教学成本的投入。
虽然从理论上说这种模式应该是比较理想的把理论与设计有机结合的方式，但是这样在实际的教学中，很多院校并不采用这种专业课的设置方法。
鉴于分段式排课的特点，很多院校更愿意集中的按排专业课。 一门课程往往集中在几周之内就要完成。教师对专业课的讲授，基本是先理论，后设计。这种方法的特点是紧凑集中，便于教学的管理和教学课程的统一安排，教学成本小。但是这种教学管理和课程教授的缺点也是显而易见的。例如：
1）、由于连续的讲授理论部分，使得教师往往没有充足的时间补充理论知识，在精神和体力上都过于劳累。学生也会对连续几天进行单一科目的理论讲授产生厌烦感和烦躁感，情绪和注意力都会减弱，影响了教学效果。
2）、有的教师为减轻这种强负荷的理论教授，往往偷工减料，把理论课时大大压缩，增加一些无关紧要的考察调研或者自由讨论的课时来滥竽充数。
四、 实践教学中理论讲授与设计实训结合的方法：并列式授课法
在实践教学中，我们可以把每门课的每一次课，都分成两部分：理论教授部分和实训讨论部分。这样的安排课程的方法可以叫做并列式授课法。这种方法是在当即教学环境下更为实际和更能有利于操作的一种方法。以笔者在讲授小区景观设计课程作为例。根据学校的课程安排，该课程的课时安排是每周四次，每天4节课程。在课程内容在安排上，每天只讲授两节理论课，其余两节先是临摹、调研或是案例欣赏分析，以后逐渐引导学生小场地景观设计题目的构思。理论讲解内容由浅入深，紧紧的和后两节的设计内容相衔接。在讲到第三周课程的时候，布置课程作业，加大设计的内容和深度。
当然这种把理论讲授和设计实训结合的方法对教授有比较高的要求。首先，教师要熟悉学生以往的课程进度和安排，这样才能确定自己课程内容的安排。其次，教师还要了解学生的学习效果和学习状况，要了解其他主讲教师的课程内容和侧重点，以次确定自己的讲授内容。再次，要求教师在课程计划中，要把理论部分和实训设计部分紧密结合起来，理论内容由浅入深，紧紧的和后面的设计内容衔接，理论讲解"细水长流"，设计实训部分"由浅入深"。
1、注重理论讲授的条理性
在环境艺术设计课程的理论讲授中，要切忌以下几点：
1）、理论要落到实处，不能讲"空"。一定要针对专业课程的题目，做到内容有原则，有方法，有程序，有案例，有分析，有评价，不要泛泛而谈。艺术设计是一种计谋和策划，它的图示化的艺术性表现是一种策划和智慧的结果。好的艺术设计离不开文化和思想。作为一名设计师，要立足民族根基，掌握民族文化，宣传和弘扬民族精神。但是文化容易讲"空"，不容易讲"实"。好的专业课的讲授一定要做到一切内容为"设计"服务，注意启迪学生思维，拓展学生设计思路，提高学生设计审美和判断，不要让文化使学生一头雾水。
2）、课程内容宜"精"不宜"杂"。课程不要面面俱到，要做到重点突出，内容有序，前后连贯，层次井然。
2、 课程设计题目的选择上，要坚持课程教学真题化
环艺设计专业实践性强的特点决定了环艺教学的办学思想要面向社会，面向市场。而目前国内大多数设计院校都还没有条件在教学中加入社会的实践教学，无法真正地进行社会实践活动，大多只是"纸上谈兵"，学生在很多情况下也是"闭门造车"，拼凑设计作品，只注重表面形式，而不考虑实际功能。教师教授的内容和学生的研究课题大都是陈旧案例或凭空想象，研究只能是停留在一种假想的境界。艺术设计类教学要注意积累和总结实践教学的成果和应用。在课程教学上尽量做到真题化。尤其对于高年级的学生，要逐渐培养学生的职业技能本领。课程作业和毕业设计要注重以实题实做的方法，引导学生的设计思路，增加对实际项目的现实性的分析。同时根据学生不同的学习程度和教学安排，课题的题目可以由浅入深，由易到难，循序渐进。进行实题真做、实题虚做、实题重做。同时增加对实践题目和实施项目的调研与分析。
五、 小结
艺术设计是活的，是多学科综合知识的集结。在具体设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足实际需要。为突出环境艺术设计的应用型人才的培养，就要不断探索教育教学中的种种规律。在课程体系、教学方法上不断根据社会和科技的发展而变化，培养适合社会和市场需求的环艺人才。
参考文献：
室外环境艺术设计范文第7篇
文化建筑在生活中随处可见，给友们的生活带来很多的情调和乐趣文化建筑的环境是围绕建筑主体概念而专门设计的表现形式和载体，对构建具有高艺术价值的文化建筑具有重要意义随看现代艺术水平的提高和生活方式的变化，人们对文化建筑环境艺术设计要求审美越来越高。
1基本概念
1.1关于审美
市美、是客观存在的感受和体验，它更多来源于人们的心理话动，同时受到客观囚素的制约建筑、是技术与艺术结合的产物，在其作品创作中，市美话动既有助于设计者从更广泛的角度去深化作品，同时又叫一以辅助他们更准确的把握受众的心理，使创作始终贯穿以人为本的理念，达到其“天人合一”艺术效果
1.2文化建筑
文化建筑属于公共建筑，是人们日常生话和进行社会话动小叫一缺少的场所。文化建筑包含的类型较多，常见的有展览建筑、文教建筑、纪念建筑、演出建筑及特定环境的风景建筑等等。在西方国家，文化建筑甚至是衡量一个国家和城市发展水平的重要标志。文化建筑越多，或者建筑水准越高，就说明这个国家的文化经济水平越高。如今，文化建筑的类型越来越多样化数量也旱现出小断增加的态势（见表D}
1.3文化建筑与环境艺术设计
文化建筑的设计是功能一艺术一技术的空间组合，三者应达到高度的统一。优秀的建筑设计小能脱离总体关系孤立地进行，应将它融入特定的环境之中去考虑。
（1）在建筑设计的环节中，环境艺术设计主要是以环境来作为衬托，结合整体建筑物的使用功能与相应的标准，通过物质手段的辅助以及美学原理的分析，从而创造出能够满足当下民众物质文化生活的室内以及室外环境。
（2）环境艺术设计作品不仅仅可以实现文化建筑的基本使用价值，还可以在更广泛的范围内体现环境氛围以及建筑特征等精神层次的要素和特征。
2文化建筑的审美特点
2.1审美主体的大众性
随着信息社会的不断发展，民众日常生活中的文化因素日益凸显。在一定程度上说，环境艺术设计正是传达与弘扬了这种大众文化。在社会文化民主化、价值观念多样化、公众需求多元化的现今时代，文化建筑应当为民众不同的文化需求营造新的空间以及创造新的形象。“一切都是艺术”，文化建筑应该是把日常生活当做文人景观，拥抱大众生活，倾力展示人类与环境的见证物场所。文化建筑以及室内外环境应该是易于接近与理解的、能为民众自我学习提供服务的、可以促进文化传播的公共交流“论坛”的理想模式。基于审美主体的大众化，文化建筑依靠自身的公共文化特性来吸引民众的眼球，从而把自己打造成公共文化中心。
2.2文化传达的模糊性。
信息具有限制性与非限制性之分的特点。限制性信息可以用精准的言语来描述；非限制性信息具有不确定性，它需要用感觉来体会，只能依靠比较含糊的言语来描述。然而，环境艺术设计所要传播的文化信息正是这种模糊性很大的非限制性信息，当其表达不清楚的时候需要人们去修缮和联想。所以，不管是接收到的信息量，还是接收到的信息内容，都因每个人的感受不同而有所区别的。由于室内外环境设计主要是对人与建筑关系进行研究的学科，一方面人自身是一个复杂的有机体，拥有许多的模糊性思维，难以用精准的言语来描述；另一方面室内外环境设计学科涵盖的内容十分广泛，复杂性越高精确表达的程度就越低。所以，人们不能对所传播的文化信息一点一点地仔细思考，而只能抓住其中的主要部分。
2.3审美知觉的直观性。
在这视觉传达时代里，文化建筑环境艺术设计通常以“视觉”为文化传达的存在基础，又因为在人类所有的感官中只有视觉与听觉属于认识性的感官，所以视听有别于其他感官形态，它能够直观有效地把握世界，领会其含义。更深一层讲，在人的视听感知中，视觉比听觉更具有优势，因为它不仅仅具有感知和理解的直接性，而且还能跟图像与形象紧密相连。由此可以把视觉与听觉的关系转变为视觉-图像与听觉-语言这两层关系。换言之，相比听觉，视觉具有图像对语言的优势。
3文化建筑环境设计中的审美要素
3.1比例和尺度
比例是建筑物整体与局部或局部与局部之间的关系，在空间中体现为长、宽、高之间的比值。建筑环境形式的比例是一种重要的审美要素。根据审美经验，建筑物环境的形式比例存在相同比值关系的时候，整体感觉更和谐，更具有美感。尺度是指建筑环境给人感觉上的大小印象。尺度与建筑物的真实尺寸大小有一定的比例关系，但尺度与比例并不完全相同，审美原则的尺度是一种基于建筑物环境大小而产生的感觉。文化建筑设计中比例和尺寸往往密切相关，在进行环境设计的时候，应当反复推敲比例和尺度的大小，选择最佳值和最合适的搭配，提升文化建筑的美感。
3.2均衡与主从
均衡是指在设计的空间中，各组成部分之间的平衡关系。在自然界中，相对静止的物体能产生视觉上的平衡感，在文化建筑的环境设计中，这种平衡感符合安全的原则，也能达到整体的审美要求。主从与均衡看似相同，其实存在很大区别。主从体现的是各组成部分之间的区别，即各组成要素在整体中所处的地位与所占的比重对整体效果的影响。主从设计可以有效避免设计作品松散和单调的现象。建筑设计中，主从和均衡往往也是相互联系的，过于注重均衡则无主从，过于主从则失去均衡。在进行设计的时候，要全面考虑均衡和主从产生的审美效果，从平面与立面、外部环境与内部空间、从局部到整体等各方面处理好主从与均衡关系，力求取得完整统一的效果。
3.3反复与韵律
反复是指以相近或者相同的构成单元按固定的规律出现。反复的设计效果体现为组成要素有节奏和秩序出现的美，一目了然，易于辨认。韵律是指形式要素引起视觉和心理上的律动效果，例如光线、色彩、材质、造型等合乎某种规律时给人的节奏感。反复和韵律并不相同，反复一般是某一要素简单重复出现，而韵律具有极强的连续性和条理性，但是二者都是最基本的构图原理，也是中国古典艺术中流行的构图方式。在环境艺术设计中，合理采用反复和韵律的构图方法，注重简单重复和韵律变化，能使文化建筑设计作品产生生动、活跃、协调、富有节奏的美感。
室外环境艺术设计范文第8篇
50年代初，包豪斯的设计体系在世界各国设计界和工业界产生了巨大的影响，在70年代末，中国的艺术院校对传统的图案教学及四大变化{色彩变化、花卉变化、风景变化、人物变化}，进行了调整充分的肯定了包豪斯的教育体系，开设了平面构成、色彩构成、立体构成，作为艺术院校的设计基础教程。基础构成设计包括平面构成、色彩构成、立体构成三部分的内容。其基本视觉元素都强调事物存在的形态由点、线、面、体等元素组成。在艺术创作中讲求处理好个元素之间的关系，把握形式美感，所以，要想创作好的作品就需要我们综合各方面的审美判断能力。其中，平面构成形态要素主要包括造型要素和形式要素。平面构成构筑于现代科技美学基础之上,它综合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学等诸多领域的成就,带来新鲜的观念要素,并且它已成功应用于艺术设计诸多领域,不能不成为现代艺术设计基础的必经的途径。
1点在环境艺术设计中的应用
环境艺术设计中室内的地板、墙面、吊顶，室外的广场、绿地等都可以视为平面构成中的结构平面。而室内空间环境中的，家具、装饰品、灯具等都可以被视为平面构成中的“点”形态；室外空间中的树木、山石、雕塑、亭台等也可被视为平面构成中的“点”形态。根据点的构成原理我们可以运用不同大小、疏密的点混合排列，可以成为散点式的构成形式；将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉；以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感；把点以大小不同的形式，进行有序的排列，产生点的面化感觉；将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉。充分把平面构成的点构成原理应用到环境艺术设计中。
2线在环境艺术设计中的应用
室内空间环境中，线的表现形式极为丰富。一般常见的有实线，是实体形态形成的，如家具、门窗、柱梁等；虚线是实体中的空间线，即实体间的缝隙、实体中凹入的部分，如墙角线、窗型线等；轮廓线是体、面的外缘相互交接而形成的线，表现在事物使我外在形象上。室内的线可分为功能线和装饰划分线，功能线承担着具体的功能，因要求的不同形成或水平、垂直、倾斜的线型；装饰划分线将面划分为若干部分，使整体出现新的变化图形。面化的线、疏密变化的线、透视空间的线、虚实空间的视觉效果错觉化的线、立体化的线、不规则的线都可以在室内设计过程中加以运用从而突出不同的设计风格。在室外空间环境中，有相对长度和方向的道路、长廊、围墙、栏杆、溪流、驳岸、曲桥等都可视为线。线最善于表现动和静，直线表现静，曲线表现动，曲折线则有不安定的感觉。直线具有男性的特点，有力度、稳定、刚毅，通常被运用于主题相对严肃的规矩式园林景观中，如纪念性公园、城市中心具有集会功能的园林等。曲线富有女性化的特征，具有丰满、柔软、优雅、浑然之感。几何曲线具有对称和秩序的、规整的美，常被使用在以娱乐、游憩为主的悠闲景观中。
3面在环境艺术设计中的应用