成考音乐教育

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成考音乐教育范文第1篇

关键词：高职；音乐教育；钢琴教学；教学方式探索

高职音乐教学为音乐教学体系中的重要组成部分，因为高职教育的特殊性，钢琴教学主要任务是应用型技术人才的塑造。基于目前高职钢琴教学没有建设个性化教学模式，长期应用“音院”模式与“高师”模式的实况，导致了高职音乐钢琴教学与教育领域需求标准背道而驰的弊端，因此积极探究与高职音乐钢琴教学相匹配的教学方法方式是极为必要的，本文展开详细的论述。

一、钢琴教学方法要体现出高职教育特色

针对高职钢琴教学的技术方法问题，业内人士提出了多样化的观念，编写了不同的著作，钢琴家与钢琴教育者以亲身实践证实了各自教学方法的科学性与有效性。尽管他们在观念上存在较大的差异性，但是依然存在交集与共同性质，其便是具有高职教育特色的钢琴教学技术方法。首先，在教学过程中，教师应该高度重视学生弹奏姿态与手部形态，上述两大要素可以被视为高职学生日后职业生涯的辅动力，做好弹奏姿态与手型的训练工作，是避免学生弹法上出现错差的有效方式，这样学生的手腕、手臂不会有酸痛之感，顺利的完成乐曲的弹奏[3]。其次，在学生掌握基础性钢琴弹奏技术以后，教师应该落实对学生弹、伴奏能力培养与训练工作，钢琴伴奏技巧是否能够扎实的掌握，一方面与其弹奏技术相关联，另一方面受学生基本乐理、和声学等音乐理论的影响。基于此情况，高职钢琴教学应该加大基本乐理知识教学力度，在此基础上协助高职生掌握基础型钢琴伴奏与和声配置方法。最后，在高职钢琴教学进程中，教师要全力突破高职音乐教育培养目标的牢笼，在钢琴教学进程中彰显高职音乐专业教学特色[4]。具体体现在钢琴演奏技能训练与即兴能力培养同步进行，从而使即兴演奏演变成考察学生乐理基础掌握程度，以及在乐曲演奏环节中反应的灵敏度的标杆，从而为高职生顺利毕业与就业奠定基础。

二、融入“以美育人”教学理念

将“以美育人”这一教学理念渗入进高职音乐教育中钢琴教学进程中，是强化学生综合素质，协助高职院校实现复合型人才培养目标的有效对策。这主要是因为高职钢琴教学目的之一是借助理论与实践教学，陶冶学生心灵、升华他们情感境界，从而使他们在从事中小学教育之时，能够以优秀的音乐素养与审美辨别能力，演变成传播美这一理念的教育者。所以，在素质教学理念广泛推行的时代中，高职钢琴教学重视的不应该仅仅是学生对弹奏、伴奏技巧领悟的程度，应该将美育教学理念融合进去。因为钢琴课程具有技术性与实用性的双重特征，所以借此优势教师可以激发学生发现美、表现美以及创造美的欲望，使他们在感受美的环节中，树立审美意识，能够对美的形态做出客观性点评，在这样的教学环境中，高职生对音乐的感知能力不断提升。在有“以美育人”理念渗透的钢琴教学中，强化学生对音乐审美能力、以及对美感认知能力的方式是多样化的。例如音乐欣赏就是一类直接性，高效性的教学手段。在音乐欣赏课堂环境中，教师以某一音乐作品作为课堂教学主体，鼓励学生以聆听、阅读、解析乐谱以及查阅相关创作背景材料等多样化辅手段，对音乐作品的精髓有深刻的认知，获得精神上洗礼的审美感悟。高职钢琴教学另一种教学目的为培养复合型教育人才。上述教学目标的实现，需要教师合理的将钢琴课程与其他有关课程内容有机的衔接在一起。伴奏、和声、视唱练耳等课程与钢琴教学质量相关联，和声学、曲式学、音乐史这类学科理论知识也间接的影响高职生对钢琴技艺水平掌握程度。所以，在规划高职钢琴教学体系环节中，教师要把握多样化教学内容之间的关联性，将其他技艺培养、音乐知识、乐曲欣赏、音乐史、艺术实践等课程与钢琴教学串联在一起，同时定期的开展钢琴汇课活动，拓宽学生文化视域范围的同时，高职生的综合素养实现整体性提高的目标，此时高职院校为教育领域将会输送一批优化中小学音乐教学质量的教育者。

三、落实即兴伴奏教学内容，增设钢琴集体课内容

高职钢琴教学目标与音乐学院、高等师范音乐专业教学目标上存在本质上的不同，因此“音院”模式与“高师”模式在优化钢琴教学质量方面不是可以照搬的教学策略。此时调整高职钢琴教学内容是必要的，具体是指在学生掌握与钢琴弹奏基本技巧的基础上，锻炼与增强他们歌曲伴奏，即即兴伴奏的能力。因为从高职音乐专业毕业的学生，在就业上一般都选择了中小学教育者的职业，那么在工作进程中，不仅仅要对齐唱与独唱课程内容伴奏，在课外文体活动中，钢琴伴奏也是不可缺少的部分，并且在上述的教学活动中，多数需要伴奏的音乐作品是不携带伴奏乐谱的，所以在高职钢琴教学体系中，一方面要重视培养学生伴奏技能，另一方面也要训练他们精确地为歌曲编制伴奏普的能力。为了落实培养高职生伴奏能力，教育者应该重点做好以下几方面内容:一是强化学生对键盘上各类音键功能认知与使用环节中的熟练程度，对各类调性音阶构成成分有一个全面认识，同时熟练掌握各类指法应用要点；二是掌握各个级别、各种类型和弦构造与转位特征在对歌曲内容、格调与创作背景有一个全面认识的基础上，做好和声织体的择选工作是其应用的基础，此时高职生视奏能力、对即兴伴奏的适应性，以及规划艺术作品能力、敏捷性、协作能力、临场发挥能力等多样化能力实现全面提升的目标。由此可见，即兴伴奏在高职钢琴教学进程中的运用，能够发挥启迪性作用，培养学生对乐曲的感受能力以及审美等多样化能力，这也是对“以美育人”教学理念的奉行。钢琴集体课教学内容的填充，是对高职钢琴教学“一对一”授课模式的取缔。在集体授课环境中，学生之间更能形成心理暗示效应，此时学生心理上萌生，其可以演变成全神贯注学习的动力，这种动力能够使学生在训练钢琴弹奏技能之时，强化音乐素养与整体水平。此外，集体课环境还为齐奏、联奏、重奏以及伴奏等多样化集体协同演奏活动的开展创造了优势条件，在强化学生综合能力、视奏能力、聆听辨别能力方面发挥巨大的作用。此外在集体课环境中，学生之间互相激励，与教师共同体验齐奏教学效果，这是“一对一”传统教学方法无法取得的教学成效。

四、辩证法在钢琴教学过程中的应用

辩证法是高职钢琴教学方法体系中的一种类型。教师作为知识的传授者，学生优秀人格塑造的导向者，应用科学有效的教学方法是至关重要的。在信息时代中，教师应该树立终身学习理念，不断地吸纳具有前瞻性、科学性的钢琴弹奏技艺与教学法。辩证法在教学环节中的应用，使钢琴课程教学彰显整体性特色。众所周知，指关节的支撑与腕关节的松弛，在钢琴技能训练中是互为矛盾的。在过去教学中因为这一问题处理不当，使教学过程中出现“两级分化”态势，具体体现在有些学生只顾指关节支撑，忽略腕关节松弛；有些学生腕关节得到放松，指关节此时没有起到支撑作用。为了确保学生能够利用钢琴这一乐器演奏出婉转动人的乐章，处理好矛盾关系是必要的。常见的有姿态上紧迫与松弛关系、技能与表现之间的关系等。也就是说，辩证法在高职音乐教育中钢琴教学进程中的应用，能够协助教师有效的掌握分寸，不会过分的强调某一动作要领，重视学生能力全面发展，从而有助于高职生培养良好的演奏习惯，使他们顺利的将某一乐曲的内涵演奏出来，此过程中，他们的心灵得到净化，情感得以升华，高职钢琴教学也实现了美育教学目标。

五、结束语

总之，在素质教育理念大力推行，以及科学技术迅猛发展的时代中，高职钢琴教学改革的步伐是不能终止的，教育者可以选择性借鉴“音院”模式与“高师”模式，应用辩证法、即兴伴奏教学方法，以高职生实况为基点，在教学实践中不断调整、探究具有可行性特点的教学策略，开发出彰显高职教育特色的教学模式，实现优化钢琴教学质量的目标。

参考文献：

[1]唐飞.刍议高职院校音乐教育专业钢琴教学[J].新课程研究(中旬刊),2015,12:129-130.

[2]李卫红.浅谈高职院校音乐教育专业的钢琴教学模式[J].艺术教育,2016,04:220-221.

[3]毛晖敏.钢琴即兴伴奏课程教学改革的探索与实践以广东省外语艺术职业学院五年制音乐教育专业为例[J].艺术教育,2016,07:66-68.

成考音乐教育范文第2篇

关键词:业余钢琴考级 积极促进作用 存在问题 问题原因 解决方法

钢琴考级对普及音乐教育产生的积极作用:钢琴考级开展二十年来,对推动我国音乐教育事业的发展,提高全民音乐文化素质,特别是提高广大青少年音乐文化修养方面,起到了积极的推动作用,得到了社会各方面的充分肯定。钢琴考级在以下几个方面起到积极作用:

1、促进青少年音乐文化素养的提高

音乐对提高学生综合素质的作用,已被越来越多的人所认识。钢琴学习对青少年智能和心理素质的培养,对集中注意力的锻炼,对知觉和动作的配合与协调具有积极的作用。通过背谱、理解作品,可以使逻辑思维和形象思维得到和谐发展。通过音乐知识和技能的学习,能培养青少年持之以恒的品质,增强想象力、创造力,掌握更多的文化、历史和音乐方面的知识,提高审美情趣和艺术修养。通过钢琴考级还可以提高青少年的交流能力与适应能力。

2、推动了我国业余音乐学习的全面发展

我国业余钢琴学习的普及,是从上世纪八十年代初期开始,真正形成规模,还是从开展考级之后。可以说,钢琴业余学习的发展促使考级的产生,反过来,考级的实行对推动钢琴的业余学习,起到了十分重要的促进作用。它使钢琴学习由少数大城市的星星之火,发展到全国各地的燎原之势。钢琴考级通过制定学习教材和标准,使原本杂乱无章,随意性很强的钢琴业余学习得到了规范。表现在:制定了统一的考级教材,使学习有据可依;科学划分级别,有利于青少年了解自己学习成绩,激发斗志,向更高的目标努力,使学习效果得到提高;统一组织的考级,使考核有一个统一的标准,考生可以在公平的环境下,评估和检验自己学习的成果;互相学习、交流体会,使师生能共同提高。钢琴考级对我国业余音乐学习水平的提高,起到了积极的推动作用。

3、培养、造就了一批优秀的专业人才

近年来,在世界音乐舞台上展露头脚的,中国青年钢琴人才,无不与业余音乐学习和考级有关系,钢琴考级在全国的展开,使原本不为人知的业余钢琴学习社会化、市场化、公开化。全国性的集中钢琴考级,产生了巨大的轰动效应,激励和吸引了一大批青少年参加其中。由于钢琴考级的市场化运作,使教师、学生和家长都参其中,使之成为一种竞争和考验,通过学习、考级、交流、培训、专家辅导等等,使钢琴业余学习逐渐规范和有的放矢,教学水平不断提高,有利于掌握全国的情况,发现培养好苗子。

但是,钢琴业余考级中普遍存在以下几点问题:

1、缺乏基本功训练

快速的音阶、琶音、和弦是表现音乐效果的重要手法之一。我们演奏的乐曲中常有大量的音阶和琶音的进行,通过严格的基本功训练,技术难点就会迎刃而解。而在考级过程中可以看出,许多钢琴教师和琴童都不重视它。就以五级为例,在业余考级的考场中,考五级的共有近100人,其中只有不足10人在音阶与琶音的考核中是完整无误且达到规定速度和要求的。这个数字是惊人的。有的琴童根本不会弹音阶与琶音,说是老师从没让他（她）练过。有的弹得断断续续,有的根本达不到该级别所要求的速度,双手不齐的现象比比皆是。高级别中的三度、六度音阶就更不用说了,考生一会儿弹成了四度,一会儿又弹成了七度。可想而知,考生在考级时都没练好,更不用说平时了。这样的钢琴教学就是空中楼阁,必定会坍塌。一个学生在他技术成长的十年里,音阶、琶音是重要的学习内容,是提高其手和手指机能、增强演奏技能的必经之路。

2、缺乏严格读谱习惯的培养

著名钢琴教育家朱工一曾经说过:“正确的读谱是窥探作曲家内心奥秘的重要途径。”读谱正确是钢琴演奏的基础和首要条件。在考级过程中出现的错音多、节奏不正确、指法混乱、句法不明确以及对于谱面上的表情术语熟视无睹等现象,都是由于没有严格读谱习惯造成的。这里所说的“严格”就是要求演奏者必须毫不遗漏地注意到乐谱上的一切标记,其中包括音符、节拍、指法、句法、休止符、延长记号、重音记号,等等。要知道,乐谱是作曲家心血的结晶。作曲家在标写每一个符号时都蕴含着深刻的含意,他力求通过乐谱把音乐的内容传递给演奏者。因此,作为钢琴教师,必须从小严格要求、严格训练学生的读谱能力。

3、缺乏音乐基础理论知识的传授

音乐基础理论知识的掌握对钢琴演奏有着直接的影响。钢琴教师应在教学中传授相关的乐理知识,学生也应该重视这些基础知识的学习,这样才能提高演奏的准确性。在考级过程中,即便是考十级的学生也常因缺乏乐理知识造成演奏上的错误。例如:同小节中的临时升降号漏弹;同音连线时后一个音不用弹,只需时值相加;跳音、重音、保持音不分;对于乐谱中常见的强（f）、弱（p）、渐强（cresc）、渐弱（dim）、渐快（accel）、渐慢（rit）等力度和速度标记不知其意。作为一名称职的钢琴教师,不仅要教授学生演奏技法,还应当及时地讲解这些常用的基础理论知识。要让他们重视基本乐理的学习,从而有效地提高钢琴演奏的精准度。

4、缺乏节奏训练和节奏感的培养

节奏是乐曲的灵魂,要想准确无误地弹奏出音符的节拍和乐曲的节奏感,节奏训练是必不可少的。许多学生练琴时没有养成数拍子的习惯,因此对于乐曲节奏的把握较差,导致弹奏时忽快忽慢,演奏呆板不生动,甚至少拍、漏拍、拖拍自己也不知道。在考级考试中近100人中只有不足20人将整首乐曲中音符和休止符的时值长短准确无误地弹奏出来,多数学生不是这里少一拍就是那里多一拍,而其中真正能将曲子中节奏的律动弹奏出来的只有8人。可见,在我们的钢琴启蒙教育中,节奏训练和节奏感的培养是值得关注的重要方面。如果等到程度很深了,教师再去培养节奏感,恐怕已为时过晚了。

5、缺乏良好的听觉训练

音乐对听觉的要求是要强调旋律感、节奏感、和声感及多声部音乐感等。听觉训练首先就是要求学生学会聆听自己的琴声,要训练自己的耳朵能辨识音高、节奏、和声乃至对音色的追求。加强听觉训练能有效促进读谱的准确性,许多音高和节奏的错误是可以通过听觉来纠正的,因此我们要学会用耳朵练琴。考八级时有一个学生,居然左右手通篇都是错音,弹完后还表情得意地坐在旁边听别人弹。出门时考官好奇地问她:“你知不知道今天弹错了？你有没有发现和别人弹的不一样？”她居然惊讶地看着考官说:“没有啊！我没弹错啊！”可见她的耳朵已经糟糕到了什么程度,自己平时一直弹错却从未发现,也听不出自己和别人的区别。如果从小就严格地训练其音乐的听觉,耳朵就会敏锐起来,这样的事决不会发生。

6、缺乏科学的练琴方法

李斯特有句名言:“问题不在于技术练习,而更多的在于练习的技术。”这深刻说明了练习方法的重要性。在考级中有些学生没有弹好,并不是因为他手指机能差、能力不够而弹不好,而是没有用正确科学的方法去练习。比如有的学生弹得不清楚,“溜”得很厉害,是因为练琴时一遍又一遍盲目地“过”曲子,没有进行慢练;有的学生在弹奏中,总是“卡”在相同的一个地方,这是因为没有分段找出重点和难点练。作为钢琴教师,必须经常强调和有意识地灌输正确科学的练琴方法给学生,教会他们集中注意力用脑练琴,学会分手、分段慢练,找难点、抓重点来练,这样才能有效提高练琴的效率和质量,做到事半功倍。

7、缺乏正确的背谱方法

背谱是培养学生的音乐记忆力,加深对乐曲的理解并进入艺术再创造的重要途径。它是一种手、脑、耳三者结合的生理与心理的综合活动。在考级中,许多学生出现忘谱,或是前后段落混淆、绕不出来等现象,这是因为他们没有在分析、研读乐谱的基础上进行有意识的专心背奏,而是无意识地靠练习久了之后的一种条件反射在琴键上摸熟后记下来的。可是遇到考试,由于心理紧张和环境的改变,记忆就模糊了,所以无法进行流畅的演奏。作为钢琴教师,应在教学过程中帮助学生从旋律、和声、曲式结构等各方面对乐曲进行分析研究,从而使学生牢固准确地记住乐谱。

8、拔高现象严重

一些学生考级的目的是为了取得考级证书,而并非是对自己现有钢琴水平的一种检视。于是家长和老师就拼命地拔苗助长,只有三级水平却报考六级,有七级水平的就报考十级,存在着极大的侥幸心理。不愿意踏踏实实地进行训练,而是为了尽早地拿到高级别的证书,孩子们也没有享受到音乐学习过程中的快乐,这就严重违背了我们艺术教育的宗旨。这是造成考级水平下降的一大重要原因。

以上这些问题有的是学生自身的问题,但更多的是教师的责任。可能不乏一些滥竽充数的教师在那里误人子弟,这就有待我们要进一步规范艺术教育的市场,加强教师的责任心及自身的音乐修养,这样才能培养出好的学生,提高钢琴考级的水平,从而使我们国家的艺术教育朝着健康的方向发展。

考级中存在的问题有些是人为的,有些是制度上的,分析下来主要有以下几个方面:

1、考级教材问题

我国钢琴考级的开始是由地方有关团体或音乐院校组织开展的,许多省市都编写、出版了自己的考级教材,教材混乱让考生无所适从。由于编写者水平有限,许多教材或是照搬其他国内外已有的教材,内容重复,或是从音乐专业院校教材中选取,缺少对青少年业余钢琴学习特点的深入研究,内容呆板单一,适应性差,缺少科学性和系统性,错误也很多。各级别曲目,内容偏差、不丰富、互不衔接,很难科学评估考生的真实水平,容易对考生产生误导。考级教材更新太慢,几十年不变,不能有效适应音乐教育的发展。

2、钢琴考级组织、管理的问题

由于利益的驱动和考级的社会化,一地多家组织考级是常见的事,往往各组织单位为了不同的目的打着各种旗号吸引考生。甚至一些社会上不具备考级资格的单位团体为了经济利益也加入其中,他们在组织、管理上相当的混乱,乱收费、标准不明、把关不严、乱发证书和走后门的现象屡见不鲜。这样的多轨制,势必造成考级的混乱,削弱考级的权威性。组织的重复性,造成评价标准的非统一性,评委水平的差别也会造成评价的误差,对学生学习会产生误导,甚至伤害。各种各样的升学加分,也很容易诱发学生和家长的功利性,使钢琴考级偏离了原来的目的。

3、业余钢琴学习中存在的问题

在钢琴考级利益的引领下,部分学生、老师和家长对考级和业余钢琴学习的目的产生偏差,为考级、为升学加分而学习的现象比较严重,使钢琴学习成为一种变向的“应试教育”,脱离了钢琴学习是培养情操、锻炼意志、提高音乐审美和修养的目的。由于考级曲目和形式的单一性和不变性,许多学生只学习考级规定的几首曲目,造成学习面过窄,忽视钢琴学习的规律和基本功的训练,重技法、轻音乐知识、忽视音乐感受、盲目拔高“跳级”、高分低能等现象普遍存在。考级市场的开放性和钢琴学习一对一的特点,教师的教学水平很难在短时间内评判出来,由于受经济利益的趋使,社会上许多没有受过系统音乐专业训练的人都担任起了老师,这些不称职的教师搅乱了业余钢琴的教学环境,造成教师队伍的混乱,给学生带来很大的影响,甚至是误人子弟,毁掉了许多优秀的音乐苗子,给家庭和孩子留下终生遗憾,也损害了教师的形象。

规范业余钢琴考级的建议:在所有有关钢琴考级资料中,对考级中存在问题提出的建议主要集中在以下几个方面:

1、改革业余钢琴考级制度的建议

随着钢琴考级的普及和发展,社会对考级的要求也越来越高,对考级体制中存在的问题提出了许多意见和建议。长期以来,考级教学、考级内容、考级标准和考级体制多以技术评价为主要依据,级别的设定也是以演奏技术的难易而定,很难反映出学习者整体的音乐素养水平。目前的钢琴考级,与培养人的全面音乐素养和审美能力的初衷存在着一定的距离。音乐文化修养主要是指音乐基础知识和音乐欣赏能力,它包含音乐感知力、音乐注意力、音乐想象力、音乐判断力、音乐理解力、音乐表现力、音乐创造力等方面的能力和素养。为了让所有的钢琴学习者具备一定的音乐审美能力,建议在考级中,将音乐基础知识和音乐欣赏能力考核作为一个综合音乐文化修养项目,与现行钢琴技能考级并行,其内容涵盖乐理、视唱、欣赏、分析等部分,与现行考级互不冲突、互为补充,考核的内容更为系统和开阔,更强调音乐本体性的学习。在考核的方式方法上,要制定具体的大纲、组织形式和考核标准。目的在于,用相应的考核制度促进学生音乐分析和审美能力的提高。

2、加强业余钢琴考级的规范化管理

针对钢琴考级多轨制现象,建议由有关部门主要是音协、教育部门等共同协商,整合各方面的资源,形成统一的全国性音乐考级组织机构,由全国有关专家组成专门的考级委员会,负责编写统一的教材,制定科学规范的考级标准和办法,对考级内容进行细致、科学的量化,兼顾技能和知识两个层面。考级评语应设计全面,尽量全面反映考生的学习状况、存在问题和努力方向。统一证书发放,使证书具有一定的权威性。对于师资问题,建议组织全国统一的资格考试,合格者发放证书,从根本上杜绝教师队伍的混乱现象。组织评委定期培训,建立专家库,增加异地评委,减少走后门和作弊行为,同时规范收费标准。总之,应使钢琴考级逐渐成为具有全国认可的、统一的、权威的、公正的、能促进青少年业余钢琴学习的有效形式。

3、关于业余钢琴学习的建议

成考音乐教育范文第3篇

关键词：钢琴课；学前教育；课程改革；师范生

中图分类号：G650 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）21-0035-02

钢琴弹奏是学前教育专业学生的必修课，也是幼儿园教师必备的职业基本功。钢琴课在学生的专业技巧课中占有不可或缺的重要地位。无论是实施素质教育还是进行艺术师范生的培养，钢琴弹奏技能具有关键的作用，它大大地提高了学生们对音乐的分析、理解和表现的能力，从而陶冶学生们的艺术情操，真正达到素质教育的目的和师范生的培养目标，因此，进行艺术幼儿师范钢琴课的课程改革，完善钢琴课的课程体系，使钢琴课更好地适应幼儿园教育是学前教育专业钢琴课教师必须思考的课题。

一、课改前钢琴课程的内容

在课改前，钢琴课的教学内容以传统的钢琴专业基础教程为主，学生考试前要完成一定数量的钢琴练习曲和乐曲的弹奏。具体内容如：（1）一年级：完成拜厄钢琴基础教程第82课之前的练习曲；（2）二年级：完成拜厄钢琴基础教程第88课至车尔尼钢琴基础教程（作品599）第45课之前的练习曲；（3）三年级：完成车尔尼钢琴基础教程（作品599）第46课至第80课的练习曲；（4）四年级：完成车尔尼钢琴基础教程（作品599）第81课至车尔尼钢琴流畅练习曲（作品849）第14课的练习曲；（5）五年级：完成钢琴曲的弹奏。

二、钢琴课程改革的初步设想

在以往的钢琴课程学习中，一些学生对枯燥的钢琴练习曲不感兴趣，平时不练琴，临考前突击练习一首练习曲，考试时赌运气，侥幸通过考试。由于学生平时不按教学计划完成钢琴课作业，随着课程的加深，识谱越来越困难，学生无法形成继续学习钢琴所必须的前期积累和学习自信心，完成作业越来越力不从心，造成了学生“不识谱―不爱练琴―不爱上课”的不良后果。

为了加强学生的实际弹唱能力，督促学生练琴，及时完成钢琴课的学习内容，更好地适应未来工作的需要，逐步对钢琴课程内容进行如下调整：（1）一年级：完成拜厄钢琴基础教程第82课之前的练习曲；（2）二年级：完成拜厄钢琴基础教程第88课至车尔尼钢琴基础教程（作品599）第45课之前的练习曲；（）3三年级：完成车尔尼钢琴基础教程（作品599）第46课至第80课的练习曲；（4）四年级：儿歌弹唱20～30首。

三、在钢琴考试的过程中跟踪钢琴课程改革的效果

1.调整考试内容。为了顺利实施钢琴课程改革的方案，保证良好的钢琴课堂教学效果，对学生钢琴考试内容进行如下调整：（1）将以往的考试“三抽一”调整为“九抽一”。（2）将以往的考试前两周公布考试内容调整为开学初公布考试内容――九首必弹的练习曲。考试时从九首练习曲中抽签确定考试曲目。

2.具体实施步骤。（1）初步形成考试方案。（2）征求钢琴组任课教师建议。（3）完善钢琴考试方案。（4）再次将考试方案下发每一位钢琴课任课教师，征求建议。（5）综合每一位钢琴课任课教师的合理建议，向学生公布“钢琴课期末考试内容及要求”。（6）再次向学生确认并公布“钢琴课期末考试内容及要求”。

附：钢琴课期末考试内容及要求。（1）考试内容：一至三年级学生弹奏练习曲九课抽一课考试；四年级学生弹奏儿歌边弹边唱，其中必弹儿歌一首，另外四首现场抽条弹唱一首。

一年级上学期：拜尔：14、16、18、19、21、24、25、29、30

一年级下学期：拜尔：46、48、55、57、60、78、80、81、82

二年级上学期：拜尔：88、89、90、94、96、97、98、100、102

二年级下学期：599：20、21、26、28、30、36、38、40、45

三年级上学期：599：46、49、51、54、55、56、57、60、61

三年级下学期：599：64、66、68、69、70、71、73、77、80

四年级上学期：必弹儿歌：《数鸭子》；四抽一儿歌：《学做》、《找朋友》、《丢手绢》、《粉刷匠》。四年级下学期：必弹儿歌：《苏珊娜》；四抽一儿歌：《布娃娃弹琴》、《好妈妈》、《赛船》、《愉快的梦》。（2）超进度的学生按照849程度四抽一；299程度二抽一；740以上程度自选一首的要求参加钢琴考试。

3.严格考试要求：（1）学生进入考场考试需携带学生卡或身份证。严禁替别人考试和找别人替考，违犯者按校规处理。（2）学生抽条确定考试内容，严禁私自换条。（3）钢琴考试不及格，需要参加补考的学生，仍然按照期末考试的办法，九课抽一课确定补考的具体内容。

四、考试成绩分析

1.全校36个班级参加考试，及格率由上一个学期的68%上升到69%；及格率最高的年级是四年级：及格率80%，及格率最低的年级是三年级：及格率58%。

2.不及格的学生90%为0分；能弹奏考试曲目的学生多数都能达到及格标准。

3.不及格的学生主要集中在二年级和三年级。

4.缺考的学生主要集中在四年级，这些缺考学生多数为平时不上课的学生。

5.全校钢琴课成绩不及格的学生主要集中在一~三年级的舞蹈班，其中一年三班27人，11人及格，及格率41%；二年三班29人，6人及格，及格率23%；三年六班27人，16人及格，及格率41%；估计与钢琴学习经验匮乏、练琴少、心理素质差、学习主动性差等因素有关。

6.替考现象基本杜绝，大部分学生主动出示身份证、学生卡。

7.钢琴课程改革方案实施后，学习和考试的课量增加了，难度加大了，学生不及格的人数没有增加。

8.钢琴考试各考场遵照学校的要求，考前检查学生的学生卡或身份证，防止学生替考，严明考试纪律，使学生感受到了学校严抓钢琴学风、严把考试关的决心和态度，有利于严谨学生今后的钢琴学习。

五、钢琴课程改革方案显示的积极效果

1.四年级学生的钢琴课内容由练习曲改为儿歌弹唱，使学生的学习任务与小学及幼儿园的业务要求紧密结合，增加了学生学习钢琴的动力和学习兴趣。

2.经过4个学期的坚持和努力，钢琴课严格按照新的课程标准教学，钢琴考试各考场遵照学校的要求，考前检查学生的学生卡或身份证，防止学生替考，严明考试纪律，基本杜绝了替考现象。

3.坚持钢琴教学和考试的量的积累，使学生感受到了学校严抓钢琴学风、严把考试关的决心和态度，大部分学生开始调整学习钢琴的状态，逐步加强钢琴学习。

4.严格把好钢琴补考关，使学生放弃补考蒙混过关的想法。

六、今后需要思考的问题

1.有一部分学生上课态度好，学习认真，但接受钢琴课知识较慢，考场心理素质较差。考试成绩不理想，影响了学生的学习的积极性。

2.调动学生学习钢琴的积极性，要从加强钢琴课学习指导入手，具体方法将逐步完善。