艺考教学培训
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艺考教学培训范文第1篇
一、当前我省普通高中舞蹈教育现状
1、普通高中舞蹈生“生源”
随着社会经济文化不断发展，高中生的升学压力也在不断增加，很多学生学习成绩不理想、考入一般院校无望。近年来，由于设立艺术类专业的高校越来越多，而艺考类文化分值又偏低，因此这类学生为躲过高考千军万马过独木桥的严峻现实，就开始青睐这条捷径，纷纷涌入到浩浩荡荡的舞蹈专业高考的大军中来。
可是这类学生中除了少数学生有舞蹈天赋或是真正喜欢舞蹈外，很多人并不喜爱舞蹈这一行，他们只是把舞蹈艺考当成考大学的一块敲门砖，为考学而学艺术。可是舞蹈训练过程是艰难而痛苦的，需要拥有克服困难拼搏向上的意志。而这类学生本来对舞蹈的兴趣就不大，再加上舞蹈训练既苦又累，所以就难免对舞蹈产生一些厌烦的心理。
在这些艺考生中，大部分学生高中之前没有接触过舞蹈，基本艺术素质薄弱。由于学习专业的时间相对较晚，接受能力和感知能力欠缺，导致专业成绩参差不齐且普遍较差。这是我省普通高中学校普遍存在的现象。
还有极少数学生，小时候参加过舞蹈培训班或是少年宫舞蹈培训，在各种文艺活动、演出、比赛过程中对舞蹈产生了兴趣，有一定的基础，从而走上了学习舞蹈专业的道路。这些孩子的家长认为学习舞蹈固然很好，但是文化课的学习也是至关重要的，走高考舞蹈艺考这条路既可以学习扎实的文化知识也可以发挥孩子特长。于是这部分学生就成为了我们普通高中舞蹈艺考生的另一种来源。
2、普通高中舞蹈师资情况
要提高学生的专业水平，教师必须具备较高的专业素质和意识。可在我国虽有众多的舞校、艺术学校，但他们培养的是专业舞蹈人才，很少有毕业生到普通高中去执教，虽有个别也相对缺乏教育理论，在实际教学中很难充分发挥其作用，我省情况也一样。从调查情况看，在条件好一些的城市中学，一般情况下，还能有一个比较系统的接触过五大舞蹈训练的教师；而县城的中学，舞蹈教师大都是由音乐老师来代替的，真正接触过舞蹈训练的很少，师资匮乏。
3、高中舞蹈教学存在的普遍问题
一直以来，普通高中在一定程度上片面追求高考升学率，对艺术教学重视不够，再加上财力人力的制约受限制，在教材、教辅资料方面匮乏，教学设备也不足，甚至没有像样的场所，教师在实际教学中，难免捉襟见肘。
在应试教育仍占据重要地位的普通高中，艺术教育在学科教学中最多可算“小家碧玉”，重视不足，课时量偏少。据了解，一般普通高中专业训练时间与高中所设课程之比平均下来还不到五分之一，这就导致学生上文化课时间长，平时训练少，学习舞蹈仅是“浅尝辄止”。在这种普通教育模式下，对于舞蹈专业的学习不可能达到系统性和规范性的。因此造成在高考舞蹈艺考中同个别的艺校或外省水平较高的普高学生缺乏竞争力。
教育理念短视，让成绩不好的的学生通过这样的捷径考入一个理想的大学，以此提高升学率，这是当前普通高中对于艺考生的选用普遍存在的问题。其实在舞蹈人才的选用上，身体的比例，肢体的协调性、柔韧性和对音乐节奏地掌握等等，符合标准才能被选入舞蹈人才的行列。而一些学校中考艺考与高考艺考没有做到很好接轨，考试内容和要求与高考艺考不太吻合，致使招收的一部分学生，距离高考依靠的要求相差很远。
二、普通高中舞蹈艺术生培养模式改革
1、建立健全的中考制度，提高“生源”的基本素质
综上所述，我认为，筹划详细的，科学的，健全的艺术中考制度，选拔优秀的人才进入高中阶段学习，是我们现阶段要努力实现和完成的任务之一。之前我们曾分析过普通高中舞蹈生的生源问题，可以看出，大学在招生时，主要的生源来自欠发达的县城，这些学生学习艺术时间短，教师水平不高，造成学生的整体水平不高。如果能够在中考时加入艺术类专业或特长考试，让学生在初中阶段，就学习和接触艺术，通过初中三年的学习，建立较好的音乐感觉和舞蹈功底，以及扎实的文化课知识，再进入高中阶段进一步深造。随着学生年龄和阅历的增长，他们在对艺术的理解能力方面也会有更理性的认识和独特的见解。这样的学生素质，我认为才是合格的大学生生源。
2、合理整合师资力量，提高教师教学水平
在经济较发达的城市，各个中学的音乐老师数量基本处于饱和状态，这就为各个学校开展艺术实践活动创造了一些基本条件。但是，欠发达地区的中学，音乐教师是极其匮乏的，舞蹈教师更是少得可怜。这样的话，再有舞蹈艺考生的培训是困难的。我认为，将整个县城或是乡镇为一个单元，合理的整合师资，是解决这一问题的比较科学的办法。
3、高中与大学建立合作培养机制
艺考教学培训范文第2篇
[关键词]户外写生 色彩影响
中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）47-0123-01
艺术要源于生活，高于生活，写生是一种绘画方法，以实物和风景为描绘对象，能让艺考生用自己的眼睛和心灵去观察、避免“闭门造车”或出现“没有东西画”的被动局面。
色彩，是美术院校入学考试的重要科目之一。色彩考试主要是考察学生对色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力。据有关文献介绍，写生一般被认为是西方所特有，其实不然。中国画论中很早就有对物写生的记载：五代画家荆浩，在他《笔法记》中一开始就写到见太行山洪谷的山石树木，因“惊其异，遍而赏之”，于是“明日携笔复就写之”；宋徵宗赵佶，常对花鸟草虫进行写生，他的名画《写生珍禽图》连标题也冠以“写生”两字。荆浩和赵佶所处年代分属于10世纪和11世纪，那时西方的绘画艺术还沉浸在宗教的禁锢之中，根本谈不上“写生”这一说法。西方真正意义的写生是在文艺复兴时兴起的。由于人文主义思想的介入，艺术家才摆脱神化，摹绘自然，并随着写生魅力的显示而蔚然成风的。著名的《蒙娜丽莎》就是乔贡多夫人摆姿式给达・芬奇做模特儿画的，为了使乔贡多夫人能发自内心的微笑，还请来了乐师为其奏乐，可见当时写生的场景。后来这种写生风气在欧洲普遍流传，不少达官贵人都以摆动作装扮不同角色给画家写生为时髦。17世纪西班牙现实主义宫廷画家委拉斯贵支，画过不少宫廷实况的写生作品。直到19世纪初，英国的康斯太勃尔和透纳在户外阳光和空气的作用下写生，画出来的景物色彩很明丽，从而影响和促进了法国印象画派的诞生。印象派写生的最大特点就是到大自然中去捕捉在光照下的色彩变化，即通过户外写生记录在特定时间、环境、光线下色彩变化的情景。
一、增强艺考生对美的感受力
通过写生教学的熏陶和培养，使艺考生更加贴近自然、热爱世界、热爱生活，使艺考生在学习、认识、表现客观世界的过程中感受到世界的美丽、奇妙和变化无穷，增加对美的感受力，对物、对景和对人的亲切感。
二、培养艺考生的立体思维能力
没有经过写生训练的艺考生，空间知觉大都处于二维水平（即平面的），他们依赖表象色彩创作。写生则按空间位置作画，将立体的客观物体过渡到平面，拓展了艺考生的空间思维能力。
三、培养艺考生的创造能力
写生的过程是艺考生观察、分析、理解、概括的过程，与模仿色彩创作有着本质上的区别。艺考生将自己的观察和思维概括地表现出来，这就是一种创造。
四、有利于艺考生个性的完善
艺考教学培训范文第3篇
关键词：钢琴教学 艺考 教育教学现状
所谓艺考，是指我国高等艺术专业院校或者是一些艺术专业为了选拔艺术类人才而开设的，也就是在高考中有针对性地加入专业元素的考试。因此，通过专业课成绩以及文化课成绩的对应比例来招收艺术类专业学生，也就成为了高等院校招收艺术类学生的重要方法之一。
艺考除了要达到专业上的要求外，对于文化课成绩也是有要求的。部分学习成绩较差的考生认为参加艺考会更容易考进大学，把艺考作为进入大学捷径，所以，相继出现了为了配合这些想法而开设的艺术类考前培训班，这些培训班多以收费为目的进行学生的考前培训，进行考前艺术辅导及文化课辅导。不少初中和高中也出现了为数不少的艺术类学生的招生。
改革开放以来，经济迅速发展，人民物质水平提高，文化生活的水平也相对提高，因此，对于精神层次的追求也就越来越多，音乐就是人们不断追求的精神文化之一。音乐对促进学生身心健康全面发展有着其它学科不可替代的重要作用。众多的乐器中，钢琴是一种音域宽广、和声语言丰富、可以表达更加细腻感情的乐器，并且素有“乐器之王”的美誉。今天，我国已经成为钢琴学国。作为学习音乐的基础性乐器，不管是发达国家及地区还是发展中国家及少数民族地区，钢琴成为了许多家庭学习乐器的首选。本文对山东省济南市几所高中钢琴教育现状做了如下调研。
一、艺考中的钢琴教育现状分析
济南市，副省级城市，山东省省会，位于山东省中西部，南依泰山，北跨黄河，素有“泉城”之称。 它的总面积8227平方公里。辖6个区、3个县和1个县级市。人口方面：据2012年全国第五次人口普查的数据显示全市常住人口为681.40万人。济南市是中国东部散杂居少数民族人口较多的省会城市，有49个少数民族，人口109299人。其中居住着回族、满族、蒙古族、哈尼族、朝鲜族、苗族、壮族、维吾尔族、彝族、藏族等十个少数民族。经济方面：近年来，济南在机械纺织、钢铁、化工、轻工、 食品、建材等优势工业的基础上，根据国家产业政策，适时地把高性能、 高附加值机械产品和冶金产品、汽车 、新型电子产品和高档家用电器、现代生物医药化工、 精细化工和化纤等作为主导产业发展， 提高了全市工业经济运行质量和效益。不仅如此，济南还大力实施名牌产品战略，不断扩大名优产品生产规模，积极参与国内外市场竞争。济南市还是山东省的文化、教育中心。而在这样的条件的作用下，更多的家庭培养孩子学起了音乐，加入钢琴学习者的行列。
本次调查以济南市第一中学、山东师范大学附属中学、济南市泺港琴行等地作为调查地点。调查的对象主要以高三学生、家长、老师为对象发出了100份调查问卷，并做了相关的访问。实际收回了90份，回收率为90%。其中，学生发放80份，实际收回75份；教师发放10份，实际收回7份；家长发放10份，实际收回8份。在发放问卷的同时结合了访谈等形式的调查。以下是本次论文对济南市钢琴教育教学现状的分析。
第一，从学琴时间方面看，一部分参加艺考的学生是童子功，也就是从小练琴，一直到考大学，这类学生大多的意向是选择钢琴表演或者钢琴教育专业，也就是所谓的钢琴主修的学生。还有一部分是半路出家的学生，钢琴基础相对薄弱，而这类学生把钢琴作为艺考中的副修项目，也就是钢琴副修生。数据统计显示，从小练琴的学生占67%，而由于文化课基础没有保证而半道学习钢琴的学生占41%。第二，从在钢琴教师的选择方面来看，有硕士、学士，教学时间十年以内的中青年教师居多，但是十年以上有经验教师较少。第三，从学习初衷、练琴时间及中断情况看，许多学生表明是因为兴趣爱好或多学一门技艺而学习钢琴，也有学生表示是被迫学习。而他们的练琴时间一般在半小时以上，而被迫学习就另当别论了。第四，教师的教学态度、教学手段、教材使用方面，据调查百分之九十以上都是采取一对一的个别教学，并且都能因人而异， 也有小组课和一对一的形式结合的教学，针对不同的学生采用不同的教学方法，在整个教学过程中不仅教师和学生之间有沟通，学生与学生之间也会相互促进学习。
二、钢琴教学中存在的问题
在上述调查现状结果的前提下本人找出以下几方面问题。第一，从小开始学习钢琴的学生比较多。因为家长普遍认为从小学琴能培养兴趣、开发智力、或为了走专业道路准备。而随着学习任务越来越繁重，学习时间紧张，有很多家庭选择中途中断学习钢琴。但进入高中面临竞争激烈的高考，学生的成绩也不是很理想，学钢琴可以参加艺术考试考大学，这无疑增加了一条选择的道路。因此，很多学生选择重新捡起或者从新学习钢琴。第二，从教师水平来看，教师当中高学历、有经验的教师很少，学生最初学习钢琴的时候没有注重钢琴教师的选择，这使得学生差之间存在距，水平也参差不齐。教师方面教学方法过于传统单一、要求严格等因素导致许多孩子中期不愿继续学习。第三，从学习情况来看，许多学生是自己喜好而选择学习钢琴因此学习主动，练琴时间也长。但也有些起初学习非常有动力的学生到了中后期学习兴趣降低甚至厌恶学习，因而中断学习。家长们让孩子学习钢琴的目的逐渐会变为参加考级、比赛以此为相互之间炫耀的资本，从而会忽略学生的感受。第四，教学手段及教材使用方面单一。授课形式百分之九十以上都以传统一对一授课模式，使学生学习钢琴时觉得单调枯燥，导致中断或不断寻求新的教师，这也对学习进度及质量有很大的影响。
三、为该地区存在的问题提出参考性建议
第一，在适当的年龄段选择学习钢琴，重要的是端正学习态度，态度决定一切。而在学习的过程中，父母的态度也是尤为重要的。要端正学生学习钢琴的态度，正确引导孩子、鼓励孩子、激发孩子的兴趣。教师方面要及时提高自身修养及专业水平吸引更多优秀的学生。优化教师队伍，提高教师整体水平。第二，改进教学方法，提高教学质量，使学生整体水平有一定的提高。把传统一对一的教学方法与多元化的教学方法有机结合，并使用现在化的多媒体设备，让学生学得更轻松，在快乐玩乐中享受学习。以引导自学为主，培养学生的兴趣。第三，学生之间的差异比较大，演奏水平高低不平，要求在教学过程中多种教学方法并存。从学生的角度来看，学校近年来的扩招带来不少的负面影响，文化基础差，综合能力相对比较低。然而在师资方面，资源较少，教师怎么学的就怎么运用在教学过程中，没有创新。第四，要发挥社会资源优势，加强管理钢琴教学机构体系。政府应多开展交流性活动给学生及老师机会相互学习观摩或组织参加进修班等活动。
四、结语
本文通过对济南市两所高中以及泺港琴行的部分学生、教师、及家长做的初步调查，基本了解到济南市的钢琴教育教学现状。钢琴教学任重道远，各类机构正在努力地改善条件，为钢琴教育事业做出更大贡献。随着现如今社会的发展、人们意识的提高，学习钢琴的人数越来越多，教师水平也越来越高，但仍存在一些问题，如：应该及时转变教育观念，整个教学过程中，在传授钢琴基础知识的同时， 加强理论指导。在提高弹奏水平的同时， 应该花费大量的实践学习如何教钢琴；鼓励引导年轻教师深造，年轻教师容易接受新事物， 作为教学的中坚力量， 应该大力加强年轻教师的引进和培训工作， 从调查来看， 高层次的钢琴教师甚少。所以应做好高层次钢琴教师的引进工作， 建立鼓励机制引导他们往更高层次学习；另外，在会课时，教师应该活跃课堂气氛， 全面调动学生的注意力和学习兴趣。
通过对有关文章的阅读，使笔者对济南市的钢琴教学现状有了初步大致的了解，但是对于如何应对现状，以及在今后的教学过程中应该达到一个什么样的高度，采用的哪种教学方法，如何让学生接受消化新的技术和理论知识，提高演奏能力的同时不断的提升综合素质等方面还需要继续探索和学习。因此要多方面、多角度看待问题才能真正为济南市钢琴教育做出贡献，更好地改变现状，提高质量。
参考文献：
[1]应诗真.钢琴教学法[M].北京：人民音乐出版社，1990.
[2]郭卢健.艺术教育论[M].湖南：湖南文艺出版社，2006.
艺考教学培训范文第4篇
每年由艺术类学生主演的“艺考”大戏，虽然已经降下帷幕，但是“艺考热”近年来一直在持续升温。很多地方的艺考生数量都在以每年翻一番的速度增长，成为各界十分关注的社会现象。很多家长、考生发现，曾经是升学捷径的艺术考试，近年来远比高考竞争还要“惨烈”。3月15日，北京电影学院“三试”放榜，在被录取的450人背后是1.8万名竞争的考生。如此“高烧”，越来越多的人开始担忧，因为众多考生“赴汤蹈火”，其动力不是出于对艺术的热爱，而是看中了艺术专业对文化课成绩要求较低的好处，考生把艺考当成了高考捷径。
旨在培养学生审美意识和创造精神的艺术教育的普及原本是好事，但家长的急功近利和培训班的推波助澜，使艺术教育应试化的倾向愈加明显。此外，一些中学为提高升学率而开办艺考班、高等院校盲目扩招等种种问题已引起了教育主管部门的高度重视。教育部连续几年调整艺术院校招生政策，然而，新的政策出台后，艺术类高考的一些怪现象并没有就此“退烧”。有人戏言：“艺考不易考，没钱就没门。”面对“艺考热”，我们应该如何正确看待？“艺考热”下，家长、考生如何不被“烤”焦？本期话题，我们共同关注——
【故事会】
艰难大学梦，理性规划有捷径
口述/（山东济南）安 蓓
整理/蕊 红
女儿晴晴聪明漂亮，但令人遗憾的是，她学习成绩不是太理想。那年，晴晴读高二时，她的学习成绩还徘徊在班级的中游。我只能给她施加压力。我一味地施压，不但没能达到让她提高成绩的目的，反而令她产生了逆反心理，开始有了厌学的倾向。
就在我寝食难安的时候，同事张姐的话提醒了我。张姐说：“你为何不让晴晴学艺术呢？这样也不失为一条高考的捷径。我大哥的儿子文化课成绩平平，高考因为选择了艺术，考了个二本，读了省内一所不错的大学。如果他不选择学艺术，那充其量也只能上专科。”
回家后，我将张姐的建议说给老公听，老公为之一振。我们为晴晴选择了美术，原因是美术只要经过一年半载的强化训练，效果应该不错。让我们没有想到的是，晴晴对美术不感兴趣，梦想将来成为作家，所以她对我们替她选择的艺考之路十分抵触。见做不通晴晴的工作，我便去找她的班主任，希望班主任能站在专业的角度替晴晴分析所面临的形势，劝晴晴接受我们的建议。
班主任也认为我们的选择是对的，并答应替我劝晴晴。在老师的耐心劝导下，晴晴终于答应了去学美术，来年迎战艺考。将晴晴从文科班转到美术艺考班后，为了让她能以最快的速度入门，我不仅为她报了一个艺考培训班，还花重金请了一位艺术院校的老师辅导她。就这样，在我的操办下，晴晴心不甘、情不愿地投入到了艺考的备考中去了。每天，除了正常的文化课，晴晴将大部分时间都花在了专业课上，读培训班、去老师家接受辅导，去风景区写生，忙得不亦乐乎。忙了大半年，晴晴的专业课学习渐入佳境。虽然我为此付出了不菲的经济代价，但满怀希望的我还是无怨无悔。
2006年年初，高校艺术类专业考试开始了。俗话说：“多个机会多条路。”为了安全起见，我帮晴晴选择了6所高校，带她都去试试。在1个月里，我带着晴晴先后辗转济南、长沙、北京等地赶考。
我带晴晴走艺考这条路的初衷，就是因为她的文化课成绩不尽如人意，如果正常参加高考肯定考不上好学校，走艺考可能有机会。一路考下来，我才知道，热门的艺术院校和专业经常是上百人竞争一个名额，比高考竞争还激烈！好在晴晴的专业课成绩突出，文化课考试也过了关，最终的结果也令人欣慰——晴晴考上了北京一所很不错的大学！
现在，晴晴已经学成毕业两年了。在这两年间，她在电视台做过、给文化公司搞过设计。如今，她有了自己的画廊，事业渐入佳境。
看着晴晴今天的成就，我庆幸自己当年替她选择了艺考这条路。如果没有艺考，那晴晴就不会上那么好的大学，也就不会有属于自己的事业。
理想很灿烂，生活不艺术
口述/（湖北宜昌）王 艾
整理/凌寒独开
握手送别最后一个客户，我走在空阔而喧嚣的大街上，身后是这个城市最为豪华的酒楼，眼前是车水马龙的人流。一阵酸楚与落寞涌来，我心里突然翻江倒海。我这个曾经骄傲的小画家，与这个不夜天的城市其实隔着万水千山，而曾经的青春与梦想都已隐匿在生活的最底层。
我从小喜欢画画，开始没引起父母的注意。有一天，二姨父对我父母说：“这孩子有画画的天赋，好好培养。”简单而无意的一句话，让父母走上了节衣缩食供我学画画的道路。妈妈在棉纺厂当挡纱工，父亲在一家企业打工，家庭收入的一半用在了我学画画的开销上。无论三伏天还是寒冬，父亲每个周末都会骑着自行车带我穿越这个城市的两端，去辅导老师那学画画。画画投入比较多，仅颜料、纸张就耗去父母很大一部分收入。初中毕业后，我进了市一中艺术特长班。我知道父母不容易，所以我每天尽量挑那些便宜的饭菜，以购买昂贵而又易耗的纸张与颜料。曾经，我想辍学打工帮助父母减轻负担，可父亲不容我说完就将巴掌落在了我的屁股上。虽然我早已过了挨打的年龄，但我知道父母将所有的希望都寄托在我身上。尤其是他见到小区里的一个孩子进了中央美术学院，现在一幅画的售价是父亲一年的工资时，父亲的这种希望尤其浓烈。
虽然我高考分数不高，却因为我是艺考生，出色的专业课成绩足以抵消心头的那一缕自卑。当隔壁的阿姨后悔没有让孩子学艺术，与大学失之交臂而让孩子选择复读时，父母更是庆幸自己的选择。大学4年，美好而又单纯，特立独行的装扮、飘逸洒脱的作风、艺术具有的光环，让我仿佛触手可及光辉的未来。然而，4年来近10万元的学杂费，不菲的工具费用，还有节省到哪怕是最低限度的生活费，让父母白了头、佝了腰。我也不得不利用每一个节假日做家教，以减轻父母的负担。每当同学们在校园里花前月下的时候，我只有努力学习、努力打工。但，我总认为，毕业了有工作了就会好的。我的梦想是拥有属于自己的工作室，一幅画足以抵上父母一年的纯收入。
毕业后，我选择“北漂”，那是离梦想最近的地方。我住在阴暗的地下室，每天投了几十份简历，却泥牛入海。我在地铁出口，看见摆画摊的哥们，他们的手上功夫让我自愧不如，而且他们竟然来自最好的美术院校。就这样，我的梦想渐渐萎缩。当口袋里只剩下10元的时候，我给大学最好的同学打了求助电话。他是地道的老北京，不久便托亲戚给我谋了一份广告公司业务员的差事，从2000元干起。3年来，我一步一个脚印，如今做到了业务经理，月薪终于有了5位数，做北京的“房奴”成了我最大的梦想。那支画笔只是在我的梦中偶尔出现，醒来便不见踪迹。我像一颗卑微的尘埃，消融在这个创造奇迹而又挤压梦想的城市，东奔西突。
一天晚上，我给母亲打个电话，说我在北京混得不错。母亲说，前几天梦见我了，在河边的小船上，背个小画夹，有模有样。我多想告诉母亲，如果时光倒流，我多想回到童年的那艘小船上，回到小时候……
【铿锵二人谈】
成才之路，艺考是桥
嘉宾 闫荣霞
(河北情感作家)
现在，社会对于“艺考”众说纷纭。从我的立场来说，我是支持艺考的。
首先，艺考打破了单凭文化课考大学的模式，为莘莘学子搭起从现实到彼岸的一座新桥。20多年前，还没有“艺考”这一说。我同学里不乏才气优胜者，却因为文化课成绩不佳，没能考上大学。其中一个画画特别好的同学，因才能无处施展，终日借酒消愁，肝硬化去世时年仅37岁。而假如他们赶上艺考，说不定会有更好的生活……
其次，艺考也给无数家长开出了另一条“望子成龙”“望女成凤”的新路。对于家长们来说，孩子文化课的不理想只会使他们忧心忡忡，甚至绝望。情绪颓丧之余，和孩子之间发生的种种冲突也会愈演愈烈，最后酿成悲剧的不在少数，那么，艺考就成了有才能的学生的福音。当然，最终仍会有考试失利，但是，孩子、家长都尽力了，虽然失败却是甘心。父母子女之间的冲突也会大大降低，有利于家庭的稳定。
最后，从大的角度而言，艺考是提升艺术修养和国民素质的“助力器”。文化艺术是一个国家的人文内涵和修养所在，而年轻人创意和创造力无限，在投身艺考的过程中，可以更好地挖掘自身潜能。艺考就好比海选，到最后总会有艺术大师从艺考的土壤中发芽、抽叶、长枝、开花。而退一万步讲，即使产生不了大师，也符合“普及艺术教育，提高国民素质”的宗旨。
艺考虽美，但不一定“可口”
嘉宾 李松云
(《南昌晚报》总编室主任)
我一个同事的孩子，从吉林师范大学美术系毕业后，大半年没有找到与专业相关的事，如今在一家建筑公司推销设备。几年前，湖南女子大学艺术设计毕业生陈娟应聘到一家养猪场工作的新闻更是大跌世人的眼镜。可能这些例子不具有代表性，但谁也不能否认：就业难已经成为艺考生一道巨大的门槛。
我认为，无论是上大学前，还是上大学时，热衷艺考者都有思维误区。上大学前，一些人认为艺术专业对文化课成绩要求较低。而实际呢？艺考的道路不一定比普通高考容易。普通高考生只需要一门心思奔着文化课复习。但是，艺考生的专业课、文化课则缺一不可。另一个误区是，认为学艺术“高投入会有高回报”。艺考培训成了一个畸形产业，对艺术的尊重早已抛到暴利脑后。一个孩子，从打算参加艺考开始，费用少则数万元，多则数十万元，而他们的毕业前景未必明朗。况且，高校艺术系普遍面临这样的窘境：盲目地设立艺术专业的非专业艺术院校，面对专业水平不高的学生；急功近利的学生遭遇专业水平不高“被拔苗助长”的教师。
北京电影制片厂原厂长宋崇发表文章，揭开了一个高校不顾实际能力盲目扩招艺术生的“盖子”：“由于扩招，大量新设艺术专业，使教学质量大大下降，有些动漫专业只是由原来的计算机专业演变而来，有的设表演与影视专业只是为了挣钱。师资缺乏，有的找名人挂个名，但名人从不教学。教材和设备不足，这样的学校只有误人子弟……”
文艺青年到高校走一圈，读了四五年后再回到原点，既耗费了青春又浪费了金钱，一切悔之晚矣。
【众说纷纭】
明星艺考经验谈
李宇春 李宇春的父母最初希望她像其他孩子一样考名牌大学，但她坚持要学音乐。李宇春认为，考前准备很必要，向往届考生咨询考试的要点、考试内容，这些经验很重要。
贾樟柯 当年，贾樟柯在山西大学念美术系。他看了陈凯歌的《黄土地》后，发誓要当导演。有人告诉他，想当导演就要考电影学院，而且别考导演系，什么系好考就考什么。贾樟柯最后选择了北京电影学院文学系。贾樟柯建议，考生不要害怕失败，才能在考场上发挥正常。
李亚鹏 从专业角度而言，表演系专业考试的内容包括即兴表演、朗诵、演唱、形体等。注重考察学生嗓音、身材、长相等，看他能否被假定的事物所感动，能否有较强的感知力和想象力。表演系学生的外形条件必须要有个性，忌讳“中间类型”。
刘 烨 在考试之前，考生要想清楚自己的能力是不是足够去当演员。要对这个行当有一些了解，这样才能面对以后出现的很多问题。有那么多演员，能被大家记住的毕竟只是少数。学习艺术，更多的人最后是金字塔底座的人，真正成为金字塔尖的，出类拔萃的很少，所以，一定要摆正心态。
(整理/肖坤永)
【社会探源】
“艺考热”下，家长当心被“烤”焦
嘉宾 赵忠心
（北京师范大学教科所研究员、中国家庭教育学会副会长）
近年来出现的“艺考热”不是孤立的社会现象，是现实环境的必然产物。从积极的角度看，这反映了艺术社会地位的提高。如今，艺术开始复苏，艺术创作开始繁荣，艺术家的社会地位逐步提高，艺术品的经济价值持续上升，艺术与社会生活的关系也日益密切。随着素质教育的开展，中小学和幼儿园越来越重视艺术教育，广大家长纷纷送孩子到各种艺术培训班，使青少年的艺术素养获得大幅度提高。随着高等教育体制改革的深入，国家对学校办学自实行部分下放，高校纷纷扩大办学规模，争相举办新专业，90％以上的高校都开设了艺术类专业，招生规模逐年加大；加上艺术类招生的特殊政策，对文化课成绩要求不高，因此，艺考生逐年增加。
从另一个角度看，日益加温的“艺考热”也不大正常。参加艺考的考生约可以分成三部分：一是热爱艺术，经过一定的专业训练，具有一定的艺术素养，有培养和发展的前途；二是文化程度较差，担心报考普通专业没把握或根本没指望，便报考艺术专业，带有投机取巧的成分；三是由于艺术市场的炒作，在明星效应、金钱效应的诱惑下，使部分青少年对艺术盲目追逐。如果没有兴趣和能力，只把报考艺术专业作为考大学的“敲门砖”，这样的考生最好还是把心态放平和一些，别凑这个热闹。有的家长和考生认为，即或考不上，至少增加了一次高考实践的体验和升学的机会。但没想到，与其在艺考上“试”，不如“攻”其他专业。因为艺考的录取比例一般在10％，艺考是更窄的“独木桥”，而其他普通专业录取比例都已经达到50％以上。一些家长和考生以为，报考艺术专业，靠临时突击就可提高专业技艺。其实，一个学了几年和“突击”几个月的学生，艺术功底是有很大差别的。在艺考中，“半路出家”的学生胜出的机会很小，甚至可以说是渺茫。虽然我国需要大量的文化艺术专业人才，但艺术人才需求有限，艺术专业毕业生的职业前景并不乐观。近些年，艺术类专业毕业生的实际就业率不到50%，其中专业对口的不到20%。像朗朗那样最终走上艺术巅峰的人只能是少数，尖端人才就像金字塔的塔尖，绝大多数人注定只能成为默默无闻的塔基。
艺术专业求学的费用与其他普通专业相比，要高出很多。如果孩子不是从事艺术工作的“料”，花重金“赶着鸭子上架”，结果只能终生“跑龙套”。家长不如从孩子实际出发，报考其他普通专业，也许成功的机会更多一些。总之，家长和考生要理性思考，慎重选择，最好不要盲目跟风。
【海外视角】
激烈的美国艺考
在美国，报考艺术和表演类学校竞争激烈。耶鲁大学戏剧学院被称为是一个“令人生畏”的地方。在报名的几千人中，能够得到面试机会的人已经很幸运了。报考表演专业的考生，要交简历、成绩单、照片和三封推荐信——其中一封是导演的推荐信，另外两封是对考生很熟悉的艺术教师的信。考生必须做两次小品表演，表演时不能看剧本，时间不多于4分钟。在初选日结束后，部分考生被老师召回，以便招生委员会更多地了解考生的情况。这一次要考生做一些强体力的表演，或临时组合的团队即兴演出。主考官选出30位考生，与未来的教授见面。校方会安排一些合作表演，对考生进一步考查。两天结束后，校方最终录取16～18人。
在美国，有许多私立大学和州立大学设有艺术、舞台表演及相关的写作、导演和美术设计专业。但是，学生高中毕业考试要取得中等以上的成绩才有报名资格。学校对报名者都有对学术能力评估测试(SAT)的得分要求。这项考试在高中学生毕业前举行，共有三项：数学、评论性阅读和写作，每项满分为800分，总分2400分。有些艺术类大学虽没有明确要求高分，但还是要求学生有中等水平，考查学生的理解能力和阅读能力。耶鲁大学表演专业要求高，评论性阅读达到700～800分，写作为700～790分，数学为700～780分。
艺考教学培训范文第5篇
近几年，随着国家人才培养计划的发展，增强学生素质教育已作为高校的基本教育准则，因此，“扩招”政策出台，这给学校和学生求得更好发展搭建了一个良好的平台。有些学校在这一平台下有了自主招生的话语权，上大学对很多学生来说不再是 “百里挑一”的梦想，人人都能够通过努力，在达到各考试院校分数线后踏进大学的校门。无论学哪个专业，只要是在学生及家长认为有“发展前景”的专业面前，哪怕是试考也要拼搏一次，因此，衍生出了热门专业和院校招生考试的现象，当然，这里绝对少不了艺考的弄潮儿在“热浪中翻滚”。艺考的吸引力还不止于此。当影视剧中俊男美女一夜蹿红充斥着繁华的演艺市场，其酬劳也是水涨船高，所有的现实问题对刚走上高考之路的莘莘学子，无疑如一块巨大的魔石，强烈地吸引着他们，不能冷静思考艺考对自己是否是一条可行之路。
有些人认为艺考可以让自己实现梦想，认为那将来是财富乃至荣誉的象征，因为艺术专业学习的特殊性，它的工作环境和工作状态大多数表现在台前或人前，它的成功似乎更容易被别人看到，被别人接受。艺考，有些学生谈其色变，也让有些人永远“膜拜”。
几乎每年都会听说或看到这样的一种景象：某艺术院校招生现场人满为患，有的可谓人涌如潮，尤其是实践类专业考试，如表演、导演或美术学等专业的报考人数，甚至呈现“井喷”之势。艺术考生及家长，如此不遗余力地参加考试，考场门外，陪考家长人数与考生同等甚至还要多……面对这样的场面，有多少人胆寒：艺考缘何如此“热”度？
近几年，有报道称“艺考已经降温”；面对此种，在记者看来，艺考热度不减，也许在某一时刻保持恒温，但鲜有下降的趋势。因此，记者搜集了相关资料，也对有关艺术院校的领导做了电话采访，以期对将来准备参加艺考的“弄潮儿”提供有益思考。
就2012年艺术院校招生考试的现状和发展趋势，记者以中央戏剧学院的招考措施和现状为例进行说明。
1.报考政策：中央戏剧学院2012年在招生方式上还是网上报名的方式。
据中央戏剧学院副院长廖向红介绍，今年这样的报名方式是为了方便招生和减轻报考学生的负担，中央戏剧学院在今年全部采用网上报名，节省了大量的招生人力资源。
2.招生人数：据廖向红介绍，中央戏剧学院2012年的报考人数整体达到了2万多人，但总体录取人数相对往年基本稳定。在报考人数上，较之往年有一定数量的增加，如，表演系2012年的报考人数是8000多人，较之2011年的六七千人增加了1000多人；导演系今年增至1400多人，录取名额15人，这意味着导演系的录取比例在今年将是100:1，这确实是一个令人惊愕的数据。据廖向红介绍，今年这样的报考人数相对超过了学校的预期，但说明，现在的艺考所谓“降温”，只是针对有些专业有所减少，总体还是“升温”的趋势，就此问题廖向红表示，虽然中央戏剧学院今年的报名人数还是增多的状态，但录取人数和往年差不多，招生规模总体相对稳定。
记者参考了有关资料（据不完全统计），列出了一个基本数字对照表（表1），以此说明近5年艺考之路的发展。
由表1我们可以看出，中央戏剧学院除了2009年有近2万人的“爆棚”人数报考，属“极热”状态，在2008、2010、2011这3年间的报考人数基本持平，然而就在今年，报考人数又增至2万以上，可谓是“井喷” 之势。因此，艺考之升温和降温，艺考在学生心中的“情结”仍是需要我们理智面对和思考的。
面对如此阵势的报考，我们会想到如何实现录取公平？学校如何在“茫茫人潮”中选出最优秀的学生？这是所有人都比较关心的问题。对此，廖向红说道，今年如此庞大的报名人数让人有些出乎意料，但作为一个全国知名的艺术高校，作为培养艺术表、导演人才的基地，中央戏剧学院对如此“变数”有一定的心理准备，中央戏剧学院的相应策略是：首先，在大局上做好把握，即无论报考人数多少，总体的录取名额毕竟有限，所以，在总体上保持录取人数的结构稳定，今年与往年在录取名额上几乎对等，因此，学校在以后的教学工作中还是会按照预定的计划有效、良好地运行。比如，今年中央戏剧学院本科录取控制还是300人，大专有所降低，较之2011年的大专录取名额300人，今年大专生的录取人数为280人，减少了20个名额，这样的录取人数比例也是综合考虑了一个学生在进入学校后其相应的学习软件和硬件要配套，如果超出了中央戏剧学院的能力范围，那教学就无法正常运行。
其次，在人才选拔方面，为了让优秀的表演人才能更好地发挥他们的特长脱颖而出，学校在初试时安排5位老师在考场进行选拔工作，这样做的考虑是：一方面考虑学生可以接触更多的教师，听取他们的有益建议；另一方面，就是实现考试公平的问题，从而做到择优录取。这样，选的学生相对就是整体素质都非常好的学生，对他们的培养，就是为国家培养栋梁之才，才不辱中央戏剧学院是培养艺术人才摇篮的美称。所以，在学生选择方面，一个学生的综合素质高决定了其被录取的可能性就更大。
但是，欣喜之余也有相应的问题产生：即便有这样的录取原则作支撑，录取人数相对也还是有所增加的，学生将来的就业如何解决？都能够比较顺利地走上自己梦想的工作岗位吗？都能够做着自己所学也能所用的专业吗？现代社会的经济飞速发展，确实在某种程度上也决定了对人才的需要增多，然而，让所有的“人才”都在某一个专业领域发挥余热，似乎对一个领域来说必然要造成其“人口过剩”的状态，这样，一种现象就出现了――所谓“热门”专业反而在毕业后面临的竞争更激烈，从业岗位对人才的需求就更少了。记者得知，考虑到某一热门专业过于饱和的状态，学院还在学科分类上开设了分支学科，比如音乐剧班和京剧表演班，在近几年报考人数也是逐年增多，这在一定程度上分流了表演类报考人数，也是学术多向选择的一个过程。对于就业，如中央戏剧学院毕业的学生，每年的就业情况也并非如人所想象的都很乐观。现在是一个就业双向选择的时代，加之很多剧院团转企改制，也影响了艺术院校专业学生的就业之路，聘任制使很多学生缺乏“安全感”，不踏实，甚至有些剧院团提出以项目招收人才，即要求学生自身在毕业时就带有自己的发展计划项目，这在一定程度上又提高了其门槛，学生压力增大。
因此，理性面对艺考，在不断升温的背后看其发展的本质，“理性艺考”不应再是口号，要很好地实施解决之道，而这还需要认清几个关键的问题。
第一是“主体”的问题。面对艺考，其主体――学生是关键。很多学生虽然报考艺术院校，但对艺考及报考学校的综合情况并不了解，有的只是一知半解。有的学生会以为艺考招生就是专门挑选帅哥、美女的“选秀”，廖向红院长谈到中央戏剧学院招收表演系学生的第一要件是必须具备表演的潜质，漂亮未必能成为好的演员，好的演员不一定是最漂亮的。所以，要以一颗平常心对待艺考。
第二，学生及家长的心态问题。学生的想法能够或多或少地决定自己的艺考之路，当然还有学生家长。有的学生家长有不理性的因素，也许学生对艺考更多的是幻想和懵懂，家长则应该去了解很多相关的招生原则、政策，帮助孩子认清自我，是否参加艺考，和为艺考之后的走向找到一条可行之路。如果仅仅因为兴趣或志愿而加入艺考的队伍，突击学习艺术只为走艺考这条成名的“捷径”绝对不可取。众多的艺考生中有的是综合素质非常好，有的可能就是家长逼着学习艺术的，给孩子施加过多的压力，一味强求其学习和参加艺考，有的甚至是临时抱佛脚，那对孩子的一生影响是不可估计的，也许就是适得其反。
第三，艺考的盲目性问题。很多家长为了让自己的孩子参加艺考，想尽办法让孩子参加各种各样的培训班，花费也是不小，却不能够很好地重视文化课的学习。殊不知，在艺考中，艺考分数能起到一定作用，但文化课分数也是非常关键的，艺考之路比我们看到的光鲜现象和所想象中的其实要辛苦得多。对文化课要求相对较低的艺术专业并不是轻易就能上的，它当然也不是学生上大学的一个捷径。学习艺术需要学生具备比一般人更强的艺术感知力，也需要日积月累的培养、学习，抱有侥幸心理，把宝贵的时间都投入到应对艺考中，容易造成高考的双落榜。
第四，学生对自身能力的综合认知问题。如今各类考试都更看重一个学生的综合素质能力和修养，尤其在人才济济的艺术类考试中，唯有越来越重视学生综合素质能力的考察才能更顺利地录取更优质的学生。例如现在很多艺考面试中，考官都会随机就一些常识性的问题向学生发问，常有学生对此表现得措手不及，这就是对学生综合素质的一种考察方式。此外，记者还得知，今年中央戏剧学院的考试监考现场增加了两人，即有5个考官，两个监考，这是为了能更全面地去考察一个考生的各种素质和表现，这对考生无疑是公平性更高了。
艺考教学培训范文第6篇
（安徽新华学院 公共课程部，安徽 合肥 230088）
摘 要：本文以合肥市绿都体育舞蹈培训连锁经营模式为研究对象，运用文献资料分析法、问卷调查法、专家访谈等为研究方法进行研究、分析绿都体育舞蹈培训连锁经营的优势、劣势、机会经行分析，合肥市众多的体育舞蹈爱好者为体育舞蹈培训市场提供广阔的发展前景，但是体育舞蹈培训市场还未充分挖掘.各培训机构仍在坚持做青少年市场，体育舞蹈从业者积极采用连锁经营培训模式，扬长避短，抓住国家促进体育产业发展的良好市场机遇，以期为合肥市体育舞蹈培训机构的发展提供理论参考.
关键词 ：体育舞蹈；连锁经营；SWOT分析
中图分类号：G831 文献标识码：A 文章编号：1673-260X（2015）04-0193-02
2014年，国务院下达了关于加强体育产业发展的若干意见，不断出台刺激体育产业发展相关改革政策，这些都为推动体育培训市场的发展提供了一个良好的契机，随着人们生活水平也在不断提高与人们健康的观念和意识逐渐增强，对体育消费的需求也与日俱增.也为体育舞蹈培训产业的发展奠定了一个强有力的市场基础.同时对体育舞蹈培训机构的经营与管理提出了更高的要求.实施连锁经营，必须做到连锁经营的八个统一，总校和连锁分校使用统一的连锁机构名，总部制定统一的价格，给学员提供专业统一的服务，采用统一的服装与舞鞋配送渠道，总校对连锁分校进行统一的经营管理与核算，还能严格地保证体育舞蹈培训机构内部优质师资力量平衡配置，使机构的管理做到规范化，科学化，有利于资源配置，提高机构资源的共享率，减少资源浪费现象，在节约成本的同时，扩大连锁的体育舞蹈培训机构的整体效益.
1 合肥市绿都体育舞蹈培训连锁经营的SWOT分析
1.1 合肥市绿都体育舞蹈培训连锁经营的优势分析
1.1.1 合肥市体育舞蹈人口规模
合肥，皖江城市带核心城市，合肥都市圈中心城市，长三角城市经济协调会城市，长江中下游城市群副中心城市，同时也是华东地区综合交通和通信枢纽之一近年来，合肥市经济的快速发展，连续六年中部省会城市经济增速第一名，随着“大湖名城 创新高地”口号城市大建设下人口总量达到600多万，合肥历史悠久，人文荟萃，是国家历史文化名城，四大科教基地之一.
1.1.2 连锁经营的形式与规模
合肥市绿都体育舞蹈培训机构分别属于安徽省体育舞蹈协会、中国体育舞蹈联合会、世界体育舞蹈联合会分会等.培训机构在工商局注册，绿都体育舞蹈培训学校是安徽首批代表国家队赴英国“黑池”学习的拉丁舞教师何建农、姚萍创办，95年创立合肥绿都五环体育舞蹈培训中心；目前在合肥市庐阳区、蜀山区、瑶海区、高新区、包河区、滨湖新区、长丰县、肥东县、肥西县20多个培训点，实行连锁经营统一化的管理，少儿与成人体育舞蹈学员近8000多人.经营体育舞蹈的培训实行连锁经营模式，其中主要经营形式有直营连锁、小规模直营连锁、加盟连锁和自由连锁.据调查，合肥市区将体育舞蹈作为主要经营内容的培训机构有十几家，如锦玲舞蹈俱乐部、尚舞舞蹈学校、小不点舞蹈艺术学校、明日之星舞蹈学校、舞之源体育舞蹈素质学校、蓝舞池、宝葫芦舞蹈培训等，大部分主要经营少儿和成人拉丁舞，绿都所有的培训点都设拉丁与标准舞班.
1.1.3 品牌建设
绿都体育舞蹈培训机构在合肥当地都小有名气，是由英国皇家国际舞蹈教师协会（IDTA）裁判、教师、中国体育舞蹈联合会CDSF国家级裁判、国家级教师、国家职业技能鉴定体育舞蹈技能安徽省考官、是目前同行业中的领头羊.新安晚报、安徽商报、合肥晚报等多家媒体专题报到，安徽电视台、合肥电视台做过人物专访.全国第四届体育大会拉丁舞展演项目的承办单位，目前已成为省内少儿、成人体育舞蹈的首席培训学校，并获得500多项国家、省级大奖.每年定期给任课教师进行培训，进行统一化的教师考核.
1.1.4 直营店连锁流程
体育舞蹈培训机构进行市场和投资评估确立市场定位方案选址筹备阶段，注册、店面装修、招聘教师，宣传制作，总部进行指导试营业阶段正常运营阶段.
1.2 合肥市绿都体育舞蹈培训连锁经营的劣势分析
绿都体育舞蹈培训机构由于是连锁经营，不同点的地理位置、收费标准、场地条件、教师的教学水平都直接制约着整个体育舞蹈运动水平的提高，影响着体育舞蹈消费市场的发展.体育舞蹈培训对场地要求是相对比较高的，最好有柚木地板，面积有100平方以上，当前飞速上展的房价、租金无必然增加经营成本，对管理者的经营水平是很大的考验，若仅仅是将成本转嫁于学员身上又会让不少低收入者望而却步.传统媒体舆论的宣传导向问题.目前国内所有的体育舞蹈专业类媒体都有以下特点，数量少、定位高、价格高.体育类媒体虽然也有对体育舞蹈零星的报道，但总体来说数量还是较少，关注度太低，相对于其他传统体育运动项目如足球、篮球等的铺天盖地的资讯来说只能算是凤毛麟角.在安徽省一级的电视、报纸、网络中也是鲜有体育舞蹈的身影.大众传媒宣传力度不高大大限制了体育舞蹈培训业在安徽省的发展.
1.3 合肥市绿都体育舞蹈培训连锁经营的机会分析
1.3.1 潜在幼儿舞蹈市场
合肥市的体育舞蹈培训市场仍具很大的潜力，少儿拉丁舞市场氛围已经形成，并且已形成良好的发展态势.成人拉丁舞与摩登舞已逐渐被大众接受，很多成年人开始从广场舞转移到室内参与培训机构标准舞培训.除了这两大块以外，合肥幼儿舞蹈市场显示出较大的潜力，随着城市规模的剧增，每年合肥市约八万个新生儿出生，家长更愿意从三岁开始让孩子从事专业的舞蹈训练，主要以形体芭蕾为主.
1.3.2 中老年市场潜力巨大
体育舞蹈在合肥市已发展有二十余年，调查表明，十年前，合肥市的体舞蹈培训机构就将市场定位为少儿，经过高速发展的十年，市场定位依然是少儿.走访各广场与公园，很多中老年人在广场跳舞，健身舞形式上多种多样，走访参与健身舞锻炼的中老年人，一部分对体育舞蹈充满热情的中老年人，恳切希望可以在室内学习专业的拉丁，但是大部分培训机构没有开设中老年课程.随着生活水平的提高，部分中老年人对于舞蹈的追求不仅仅只是停留在锻炼身体的阶段，还希望能够上升到艺术美的层次.中老年人是培训机构潜在的消费人口，中老年市场在安庆市也是空白.中老年人，有较稳定的收入，也有闲暇的时间，同时也愿意为此消费，这就为中老年人走进专门的体育舞蹈培训机构创造了良好的条件.中老年人走进培训机构，机构可以针对这部分人群特点，开展社交舞，简化的拉丁舞和摩登舞教学.
1.3.3 体育表演方向培训市场迅速升温
近些年，随着艺考热不断升温，很多学校都开始招收体育舞蹈艺术生.调查结果表明，体育舞蹈培训机构每年都会有零零散散的几个艺考生，单独设立体育舞蹈艺考生的课程比较少，只是将个别艺考生和其他学生混在一起学习.个别机构已经着手艺考生市场，但是还没有行之有效的推广策略.合肥绿都体育舞蹈培训艺术高考班已经启动，规模可以有更大突破.
2 对策与建议
从以上分析来看，合肥绿都体育舞蹈培训事业虽然已经初具规模，但合肥绿都体育舞蹈培训由于连锁经营模式，市场管理不够规范，培训市场化程度不高，体育舞蹈培训人才紧缺，政府扶持力度不够.培训机构的分布过于集中，城乡分布不均衡.规范体育舞蹈市场的竞争秩序.
2.1 加大绿都舞蹈品牌形象树立
好的品牌意味着好的质量和服务的保证，是影响培训机构连锁经营发展的关键，树立好的品牌，师资力量是基础，拥有一支优秀的教师团队，是树立形象和品牌的前提.保证师资力量的整体水平，提供统一的高质量教学服务，是吸引学员的基础.同时，连锁经营也是推动品牌建设的一个好方法.机构总部和连锁店采用统一的装修风格，机构的工作人员统一着装、统一服务态度，采用统一的广告语和吉祥物，这些统一的形象都是是最佳效果的广告，处在不同地域的学员（会员），反复接受同一信息，久而久之，从陌生到熟悉，慢慢认可，进而发生兴趣，有助于树立与强化机构形象.本机构的学员转到其他连锁店店学习，能够很快接受和适应.
2.2 重视教师队伍培养
培训机构培养出一支优秀的教师团队是提高服务质量的关键.各体育舞蹈培训机构应自觉要求教师持证上岗，严格审查教师的等级证书，加强监督教师继续学习以及专业资格年度审核，例如，个人素养、业务素质、体育舞蹈专业运动能力、体育舞蹈专业教学能力、与学员沟通能力等等.同时，根据教师岗位、发展需要和前景，培养和储备后备教师人才，整个连锁的培训机构的教师都应该接受各级培训.师资力量是培训机构成功经营的重要技术保证.
2.3 规范连锁经营各培训点竞争秩序，连锁方式多样化
目前，合肥体育舞蹈培训市场还比较混乱，培训机构的培训价格尚未形成统一，各分校的监管力度不够，造成不正当竞争的无序发展，明确规定培训机构办学主体资格，改变培训市场零散混乱的状态，以保障体育舞蹈市场的开发有序地进行.与新的机构合作，连锁的形式灵活多变，也可采用半直营模式.
2.4 开发幼儿与中老年的潜在市场，提高市场占有率和竞争力
合肥市众多的体育舞蹈爱好者为体育舞蹈培训市场提供广阔的发展前景，但是体育舞蹈培训市场还未充分挖掘.各培训机构仍在坚持做青少年市场，中老年市场是潜在市场.受到特殊天气的影响，这部分人群大部分已经退休，有闲暇的时间，有练习的热情，也有稳定的收入.针对这一人群，可以制定特殊的培训费用，传授简单易学又具有健身性，观赏性体育舞蹈团体舞表演，来吸引这部分人群经常活跃于各种演出、比赛，这无形中对机构也是很好的宣传.
参考文献：
〔1〕荣丽.对普通高等院校体育舞蹈开展状况的分析与研究[J].北京体育大学学报，2006（3）.
〔2〕秦荧.安庆市体育舞蹈培训机构连锁经营模式的研究[D].硕士论文，2012.
〔3〕郑玉霞.北京市商业健身俱乐部消费者行为与营销策略的研究[M].北京：北京体育大学出版社，2009.
艺考教学培训范文第7篇
关键词：美术特长生；学习特点；管理策略
一、高考美术特长生的学习特点
高考特长生分为舞蹈类、声乐类、乐器类、美术类和播音编导类等几大方向。学生选择成为高考特长生往往出于以下几点原因：首先，文化课优秀的同时自己本身就有这方面的爱好，想要继续深造发展的。其次，艺术特长突出，但是文化课有所欠缺的。再次，本身文化课成绩不扎实，想用高考特长优势来进一步升入普通高校的，而且后两者在高考特长生的比重占得比较大。
美术特长生因为培训周期短，高考的考核相对来说比较简单、有规律可循而受到大多数学生和家长的青睐。但是越是选择的人多，面临着美术特长生的选拔也会变得越来越严格。所以在专著于专业课的学习时，文化课的学习也要受到重视。
二、高考美术特长生的学习时间分布
有了这样的学习特点，高考美术特长生的学习时间安排就更具有决定学生最后文化课成绩的重要意义。为什么艺术生要重视文化课呢？因为在艺术生选拔时，专业分数过线的情况下是以再次结合文化课分数高低来进行录取的，所以文化课在高考录取时对艺术生同样重要。我们前文中提到了在高考复习阶段，美术特长生既要补习专业课程也要补习文化课程，这是所有艺术特长生基本上都要经历的。那么，具体到美术特长生的学习时间分布又是怎样的呢？
大部分美术特长生是从高三开始参与联考集训的，时间大约是每年的十月到十二月份大致为三个月左右，而这一阶段正是各个学校进行一轮复习的时间，这段时间也是学生巩固基础知识的时间段。所以美术特长生在这段时间内除了每天要大量练习专业之外，也要保证一定时间的文化课学习，找出自己知识链中的薄弱环节。有条件和精力的话应该就薄弱环节进行点拨和巩固。各省联考与校考时间大多集中在二、三月份，中间的一月份寒假期间在适当放松专业课训练时，要注重文化课的复习。等到三月中旬左右大部分校考基本结束，到六月初的高考只有两个半月的时间，这时三轮复习已经接近尾声，留给艺考生的时间非常紧张。所以在联考、校考期间也要注重基础文化课内容的查漏补缺。这样艺术生在高考冲刺阶段就不会有太大的负担。
三、高考美术特长生的管理策略
研究了高考美术艺术生的学习特点和学习时间安排后我们不难看出，高三学习的关键阶段，基本上艺考生有一半时间是不在课堂参加文化课程的系统复习的。这样学生的学习状态比较容易松懈，因此，在教学管理上教师更是要特殊对待。
1.要注意学生的心理变化，及时开导
学生回到课堂正式开始文化课学习之际，正好会遇到模拟考试，成绩会让学生感到挫败。这时一定要注意学生的心理变化，及时鼓励和开导。
2.严格管理学生的请假、销假
一些艺考失利的学生这个阶段干脆连文化课也主动放弃，这时会出现逃课和缺课现象，教师一定要严格管理学生的在校时间，并且及时为学生分析备考形势，让学生能积极备考。
总之，我们的教学管理一定要顺应高考美术特长生的学习和时间特点，严格管理学生在校的时间，帮助他们最大程度上提高自己的文化成绩。
艺考教学培训范文第8篇
关键词：高考美术 速写 有效教学 艺考生
【中国分类号】G623.75
速写，是一种快速的写生技法。它不但是一切造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。速写逐渐被各省作为高考美术专业基础课统一考试必考科目，其主要考查考生在较短的时间内对人物的比例、透视、结构的观察、认识、理解和把握能力，以及对人物动态、人物动态组合、人物与环境组合的表现能力和速写技法的运用能力。毋庸讳言，如今许多艺考生往往是高一、高二时发现文化课成绩不理想，才转学美术，以寻求升学捷径。如何快速掌握速写技巧、运用表现技法、探索造型规律、培养专业习惯，是许多艺考生亟待解决的问题。本人在多年的教学实践和经验总结中，认为在美术专业训练过程中，应该主要从以下三个方面来探究速写课程教学的正确有效性。
一、运用口诀记忆人体比例
过去流传在民间画店作坊里的 “画诀”，是历代画家在长期艺术创作中积累的绘画技法方面的口诀。对于今天速成的艺考生而言，掌握绘画技巧方面的口诀是学习的重要方法之一。短小精悍的口诀，只需几遍便能烂熟于心，事半功倍。
在速写科目的考试中，比例正确是考试的基本要求。人体基本比例口诀 “立七坐五盘三半”，是以人的头部长度为基本单位得出的比较概括的数值，初学者以此为根据，可快速掌握人体基本比例。有经验的教师会循序渐进的结合口诀进行教学，初学者首先应该掌握的是“三停五眼”，是在面部正视的情况下对纵横比例的总结。“三停五眼看头型，高矮再照脑袋衡。罗汉神怪不在内，再除娃娃都能行”的口诀幽默风趣地告诉我们儿童的比例与成人不一样。“短胳膊短腿大脑壳，小鼻子大眼没有脖，鼻子眉眼一块凑，千万别把骨头露。” 生动形象得说出儿童身体比例的特点。“鼻如胆，瓜子脸，樱桃小口蚂蚱眼，要笑千万别张口”勾勒出女人脸部特点的画面。这样的口诀由历代画家总结传承下来，学习者喜闻乐见。
对于成年人，无论国籍、人种、民族和性别、年龄，其生长已经定型。在对人体比例有初步感知的基础上，接下来根据成年人的身体比例口诀的教学是系统完整的人体速写训练了。“面分三停五眼，身分腰膝肘肩，先量头部大小，后量肩有多宽，再看手放何处，袖口必搭外臀，袖内上臂贴肋，肘前必对肚脐，腰下突出是肚，肚下至膝两（个头）数，再往下数是脚跗，正看腹欲出，侧看臀必凸，立下膝见纹，仰见喉头骨。手大脚大不算坏，脑袋大了才发呆。”
二、学习解剖抓住动态特征
高考速写考查学生对人物整体动态效果的表现能力。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。作画者除了具有敏锐的感受能力，还必须依靠对这个特定动作的一般性经验和人体解剖知识来加以记忆补充。目前，许多学校和培训机构并不具备系统讲授解剖学知识的师资条件，可作为必备工具书保存的人体结构方面的图册《伯里曼人体绘画教学》有着极高的参考价值。《伯里曼人体绘画教学》对运动进行了科学化的研究，是最权威、最实用的人体绘画指南。
动态速写的要点是表现人物的动态。动态速写训练中必须从大的方面学会“抓住”和表现“动态线”。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。人体的运动千姿百态，但万变不离其宗，其规律可用“一竖二横三体四只”进行简要的概括。一竖是人的脊梁。人体处于运动时，会呈现出“S”曲线，这条线的走向决定了动作的特点。二横是肩和臀部二条对立反作用线的关系，有时候也换做“两个枢纽”，指连接头部、胸廓和臀部的两个关节,即脖子和腰部。三体积是头、胸、臀的大小，转折的运动关系。把三体积理解成方体,每一块在运动时都会处在不同的角度、不同的方向,表现出不同的姿态。四只就是手、脚的运动规律，是人体运动表现最自由最丰富的部分。只要抓住了这四个方面的特征，动态效果就不难把握了。
三、探索技法表现神韵美感
表现人物动态速写，离不开对人体比例的推敲和对人体运动规律的研究。但要充分地表现人物速写还需要掌握表现方法。高考速写所用的工具一般用铅笔和炭笔，用纸没有特定的要求，但是线的提炼、表达、运用同速写的好坏却有着直接的关系。作为考生，首先要掌握好用线的基本规律，线有“长短、粗细、虚实、强弱、方圆、顿挫、急缓”等线性变化，还有“疏密、聚散”等线的组织变化。速写用线强调随意性，并不刻意追求线本身的技术语言，正所谓“无法之法”。大胆探索线条形式与表现技巧，定会产生打动人心的艺术魅力。我们可从著名画家留下来的精彩速写中窥见一斑。马蒂斯的速写线条很圆润，并且线的断续连接都非常讲究，常有意到笔不到之处。看似凌乱不经意的画面但疏密安排独具匠心。罗丹的速写用线非常流畅，好似高崖瀑布飞流直下的气势，线条快速运行所产生的动感与画者对人体结构稔熟于心的认识观完美的结合，使罗丹的淡彩人体速写产生了一种震撼人心和力量感之美。向大师学习，了解大师级画家的速写用线手法，帮助初学者掌握速写用线技巧。速写用线的灵活多变性是体现了层出不穷的绘画技法，如何让画面线条简炼生动并具有表达人物神韵的美感,并演绎传达出画者内心的感受和画者个性化的风格，是速写用线的表现技法追求的至高境界。
速写技能的形成需要眼、脑、手的协调发展，学会用眼观察、欣赏和发现，学会用脑理解、分析和艺术处理，学会用手掌握美术技能、探索自己的表现风格等。多临摹、勤用脑才能达到熟生巧。
当然，要想在成千上万份考卷中脱颖而出，成功抓住评卷考官的注意力，还必须在流利生动的线条完成后，用线面结合的方法，加强画面的强烈对比，增强视觉冲击力。
参考文献：
[1] 马文利，“口诀”记忆法在美术高考人物速写教学中的运用[J].实践与探索.2010,（3）.