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关键词:楚文化;广告设计;融合;品牌内涵
楚文化主要是指中国古代楚国所创造的一种具有自身特征的文化遗存,是因楚国和楚人得名的一种先秦时期文化。河南地处黄河流域的中下游一带,古称“天下之”,凭借其得天独厚的地理优势,不仅是中原文化的摇篮,也是楚文化的主要缔造者。现今河南西南部,湖北大部分为早期楚文化的中心地区。河南作为早期楚文化的发源地,是楚文化与中原文化相互影响、融合与交汇的重要地区。近几年河南的广告设计迅速发展,其地处楚文化中心的重要地区,不可避免的受到楚文化影响较为深远。
广告设计是以加强销售为目的的设计,是指从创意到制作的整个过程,主题、创意、语言文字、形象、衬托是广告的五个要素。广告设计的最终目的就是通过设计来吸引眼球,从而达到销售商品的目的,在创作上要求表现手段浓缩化和具有象征性。随着全球化趋势和河南广告设计的不断发展,独具地域文化特色元素运用于广告设计的案例越来越多。当代全球化信息交流日渐频繁,广告设计形式和内容日益同质化,基于地域文化的广告设计因其独具特色的文化特征,更显新意和创新,更引人注目。因此在广告设计中渗透河南楚文化元素,在设计中展现楚文化特色,形成设计形式的新突破点。
1 楚文化艺术元素的特征
楚文化元素的艺术形式丰富多样,大气浑厚,呈现于各种出土的文物和器皿中。在青铜器、漆器、丝织品及玉器中,其变化多端的龙凤、人物和植物等式样把楚文化艺术审美的造型意识和文化内涵展现出来。从中可以看出楚文化艺术式样造型独特、工艺精美,表现出楚国人民非凡的艺术智慧和独特的艺术风貌。通过变形夸张的手法,以独特的匠心着意于精神意象的创造,整体性严谨,图形样式恢弘、大气,装饰手法灵活多变。其图形符号化经过漫长的演变,不是单纯简单的打散,拼凑,而是通过浓厚的抽象意味、夸张、象征、连续等手法将对象再创造,形成超现实的视觉创造,体现楚文化与众不同的创造力和观察力。
楚文化艺术元素以曲线为造型要素,无论是漆器还是丝织品图案,线的神韵发挥的淋漓尽致,曲线轻盈,婉转流畅,体现出生命之美及富于节奏动感是楚文化艺术所强调的态势。除了图形元素,楚文化艺术色彩元素也十分独特,在漆器和纺织品中以鲜亮饱和的红色和博大深邃的黑色为主基调,辅以金、银、黄、褐、绿等多种颜色,表现的色彩丰富且艳丽。色彩元素的夸张运用突出了主题境界,更好地衬托主要纹饰,其色彩的运用,创造出一种色彩斑斓且富丽堂皇的装饰效果。
2 广告设计与楚文化元素融合应用
楚文化内涵丰厚、博大精深,为现代广告设计提供了丰富的视觉元素,从中提炼出的楚文化元素符号样式,能够让设计作品体现出独特的文化性。在广告设计中恰当的运用楚文化符号不仅能增加作品的差异性、多义性和原创性,同时还能展现楚文化的文化内涵和情感内涵,弘扬楚文化的精神内涵。文化内涵是现代广告的重要部分,是广告设计的灵魂,是设计的生命力。
2.1 楚文化艺术式样与色彩在广告设计中的应用
楚文化在设计中的表达,首先可以体现在造型上,传统器皿的造型元素在现代设计中的运用成为一种形势具有典型示范的作用,起到了传承文化符号的作用。楚文化特征的视觉元素是设计师所钟意的图形形式,其图形元素不仅能增加广告的文化性、感染力,而且能形成独特的设计风格。例如,青铜器上面的纹饰是楚文化比较有代表性的图形,线条粗旷,造型精致,具有强烈的文化性。在设计具有历史感的茶叶包装作品时,可以选用青铜器上的纹饰图形,创新其样式运用于包装中,使地域文化特色充溢作品,设计出国际性与民族性兼容的包装。将楚文化的内涵体现在现代包装中,增强茶叶本身的文化性和传统性,符合茶叶商品的属性特征。当然楚文化元素的采用不是单纯的重复、抄袭,而是通过创新再设计将其融入到广告设计中,设计出既有楚文化韵味,又具有现代设计感的广告作品。
色彩是广告设计中的重要元素,楚文化色彩元素的运用为设计提供了丰富的参考元素。其色彩冲击力强烈,红、黑的热情与沉稳,配以金、银、黄、绿、蓝、褐等色彩的装饰效果,楚文化将色彩的魅力发挥到了极致。色彩的目的不仅在于赋予形式和视知觉上的美感,它还具有特殊的传递文化和视觉心理的作用,楚文化色彩元素通过色彩构成了文化的象征性,以时代特征反映不同的社会,体现了文化的差异性。设计师必须掌握其文化内涵和色彩的情感表达功能,使色彩和形态,情感和功能统一,将色彩的表现力发挥到极致。
2.2 楚文化元素提升广告设计的文化价值
广告设计传播与文化的传承和发展密切相关,楚文化元素蕴藏的深厚文化内涵有助于广告设计提升文化内涵,现代广告设计运用楚文化元素创造出一个蕴含文化形象及品牌内涵的可视图形。一个广告设计要做到最好,必须借助于地域文化元素作为支撑,在全球设计日趋同质化的今天,以楚文化元素提升广告设计的文化内涵,可以提炼创造出具有民族意义的广告设计,以此在相同文化内涵的受众中引起共鸣,形成文化内涵共识,进而形成品牌认可,塑造品牌形象,借助这种文化氛围达到广告设计的最终目的。通过图形、色彩、文字、造型的巧妙应用,有意识地将楚文化元素融入广告设计中,赋予设计不同的风格和丰富的文化内涵。楚文化元素根植于地域人民的物质和精神文化方面,把文化元素寓于情感和意境当中,提升地域民族能够引起共鸣的文化元素,从而满足受众的文化消费需求,增加广告商品的附加价值。
例如,在信阳毛尖茶叶广告设计中,采用传统的楚文化元素可以提升茶叶商品的传统性和文化性,从而将单纯的商品置于文化品位和传统的文艺情景当中,引发受众对文化传统体验的心理需求,营造出浓厚而独特的民族精神。再如,大家熟识的凤凰卫视的标志,采用的是楚文化元素凤的形象结合中国传统的太极图案,在传统文化元素的基础上,再创新设计出具有现代感的标志形象。
楚文化所蕴含的丰富精神内涵以及在传统文化上独有的地位和价值,值得在广告设计中借鉴、应用和创新。广告的文化性具体体现在其地域民族性中,广告还具有传递企业理念树立品牌形象功能,通过广告设计民族性和文化精神架构的结合,创造出广告的文化价值,体现出楚文化在设计中更深厚的文化内涵。
关键词: 中国结 结文化 现代广告 运用
一、引言
广告不仅是一种宣传媒介,而且是一种文化载体,随着经济的全球化,外来优秀广告的不断涌入,广告市场竞争更加激烈。越来越多的专业人士呼吁将传统的文化元素与现代广告创意相结合。中国结是人类原始文化的产物,体现了我国古代劳动人民的智慧结晶。本文通过追溯中国结的历史渊源,分析其蕴含的文化内涵,论述中国结在现代广告中的运用。
二、中国结的文化内涵
1.中国结的历史
“中国结”全称为“中国传统装饰结”,始于先民的结绳记事。据《周易·系辞》记载:“上古结绳而治,后世圣人易之以书目契。”东汉郑玄在《周易注》中道:“结绳为记,事大,大结其绳,事小,小结其绳。”[1]可见在远古的华夏土地上,“结”被先民赋予了“契”和“约”的法律表意功能,同时还有记载历史事件的作用,“结”因此备受人们的尊重。
2.中国结的文化
中国结由于年代久远,漫长的文化沉淀使得其渗透着中华民族特有的文化精髓,富含浓厚的文化底蕴,体现了中国广大民众的风俗习惯、信仰等。
中国结的“结”在向心凝聚的文化涵义中更是表示力量、团结、和谐与圆满吉祥的文化精神,无论是结合、结交、结缘、团结、结果,还是结发夫妻、永结同心,这种“结”都给人的一种团圆、亲密、温馨的美感。“结”就是中国人生命永恒的追求主题幻想,“绳结”这种具有生命力的、永恒的物质与精神形式就自然成了中国传统文化思想的折射[2]。
三、中国结在现代广告中的运用
1.“结文化”在现代生活中的体现
结在漫长的演变过程中,被多愁善感的人们赋予了各种情感愿望。如:结义、结交、结拜、结盟、结合、团结、结发夫妻、永结同心,等等。中国北京申办2008年奥运会的会标设计运用奥运五环色组成五角星,相互环扣,它象征着世界五大洲的团结、协作、交流、发展,携手共创新世纪。日常生活中,在新婚的帐钩上,装饰一个盘长结,寓意一对相爱的人永远相随相依:在烟袋上装饰一个蝴蝶结,“蝴”与“福”谐音,寓意福在眼前:在佩玉上装饰一个如意结,引申为事事称心,万事如意[3]。
2.中国结在广告领域中的运用
中国文化是一个巨大的实体,同时又是世界文化系统的组成之一。今天的中国结,既是中国传统手工艺制品的发展,又是中国优秀传统文化的一种延续。中国结作为传统元素的代表,人们对其都有一种“中国情结”。所以,很多企业的广告钟情于中国元素。一是可博得目标消费群体的青睐;二是可以提升品牌形象,丰富企业的文化内涵。因此,中国结作为传统元素的代表,在平面广告或影视广告中的运用很广泛。
(1)结在平面广告中的运用及寓意分析
近年来,“中国结艺术”不仅仅局限于服饰文化中的中国结,而是研究在现代广告设计领域中,所涉及的各种艺术存在形态,包括平面设计、雕塑、工业设计、景观小品及其珠宝设计、家庭装饰等领域[4]。
中国结不仅具有造型、色彩之美,而且皆因其形意而得名,形的各式各样就注定了其寓意的广泛、渊博。如:双喜结:喜上加喜,双喜临门;同心结:恩爱情深,永结同心;寿字结:人寿年丰,寿比南山;戟结:前程似锦,升官晋级[3]等。在现代广告设计中,对中国结艺术形式的借鉴应建立在对其文化寓意理解的基础上。按照现代人的审美对中国结的元素加以改造、提炼和运用,让其包含的“吉祥福瑞”的美好寓意得到延伸,让其“圆通中和之美”的传统文化得到传承。
(2)中国结在影视广告中的运用及寓意分析
随着社会的不断发展,现代科技的高速发展破坏了人类赖以生存的自然环境和生态平衡,使人和自然失去了和谐。生存与毁灭,人类在这个问题上表现出了理智的一面,于是当今世界又重新掀起了回归自然崇尚传统的潮流,追求自然美,返璞归真成为一种时尚。
申奥标志的成功就是最好的典范,在我国申请2008年奥运会的主办权,经过陈绍华等几位著名的设计师的共同合作,“太极人”申奥标志被定为与“结”神似的图案,同时成为申奥的吉祥物,象形的中国结,以及与中国传统文化精髓——太极拳结合,使得标志如行云流水般生动和谐。作品在展现现代设计观念的同时,也折射出了本民族的审美价值观与历史文化特征,充分展示了传统文化理念(尤其是中国结元素“结文化”寓意)与现代标志设计紧密相结合的艺术魅力。
3.中国结在广告创意中的运用特点分析
中国结这一古老的艺术形态,传达着久远的文化内涵和人类历史的无穷记忆,它应该也可以作为现代人精神需求的极大补偿。因此,在广告创意中,设计者就充分抓住人们对美好事物心存向往的这一特点,把这些含有吉祥寓意的传统图形应用到现代设计之中,使作品多了一些文化气息和亲和力。
例如:由天大星辰设计公司励忠发设计的中国联通标志便是一个提炼过的红色的中国结图案,中国结是结绳盘曲环绕,环绕穿插之后,首尾两端相连而成,给人以联通贯穿,永无止境的感觉。另外,一个由彩石大方艺术设计有限公司设计的第七届亚欧首脑会议标志是借鉴与中国结的艺术形式及其寓意特点。从这些成功的案例中,我们不难看出中国结在广告创意中的运用是极其广泛的,也充分体现了中国结这种古老的艺术形式的独特魅力。
四、结语
将中国结艺术与现代广告设计相结合,既能实现双赢,又是时展的要求。要达到这个目标,不仅要将中国结美轮美奂的形式运用到设计中,更重要的是由外而内,将中国结这种古老的精美艺术所蕴含的深刻的文化积淀、文化内涵同现代广告设计紧密结合。中国结艺术同现代广告设计相结合时,切莫依葫芦画瓢,流于形式,要掌握其精神实质,避免落入俗套,将内涵化为修养,争取做到在设计中自然流露。只有这样,传统与现代的结合才是有意义的,而中国结这门古老的艺术必将焕发出新的艺术生命力。总之,将中国结的传统文化元素完美地融入到现代广告设计之中,对中国结的文化艺术形式进行借鉴,对其美好寓意进行延伸,对其传统文化进行传承,形成既继续传承又具有时代特色的设计。
参考文献:
[1]徐恒醇.设计美学[M].清华大学出版社,2006:123-125.
[2]李立方.结绳艺术[M].长沙:湖南科技出版社,1999:86-88.
[3]刘可为,王金瑞.中国结艺术与吉祥文化[J].安徽文学,2006(3):23-25.
这是一种最常见且运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在报纸广告设计版面上,充分运用摄影或者绘画等技巧的写实表现能力。例如,2017年4月14日《南阳晚报》24版的公益广告《书香中国全民阅读》(图1),着力渲染全民阅读这一主题,充分体现着质感、形态和功能用途,将全民阅读这一主题,通过亲情直接引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以,要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强报纸广告画面的视觉冲击力。突出特征法。运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于报纸广告设计画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触到画面的瞬间就能很受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。例如,2017年5月3日《南阳晚报》24版的公益广告《文明礼仪从我做起》,使用了突出特征的手法,将文明的特征通过每个瞬间表达出来,能突出特征表达主题思想。
在报纸广告设计的表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。突出特征的手法也是我们常见的运用十分普遍的表现手法,是突出报纸广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。对比衬托法。对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。例如,2017年9月30日《南阳晚报》08版的公益广告《欢乐国庆浓情中秋》(图2),利用对比的手法,将国庆节和中秋节同时表现在一个画面中,既有对比,又有统一,可谓较好地利用了这一表现手法。作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使报纸广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了报纸广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了报纸广告主题表现的不同层次和深度。以小见大法。在报纸广告设计中对立体形象进行强调、取舍、浓缩,以独特的想象抓住一点或者一个局部加以集中描写或延伸放大,以更充分地表达主题思想。这种艺术处理以一点观全面,以小见大,从点到面的表现手法,给设计者带来了很大的灵活性和无限的表现力,同时,为接受者提供了广阔的想象空间,获得生动的情趣和丰富的联想。例如,2017年5月12日《南阳晚报》24版的公益广告《感恩母亲节》,通过生活中的平常事件来表达,既看到了亲情的感人画面,又看到了对中华传统美德的传承,以小见大,让人印象深刻。以小见大中的“小”,是报纸广告画面描写的焦点和视觉兴趣中心,它既是报纸广告创意的浓缩和生发,也是报纸广告设计者匠心独具的安排,因而,它已不是一般意义的“小”,而是小中寓大,以小胜大的高度提炼的产物,是简洁的刻意追求。富于幽默法。幽默法是指报纸广告设计作品中巧妙地再现喜剧性特征,抓住生活现象中局部性的东西,通过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。幽默的表现手法,往往运用饶有风趣的情节,巧妙的安排,把某种需要肯定的事物,无限延伸到漫画的程度,造成一种充满情趣,引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突,可以达到出乎意料之外,又在情理之中的艺术效果,引起观赏者会心的微笑,以别具一格的方式,发挥艺术感染力的作用。例如,2017年8月21日《南阳晚报》10版的公益广告《小手牵大手文明路上一起走》,运用幽默的表现手法,让人看了不禁会心一笑,而且加深了阅读者对广告主题的记忆度。借用比喻法。比喻法是指在报纸广告设计过程中选择两个样本各不相同,而在某些方面又有些相似性的事物,“以此物喻彼物”,比喻的事物与主题没有直接的关系,但是某一点上与主题的某些特征有相似之处,因而可以借题发挥,进行延伸转化,获得“婉转曲达”的艺术效果。例如,2017年9月11日《南阳晚报》24版的公益广告《塞罕坝》,恰如其分的运用这种方法,令画面说服力非常强,表现的效果非常震撼。与其它表现手法相比,比喻手法比较含蓄隐伏,有时难以一目了然,但一旦领会其意,便能给人意味无尽的感受。
以情托物法。艺术的感染力最有直接作用的是感情因素,审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。艺术有传达感情的特征,“感人心者,莫先乎情”这句话已表明了感情因素在艺术创造中的作用,在表现手法上侧重选择具有感情倾向的内容,以美好的感情来烘托主题,真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人,发挥艺术感染人的力量,这是现代报纸广告设计的文学侧重和美的意境与情趣的追求。例如,2017年3月29日《南阳晚报》21版的公益广告《创建国家卫生城市建设美好和谐南阳》,运用以情托物法,真实的表达了一种情怀,让人难忘,久久回味。无论哪种表现手法,在报纸广告设计中都要结合产品本身的特点,灵活运用这些手法,才能充分地发挥报纸广告的作用。
参考文献:
1.姜宇琼.版式设计.上海交通大学出版社,2013.11
2.李玲.平面构成.河南科学技术出版社,2007.11
关键词:报纸广告;广告设计;创意手法
随着当前新媒体的不断发展,传统报纸媒体在发展过程中面临着越来越大的竞争压力。要想有效应对新媒体的冲击,吸引读者阅读,就必须对报纸版面进行合理设计。在整个报纸设计过程中,为达到理想的效果,应当对各个方面进行合理设计,而广告设计就是其中比较重要的一个方面。在报纸广告设计过程中,合理应用广告设计创意手法,可达到理想的效果。所以,作为报纸设计工作人员,应当对广告设计创意手法进行充分了解及应用。
一、由心理暗示角度入手的相关手法
(一)合理夸张方法
合理夸张方法指的就是在报纸广告设计过程中,通过想象,夸大广告宣传对象的品质或者某些特性,从而使受众加深对这些特点的认识。在合理利用这种手法的基础上,更好地强调或阐明事物的本质,从而使广告设计作品的艺术效果得以增强。所谓夸张,就是在普通中获得新奇变化,在利用虚构方法的基础上合理夸大对象的特点及个性美,从而使人们对其产生新奇感。
(二)以点着面手法
以点着面手法指的是在实际广告设计过程中强调立体形象,并且对其进行适当浓缩及取舍,通过独特的想象把握其中一个方面,或者对局部进行重点描绘,或者使其延伸、扩大,从而使主体思想得到充分表达。这种艺术处理方式属于通过一点表现全面的手法,因而在实际设计过程中具有较强的灵活性和表现力,同时也能够为受众提供广阔的想象空间。例如,在房地产类广告设计过程中,通过合理展示房屋结构、样板间设计及小区环境,可将读者带入对理想生活空间的想象中。
(三)联想共鸣手法
联想共鸣手法指的就是与审美规律相符合的心理想象。在审美过程中,在丰富联想的基础上,可较好地突破时空限制,使艺术形象容量得以扩大,使画面意境进一步加深。此外,通过展开合理联想,依据审美对象,人们也能够发现与自身相关的一些方面,也就能够得到更加强烈的美感体验,从而保证得到更加理想的效果。[1,2]
二、由形式特征角度入手的相关手法
(一)直接表现手法
在实际报纸广告设计过程中,直接表现手法是最常见的一种方法,其主要就是在报纸版面上直接表现某产品或者某主题,充分运用摄影与绘画等所具备的写实表现能力。运用这种方法的主要目的就是渲染产品的形态、质感以及功能用途,较好地表现出产品的精美和质量,使读者在看到广告时觉得产品具有真实性,从而对产品产生亲切感和信任感。由于这种方法是将产品直接展示给受众,因而在实际设计过程中应当特别注意对产品的组合及展示角度,突出产品的优点以及吸引受众的地方,运用色光背景来烘托,使产品所处空间具有较强的感染力,这样才能增强广告画面所产生的视觉冲击力。
(二)强调特征手法
强调特征方法就是在运用各种方式的基础上,准确把握及强调产品及主题所具备的独特性,使其得到凸显。将产品放置于广告画面中的主要视觉位置,也可适当进行烘托处理,使受众在看到广告画面时被深深地吸引,对其产生兴趣,从而激发购买欲望,实现促销目的。在实际广告设计过程中,对于这些需要重点突出及渲染的特点而言,通常情况下都是由产品各个方面的要素共同决定的。
(三)对比烘托手法
对比烘托方法主要就是将广告中宣传对象的性质及特点通过鲜明的对比来表现,在与其他产品进行对比的基础上使其得到更好的体现,实现相互衬托,在对比过程中充分体现产品存在的差别。在报纸广告设计过程中,通过利用这种手法,可更好强调和体现产品的性能及特点,使受众产生更加深刻的视觉感受。这是一种比较常见且有效的表现手法,在很多应用中均具有明显优势和作用。合理应用对比手法,不仅能够增强广告主题表现力度,并且可以增加情趣,增强作品的感染力。
(四)比喻联系手法
比喻联系手法指的是在实际广告设计过程中选择两个在某些方面存在相似性而又不完全相同的事物,以其中一物比喻产品,而比喻事物和主题之间并无直接联系。在某一方面与主题事物的特点存在相似性,因而可通过比喻实现延伸转化,从而达到含蓄表达的艺术效果。相对于其他表现手法而言,比喻手法比较含蓄隐蔽,在有些情况下很难立即发现,然而在完全领会之后可得到更好的感受,也能够得到更好的宣传效果。[2,3]
三、由情感交流角度入手的相关手法
(一)偶像崇拜法
在日常生活中,很多人都有自身崇拜的对象,并且存在尽可能向崇拜的对象靠拢的心理,从而得到心理满足。而偶像崇拜法就是对人们这种心理特点的应用。在实际广告设计过程中,偶像崇拜法主要就是根据人们仰慕偶像的心理,选择人们崇拜的偶像,在与产品信息相配合的基础上向观众传播。在选择偶像方面,应依据实际情况及人们崇拜的偶像的具体情况,可选择明星人物,也可选择知名运动员,还可以选择一些社会名流及艺术大师等。但应当注意的是,在选择偶像时应当保证其与广告产品相符合,否则会使受众产生牵强感,导致人们在心理上拒绝该广告设计作品,从而也就很难达到预期的目标,严重影响广告设计效果。
(二)以情托物手法
很多因素都会对艺术作品的感染力产生影响,而其中起到直接作用的就是情感因素。审美过程主要就是审美主体与审美对象不断进行情感交流而产生共鸣的过程。艺术作品具有传达情感的特点,情感因素在艺术创造过程中具有十分重要的作用,因此在表现手法上应当选择一些具有情感倾向的内容,在利用情感的基础上较好地表现主题,使审美情感得到真实、生动的体现,从而达到以情动人的效果,使艺术感染力得以增强。这在当前广告设计过程中已经成为十分重要的一个方面,同时也是广告设计发展的必然趋势。
(三)神奇迷幻手法
神奇迷幻方法主要就是运用畸形夸张的手法,通过丰富的想象创造出神秘画面,在这种迷幻情景中展现真实产品,使其与现实生活之间保持一定的距离。这种表现手法具有浓厚的浪漫气息。在实际广告设计过程中,写意多于写实,通过营造奇特的视觉感受,使作品具有较强的艺术感染力,使受众产生美的体验,满足审美需求,最终达到理想的设计效果,使广告设计更加符合时展以及人们的需求。
(四)幽默诙谐手法
幽默诙谐法指的就是在广告作品设计过程中巧妙地表现出喜剧性特点,把握实际生活中的事物,展现其具备的比较可笑的特点。通常情况下,幽默诙谐表现手法就是对风趣情节的运用,在巧妙安排的基础上,对需要肯定的事物进行无限延伸,最终可达到漫画程度,从而营造出幽默的意境,使作品具有丰富的情趣。幽默中的矛盾冲突能够达到既在意料之外又在情理之中的强烈艺术效果,可通过独特的方式使广告设计作品的艺术感染力作用得以充分发挥,从而得到较好的效果。[3,4]
四、结语
长期以来,报纸设计过程中的广告设计都是一项十分重要的任务及内容,同时也是必不可少的组成部分,因而科学合理地进行报纸广告设计显得尤为重要,可使报纸设计的整体质量及效果得到提升。在报纸广告设计过程中,相关工作人员应当准确把握及运用各种创意表现手法,在此基础上才能够使报纸广告设计取得理想的效果,使广告设计作品更具有感染力,给受众带来更好的体验,达到理想的传播效果。
参考文献:
[1]张旭.立足于情感的广告设计表现手法[J].工程技术研究,2016(07):247.
[2]姚景.浅析报纸广告设计的几种表现手法[J].中国地市报人,2015(05):81-82.
[3]朱芳辉,杨晓晔,马娴.超现实表现手法在广告设计中的运用研究[J].大众文艺,2015(07):57.
我国幅员辽阔,各地方的地域文化不同,各地区人们的性格特点与审美品位也存在明显的差异。广告设计作为有独立设计语言的媒介,要迎合当地受众的审美必须具有一定的地域性特征和独特风格。本文结合长江流域与黄河流域的地方广告设计特点与当地文化审美品位,对比研究其表现手法,为进一步发展其区域设计特色,丰富本土文化奠定好的基础。
关键词:
地域文化;广告设计;特点比较
所谓地域风格,指在同一时间、空间内,各个民族文化交融的集合。它是在特定地理环境下循序渐进积累并沉淀的独特的传统风俗、习性、观念。因此,某一地域的设计作品可以通过图案、色彩、文字等视觉元素作为载体来体现本地区的风格特点,组成特异的标签和符号。
1地域风格的成因
如果把地域文化风格特点标签化,那么基于该地域群体受到当地气候环境、地理位置、传统观念等因素的影响,会逐渐形成自身独特的衣着特征、建筑艺术风格以及审美观念,久而久之便打上了强烈的标志性地方烙印,最终成为能够代表这一特定区域的专有符号,从而形成“地方性特征”,再通过某种手段的媒介或载体进行传播。总的来说,地域文化的内涵的构成包括三个方面,即物质层面、制度层面和哲学层面。具体而言,物质层面的文化主要指特定地区群体的语言、饮食、建筑、服饰、器物等;制度层面包括特定地域人们的风俗、礼仪、制度、法律、宗教、艺术等;而哲学层面的文化则指特地域人们的价值取向、审美情趣、群体内在精神等等。上述三方面的内涵所表达的是两个鲜明的特性,即“地方性”和“民族性”。
2地域风格的特点
地理位置与人文底蕴以及二者之间的关系是地域文化形成的要素。地域文化必定是历经历史长河逐步自然形成的过程,是局限的地理环境和当地社会文化文明程度密切嵌合的结果,因此具有传承性和稳定性。基于这种特殊的形成机制,有学者这样评价和定义“:造成了地域文化发展中表现较强的形态上的稳定性、历史发展上的传承性和文化外观上的独特性”。诚然,地域文化的精髓和魅力就是其别具一格的独特性,而当今的艺术设计要求的趋势,如广告设计就是展示其设计的独特魅力。它的基础和底蕴就是来自设计者自身特质与文化的发掘和体现。同时,更要把握住地域文化的精髓和本质,只有这样才能在设计语言和表现形式上淋漓尽致、恰到好处地展现其特征。做到现代与地域传统、个性与共性的完美结合。用现代技术的绿叶衬托出地域特性的红花。下面以长江附近流域地区和黄河附近流域地区为例,说明地域性广告设计风格的特点:
2.1中国长江流域广告设计特点
以中国长江流域地区为例,长江属于中国南方,常年气候温暖湿润,四季青山绿水,科技工业都很发达,文化底蕴丰厚,文人墨客不胜枚举,接人待物温文尔雅,做事认真细致……这种南方优雅恬静的气质使得设计者必须精致并且注重细节的完美,在色彩运用方面应以清新素雅的色彩为主基调。传统的南方艺术色彩运用中通常用以柔和的淡灰色系、冷色系,对比度反差较小的色彩为主。在色调运用上喜欢协调统一、含蓄柔和,反差不大的视觉效果。色彩往往以一二种为主。设计风格素雅柔美,体现文人墨客的审美风格。并以地域性青山绿水、植被花草作为点缀。以杭州市的平面设计海报用色为例,它们常常表现为纯度低、中明度、低对比、冷色调的用色趋势风格。而设计的背景色通常以冷色作为主色调,如淡蓝色、淡绿色、黑色、淡紫色等等。图像色彩与主色调尽量协调统一,色差对比温和。动物又以小鸟、鱼、虾等小型动物为主,对于每一处细小的地方都追求精美细腻,注重细节,充分展现出该地域的历史传统观念和文化特征。
2.2中国黄河流域地区广告设计特点
相对于长江,我国北方尤其是黄河流域传承了几千年古代文明半坡文化,它们世世代代以其农业自然经济为基础的生活,那里四季分明、早晚温差大、冬季寒冷、气候干燥,民风淳朴憨厚,性格直爽、热情、粗犷。与江南有着截然不同的风土人情,从而形成了该地域独特的风俗与人文特征。由于地处高原,温差大,冬季寒冷,这种气候环境决定了该地域广告设计风格在色彩方面多表现为高纯度的原色,高对比度,色彩效果明快、欢乐、温暖和高彩度。偏好热烈的暖色系、饱和度高的原色等的色彩,反映并符合这一地区的豪爽奔放的地域性格、地理特点和文化审美特征。设计版面常常呈现出欣欣向荣、朝气蓬勃的意境,图形的创意上一般以高大茂盛的植物为元素进行提炼。其整体风格大气、浑厚、恢宏。表现手法上以图形写实及大面积的色彩填充和色彩对比,给人以朴实、厚重、热烈的感觉。在色彩选择上常常强调和突出高对比的色彩,对于原色的运用较南方稍高,色彩追求强烈的视觉效应。这些色彩的选择是地域文化通过色彩这个平面设计的媒介将地方特色表达的一种方式。其中,高纯度的红色、绿色、黄色、黑色、是海报的主要色彩。图像色彩本身对比热烈、明快、鲜艳,与背景色对比视觉效果强烈。西安的平面设计海报图形创意画面简洁,给人以出线条处理的感觉,充分体现粗犷的地域特征。
3广告设计的表现手法
3.1图案立意
对于图案立意的原则是整体风格遵循地域本土文化的特点为主,同时运用现代设计技术并兼顾时代审美取向为辅,三者合一,形成多维一体的地域性、原创性和时代性完美嵚合的设计语言表达方式。具体而言,有代表性地域文化内涵的图案、图形、图像元素是区域文化的基础组成部分,具有特质性。其特异性元素与现代设计理念以及符合大众审美取向的构思相结合,形成独树一帜的、具有地域特征的、符合现代人们审美观点的、理想的广告设计风格。
3.2色彩选择
色彩是最能形象反映特定地域群体的民风面貌,是最为直观的地域审美文化载体。因此,从色彩设计的角度而言,基本色调的定位一定能够从中诠释出该地域传统风俗和文化的一种融合体语言,从而使设计符合这一地域群体的消费审美观念。
3.3表现形式
怎样将地方性风土人情、民风民貌最大限度揉入广告设计中,形成符合该地域的特异性风格,同时又要与艺术性、技术性、潮流性完美结合,是研究设计的宗旨。
关键词:电脑艺术设计;人才培养:就业趋向
中图分类号:G718.5 文献标识码:A 文章编号:1671-1297(2008)12-043-02
目前,我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域,从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。
一、专业教育的改革与实施
电脑艺术设计专业起步晚,发展快。我们要从社会实际需要出发,按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要,对课程设置作一些调整,突出技术应用能力培养。在设计教学中,注重理论教学,突出技能培养,通过计算机辅助设计教学,使学生具备运用计算机辅助设计的能力,适应人才市场需求。在教学过程中,以校内操作实训室为依托,让学生在学中做,在做中学。通过实践,提高动手能力,初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中,难以确认固定的秩序和搭配关系,因此拘泥于课堂常规教学形式,无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业,使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实,可以和一些用人单位挂钩,建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式,让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计,做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目,又使学生在项目中学习设计和管理,在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。
二、电脑艺术设计在平面广告中的运用
电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上,都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上,还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通,都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。
电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市,放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告,比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等,构成了一道美丽的风景线。特别是海报,它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售,给自己带来丰厚的利润,到处进行广告宣传,为了达到最好的宣传效果,将广告贴到人口流动比较大,引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去,我国的商品在国际市场上总是被嘲笑,老外戏称咱们中国的商品是一流的产品,二流的包装,三流的价格。现在,由于电脑艺术设计的加入,我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度,包装内在质量也得到空前的提高,减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失,也基本上改变了“一类产品,二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现,并运用到平面设计领域后,便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式,极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。
三、电脑艺术设计在网络广告中的运用
随着互联网的迅速发展,电脑已普及到亿万家庭,网络广告逐渐成为网络上的热点,无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源,而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站,于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。
当前,我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态,即广告设计人员不懂制作网页的知识,网页制作人员欠缺广告专业知识,因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。
四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用
电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。
每个建筑方案在设计以及宣传等过程中,一般有两种方法来展示其最终效果;一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型,但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美,而且制作成本高,不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此,电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中,尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。
五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题
首先,从社会层面来说:社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为:会画画,会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。
其次,从课堂教学层面而言:课堂教学方法和手段过于传统,缺乏创新,没有紧密联系人才市场,表现在两个方面:一是课程的教学只停留在老师课堂教,学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述,基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学,根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中,供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识,根本无法满足社会的需要。
三是学生学习只寄托在课堂,只停留在课本的实例制作,课后不愿去学习新的知识,缺乏尝试精神,这使得学生学与用和市场完全脱节,根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。
因此,中国的电脑艺术设计教育,应该以市场为导向,与企业合作办学,利用企业的优势资源,如实训场地、实训设施、一线设计师等,建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系,选派优秀教师到企业学习,并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计,锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课,同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究,引入商业项目进行模拟实训,使学生尽早地了解自己将来要做的工作,并且让学生深入合作企业和设计公司实习,了解其工作环境、工作流程和企业文化,培养学生的从业适应能力,提升学生的职业素质和就业能力。
六、专业人才需求及特点
(一)人才需求概况
通过调查,了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东,其次为浙江省、江苏省和福建,再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。该专业目前就业前景还是不错的;民营企业成为就业机会的最大提供者;1000元月左右薪金成为毕业生的求职大致底薪。
就业市场未来长期的趋向,需要具有新知识、高技能、综合素质和良好品质的电脑艺术设计人才。
(二)人才需求特点
根据全国高等教育和职业教育的特征,教育的培养目标是培养电脑艺术设计专业的管理人才及电脑艺术设计专业的高等制作应用型人才。在经过三至四年的理论与实践教学培训后,学生毕业时理论知识在适度、够用的前提下,重点是学生的专业实践应用能力。
七、专业培养及就业趋向
(一1专业领域职业岗位
广告公司的广告设计师、美术指导、策划、绘图员;室内设计公司的室内设计师、CAD出图员;展示设计公司的展示设计师、陈列设计师、企业宣传部门设计人员、策划人员;出版社的平面设计人员、插图公司插图设计师;企业产品开发部产品包装设计师。
(二)职业面向
主要就业岗位:广告公司、艺术设计公司、各类企业、展示设计公司、室内设计公司;次要就业岗位:网络公司、文化传播公司、影视后期制作公司;其他就业岗位:企业宣传部门、出版社、插图公司、建筑设计院、企业产品开发部、教育部门、自主创业。
(三)知识结构培养
1、平面创作能力、企业形象设计能力、房地产广告设计能力、网页设计的能力、室内设计能力、展示设计能力的培养,熟练地掌握各种平面设计软件。熟悉设计类的市场营销知识和管理知识;2、具有坚实的绘画造型基础和手绘POP的能力:3、掌握广告创作的各种表现技法,具备企业策划和广告策划能力;4、熟悉运用室内设计的各种软件;5、熟悉包装设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、标志设计、企业形象设计、报纸广告、户外媒体广告等平面设计知识;6、熟练掌握FLASH的应用,及运用其进行FLAS广告的设计和制作,具备网络广告设计能力;7、熟练掌握3DMAX的应用,及运用其进行室内外效果图和展示设计效果图的制作表达;8、掌握建筑室内外的表现与应用知识;9、掌握印刷排版知识和印前印后知识;10、对纸张有一定的了解。
(四)基本素质培养
关键词:汉字;表现形式;平面广告设计
汉字,就是记录汉语的文字,是现阶段我国使用最广泛、连续使用时间最长的文字。汉字的发展经历了漫长的历程,由甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、草书和行书发展而来。汉字是中国最具影响力的文化符号,经过长时间的发展演变已经广泛融入到人们生产生活的各个领域,很多广告设计师开始将汉字融入到设计的环节中。在平面广告设计中如何应用、美化汉字并进行相应的艺术形式转变,成为目前平面广告设计中最值得关注的问题之一。
1 汉字在平面广告设计中的优势
1.1 文化信息意味重
(1)书写符号。汉字是一种书写符号,它记录着汉语的发展。汉字的书写形式和字体构成都是独具特色的,汉字的构字方法包括指事、会意、象形和形声。每个汉字的形体结构都存在差异,即使两个形似字,也有不同的含义。汉字与其他拼音符号的文字相比更具美感,北京奥运会会徽的设计就充分展现了汉字的形体美,这是奥运会会徽对汉字的第一次引用,它像“京”字的变形,又像一个舞动的人,一笔一画间充满着奔放、灵动的美[1]。(2)民族符号。汉字不仅是汉语的一种书写符号,更是一个传播各民族文化信息的载体。汉字作为中华民族的民族符号,有着悠久的发展历史,最早于上古时代的汉族人发明,历经数千年的发展才形成了现阶段的汉字形态。由于我国是多民族的国家,很多民族仍保留着自己民族的文字,汉字作为通用的民族符号,有利于各民族之间进行经济文化交流。同时,汉字对其他民族的文字也带来了很大的影响,例如日本文字的假名中仍保留着大量的汉字字体,十三世纪前的越南也是以汉字为主要交流工具的。广告文化将代表民族文化的汉字真正应用到平面广告设计中,在实用艺术设计领域拥有着非常广阔的发展前景。作为现阶段大众可以广泛识别的文字符号,可以更好地达到广而告之的目的。
1.2 艺术风格多元化
(1)汉字的形体美。汉字的形体美更多的体现在它的书写结构中。在平面广告设计中,往往利用汉字的形态变化来增强广告的视觉价值,形成一个具有鲜明特色的广告标语,个性地展示平面广告的主题。要想体现汉字的形体美,不仅需要深入分析字体结构,也要根据文字的特点赋予其广告之外的独特内涵,这样才能充分演绎出汉字独特的字态以及阐述的动人旋律,从而呈现出产品自身的特色。(2)汉字的图形美。图形美是象形文字汉字独有的特质。每个字体都是由事物美化演变而来的,如根据牛羊角朝上与朝下特征,创造出“牛”“羊”二字;通过山峰的高低崎岖,创造出“山”字。汉字的图像美一直是平面设计师发挥想象力的灵感源泉。“舞动的北京”中一个“京”字,既将运动员矫健的身姿跃然于纸上,又体现了全民舞动的特点,使图形与文字完美地结合在一起,达到了新颖、独特的视觉冲击效果。(3)汉字的意境美。汉字自古以来就享有灵美、个性的美誉。汉字结构的优美使很多人沉浸其中,每一个汉字都可以被人看成一首醉人的诗、一幅精美的画。汉字既能品味出巴洛克的意蕴,又能诉说文艺复兴的伟大。而汉字的意境在于通过外在的形态,突出其所要承载的含义。书法是汉字意境美的写照,书法不仅生动的展现了汉字的神韵,又散发出了书法家独特的个人魅力。设计师将传统书法那浓浓的东方神韵以及文化内蕴应用到平面广告中,让人身临于广告的意境中,淋漓尽致地展示出汉字意境之美,准确、生动地表达出广告的内涵。
1.3 构成形态为“方形”
方形是很多图形的基础,既有圆形的圆润,又有三角形的突兀。 汉字是世界上唯一仍在使用的方形文字。作为一种多重组合字体,汉字不论有几个“小配件”,都组装在一个方形框架之中。在这框架里,各个笔画、部首按照不同方向、连接、覆盖,并与线、色彩、线条、结构的变化相配比,充分修饰汉字的形态。如果对汉字进行各种形态美感的延伸,那么既能美化广告设计形象,又能渲染广告意境。
2 汉字在平面广告设计中应用策略
2.1 增强可读性
广告最基础的功能就是信息的传递功能。广告上的文字是向外传达设计者的理念与商品的信息的重要媒介。平面广告设计过程中,汉字的设计能否准确地向消费者传递商品的信息是平面广告设计师们首先要考虑的问题之一。增强可读性的具体做法有以下两点:(1)进行平面广告设计时,既要体现出汉字的独特美感,又要保证汉字的字体形态不能有过大的变化,否则会让阅读者难以辨识,继而淡化了广告的宣传意义。设计师不能因为注重广告的整体美感,而忽略了汉字的简洁、明快的形体特征,切忌盲目地追求独特的艺术效果。应当将一个普通的汉字进行形体变形,才能达到艺术领域的高视觉效果。此类设计既可使广告更具有美感,又提高了阅读者对广告的辨识度,增强了广告的可读性。(2)“形似而意异”是汉字呈现出的主要特点。例如:大与太、昕与听、未与末等,设计师在对相近字运用时,应注意进行整体或部分强调,凸显其不同点,避免消费者误读,达到让阅读者一目了然的目的,从而更好体现广告设计宗旨,增强广告的可读性。这对于展现广告的特色是十分重要的。
2.2 落实汉字所呈现的广告理念
平面广告的设计理念始终与被宣传物紧密相扣,即通过鲜明、口语化的词汇,让消费者铭记于心,又间接的对消费者进行某种承诺。例如:没有最好,只有更好;一切皆有可能等广告语句的运用,既生活化,又符合人们的思想需求。落实汉字所呈现的广告理念的具体措施有如下两点:(1)体广告宣传的真实性与效率性。在进行某对象的广告设计时,应事先对该产品的功能、特点及消费者对该产品心态等进行研究,做到切实利用汉字词汇,不妄加、不随意地进行广告语设计。应该发挥主观能动性,寻找广告语的切入点,实现完美设计的目的。(2)随着经济的发展,人们生活水平的提高,人文文化信息传递的速度也在不断加快,广告语句也随之改进。设计者应尽量使广告语简短、精炼,使读者尽快理解并记住产品的信息。在进行广告设计时,应紧紧抓住宣传物品的主题,灵活运用汉字词汇,使广告达到一针见血的效果,简洁明快地突出广告理念,体现其宗旨。
2.3 开发汉字字体设计
现今汉字的形体主要是艺术字体与常规字体两种。对于艺术字设计的变化上也是参照着常规字体进行小范围的改动,例如,宋体与仿宋体、黑体与微软雅黑等。此类艺术字体对消费者而言变化甚小,不易察觉,降低了广告的视觉效果。随着科学技术的发展和更多新型软件的开发应用,汉字处理技术也在不断进步。这就为开发新型字体,增加广告的独特性提供了可能。进行汉字字体设计的具体措施主要有:(1)在不影响其阅读效果时,对汉字进行拆分使用。既提高大众阅读广告的兴趣,又增强了广告的宣传力度。(2)将汉字的象形文字特点与所宣传对象充分结合,做成亦字亦画的广告标语,一方面能让读者领悟到广告宗旨,另一方面又让读者对宣传物品有一个快速、准确的了解。
3 结束语
汉字因独特的形体美,充分展现了汉字的灵动、优美,大幅提升了平面广告的宣传价值,使之特色鲜明、独放异彩。目前在进行广告语设计环节中,要将宣传产品的特点与汉字的特点紧密结合起来,利用汉字的语言特点、形体特点多方面表达产品的信息,从而达到更好的宣传效果。
参考文献:
美国著名广告大师大卫·奥格威曾经说过:“要吸引消费者的注意力,同时让他们来购买你的产品除非你的广告有很好的点子,不然,它就像快被黑夜吞没的船只。”其中的“好点子”就是创意。
另外一位美国广告大师威廉·伯恩巴克指出:我们呼唤我们的战友——创意;要使观众在一瞬间发出惊叹,立即明白产品的优点,而且永不忘记,这就是创意真正的效果。
创意是广告的灵魂,就是创造性,是想法,是表现广告主题内容的新颖构想、主意、念头、点子等。如何才能进行好的广告创意设计呢?
1.广告创意的基础
(1)产品特性
创意就是“如何巧妙说”的过程。广告创意要基于产品的特征、相关信息和资料为出发点,挖掘产品特性、寻找独特诉求点是创意传达的基础之一。
(2)目标市场与产品定位
广告创意的最终目的就是要有助于思想观念更新,利于广告目标的实现,而不是纯艺术中的“立意”,因此创意的表现都离不开目标市场、产品定位等广告策划做基础。
(3)消费者的需求
产品的特性、广告策略都离不开“需求”这一特定的因素。人类的需求大致包括生理需求和社会需求等。人类的需求心理给创意提供了很多的源泉,只要充分的把握并进行深入地研究人类的需求心理,创意可以层出不穷。
2.广告创意的要点
(1)新颖独特
广告创意就是要向消费者心理发动冲击。设计者只有围绕消费者的需求,通过艰苦的创造性思维劳动,对事物或物象进行取舍,才能创造出一个新颖独特的东西来打动人心。霍普金斯曾经说过:“一个人要想给别人留下印象,就要想办法从众人中脱颖而出,而且是用一个令人愉快的方式。举止怪异、不同寻常,这并不是人人欣赏的个性”。
(2)懂得组合
广告大师弗伯·扬主张:创意是一种旧元素的新组合。因此,创意必需善用旧元素,用大家熟悉的符号、事物,把广告设计者和大家都懂得东西进行组合,这样组合的东西容易引起大家都关注,迅速的传达信息。
(3)简洁明了
广告的主题是为了某种目的而传达某种信息,如果信息量过多、复杂,人们易于产生模糊不清的感觉,因此创意必须简洁明了,只有这样的主题,才能给人留下清晰、鲜明、突出的印象,并能够在脑海中长久的保留。
(4)视觉冲击力
任何广告设计作品都要有视觉冲击力,一则广告给人留下的印象如何,能不能给人强烈的视觉冲击,怎样引起人们的注意,在当今的信息社会是一个举足轻重的问题。大卫·奥格威说过:“我第一眼看到它时,它就仅仅抓住了我的注意力”。说明广告的视觉冲击力是抓住大众的第一要素。
3.广告创意的表现
当广告的最佳创意产生后,必须寻求最合适的表现形式和表现方法去说服消费者,将创意内容充分的表现出来。我们看到的广告大部分是依靠视觉形象进行传播的,把广告创意通过有效的表现形式表现出来,从视觉上去说服消费者,是广告实施的关键环节。这好比画龙点睛。
广告表现的形式很多,都是广告者们共同创造出来的经验财富,我们可以从中了解和借鉴,以下是几种广告表现策略:
(1)直接表现
直接表现是广告表现中最基本、最常见的一种形式。直接将商品最优秀的特性作为传达的内容,从正面向消费者展示,把产品的精美部分引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者直接面对宣传的产品,便于产生亲切感和信任感;也便于消费者在很短的时间内把握住商品的性能实质,留下深刻的印象,从而唤起购买欲望。
(2)比喻象征
比喻象征的表现形式不进行直接表现,而是借用与商品或广告主题有关的某种含意,阐发主题,让消费者通过联想和想象去理解主题,这类表现形式常常用朴素的、通俗而富有哲理的比喻,以及相关联动物形、符号、色彩等,引导消费者去领会改革内容的含意,因此这种表现形式比较含蓄、婉转,但因其是人们常见的事物和象征相关联,也容易引起人们的兴趣和注意,为人们所理解和接受。
(3)幽默夸张
由于现代生活节奏加快,冗长的解说,乏味的说教已经是人厌倦。而充满情趣、引人发笑、耐人寻味的幽默广告能使人轻松愉快,自然而然的接受信息宣传。幽默夸张的广告,有时表现生活中某些富有戏剧性的情节场面,有时又表现一种荒诞而夸张的视觉感受,利用人们的想象,使本来平凡的事物变得神奇、不同凡响。而幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外、又在情理之中的艺术效果,立意独特,以别具一格的方式,发挥艺术感染力,充满着轻松、诙谐的气氛,常给人们留下极为鲜明、深刻的印象。
(4)情感表现
情感表现主要是运用戏剧性的瞬间,以突出的情感为主,来渲染主题。情感表现可把家庭的亲情、朋友的亲情、恋人的爱情等作为诉求点,表达获得某种商品后的满足感上,把信息宣传融入生活的美好片段之中,以情动人,对消费者进行感情沟通,使消费者觉得亲切,富有人情味,这样易于使广告宣传贴近消费者,缩短与消费者之间的心理距离,产生情感共鸣。
(5)对比说明
对比是一种常见的表现形式,它把广告宣传的东西放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,加强说明。通过对比,呈现差异,使消费者对产品新功能、新形象产生鲜明的印象。
(6)名利作用
在广告中,名利作用的两个方面:一个是利用著名的传世之作(例如著名绘画、雕塑等),加以偷梁换柱的变形、改造,使之服务于广告的需要;另一个是利用大众熟知的社会名流、影视明星、体育明星等做模特,宣传广告作品。对著名作品的局部置换和变异,以及名人的刻意表演,能进一步引起消费者的兴趣和注意,从而对商品产生信任感,乐于接受商品信息,进而取得可观的广告宣传效益。
(7)拟人表现
把人以外的有生命和无生命的物类人格化,使之具有人的情感特征,用以表达广告主题。拟人表现时,设计师要根据广告主题和创意需要去选择适当的表现对象,按人们熟悉的性格表情、动作去进行拟人化的处理,以通俗、愉悦、审美的形式,引起消费者对商品的注意,从而达到广告传播的目的。
(8)超常表现
超常表现形式来自于现代绘画流派——超现实主义。超常表现策略就是要设计者注重幻想,把现实生活中根本不可能存在的、甚至是荒谬的事物合理的表现在广告中,使之成为视觉真实,出奇制胜。这种违法常规的设计很容易在人们的记忆中留下深刻的印象。现代广告设计经常用此种方法来表现主题。
因此,广告创意及表现策略意识就是要广告设计者突破原有的传统思想和理念,寻找更具有说服力的好方法,抓住消费者的注意力,引发人们心底的好奇意识和兴趣,用与众不同的传达方式使产品在人们的脑海中留下深刻的印象和长久的记忆。
参考文献:
[1]彭泽立.设计概论.中南工大,2004,08.
[2]徐卫华.新广告学.湖南师大,2007,12.
[3]王亚非.现代广告设计技法.沈阳:辽宁美术出版社 2009,01.