配音的发声技巧
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配音的发声技巧范文第1篇
淮秀帮的发起人网名叫湖咯咯，是个斯文清秀的90后女孩。一个偶然的想法，让她成了“淮秀帮”这朵网络奇葩的帮主。湖咯咯从大学工商管理专业毕业后，进入一家建筑工程公司， 做了个朝九晚五的白领。每天的生活就是家里、单位两点一线，干着文件报表、会议记录这些不痛不痒的事情，所有这一切，让她感到很压抑、无聊。
湖咯咯喜欢娱乐，她爱看电视剧，崇拜赵雅芝，对于赵雅芝扮演的程淮秀的形象更是念念不忘，她模仿赵雅芝的声音甚至到了乱真的地步。每天下班之后，才是湖咯咯的快乐时光，她经常泡在网上调侃吐槽，偶尔也会发几个很短的搞笑视频，不想却很受好评，并因此结识了几个死党。快乐之余，她渐渐地爱上了吐槽，并生发了好好“秀”一把的想法。
此后，每每看到网上的各种新闻，湖咯咯的脑海就会不由自主地产生联想，比如新闻里一本正经讨论的食品安全或者房价调控等社会问题，她却会演绎出很多无厘头的联想。于是，她试着从吐槽的角度去重新表达热点话题，构思了全新的脚本，然后借用一些电视剧的视频，请来几个死党重新配音演绎，取得了意想不到的效果。这让大家信心倍增，决定借用偶像赵雅芝的角色之名，创立门户“淮秀帮”，开始闯荡网络，吐槽江湖。
2010年7月，霸王洗发水风波炒得沸沸扬扬，湖咯咯用自己的风格创编了《新白娘子传奇――淮秀帮洗发水风波》，到网上之后，瞬间引爆网络，这个4分30秒的视频，在新浪、优酷、土豆、酷6、人人网等众多视频网站登上首页，点击率累积突破500万，网友惊呼太有才了。“淮秀帮”的名号一炮打响。
初创的成功，坚定了湖咯咯的信念，也引来更多志同道合的朋友。这群“爱上吐槽爱上秀”的年轻人，为了让作品更完美，从创意构思、台词设计到视频同步等整个的创作环节，都是一丝不苟。为了让配音可以乱真，他们跟专业老师学习发声、变声等配音技巧，租借专业的录音棚，精细打造。
功夫不负有心人。他们创作的《新白娘子传奇、还珠格格之经典伤不起》《新还珠格格TVB体吐槽之对不起，我们已经尽力了》《涨工资体群星总动员之加薪何时有》《小燕子紫薇考公务员记》等对时事热点的吐槽作品陆续出炉。投放网络后，那切换流畅的镜头，真实幽默的台词，和影视原声相差无几的绝妙配音，让网友们好评如潮，大呼过瘾。淮秀帮在网络江湖声名日隆。
此后，湖咯咯和她的淮秀帮更加一发不可收，成为网络吐槽界的领头羊和风向标。最近，他们新鲜出炉的《淮秀帮2014十大关键词》，对“看脸的世界、安静美男子、自拍、任性、挖掘机”等2014年出现的社会现象，给予了善意的调侃，带火了整个网络视频。
配音的发声技巧范文第2篇
执着追求，打工妹如愿以偿
成为广告配音员
1978年5月，邓寒天出生在广东省广州市。她母亲在一所小学做数学老师，父亲则是广州钢铁厂的一名普通工人。从幼儿园、小学到中学，邓寒天都很喜欢文艺，经常参加唱歌、朗诵等比赛，非常活跃。高中毕业时她考进了广东工业大学，学会计学。
进入广东工业大学后，天性活泼的邓寒天便开始参加各种学生社团，并成功主持了广东工业大学第一届学生形象设计大赛。此后，直到大学毕业，邓寒天都在校广播站担任播音员。在此期间，她很注重提高自己的普通话水平。由于周围的同学大多是说粤语的，为了克服环境障碍，她便每天用普通话读报纸，并经常模仿中央电视台的主持人说话。很快，她的普通话就说得很标准了。
大学毕业后邓寒天来到了深圳，在一家外资的贸易公司作文员。
文员这份工作，大概相当于普通秘书，打字、接待客户、端茶倒水，甚至有时候连打扫卫生这样的活儿都得做。但让她感到开心的是，在此期间她认识了一些搞广告文案、广告策划、作曲的朋友。在一起玩的时间长了，大家都夸她的声音特温柔，特好听，说她有机会可以当广告配音员。这让她的心里升起了一些希望。
这样的机会还真的来了。1999年10月的一天，有个朋友对邓寒天说，广州的某广告公司承接了“太太口服液”静心系列的几个电视广告的制作。画面拍摄完毕，在为一个名为“荔枝篇”的广告配音时却遇到了难题。这个广告的意思大概是这样的：鲜嫩的荔枝剥开皮，暴露在空气中后，荔枝很快就会变色、变质，直至腐烂。女人的皮肤也一样，如果没有好的保养，很快就会老化。要保持皮肤好，就要喝太太口服液。为这个广告配音，语气要非常温婉，感觉要非常温柔，还要充满关爱。本来，在这个广告的策划阶段，那家广告公司就开始寻找配音员，但连找了3个月，也没找到合适的。因此，这个朋友突然想起了邓寒天，感到她的声音正适合这个广告。
机不可失。邓寒天马上乘车回到广州，到那家广告公司去试配音。这时的邓寒天，对广告配音技巧还一无所知，也听不懂那些专业术语。她只是按照要求，用自己本色的声音来配音，结果竟然非常成功。当时，广告公司的老总等人都在场，大家听完她的配音后，都感觉非常贴合画面，甚至超出了原来的期望。一时间，掌声四起。邓寒天激动极了，自己的声音终于能在电视中出现了！
喜欢播音的邓寒天，以前并没有想过要靠播音来赚钱。但有心栽花花不开，无心插柳柳成荫，这次配音让她一炮走红，逐渐地有许多业界人士找上门来，请她为广告配音。梦想成真，她终于能让自己的声音随电视传遍千家万户了。
成功实现转型，成为
广告配音的“百变天后”
自2000年起，邓寒天在频繁地承接广告配音业务的同时，还利用业余时间，苦学与广告配音相关的各种知识。她知道，广告聚集着最新的时尚潮流，好的广告在于创意，而电视广告除了画面要能彰显出独特的创意魅力外，广告中的声音也非常重要。为广告配音首先需要理解广告本身的创意，此外，配音员还要能根据创意进行个性发挥，不仅要很好地诠释出广告的内涵，还要能再创造，给人以意外的惊喜。
可苦恼也随之而来了。一次，她承接了一个为某电饭锅产品广告配音的业务。大家对她充满了期待，但当她用自己本色的声音配音时，却怎么也达不到广告本身要求的那种“活泼、快乐、具有生活成就感”的感觉。4个小时过去了，期间，她录音无数次，没有一次能达到要求。大家对她的期待，也渐渐变成了失望。浪费了这么多人的时间，辜负了大家的期望，邓寒天感到尴尬极了……
总结自己以前成功的经验和这次失败的教训，邓寒天意识到，以往她配音的那些广告产品基本上都是女人用的口服液、补血产品、卫生巾等。她的声音温柔，充满关怀与呵护的感觉，当然是适合这类产品的。而一些电器产品、手机等，由于配音风格要活泼，要有得意扬扬、自信的感觉，甚至有时还要像小女孩一样大呼小叫，她的声音显然不适合。这次这个电饭锅产品广告找到她，她收获的当然是失败。
自这次配音失败之后，邓寒天有意地不去接与自己声音风格不符的广告，以避免再出现类似的尴尬。这样一来，她的业务范围就越来越窄了。
就在这个时候，朱先生的出现成了邓寒天配音生涯的转折点。朱先生是广东非常著名的录音师，他对邓寒天说：“作为一个配音员，不能老是一种风格，顺一条路走到黑。广告市场在不断进步，你不进步市场如何容纳你？广告是充满创意和时尚的行业，市场流行什么，你不但需要了解，去适应它，而且还要自己创造流行。广告配音员是前沿职业，需要思维的创新，你得改变风格，拓宽自己的业务范围。”
这段话对邓寒天的触动很大。从这时开始，邓寒天便一心一意地跟朱先生学习配音技巧。她发现，同样一句话，加个助词，改变一下语调，调整一下说话的力度，感觉便完全不同了。名师出高徒，很快，邓寒天便取得了明显的进步。妩媚的、诱惑的声音，是邓寒天从没尝试过的，现在她也能大方地演绎出来了，让人听得心里痒丝丝的。老太太、小孩子们的声音，她也能惟妙惟肖地模仿出来了……
有了真本领就必然会有展示的舞台。为“生命1号”口服液广告配音，是邓寒天改变配音风格和路线的开始。“生命1号”口服液这个广告，片中有老太太、青年妇女、小孩子，还有话外音，而且要求用“京腔”发音。当人们在电视上欣赏这个精美的广告时，可能并不知道，这里面的所有角色都是由邓寒天一个人配音的。当时，邓寒天为其他角色配音时，大家并没感到意外。但当邓寒天把老太太的语调也非常到位地说出来时，大家先是大笑，随即热烈鼓掌。
邓寒天改变配音路线的代表作，还有“美的电饭煲”广告。电视观众在收看这个广告时，听到广告中的老太太说“有空可以去踢足球啦”，无不发出笑声。为邓寒天准确、到位的配音而鼓掌。
在“菲比纸尿裤”广告中，邓寒天“扮演”的是个五六岁孩子的角色。这个广告，说的是在一场婴儿爬行比赛中，有的孩子尿裤掉了，有的孩子当场尿了，邓寒天以话外音的形式，用卡通化的风格说出大意是这样的话：“没有菲比纸尿裤还真不行。”
转型成功的邓寒天，所配音角色的年龄范围从五六岁至60岁，并先后为飘柔、黑人牙膏等著名产品的广告配音。原来风格单一的邓寒天，现在成了“百变天后”，人们无不为她的成功转型而感叹不已。
为大明星配音，做经典
广告的幕后英雄
转型成功后，邓寒天接到的配音业务越来越多。2002年邓寒天辞职做了一名自由配音人。成为自由配音人后，她接到的配音业务迅速增加，收入远远超过了以前上班的时候。
有了这样的成功，邓寒天并不满足，她仍利用一切可能的方式，不断提高自己。她买来经典广告的VCD碟，有空就在家里看，模仿学习；她经常收看TVB电视台的广告，以学习香港广告的演绎方式，让自己站在时尚的前沿；她还开始看英语、日语、德语、法语广告，学习国外最新广告风格。这样的努力终于换来了成绩，一些大明星主演的广告也开始找她配音，邓寒天开始成为明星广告的幕后英雄。
邓寒天与明星的第一次“合作”，是为蒋雯丽出演的“雅士利奶粉”广告配音。这个广告的普通话版和粤语版的配音，都是由邓寒天操刀。香港影星叶童出演的“伊莎美尔”广告的普通话版和粤语版，也是由邓寒天配音的。有人这时可能会疑惑了，蒋雯丽的普通话不错呀，为什么普通话版要让别人配音？叶童是说粤语的呀，为什么粤语版要让别人配音？原来，明星们出演广告，有时很难做到画面与声音都让人满意，一般来说，广告公司觉得画面好就可以了，广告公司需要的首先是明星们的形象。当广告公司觉得明星在广告中说的话不符合要求时，便找配音员来配音。当然，明星需要配音更多的一种情况是，这个明星并不精通某种特定的语言。比如，张惠妹的粤语说得不好，她出演的雪碧“晶晶亮，透心凉”广告的粤语版，就是由邓寒天来配音的。
为张惠妹配音，是邓寒天工作生涯中印象最深刻的一次。那天，邓寒天来到录音棚，见到了自己心目中的大明星。但她却必须压抑住内心的激动，静下心来，观察张惠妹的口型，琢磨张惠妹的发声方式，模仿张惠妹的音调特色。最后，她终于捕捉到了发出张惠妹那种有点儿沙哑的声音的窍门。当邓寒天用原汁原味的“张惠妹音色”说出广告词时，张惠妹惊讶地瞪大双眼，对邓寒天说：“真想不到世界上有这样的能人，学得这么像。你可不要去开演唱会哟，那样会抢了我的饭碗。”邓寒天也同样开玩笑说：“我还真想用你的声音去唱歌呢，试试会不会也像你那样大红大紫。”当“晶晶亮、透心凉”这个广告的粤语版在广东播出后，有的广东人说：“咦，张惠妹的粤语说得不错呀！”他们哪里知道，这都是幕后英雄邓寒天的功劳。
配音的发声技巧范文第3篇
关键词：日本动漫 配音 声优 台词 动漫用语
基金项目：本论文为湖北民族学院大学生科研训练2013W042号项目
现今日本动漫风靡全球，[1]世界60%的动漫作品源于日本。日本动漫在中国所占的市场比重亦十分可观。日本动漫画风细腻，人物设计和场景华丽，配乐合理，台词独具风格。配以声优传神的演绎，使部分台词深入人心，逐渐自成一体，为观众所认同接纳，进而促使动漫用语的产生与流行。这类用语或风趣或现实或精辟，贯穿全作，成为一部部动画的灵魂，吸引观众，引起共鸣，其中的一部分甚至被奉为经典，而频被征引，融入了人们的生活。可见，动漫用语在动漫作品之中占有重要地位。本文着眼于动漫用语，旨在浅析日本动漫用语形成的原因、特点及其参考意义。
一、动漫中的配音
日常生活中，与人交往时常通过声音来判断对方的情绪及言语之外所包含的信息。可见声音在信息传递中的重要作用。在一部作品中，倘若动漫的作家们是用情节画面构建了动漫的骨架，用台词丰满了动漫的血肉，那么声优赋予动漫的则是灵魂。
声优，来源于日语词汇「声（せいゆう）一词，英语中简称CV（voice character），与国内的配音演员属于同一性质的职业。但在专业性角度、社会认可度以及收入方面，日本声优可与演艺明星平齐，在全世界亦具有一定影响力。伴随着“80后”、“90后”成长的著名的日本动漫如《海贼王》、《灌篮高手》、《名侦探柯南》、《犬夜叉》、《美少女战士》、《魔卡少女樱》等，起先是以中文配音版呈现在观众面前，随动漫的流行使得刘杰等一批知名配音演员走红于荧幕。近年来随着电视网络等媒体的普及，新番动漫触手可及，出现了一种新的趋势：即使是不懂日语的漫迷们也开始热衷于原声动漫，而不多过问中文配音版。
在此对其原因试做三点猜想。
第一，人物声音与人物形象不符。在接收到他人的声音信息时，会通过声音，根据生活经验对发声者的年龄、性格等信息进行大致判断。动漫形象为作品服务而具有一定特征，在声音表现时，如若不能体现这一特征，达到观众预期，则难以深入人心。至于台词内容，更难引人深究，自然难成气候。
第二，声音表现与实际生活不符。作为影视作品，夸张的手法必不可少，但对这一手法观众有一定的承受范围。如孩子的声音，多予人清脆稚嫩之感，表现这种声音要求配音演员自身的音质必需清透而无沙哑之感，配以发声技巧以达到效果。但国内的部分动画则是通过拉长尾音来完成这一效果，结果不尽如人意，而难以产生后续效应，形成新的用语趋势。
第三，人物声音缺乏特色。本文讨论配音影响时并未区分动画及漫画，其原因在于日本动漫中，已将声音作为一大卖点而独立于动画，将漫画情节截取，单独制作为成本更为低廉的广播剧、有声挂件、手机彩铃等进行发售。其发售更新频率高于动画，为漫画及其同名游戏赢得更高的关注度的同时，突显人物台词，刺激了动漫用语的出现及流行。
本文在此以石田彰、神谷浩史这两位声优的声音特点及代表角色为例进行分析。
石田彰：音域极广，主要声线为柔软清透，优雅中带有华贵之感的声音。此种声线的代表人物《新世纪福音战士》自由天使渚薰，于TV版结尾第24话出现，出场共9分钟，寥寥十几句台词。但是在《NEWTYPE》[2]2010年3月号刊登的90年代男性动画角色的调查中显示该角色排名第二，成为动漫史上超高人气的配角。若这些台词仅是纸上的符号，恐怕这一角色难以引起人们如此的关注。石田彰用独特的声音对这一角色的诠释其作用功不可没。除此之外，《高达seed》、《高达seed destiny》“贵公子”阿斯兰・萨拉，《火影忍者》我爱罗，《银魂》桂小五郎，《夏目友人帐》系列，除妖人名取周一等，这些角色奠定了石田彰在日本声优界的地位，也深受观众喜爱。
神谷浩史：声线较高，声色中比较阴柔部分高于刚强，因此温和而有穿透力，适合治愈系类作品。神谷浩史于其成名作《夏目友人帐》中饰演主人公夏目贵志――一个拥有强大灵力能够看到另一个世界的少年。起初由于身世坎坷而性格孤僻，随着寄住在善良的藤原夫妇家中，和猫咪老师“斑”一起，带着祖母遗留的友人帐，经历了一个个或奇异或悲伤或感怀的怪诞故事，逐渐赢回心中的平和，而走向成熟。每当上演到人物内心的独白，神谷浩史的阴柔的声线很好地塑造了主人公夏目贵志的孤独与善良，触动观众心中的柔软，让人们即使在略有压抑阴暗的世界中依旧能看到理解、体谅、勇气、谦和所散发的温柔光芒。可以说是神谷浩史的声音成就了这部作品，也带动了一股新的“猫咪潮”。
由上可见声音的质量影响着动漫的效果，从另一方面促进着动漫用语的发展。动漫的影响力可以通过声音、画面的制作而水涨船高。这对中国动漫的发展具有一定的借鉴意义。
二、动漫中的台词
前一节所讲的配音，是建立于日本根据本国的发音及语用习惯，为本国动漫量身打造而形成的用语风格。但是我国动漫的发展，在考虑这一问题时，有必要根据我国语言本身的特征，以及发音语用习惯，为我国动漫的发展寻找新的支撑点。
互联网的发展对于日本动漫爱好者来说确是天降甘霖，尤其是看着日本动漫长大的“80后”、“90后”来说，这是他们童年记忆的重要组成部分，乃至影响着他们的少年、青年期，比如说《灌篮高手》、《名侦探柯南》、《蜡笔小新》等一系列动漫产品。
相对于日本动漫而言，中国的动画给“80后”、“90后”留下的印象就比较淡薄，能留有印象的作品却屈指可数。如1999年出品的《西游记》、《宝莲灯》，以及在2011年开始上映的玄幻动画片《魁拔》系列。
给观众留有深刻印象，改编自中国古典名著的动画《西游记》，极富中国韵味。因源于古典名著，台词亦具古典特色。如“徒儿，为师给你取个名字，姓孙叫悟空吧” ，“多谢师父，徒儿喜欢这个名字”。在此段对话中，体现出古语中男性长者对自身身份的认定，以呈现出后辈对长者的尊敬之情。虽说这一段对话在现代人的生活中基本不会使用，但是这段对话在此场景中就显得十分自然，不会有偏颇之感。
被中国观众熟知的《蜡笔小新》系列是以野原新之助一家的日常生活为题材的动画片。风格轻松幽默、清新温暖，广受观众喜爱。此处以小新的父亲说的：“れ、みさえ” “れ”为例。在日语中是命令形，男性使用较多，因此很符合人物的身份性别。而“みさえ”是小新母亲的名字，在这里老公直呼老婆的名字，也符合生活情景，在日语的日常会话中十分自然。从汉语角度来看，“加油啊，老婆”，在这里直接把“みさえ”翻译成“老婆”非常符合汉语日常用语习惯。“れ”译为“加油啊”，单从字面上看命令语气略显不足，但由于不同语言之间的差异而造成的语意缺失，尽力做到与原文一致，此处的处理也十分得当。
另举一例，“ああ言えば、こう言う”直接译为汉语应为“如果要说的话，也只能这么说了”。但这句话出现在小新他们一家人挑战限时吃拉面的场景之下，小新由于吃不下那么多而开始抱怨，却又被爸爸说“这个世上还有好多想吃饭都吃不饱的呢”，结合这个场景译者把这句话译成“你就是喜欢狡辩”，就十分自然。
2013年的4月新番①《血型君》是由韩国漫画改编而成的日本动画。这部动画片共13集，每集平均2分钟，讲述了A，B，O，AB型血之间的故事。在第二集《最不会察言观色的血型》中，有以下场景。B型：“俺はこんなに嵌まらねぇっつの？お前鹿じゃないの、ルルなんて破るにあるもんだし、好きなことだけやってるいいし、お前みたいなやつ、人生してくるね、若いうちにんでりゃいいんだ、なんとかなるさ。”这段话直译汉语为： “我是不会被条条框框限制的，你是笨蛋吗，规则是为了被打破而存在的，年轻的时候就是要玩，总会有办法的。”但是结合当下网络语言流行的大环境，译者的译文为：“对于我来说，完全没有什么道德上的约束，我要是高兴，瞄星人走起的话，你这个卖萌的丝，让开，赶紧的。”仅从翻译中“达”来讲，语言流畅且紧跟流行用语。内容虽然新潮，但是不符合日常生活用语习惯，注定的它的流行仅限于网络。
由寒舞所创作的《十万个冷笑话》，于2010年6月28日起在有妖气动漫网②上独家连载，2012年改编成动漫而在网络上受到热捧。
该动漫糅合了经典国产动漫的剧情人物（哪吒、葫芦娃），“80后”、“90后”童年记忆（圣斗士星矢），并加以写实讽刺（2012世界末日）。在配音方面也启用了山新等一批新锐的年轻声优，总体比较符合现在年轻一代的胃口，各大网络主流媒体点击率一直很高。但是在捧腹大笑后，人们对于这部动漫的很多地方也引起了思考。一味地恶搞改编经典或者穿插商业化广告难道是中国动漫近年来寻求出路的原动力吗？
《十万个冷笑话》是当下网络时代的一个产物，宅文化在其中的体现自然不说。在第3集“福禄篇”中，种植葫芦们的爷爷被蛇精带走后，七兄弟的大哥说道：“呕豆豆们哟，安心洗路，尼桑我绝对会将你们的呕鸡酱带回来的，撒，一狗。”不太了解日本文化或日语的人在看到这句话时一点都不明白其为何意。“呕豆豆”、“安心洗路”、“尼桑”、“呕鸡酱”、“撒，一狗”这些词都是日语词汇「おとうと（弟弟）、「安心しろ（放心吧）、「兄さん（哥哥）、「おじいちゃん（爷爷的亲昵称呼）、「さあ、行こう（走吧或者我去了的意思）的音译，被公认为宅男文化的一种体现。把原句翻译为比较好理解的句子就是：“弟弟们哟，安心吧！哥哥我一定会把你们的爷爷带回来的，我走了。”
为何在一开始的台词设定中不取后者，另辟蹊径把观众绕得云里雾绕呢？其实这和中国青少年观看日本动漫有着很大的联系。其中被音译的词汇，听多了日语原版配音的一般漫迷都大概知道这些词汇指代什么意思。并且这样较为宣言式的表达方式比较符合一般日本热血动漫中与人决一胜负时下的挑战语。
总体看来，这部动漫是向经典国产动漫致敬，但也存在无法突破经典动漫的瓶颈，可以引起共鸣的人群范围相对狭窄。深处网络洪流的人多，活在世外桃源的人也不少，能调和众口流芳百世的经典作品绝非一部分人认可的佳作。
可见，用语形成后的流行是需要一定的条件。因此，为扩大我国动漫的市场影响力，我们必须从我们的民族语言特色出发，扎扎实实地进行动漫语言的研究。而不是一味地限制用语或动画内容，或一味追求，这样都可能导致我国动漫的发展空间萎缩，而难以突破瓶颈。
三、小结
本文着重于音声学与翻译学的角度研究中日动漫用语差异。
“语言是声音的艺术”，如何诠释一个动漫角色的形象，除了漫画家最初赋予的画风和台词之外，声音的艺术则是塑造人物灵魂的画龙点睛之笔。根据男女老少的音色不同，设定出不同声音特色，引起观众的共鸣，可见声优们在塑造动漫人物中占有极其重要的作用。
而动漫用语的翻译则应从动漫背景、人物性格、语言习惯等多方面因素综合总结得出。近期，网络语言的盛行也得以运用到许多作品的翻译中。如表示惊讶的一类词则被替换为“我和我的小伙伴们都惊呆了”。网络语言的运用在一定程度上可以加强动漫用语的时代感和新鲜感，但是从观众总体的适用范围看，也大多局限在了青年一代，难登大雅之堂。
如何发挥声音在动漫用语中的魅力，增强动漫用语的广泛适用性，也许是我国在发展动漫产业中努力的一个方向。
注释
① 新番源自日语词汇“新番组”，意思是新节目.新番的原意是对新出的影视节目的统称，但由于新番这词是属日本影视界所特有，且由于日本影视界中以动画出现“新番”一词的频率最高，所以新番可以说就是新番动漫的代名词，如果没做出任何说明的话，新番就是日本最近（或即将）出的动画的意思.一般新番动画播出的时间在一、四、七、十这4个月份.一周一话，三个月为一季.一季刚好13话左右.所以日本动画大多都是季番（一季）11-13话、半年番（两季）22-26话、年番（四季）52-56话.
② 隶属于盛大网络下属北京四月星空网络技术有限公司.
参考文献
配音的发声技巧范文第4篇
专题片解说与意境美的
双向契合
李泽厚在《意境杂谈》中写道:“意境有如典型一样,如加以剖析,就包含着两个方面:生活形象的客观反映方面和艺术家情感思想的主观创造方面,为了简单起见,我们把前者叫做境的方面,后者叫做意的方面。意境是在这两方面的有机统一中反映出来的客观生活的本质真实。”这种本质真实反映在专题片前期创作中体现为画面先行和主题先行两种工作流程。前者是先进行现场拍摄,积累大量的画面素材,后期编辑时再根据这些画面形成情节并最终形成解说词。后者是先确定主题,形成稿件,然后按照稿件的描述组织拍摄和剪辑画面,解说词在拍摄开始就已经确定。
然而,无论是透过对客观现实摄录的截取、运思还是从文字符号向有声语言的斟酌转换,播音员只有将自己的想象和联想带入其中,传递出信息以外更多丰富的内涵和外延,才能最终激发受众的审美情感,带来双向互动的深层愉悦。因此,由于具备了创造主体的文本创造与接受主体的想象创造的相互融合,专题片解说才具有情境虚实相生的可能。而通过专题片播音员的二度创作,表现为审美的初级本体的情象才能得以更好释放,通过审美超越升华为境界,因此可以说,境界实现与否是解说动能实现程度的终极体现。
有专家曾指出,意境内涵结构应包括:“情景交融”“象外言外”和“进乎道”三个层次。情景交融是意境内涵结构的基础层次,象外言外为第二层次,最高层次为进乎道层次,在这一最高层次,文学艺术意境之道与哲学之道相通为一,从而文学与哲学也相通为一。这三个层次既表现为不同作品意境创造上存在的横的关系,又表现为一个逐级升华的纵的完整的审美过程。①正是因为有了这种纵深的美学追求,专题片解说才能跳出“应该掩藏在画面语言之后,不带有任何感彩和观点,仅仅对画面进行补充说明”的固有思维模式,有了日渐明晰的美学方向。
专题片解说的三重意境
物境。所谓物境是指透过静态的自然景物或某种动态场景的描述而流露出的意境。如专题片《故宫》中有一段这样的解说:这里是皇帝赏玩书画的私人空间。200多年前,一个名叫弘历的皇帝常常独自坐在这个不足6平方米的小暖阁里,静静地欣赏着三件堪称绝世珍品的书法。它们是王的《伯远帖》、王献之的《中秋帖》,还有王羲之的《快雪时晴帖》。弘历认为,这是整个大清帝国般的宫廷书画收藏中,最精致的三件东西,为此他特意将这间小屋改名为三希堂。
这段解说看似客观地描摹故宫的自然景物,然而字里行间都流露着对故宫昔日美丽身影的留恋,充满着对中国古代艺术的景仰之情,而这些信息在片中后面的解说中也得到印证。
“观物取象,立象尽意”,这正体现着创作者的意图。本片配音通过对“物境”――故宫历史的重现,勾起大众对中华灿烂文明的民族自尊心和自豪感,从而阐发抚今追昔的爱国情怀。诚然,在现实中确有不少专题片配音虽然描述了“物”,却上升不到“境”的高度,原因就在于创作者内心的感受不深切、不流动,营造的物象没有注入情感而显得僵硬、苍白。因此,“物境”中的“物”已不是单纯的“物”,而是蕴涵着其自身带给人的思考。我们在解说中应做的就是通过这个“物”由己及人、由景言情。
情境。所谓情境是指解说时在文稿中以恰到好处的抒情或议论,构成情文并茂的情节而产生的意境。解说员在此时要使自己的思想感情处于强烈的运动状态,充分运用内外部技巧来表现作品中丰富的意象和情感,最终“形之于声,及于受众”。在专题片《圆明园》中,有这样一段解说:夏宫中到处都是宫殿,其中充满着古玩、书籍、绫罗绸缎和各种珍宝,这是一千零一夜中的场景,是一种幻境!……英法联军占领皇家园林的消息传到了避暑山庄,咸丰明白,他已经无力控制自己的帝国,圆明园的前途也只能听天由命了。
在这里,解说语言一方面描绘圆明园的盛世美景,烘托出圆明园在历史上曾经达到的无上辉煌,另一方面也映衬出对当政者昏庸的慨叹,对园林不久后遭毁命运的痛心。播音员在处理稿件时,只有心中直指主题,设身处地地感受,才能使有声语言散播出能量巨大的情感张力,令人动容。
人境。所谓人境是指解说在人物刻画、塑造过程中产生的意境。这里的人物刻画,包括解说中对人物肖像、行为、语言、神态、表情等细节方面的勾勒。这些描绘看似客观,不露声色,似乎并未直接表露创作者的“心迹”,但同时又建立了一个“召唤结构”,即作品的意义不确定性和意义空白促使观众去寻找作品的意义,从而赋予他参与作品意义构成的权利。②这样,有限的文本便有了意义生成的无限可能性。文本的空白召唤,激发观众进行想象并填充作品潜在的审美价值的实现,是吸引和激发受众想象来完成文本、形成作品的一种动力因素。播音员需要将主观情感融汇于这些客观的描述中,感受到这个艺术形象的真实、客观,同时通过展开联想来使这个形象更加丰富、完整,生发出无限的新的面。在专题片《大国崛起》第四集《工业先声》中,有这样一段解说:《国富论》出版12年后的一天,伦敦刚刚下过一场阵雨,雾都的空气霎时变得新鲜而清爽。这天晚上,职务仅仅是一个海关官员的亚当・斯密,应邀去一位公爵家里做客。客厅里的王公贵族和商界巨贾,几乎掌握了英国经济的全部命脉,英国当时的政府首相皮特先生也在其中。当斯密下了马车,步入客厅时,原本散坐四处、谈笑风生的绅士们,立即停止了话题,大家把眼光都投向了斯密,并纷纷站起向他致意,斯密不好意思地说:“先生们,请坐。”这时候,已经站在斯密身边的首相皮特认真地说道:“博士,您不坐,我们是不会坐下的,哪里有学生不为老师让座的呢?”。这一段既有对人物动作的刻画,也有人物语言、神态的描述;既有人物的“形”,更展现了人物的“神”。通过对“人境”的刻画,生发出当时英国尊师重教风气的形成为其大国崛起奠定了坚实基础这一发人深省的主旨。
在专题片配音“人境”的烘托上,不少地方都会涉及到为人物配音的问题。我们知道,社会中不同身份、不同年龄和不同文化修养的人用词造句的方式也有所不同。播音员应当明确讲话人是在何种场合、以何种身份出现,应当使用何种语气,从而决定自己采用什么样的表达。需要注意的是,为专题片中的人物配音,主要强调“神似”,尽量在神态、感情上下工夫,而不一定无视自己的嗓音条件,硬要在声音的外形上模仿片中的人物原型。
专题片配音中意境的创造
以情感介入导入意境。意境的基本特征是“情景交融”。意境之所以感人,就在于作品中的形象寄托的是创作者真实的感情。试想一部专题片解说如果没有真实情感的注入,就好似没有灵魂的机器人在说话,纵使有声但无深意。我们常说以情写景意境生,无情写景意境亡。一段优秀的专题片解说词必定蕴藏着作者的深厚感情,而播音员在进行二度创作的时候,既要体会出稿件中所蕴涵的真情实感,更要有自己独特的内心感受,将自己对稿件独到的理解表现出来。正所谓“境,非独景物也。喜怒哀乐,亦人心中一境界。故能写真景物、真感情者,谓之有境界。”③
以形象的刻画烘托意境。形象境像包括稿件中所描写的自然景物,各种动态的物景、人物言行、情感等。播音员通过有声语言还原甚至深化稿件的意境空间,关键在于对稿件所描绘出的场景的理解把握以及由此引发的语言外化,包括停连、重音、语气、节奏等各个方面。我们有时会在许多专题片配音作品中听到塑造形象的种种手段,似乎有境像万千之感,但这些配音为什么激不起受众的喜怒哀乐,调动不起受众的情感变化?究其根源就在于创作者内心的感受不深切,营造的境像不生动、具体。所以说,能否营造出意境空间,关键在于创作者能否抓住所描绘事物的本质特征。在符合稿件的前提下,以稿件提供的材料为原型,使稿件中的人物、事件、情节、场面、景物、情绪……在播音员脑海里不断浮现,形成连续活动的画面,并不断引发相应的态度、感情的过程。
以内敛的表达凸现意境。专题片解说中的意境,是要让人产生联想和想象,“意在言外,使人思而得之”才是我们追求的效果。而就其意境创造上来看,其形态更趋向于一种文学隽永式的“收”,而非体育解说式的“放”,这是由专题片给人以启示、思考的特性决定的。播音员首先要通过对稿件内在语的体会来寻找其内敛表达的依托点,然后再运用自身语言表达的弹性和张力来予以体现。在进行创作时,播音员声音不应用到极致,而要对发声做适当的控制。“如盐在水,有味无痕”,这是对专题片解说含蓄表达的一种形象描述。大多数专题片解说都不需要使用完全放开的声音,这就像你在别人近处解释问题时不应当大声叫嚷一样。
以整体的和谐升华意境。专题片解说要实现其意境,必须对解说所处整体中的其它元素给予充分的关照。这种关照的分寸拿捏不仅表现在解说员个体的用声上,还体现在人声和专题片画面、类型、音乐、同期声的和谐共生上。
首先是解说与画面的和谐。解说词内容风格多样,与画面的关系有时候并不是单一的对应关系。如果一味认为解说是依附于画面的次要元素,就将造成解说风格的单调。在一个节目中,各段解说与画面之间有时要以画面为主,声音要适当地控制,而有时要以声音为主,解说突出于画面之上。追求造诣的解说者应当善于体味其中的微妙之处,用细致周密的声音变化和画面配合,营造出一种声画交融的意境之美。
其次是解说与节目形态的和谐。不同的专题片类型体现为不同的和谐形态。比如中央台的《国宝档案》以播出国宝文物介绍、鉴赏的专题片为主。为了凸现艺术品的美感,播音员的表达更多表现为吐字柔长、节奏舒缓、上声完满、归音到家等特点。此外,这类节目的解说词多引用名句、诗词,或运用对比、对偶、排比等修辞方法,因此这类节目在解说时有时甚至需要通过一定的夸张、拖长调值、音长等方式来形成音韵美,从而呈现出一种独特的韵味感。
不同内容的专题片呈现的韵味感和抒情性各有不同。根据需要,解说语言应或有兴致、或显情趣、或细致描绘、或真挚抒情、或由衷赞美,量体裁衣,以此来使解说词本体创作思路切合画面语言、音响语言,形成整体美感并最终体现创作者的艺术追求。
(作者单位:广东商学院人文与传播学院)
本文责编:胡江银
注释:
①林衡勋:《论意境内涵的层次结构》,《江苏大学学报(社会科学版)》,2004年。
配音的发声技巧范文第5篇
关键词： 教师语言 韵律美 词语 修辞 发音方法和技巧
教师的语言表达应该具有美感。教师传授知识时，不仅传递理性信息、逻辑信息，还传递情感信息和美感信息。这是因为，一方面，教学内容本身富含情感信息和美感信息。如历史人物的丰功伟绩会激发起人的敬仰心和崇高感；语文课文中对自然山水的描绘让人领略自然之美；对母爱、友谊、人伦亲情抒写让人感受到人性之美；数学中几何图案的结构与对称的图形美等。另一方面，教学活动的双边参与者——教师和学生都是活生生的人，他们有自己的情感好恶和价值判断，他们是有审美需求的人。这两方面的因素，决定了教师的语言表达不仅应该是理性的，还应该是审美的。
老舍先生说：“除了注意文字的意义而外，还要注意文字的声音与音节。这就发挥了语言的音韵之美。我们不要叫文字老爬在纸上，也须叫文字的声音传到空中。”在教师口语表达中，为了更好地把文字“传到空中”，通过作用于人的听觉器官的声音，把无生命的书面知识与活的声音美感体验紧密结合起来，让学生在语流中、在语言的线性呈现中感受汉语独特的韵律美。那么，教师应该怎样使自己的语言具有韵律美呢？
一、恰当选用词语，可有意识地多用双声词、叠韵词、叠音词和拟声词。
在实际教学中，我们经常发现：有的教师的语言，磕磕碰碰，平淡生涩；有的教师的语言，如山中流泉，涓涓有声。好的语言，如音乐回荡，例如李清照词《声声慢》中“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这样的文字，似低回、舒缓的旋律回荡在读者的耳际，用的是重字叠音的语言形式。
汉语中存在大量的双声词、叠韵词，叠音词、拟声词。双声的如：空旷、滔天、悠远……叠韵的如：明星、、缥缈……叠音的如：说说、笑笑、打打、闹闹、红彤彤、绿油油……拟声的如：沙沙沙、咚咚咚、乒乒乓乓、稀里哗啦……古人云：“叠韵，如两玉相叩，取其铿锵；双声如贯珠，取其婉转。”王国维说：“双声宜促节，叠韵宜荡漾。”教师在选择词语时，有意识地选用前述这些词语形式，有助于形成口语表达的韵律美。
二、学习用韵和修辞的知识，有意识地用韵语教学，使用对偶、回环、排比等修辞手法锤炼自己的语言。
韵律一般用来指诗歌中的声韵和节律。在汉语古典诗歌中，平仄、排偶、押韵等，都是构成诗歌音乐美的重要手段。在日常的教学活动中，教师同样可以借助押韵、对偶、回环等手段，使自己的教学语言听起来气韵顺畅，和谐自然、悦耳动听，以语言的韵律美打动和感染学生。押韵的语言会让听者感受到语言的回环美，也好听易记，儿歌、谜语等都能增强语言的韵律美。例如语文中的生字教学，教师如能运用儿歌、字谜等帮助学生记忆，就能极大地优化识字的效果。有教师便结合字形、字义给“默”字编了这样的字谜：“一只黑狗，不叫不吼。”朗朗上口，易记好懂。
口诀（顺口溜）作为教学语言使用对强化重点、突破难点、掌握概念和解题方法会收到事半功倍之效。如有老师在讲完“因或分解”内容后，运用修辞的谐音“同字”格，编成口诀，总结解题方法：“首先提取公因式，然后考虑用公式，十字相乘试一试，分组方式要合适，各种方法反复试，结果必是分解式。”[1]教师运用口诀，使学生在解题时方向明确，解题速度大大加快，而且记得清，记得牢。
对偶、回环等辞格的运用，也会使语言产生韵律美。在我国传统的语文教学中，常用韵语对童蒙进行教育，而学习对偶（即对对子）就是常用的方法。对偶音节匀称齐整，节律和谐优美，读起来朗朗上口，易记易诵，切合汉民族语言的特点和诗文阅读写作的需求。有的老师非常注重在教学中有意识地以对偶的语言形式进行教学。著名特级教师钱梦龙先生教《捕蛇者说》，在比较分析本文与《苛政猛于虎》篇立意相同的基础上，让学生进行对偶形式的言语训练，最后归纳出这样的对偶句：苛政猛于虎，赋敛毒于蛇。有许多老师都在教学中有意识地运用对偶修辞对学生进行语言训练，如：
月下荷塘莲花神韵夺魄
叶上月色光影妙律勾心（《荷塘月色》）
大海边鲁彦伴妻听潮
高山上袁鹰陪友观竹（《听潮》《井冈翠竹》）
长江三峡雄秀险
华山二洞瑰怪奇（《长江三峡》《游褒禅山记》）[2]
这种用对联艺术形式概括课文单篇或双篇的做法，既完成了对学生的语言训练，又让学生感受到了汉语之美。
三、为了使教学语言听起来和谐自然，悦耳动听，教师要注意自己的发音方法和技巧。
教师用普通话教学时，要注意自己的发音方法和技巧，使自己的发音字正腔圆、准确规范，吐字归音清晰干净，这是教师语言韵律美的语音基础。
当我们听电台电视台的主持人主持节目时，或者听外国翻译电影里的那些经典对白时，经常被节目主持人或配音演员们流利清晰、字正腔圆、抑扬顿挫的声音感染，享受着他们那音乐般的语言带给我们的听觉冲击力。普通话是教师的工作语言，教师的职业规定性，决定了教师必须会讲一口标准的或较为标准的普通话。我们很难想象，一个讲话含混不清，普通话发音极不规范的教师，他的发音能带给学生和谐自然、悦耳动听的美感。因此教师要掌握说普通话的要领。
吐字归音是发音的重要一环。要想使发音准确、清晰、圆润、流畅，就必须努力锻炼自己的发音器官（唇、齿、舌），使其发音到位。口腔的开合、舌的伸缩弹动、唇的紧松等，对发音有很大的影响。比如，发音时如果唇向前突出，就会使字音包在口中，给人以压抑沉闷的感觉；如果适当把唇收拢使唇齿相依，声音就会明朗许多。如果要使声音集中，就必须加强唇的收撮力；如果唇的收撮力弱，就容易使声音发散、不清晰。唇、齿、舌在发音中是一个整体，这三者相互协调才能准确、清晰地发音。
另外，学习一些用气发声的技巧，如胸式呼吸、腹式呼吸之类，掌握口腔、鼻腔、胸腔等的一些共鸣技巧，对扩大发音时的音量，美化音色，也有很大的帮助。
教学是一门艺术，教师语言运用同样是艺术，教师只有不断锤炼自己的语言，使自己的语言像磁石一样紧紧吸引住学生，才会增强教育教学效果。
参考文献：
[1]徐镜清.运用修辞知识改进数学教学的尝试.修辞学习，1997（4）：47-48.
配音的发声技巧范文第6篇
一、现阶段初中语文朗读教学的现状
由于现代信息技术的介入，初中语文朗读教学水平有了很大的提高，但是也出现了一些不容忽视的问题：
1.师生对朗读的重视程度普遍不高。现阶段一个普遍的情况是，朗读教学不被师生重视，成为“被遗忘的角落”。究其原因有两点：一是受应试教育的思想影响。一些师生的观念不正确，思想上认为朗读不重要，考试也不考，没有使劲学习的必要。而且朗读教学又费时又费力，还不如做点题来的实际。二是没有认识到朗读教学的重要性。在一些师生看来，朗读教学是“小儿科”，谁还不会朗读啊？还用教吗？所以教师不重视朗读，让学生随口一念，草草收场，教学缺乏艺术性，学生根本没有享受到朗读带来的愉悦体验，逐渐就失去了朗读的兴趣，朗读也逐渐失去了它应有的地位，成为根本得不到师生关注的“丑小鸭”。
2.学生的朗读质量低，教师缺乏指导。在语文课堂上，我们经常看到这样的现象：学生朗读时磕磕巴巴、声音细小、停顿不准确，经常缺字、多字，很不自然才能读完一段，就算是朗读比较顺畅，也是声音平板、干瘪，没有感情。这样的朗读质量低下，将好端端的文章读的是支离破碎，毫无美感可言。而教师也不是认真细致地进行点评，仅是以好、不流畅、课下多读读来评价学生，朗读教学环节一带而过，课堂教学指导几乎等于零。在这样的情况下，学生根本不懂如何正确地发声、换气，什么地方用什么样的语气、语调，什么时候应该快读、什么时候应该慢读；怎样停顿，停顿多长时间，等等。长此以往，学生的朗读水平自然得不到提高。
3.朗读方式单一，随意性比较大。在初中语文课堂教学中，语文教师采取的朗读方式，多是全班齐读，朗读方式单一，根本不注重学生的个性发展。在齐读时，如果哪个学生读得和大家不合拍，教师一般采取的方式就是对其进行批评，而不是仔细分析然后进行指导。有些时候教师也会采取指名读、分角色读等方式，但是教师的评价一般比较笼统模糊，不会做具体的方法指导，只要学生的读音没有错，对于如何调动内部情感、如何把握好文章基调等方面基本没有涉及，朗读教学的随意性很大，学生的朗读水平也不会得到提高。
4.朗读面窄，时间不充分。朗读面窄是当今语文课堂朗读教学的现象之一，由于受到传统教学观念的影响，教师在让学生进行朗读时，多爱让几个优秀学生朗读，其他的学生只能是当听众，根本得不到朗读训练。而且，由于课堂时间有限，教师还要做深入细致的讲解，朗读时间根本得不到保证，教师不范读，学生只是“随口一念”， 朗读练习往往是来去匆匆，没有系统练习，也没有教师的讲解指导，朗读成了教学过程中的一个过渡环节，朗读教学也就毫无质量可言。
二、初中语文朗读教学的改进策略
面对着这些问题，教师要主动探索、研究，找到合适的方法，在课堂教学中尽力改善。
1.重视朗读教学，保证学生具备充分的朗读时间。著名语文教师余映潮说：“非朗读不足以体会文章的铿锵之美，音乐之美；非朗读不足以体会文章的起承转合，急迫舒缓……”所以，教师在思想上要重视朗读教学，尽量去掉烦琐、不必要的讲解，给学生留有充足的时间朗读，让学生通过朗读，对文章进行更深入地理解和品味，在读中品，在读中悟。让朗读教学成为语文课堂的必要环节，在长期坚持中提高学生的朗读水平和朗读能力，从而在整体上提高学生的语文素质。
2.认真研究教材，精选朗读内容，实现有效朗读。初中语文教材都是精选名家名人的作品，可以说是文质兼美的精品，但是并非篇篇课文都要以朗读教学为主。所以，教师要认真研究教材，精选朗读内容，对于适合进行朗读教学的文章进行梳理，从而确定在朗读教学时要训练哪方面的具体内容，制定不同的朗读任务让学生来完成，从而实现有效朗读。如《背影》《春》等感情细致、浓郁的散文，不读不能得其真味，只有正确、清楚、连贯、有感情地朗读课文，学生才能领会其中的内涵，体悟作者的思想感情。
3.采用多种方式激发学生的朗读兴趣。朗读教学也要激发学生的兴趣，才能提高朗读的质量。因此，语文教师要利用多种方式激发学生的朗读兴趣。首先，教师要鼓励学生多朗读，大声朗读。教师可以精选一些适合朗读教学的文章，对学生进行朗读训练。学生的朗读可以从少到多，从古代诗词到经典美文，从课内到课外，不断地延伸，让学生既积淀了文化，提高了文化品位，又提高了朗读能力。其次，教师可以采取多种方法，如齐读、自读、男女生对读、分小组赛读、分角色朗读、配音朗读、接力读等，用这些多种多样的方式来激发学生的朗读兴趣，实现卓有成效的朗读教学。再次，教师利用范读方式，提高学生朗读积极性。教师是学生的榜样，对学生起到很好的示范作用，教师声情并茂的示范朗读，不仅可以感染学生，而且会对学生产生极大的鼓舞作用。学生也会喜欢上朗读，乐于朗读，继而提高学生的朗读水平。
4.加强朗读技巧指导，让学生掌握科学的朗读方法。学生有了朗读的兴趣，喜欢上了朗读，还要掌握科学的朗读方法，才能更好地提高朗读水平，所以，教师要加强朗读技巧指导，首先，要让学生掌握基本的朗读技巧。比如说何时停顿、重音位置的确定、语调的高低、停顿时间的长短、用抑扬顿挫增强语言的表现力等，这些基本的技巧是学生必须要掌握的。其次，教师要指导学生学会调动情感。情感是朗读教学中的重要组成部分，饱满的情感可以使学生的朗读声情并茂，增色不少，所以学生在朗读时必须要加入情感的力量，使学生的朗读带有个性化特征，以情感感染学生的心灵，使之产生情感上的共鸣。
配音的发声技巧范文第7篇
[关键词]艺术高职 群文人才 实践育人方法
2012年2月中央七部门联合下发《关于进一步加强高校实践育人工作的若干意见》（以下简称《意见》），明确提出，各高校要坚持把社会主义核心价值体系融入实践育人工作全过程，把实践育人工作摆在人才培养的重要位置。《意见》要求，高校要加强实践育人工作总体规划，坚持把实践育人工作纳入学校教学计划，系统设计实践育人教育教学体系，规定相应学时学分，合理增加实践课时，确保实践育人工作全面开展。要区分不同类型实践育人形式，制定具体工作规划，深入推动实践育人工作。在此背景下，本课题从当前社会形势和学生特点入手，结合学院的艺术背景，研究高职院校实践育人的方法。
在培养人才仅从理论教育的方面和以课堂教学的方式，不能达到良好的教学效果，因此，实践育人模式越来越受到重视和关注。高职教育通过实践的方式来教育学生，能够达到较优的育人效果。艺术高职群文专业学生在实践中融入艺术元素，或在艺术实践中实现育人的目的，是我们探讨的内容。
实践育人，指的是在实践中培育人才。实践育人，不应该仅仅只存在于实践教学中，军事训练、社会实践活动也是实践育人的主要形式。实践育人，应该是全学校所有教育工作人员的责任。实践育人，不仅仅使用传统的老办法，更要有所创新。群文人才是指从事群众文化活动的专门人才的培养，实践育人我们有以下一些举措：
一、课堂教学方面
课堂是学校教书育人的主要场所，作为高职院校，除了理论教学之外，有更多机会、更好条件和更宽松的环境进行实践教学。而实践教学除了可在专业课上进行外，文化课也可以开展适合的实践教学活动。
（1）诗歌朗诵比赛
诗歌朗诵比赛是最容易也最适合开展的文化课实践教学活动。可以选取当前热门主题，配合语文课教学中的经典诵读单元而开展活动。比如我院社文系就举办了“我的中国梦·吾诗吾颂”经典诗文朗诵大赛。初赛在语文课堂完成，采取现场录像的方式，每班的每名学生都必须参与，参与表现计入该门课程的期末考评成绩。语文教师与播音主持教师一起审阅录像资料，分专业组和非专业组各挑选出数名学生进入决赛。决赛则在多媒体综合教室进行，最终决出一、二、三等奖及优秀奖。通过比赛，加深学生对中国经典诗词的理解，以经典与朗诵之美，重拾阅读习惯，展现语言魅力；提高学生的文化学习积极性，检查学生专业学习效果，促进学生职业核心能力如口头表达、交际能力提高；营造良好校园文化氛围，丰富学生学习生活，呈现学生的青春风采和良好的精神面貌。
（2）英语短剧比赛、英语配音比赛
英语课堂也可以开展具有艺术特色的实践教学活动，如英语短剧比赛、英语配音比赛等。在我院举办的英语短剧比赛中，以系为单位，英语老师为主、表演老师为辅，共同打造全英文表达的英语短剧晚会，并将其搬上了实验剧场的专业舞台。在独特的舞台设计、精美的服装道具和如梦如幻的灯光音效下，各系实现了英语经典剧目《狮子王》、《灰姑娘》、《黄金诈骗》、《窈窕淑女》、《猫》、《皇帝的新装》的真实再现，剧情波澜起伏，很有创意。这样一个剧目的完成，是英语老师一个单词一个单词指点的结果，是表演老师一个动作一个动作指导的结果，也是学生一步一步学习成长的结果。通过这台短剧的演出，体现了英语与戏剧结合的魅力，展示了大学生团结进取、勇于创新的精神风貌，同时增强了英语学习的实用性与趣味性，营造了优良的校园文化氛围。英语短剧比赛后，我院又开展了英语配音比赛，即让学生对经典英文电影进行现场配音，也获得了较大反响，取得了较好的效果。
（3）考核评价方式的改革
实践育人方法的创新，除了可以体现在教学方式上，也可以将其融入在考核方式方面。在传统的课堂考核+试卷考核的方式上再加入期末的实践考核；由任课老师单独评价转变为所有专业老师共同评价和学生互评相结合的方式。以播音主持专业学生为例，在每学期末，实行专业考试舞台化。即根据每门课程如播音发声、普通话语音、语言表达、文艺作品演播等的教学内容，给学生布置相应的考试内容，如绕口令背诵、诗歌朗诵或故事讲述等，让学生在舞台上进行展示，所有专业老师一同看考并评分。每班每门考试结束后，每位老师对学生的考试情况进行分析点评。通过这种方式，促使学生认真地积极备考，增强他们的舞台熟悉感和目标感，提升他们的舞台表现力，提高他们的临场应变能力，达到以考促学的目的。通过专业老师的集体看考，可以让学生充分认识到自己的问题和不足，让老师全方位了解学生，同时也促进了各专业老师之间的教学交流，发现问题，交流经验，避免重复教学，以求达到最佳的育人效果。
（4）毕业技能展演
我院一直坚持“课堂+舞台”的人才培养模式，注重在实践中培养学生的综合能力。每年艺术类专业都会在学院的实验剧场举办艺术实践成果展演，分专场展示学生在校学习的成果。如话剧专场、主持与播音专场、人物形象设计专场、声器乐综合专场、湘剧及花鼓戏折子戏专场、音乐剧专场、歌剧专场和影视技术作品展、计算机音乐制作作品展、艺术设计作品展。而每场晚会其实就是学生实践的最大舞台，如舞台设计、化妆、摄影摄像、节目主持、音效制作、灯光设计等等。而非艺术类专业也在该校艺术氛围的熏陶下，定期举办毕业技能展演，将学生的专业技能和才艺展示搬上舞台，如酒店管理专业、导游专业等。通过毕业技能展演的方式，可以促使学生认真学习，激励学生力争上游，检验学生在校学习成果，全方位培养学生的各方面能力，为成功走上工作岗位奠定基础。
二、校园活动方面
在学校开展的各种校园活动，既可以丰富学生的课余生活，也能寓教于乐，达到较好的实践育人效果。
（1）校园戏剧活动
我院排演的话剧《永不凋谢的姊妹花》，获湖南省第三届大学生艺术展演一等奖；作为唯一一台代表湖南高校参加第三届中国校园戏剧节的剧目，与上海戏剧学院、中央戏剧学院等四所本科院校的剧目一同获得了最高奖——“中国戏剧奖·校园戏剧奖·优秀剧目奖”，是获此殊荣的唯一一所职业院校。该剧作为2013年湖南省高等学校及高级中学高雅艺术进校园的活动的剧目将在四所大学巡演。这部改编自电影《沂蒙六姐妹》的话剧，以发生在沂蒙山区的孟良崮战役为背景，讴歌了革命战争年代沂蒙山区人民尤其是沂蒙妇女带领全村人民为支援革命前线而忘我拼搏的英雄事迹和光辉形象，并以一种现代人类永恒美好的人性视角来重新解读战争中的女性情怀。该剧的演员由学生组成，学生们也参与了剧本改编以及音乐、服装、道具的设计工作，还担任了剧务、舞台监督、场记等工作。这样的校园实践活动，在实践育人方面能够发挥巨大的作用，比如在创作、分析剧本中使学生加深了对中外文化和历史的了解；学生在戏剧表演中加强对课堂教学内容的理解和运用；在戏剧演出中实现演员和观众情感的升华；在戏剧“编、导、排、演、观”全过程实现学生综合素质的提高。
（2）主持人大赛
在《中国好声音》如火如荼之际，我院趁势举办了《校园好声音》主持人大赛。该比赛历时两个多月，在全院范围经过层层选拔，最后12组选手入围到总决赛。决赛分为自我介绍、情境主持、即兴问答三个环节，参赛形式既有单人主持，也有双人搭档；主持主题丰富多彩，有元旦晚会主持、器乐专场音乐会主持、毕业晚会主持、志愿者联欢晚会主持、校庆晚会主持、儿童节晚会主持、教师节晚会主持、建军节晚会主持、舞蹈专场晚会主持、圣诞晚会主持等。该比赛紧跟国内文化热点事件，有助于调动学生的积极性和参与性；而该比赛在提升学生胆量、提高学生语言表达能力、培养学生应变能力等方面的作用也显而易见，毋须赘言。
（3）歌手、舞蹈大赛
我院社文系每年度都会举办学生艺术大赛，如歌手大赛、舞蹈大赛。作为该院唯一一个非艺术学生占多数的系部，这样的艺术大赛每年都会吸引众多学生参赛。在这样非专业人员参与的专业舞台上，比赛所比的并不是唱歌或是舞蹈技巧，而是学生的舞台表现力和舞台感染力，以及学生的综合素质。
（4）《一战到底》知识竞赛
参照江苏卫视的火爆电视节目《一站到底》，我院社文系举办了具有可操作实施性、符合学校实际的校园版《一站到底》——《一战到底》。该知识竞赛以时下流行的方式，来考核学生的对专业知识、文化知识、时事政治、艺术常识等方面的掌握程度。
将实践如课堂实践教学、校园实践活动以及校园文化创建等引入高职院校人才培养工作当中，将学校全体人员都纳入人才培养过程当中，将教育内容用当下时尚的、学生喜爱的方式和形式展现出来，既“寓教于乐”，又“寓乐于教”。实践证明，艺术特色的实践育人方法确实能够达到良好的育人效果，发挥较大的育人作用。
参考文献
[1] 冯秀军. 新时空境遇中的当代大学生理想信念教育[J].教学与研究，2014，（4）
配音的发声技巧范文第8篇
【关键词】电视 新闻主播 记者
随着我国广播电视事业的不断发展，电视新闻节目也紧随时代步伐有了很大变化。无论是节目内容、风格、形式，还是台前幕后的工作人员都要适应时代的要求而求新求变。其中变化最为显著的，便是对节目呈现者即台前工作者的职责、专业素养有了越来越高的要求。
《东方时空》的创办人孙玉胜曾谈到对新闻节目主持人的看法：一个优秀主持人的外在标准应该是具有个性、魅力和激情。而内在的标准是主持人要具有良好的职业敏感能力，也就是发现能力，还要具备出色的写作能力和表达能力。他还说：新闻节目主持人必须来自优秀的新闻记者，并进一步提出“记者――名记者――主持人――名主持人”的理念。这也是对新时期“新闻主播”这个称呼的最好解释。
一、新闻主播也应该是一名好记者
在我国，新闻主播在多数人眼里只是一碗“青春饭”，在电视荧屏上出现的都是一些青春靓丽的身影。他们大多是干到一定年纪就会转向幕后，从事着和本专业无关的工作。所以这个工作岗位总是很年轻化，似乎观众们也只接受充满活力并有着姣好容貌的年轻人。同时，培养播音主持专业人才的专科院校选拔学苗时对外貌、身高也都有严格的要求，这就进一步为这个行业贴上了“明星化”“外貌协会”等导向标签。相比之下，新闻记者大多形象朴素，在公众思维中完全是一个普通人的形象。这个行业需要更高的新闻素质与新闻敏感度，对外在几乎没有要求。这两个行业虽然现在看来存在着各种各样的不同，却也有着密不可分的联系与共融。只有更好地融合二者的优势并有效地实现角色转换，才能使传统媒体电视新闻主播焕发新的活力与生机。
我国的新闻主播大多是播音主持专业毕业的学生，经过多年的专业训练后才从事这个职业。无论是行为举止还是语言的规范程度都是经过专业训练的，大多数从业人员都要从吐字发声开始学习，每天都要练声，规范字、词的标准发音，并最终达到国家语委要求的普通话等级水平，以起到普通话的典型示范与学习推广作用。除了对普通话的高要求，还有内在语、对象感、语言艺术表达等等诸多专业课程的学习与实践。顺利且高质量地完成这一系列的学习后，才能走上播音主持岗位。工作后，新闻主播每天的工作流程远不是人们想象的“流光溢彩”，更多的是“重复寂寞”。日复一日的新闻稿的配音工作，上镜前需要进行形象设计、服装搭配，每天播报记者写好的新闻导语。这些工作基本就是播音员最日常的一个工作流程，可以说传统意义上的新闻主播创作的空间很小，更像是新闻记者的“化身”与“传声筒”，而自我的意识和态度很弱化。这其中最大的一个弊端就是新闻主播没有参与一线的新闻采访工作，不能够准确地传达记者的思想意图和新闻导向。如果新闻主播有过记者的从业经验，那么他表现出来的语气、态度会更贴近于记者尝试传递给他的准确的信息。如中央电视台著名新闻主播白岩松：白岩松，1985年以优异的成绩考入中国传媒大学新闻系。大学毕业后被分配到中央人民广播电台《中国广播报》做记者工作，直到1993年，中央电视台推出《东方时空》栏目，白岩松才去兼职做策划，制片人见他才思敏捷、语言犀利，就建议他做新闻主持人。他所主持的《新闻周刊》《感动中国》《新闻1+1》等节目，以 “轻松、快乐、富有趣味”的主持风格，深受观众喜欢。2000年被授予“中国十大杰出青年”，担任2004和2008年两届奥运火炬手。在其主持生涯中，先后多次荣获“优秀播音员主持”奖，并于2009年荣获“话语主持群星会年度终身成就奖”。这一切成功的背后都离不开他最初当记者的宝贵经历，并且将记者与新闻主播的双重身份，M行了很好的融合，在不同的现场做出了相应的角色转换。当白岩松站在悉尼奥运会的直播现场时，他更多的是以记者的姿态洞察周围发生的一切，而不是作为一个高高在上，全国瞩目的名人、主持人去面对他所看到的一切，此时，他考虑的一定不是我的妆容、字音是否标准，更多的是引导观众跟随他一起感受奥运的魅力；当进入演播室面对镜头、面对受众时，他又转换为新闻主播的身份，以当天所报道的新闻节目内容为核心，展示自己的思考与专业的新闻态度，把他所见、所闻、所思的一切以更易于接受的方式传达给受众。他在自己书中提到：“当有人问我什么可以让你离开央视？我的回答很直接，目前看，没有任何物质条件，可以让我从央视离开。这个回答，不仅仅因为多年的感情或成长的感恩，又或者是冰冷大机构中一个又一个活生生常给我温暖的同行者，一个很重要的理由是，至少在当下的中国，当越来越多的卫视，由于现实的难题或者更快可以看到的目标，纷纷放弃新闻阵地的时候，想做电视新闻，这里依然是离新闻与战场最近的地方。对一个新闻人来说，这就是最大的诱惑。”看来，白岩松已不拘泥于他到底是主持人还是一名记者，他给出的答案是他是一名新闻人。正因为记者和新闻主播这两个角色的融合统一，才让电视屏幕里出现的他，不再只有字正腔圆的刻板表述，更多的是一种做新闻的态度。
二、新闻采访才是新闻主播的“另方天地”
今天，新闻节目已成为电视机构的支柱节目。新闻对社会的影响日益扩大，公众对电视新闻节目关注程度越来越高。同时，新闻节目样式与主持方式的关系也越来越紧密。这就要求新闻主播这支队伍要以更全面、更扎实的新闻素养来武装自己，不仅仅要具备播音主持方面的专业知识，更需要加强自身的新闻写作和新闻采访能力。
相比播音主持，电视新闻记者并不需要那么多语言专业知识的培训。记者，可以来自各行各业、可以是来自新闻专业之外学科的学生，只要你有一颗爱新闻、学新闻的进取心，经过不断的实践与学习，最终也是完全可以胜任这个岗位的。记者不需要光鲜亮丽的外表，需要的是如何走进观众的内心，与观众 “无缝对接”。当记者到达采访现场时，要第一时间了解事件的来龙去脉，前期沟通的细腻程度决定了你最后呈现给受众的信息的准确度。从前期策划、采访中的技巧，再到后期的写稿、编辑，全都离不开一个记者扎实的专业功底，尤其是对新闻的洞察力和理解力。记者要想进一步深入了解新闻实事、新闻背景，有时甚至需要更为复杂、专业的知识储备。有人说，记者是“无冕之王”，这也许是对这个职业最贴切的肯定，而要做好这个“王”无疑需要储备更多的知识点与基本功，这便需要记者不断地学习、充实自己，使自己成为一个“杂家”。新闻主播也应该具备这样的素质，要想把记者前方的报道准确、及时地传达给受众，与记者一道把一条新闻完美地呈现给观众，离不开新闻主播与新闻记者的密切配合。
采访对于新闻节目的主播们来说是一项基本功，是节目传达活动中不可缺少的重要组成部分。电视新闻主播如果不能够亲身参与采访报道，就无法感受千变万化的现实世界。这种以记者视角感受生活的方式是非常独特的，许多主持人水平的提高往往受益于此。新闻主播在百度上的解释，是电视广播技术发展及节目需要的必然产物，其主要职能是播报新闻、新闻采访、节目主持及相关节目编辑等工作。可以看出，当今的新闻节目已经把新闻采访作为新闻主播的其中一项工作来日常化。新闻节目当中的播音员，发展到主持人，再到今天的新闻主播，和大环境、大背景下广播电视新闻事业的发展紧密相连，是新闻节目的需要，更是广大受众的需要。而有些电视台新闻节目的主播们大多数缺乏记者的新闻采写能力，他们并没有新闻采访的经历，甚至一条新闻是怎么产生出来的都不是很清楚，这样如何能长久地做一名新闻主播？只有让主播们脱下华丽的外衣，深入工厂车间，走入田间地头，到达新闻现场一线，和工人、农民以及各行各业的采访对象面对面交谈，这样做出来的新闻才更有说服力、更能直指人心。新闻采访才是新闻主播的另一个“战场”，是积聚新闻能量的来源所在。
三、新闻主播与记者二者的关系
新闻主播与记者是两个不同的职业，他们有不同的职业特点。但在今天这样信息大爆炸的环境下，两者互融转换更能满足新闻事业的高标准要求，随着时代的发展，二者之间的界限在新闻节目中将越来越不明显。顺应信息时代新闻节目的飞速改革与发展，应该让字正腔圆的播音员、主持人更多地走出演播间、配音间，用记者的视角、身份去亲身感受社会经济发展变化、人们生产生活的变化，更好地完成播音主持任务，做到言中有物、心中有感，不再仅仅是没有思想、没有态度、没有立场的传声筒和花瓶，而是成为一名真正的新闻人。也要给一线记者更多的机会与平台，他们不一定有标准规范的普通话，却一样可以以他们冷静的思考和有见地的新闻态度被受众所认可和喜爱。
无论时代如何发展，都需要有特色、有态度的新闻人，他们不仅给我们信息，更给我们看到这个世界的角度。
（作者单位：朝阳广播电视台）