宋词精选

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宋词精选范文第1篇

【关键词】唐宋诗词 校本内容编选 题材分类

【中图分类号】G632 【文献标识码】A 【文章编号】1674－4810（2012）14－0072－02

在浩繁璀璨的古代文化遗产中，产生于封建社会鼎盛时期的唐诗宋词，可谓是蔚然大观的珍宝异品。现行的全国通用的人教版初中、高中语文教材，仅是选取了一些名家或名篇而已，远远无法满足好奇心与审美趣味日渐增强的中学生的阅读与学习需要，也为从事中学语文教学的工作者提供了广阔的探索与开发的机会。那么，如何开发和编组初、高中学生系统接触并较全面地赏学唐宋诗词的“校园文本”（即校本）。其中主要的主张大致有两类：一类以清代学者孙洙为代表。他在《唐诗三百首?蘅塘退士原序》中明确提出“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”的主张，强调的是多读多记，功到自然成，他也因此按诗词的外在体裁形式编辑了《唐诗三百首》。后人按此样式又编辑了《宋词三百首》（近人朱祖谋编）。二是以编辑现行的大学、中学教材的专家学者为代表。他们在编纂唐诗宋词的指导思想多为精选名家名篇，旨在由名家名篇为引导，举一发而代全貌，启发学生了解与学习唐诗宋词的兴趣。这两种主张各有其优势，但对于今天求学的学生来说，又各有难以顾全之虞，再加上其他指导手段的疏忽，原本可以让学生大有兴趣的学习资源，如今却让相当多的学生对此敬而远之。究其原因，也许有时展和学习价值观变化的原因，或者学生自身的主观原因，但不可否认的是，更有其文本编组理论及其学习方法指导方面上不够完善的客观原因。因此，探讨开发符合现代学生实际的唐宋诗词文本编组这一课题，很有必要也很有意义。

一 将浩繁的唐宋诗词文本资源归纳成类是学习的必要

唐宋时期是我国古代诗词创作成就最为璀璨的时期，也是一个英才辈出、灿若群星的时期。《全唐诗》所录诗人即达2000多人，其中开宗立派、影响久远的大家不下20人，而特色显著、在文学史上有一定地位的诗人更有百人之多。现存唐代诗歌近5万首，且多种艺术风格争奇斗艳，蔚为大观。“近人唐圭璋先生综合历代诸家所刻，又广泛从宋元以来的典籍中钩深抉隐，编成《全宋词》（中华书局1965年版），收词人1330人，词作19900余首。”如此浩繁的作品，若采用汉代“古诗十九首”的全面阅读方式是不可能的，也在现实生活中无此必要；那么随意撷取，只由兴涉猎，走马看花，事实告诉我们也只能知凤毛麟角，难窥全豹的。因此要精而全地阅读了解唐宋诗词的全貌非分类学习不可。

清代学者孙洙（号蘅塘退士）在这方面做出了突出的贡献，他编纂的《唐诗三百首》择要选萃地以体裁对唐诗进行了分类编排，即按“五言古诗、五言乐府、七言古诗、七言乐府、五言律诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句”等体裁分类对唐代诗歌进行了选择编排，使初学者能循序渐进地大致领略唐诗的思想内容和艺术魅力，方便了对唐诗的阅读学习。近人胡云翼编纂的《宋词选》按照年代顺序，并在偏重作品思想意义的前提下，兼顾艺术水准地收录了75位有影响的词家的383首词作。但《唐诗三百首》意在引导学习者学会写旧体诗，似与今天学诗不尽吻合，且数量不少，风格错杂，也难以让初学者短期便知全貌；而《宋词选》过于推崇豪放派，忽视宋词主流婉约派，且数量也大，故现今各类学校基本不直接采用它们做学本来进行唐宋诗词的教学。

现今大学和中学教材多是以诗词名家为经线贯穿唐宋诗词作品发展来介绍学习的，使学生能迅速掌握唐宋诗词的突出成就、代表人物及其代表作，但若教授者不加以向广度和深度引导，就会使学生不能全面掌握唐宋诗词的整体成就，难免对唐宋诗词产生片面之感。如对李白，大多数学生只知道他是浪漫主义诗人，有高涨的从政热情和爱国情怀，却很少有人知道他也写过儿女情长的、有浓厚生活气息的《长干行》，写过反映江南水乡女子娇娆的清新如洗的《越女词》，写过充满现实主义情怀的《丁都护歌》；更少有学生知道李白诗歌的成就主要体现在“乐府诗行”上。而在格律诗创作上，王昌龄、杜甫等人与他难分伯仲。再如，对苏轼，大多数学生也只知道他是豪放派词家，有“此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟”的豁达与“大江东去，浪淘尽千古风流人物”的豪壮，却很少注意到他也有“相对无言，唯有泪千行”的深情和“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕”的婉约。故这种以“名家名篇”作引导的系统学习唐宋诗词的方法，一旦引导不好，就不能起到对唐宋诗词作品全面系统认识的效果，有时甚至有“肢解”诗家词家作品成就之憾。

因此，学习唐宋诗词作品必须分类，且应有一个既省时而又适合高中学生全面认知的、合理分类的“校本”，这是高中教学理论和教学实践上不容迟缓的课题。

二 以题材分类为经，寻找全面了解唐宋诗词作品成就的途径

“诗言志，歌咏言。”唐宋诗词继承了我国古代诗歌反映丰富的社会生活的传统，作者面对所处的风云变化的时代，写出了题材广泛、思想深刻、风格多样的浩瀚的诗词佳作。客观上也给今人阅读学习唐诗以一个系统的学习启示，即可以通过不同题材内容的代表作梳理出唐宋诗词作品的概况，即依据题材划分的类别，把握学习唐宋诗词作品之经，进而较充分地熟识与学习唐宋诗词的成就。

宋词精选范文第2篇

读什么呢？

当然，名著是不可少的。你会在有趣的故事中培养语感，丰富词汇。

还有唐诗宋词，清晨起来，响亮地吟诵几句，是不是很有情趣？如果你是猛张飞、疯丫头，特别要静下来读读啦。据说这样可以让你变得深沉、有品味啊。你可到本站唐诗宋词看看，其中的名篇欣赏有朗读录音。>> 全唐诗 全宋词 。另外，少年百科 中有不少对你有用又有趣的内容可以阅读，你要去发掘一下了。

这些都是基础性的积累，要提高作文水平决不能眼睛只盯着作文书，多读多背名家名篇是十分重要的。

从作文训练本身来说，学习要有针对性。比如你的作文问题在哪里：经常写不通顺的句子，记流水账，文字很平淡，作文写不长，感觉没有事情可写。找到了问题，再看看跟自己同龄的同学的作文。看看他们是怎么写的，自己有没有类似的经历，我是否想到这事也可以写入作文，要是我写的话我会重点写什么，我会用那些词语吗？这样不断的阅读、比较、领会，找到别人的长处和不足，给自己提供借鉴和参考。慢慢地，你就觉得有话可说，有事可写，有词可用了。

关键一点，读同学作文不能当笑话故事来读，不管是粗读还是细读，都要有针对性地找问题，学长处。网上的作文很多，水平有高有低，有的你可以重点读，有的你可一看而过。有时你还要看看别人的评论，有时你自己不妨也参与讨论。

当然，毕竟自己的作文水平不高，不一定能领会到别人的长处和不足，说不定会反过来把别人的坏习惯当成优点学过来了。因此，要读经过精选的作文，要读有老师和同学点评的作文，看看别人的看法与自己是否一致，自己能否理解老师同学的评点。

因此，除了网上的作文外，你还可以到书店买几本作文书。挑书时，一要看作文是不是跟你是一个学段的，同龄人的作文跟你的感受相同，读起来也熟悉些。二要看有没有评点，文后有要评点，文中也要有评点，有助于你迅速地找出问题所在。三要针对你近斯作文训练的内容，比如上学期写过记人写事的作文，就可以找本记人写事多的作文书。不要什么作文大全之类，因为你不是想从书找到跟你的作文题一样的作文来抄。有些书一大套，你可挑一二本。以后课堂上有别的类型的作文要训练，你再逛逛书店找一本。不要一次买一堆作文书，心想这次用不上，可以攒着以后看呀。其实，生活像这种留着以后用的东西，多半用不上。而且一次买这么多要花很多钱。

现在许多作文书也太粗糙，比如有个方洲作文的《获奖作文一本全》，其实里面好多就是在小荷作文库上抄的，而这些作文就是同学们平时发在小荷作文库上，也没有参加什么评奖，书商取名获奖作文显然是不负责的。并且书将还将作者抹去，说是佚名。这类书不买也罢，不如直接在小荷上看看。

宋词精选范文第3篇

关键词 古诗词 诗境 诵读 特色

古诗词是中国文化领域里的一颗灿烂明珠，是人类智慧的结晶。古人说：“不读诗，无以言。”诵读经典古诗词就是直抵孩子内心的歌唱，它可以雕琢孩子的心灵，感化孩子的性情，培养孩子的志趣，开阔孩子的胸襟，端正孩子的言行，塑造孩子的人格，陶冶孩子的情操。近年来，我在班级里开展经典诵读活动，作了一些有意义的尝试。

一、诗意环境：营造氛围，润物无声

我在班级开展诗香班级建设，将墙壁、生物角、小书架处处都有古诗词的影子，墙上的评比栏上冠以“青青园中葵，朝露待日”的标题，而“读书之乐何处寻，数点梅花天地心”栏目则粘贴着孩子们自制的读书卡，读书心得。桌子上摆放的小组组牌中亦见古诗，用“花之君子——兰花”“花中清友——梅花”“花中之王——牡丹”“花中佳友——”等花中十友给小组命名，正面写组名，背面写相关的诗句，学生说他们班是在用和“花语诗情”相关的诗句来装扮教室，以花之精神怡情养性，以花之品格感染激励。“花中之王——牡丹”小组的同学在搜集研读了众多牡丹的诗句之后，竟然从资料中发现，洛阳牡丹原来是始于隋，成名于唐，甲天下于宋。教室的墙壁上的诗句，我们年级确定选用吟咏“黄河”的诗句，因为黄河是我们伟大祖国的母亲河，孕育了中华文明，而作为一名洛阳人，我们更是生在黄河边，长在黄河边，黄河水哺育着我们，黄河精神影响着我们，激励着我们。这些诗句更能引起学生共鸣，领悟到浓浓的爱国、爱家乡的情感。我和学生们一起精选了许多吟咏黄河的诗句，从李白《将进酒》“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”、刘禹锡《浪淘沙》“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯”中看黄河的奔腾不息；从王之涣《凉州词》“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”中悟黄河的博大情怀。此外，我们班和本年级其他四个班的班级诗词布置主题也各有特点，分别是“花语诗情”“日月星辰”“上善若水”“山川锦绣”，加上各班墙上粘贴的“黄河精神”诗句，归纳到一起，我们年级的诗词有一个共同的主题就是“自然之道”。

这些，都是孩子们诵读经典的一份份收获；这些，不仅成了校园的一道风景，更重要的是能吸引学生去欣赏、诵读，使学生在不知不觉中受到诗词的陶冶、影响。古诗词就是在这样点点滴滴、润物无声的环境中得到滋润。

二、经典诵读：情趣课堂，融合所长

经典诵读与语文学科教学相结合。语文课堂是古诗词诵读的主阵地，为了使学生真正爱上古诗词，加强小学语文古诗词教学研讨，课堂上，我运用学生喜闻乐见的现代教育技术，来展示流传千古的经典诗词，和诗词浑然一体的音乐、生动再现诗文意境的图片，为学生理解古诗文搭建了桥梁，打通了时空的间隔。教师们通过吟、诵、唱、舞引导学生进入诗境，感受诗韵，浸润诗情。古诗课堂精彩纷呈，各具特色，在《惠崇春江晓景》中寻春、探春、赏春，感受春之生机；在《卜算子咏梅》说梅、问梅、评梅、赞梅，感受梅花的高洁品质……在古诗词的教学活动中，不禁令人感悟到：教育的本质是文化传承，中国的历史文化和精神信念在唐诗宋词中得到了浓缩和提炼；唐诗宋词凝聚了中国人的自然知识和人生智慧；唐诗宋词寄托着中国人极其丰富的思想感情；唐诗宋词充分体现了中国人无穷的艺术想象力。

每月一个主题吟诵古诗，让学生在不同的时节积累、吟诵不同的诗词。三月我们以“春天”为主题，四月以“牡丹”为主题，五月以“夏天”为主题，六月以“励志”为主题。让学生在经典诵读中春游芳草地，夏观绿荷池；让学生在经典诵读中感受文化、品味生活。一路走来，琅琅童音，陶冶情操、净化心灵。

三、特色活动：品味诗韵，体验成功

“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”对教师来说，在古诗文的世界里，无论李杜，无论韩柳、无论苏黄，随便哪一位，都是古今中外绝世无双的奇才。教读经典诗文，是一个自然的过程；诵读经典诗词，更是一种永远的传承。

宋词精选范文第4篇

汉族，1955年4月生于重庆北碚F供职于重庆市西山坪劳教所，三级警监，曾任该所政委。F为国家一级美术师、国际注册高级艺术家、中国书画家协会(香港)理事、中国国际F代艺术研究中心研究员、中国书画名家研究会副理事长、中国艺术家交流协会名誉主席、宋庄国际书画院终身院长等，

陈德恩自幼酷爱书画艺术，几十年来耕墨不辍，作品多次在参加全国性书画大赛中获得金、银奖或一、二等奖。如获首届“太白杯”全国诗书画大赛金奖、全国“夕阳风采”中国老年书画润格作品展金奖、“岁月如歌”当代老年书画艺术大赛金奖、第2届唐诗宋词元曲全国书画大赛金奖、纪念同志《在延安座谈会上讲话》发表65周年诗词全国书画大赛金奖、诞辰115周年诗词全国书画大赛金奖、第四届欧阳询奖全国书画大赛金奖、中国当代实力派书画家奥运国际交流展金奖、第二、三、四届“民族情”全国书画艺术大赛金奖，获《激情岁月•庆祝建国60年诗书画精品集》金奖，获首届“丹青绘华夏”全国书画艺术大赛金奖等。作品参加了红色经典――首届书画名家邀请在中国韩国新加坡循环展。

作品发表和八编《全国美术师作品集》、《当代名家书画系列丛书》、《艺术大师三人行》、《90年9大家》、《中外画刊》、《中国收藏》、《中华翰墨》、《中国文化遗产一当代书画大师作品精选》、《激情岁月•庆祝建国60年诗书画精品集》等数十种书画专集。曾被授予“杰出书画家”、“当代书画艺术名家”、“国际知名艺术家”“中国人民艺术家”等多种荣誉称号。

书法是中国汉字特有的一种传统艺术，是中国传统艺术的瑰宝。陈德恩先生作为我国知名的书法艺术家，经数年的刻苦砥砺，手有所摹，心有所悟，那凝重古朴、奇恣横生的结体，参差豪纵、率意有趣的章法，外柔内刚的线条，苍劲浑厚、豪迈凝重、雄奇奔放的笔力，都与陈德恩先生的性格、气质和志趣相契合。欣赏与品味陈德恩先生的书法蕴含着安稳祥和，不急不躁，落落大方、积极向上的高雅境界，其作品清新飘逸，规整流畅，笔墨凝练淡雅，体F出广泛的文史修养与美学境界。

陈德恩先生的作品在演绎传统技法的同时又不失洒脱流畅的F代之美，具有很强的艺术观赏性，可以说，这位拥有扎实书法功底和谦虚好学、沉稳低调等诸多优良质量的书法家的作品深得藏友们的喜爱。

宋词精选范文第5篇

“几十年来,文学教育变成了这么一种东西,它使人的心灵变得越来越教条、刻板”;“文学教育在文学之上,建立了一套顽固、强大的阐释体系。它刻板、教条、贫乏、单一,它把我们与文学的联系隔开了,它取代了文学,在我们这个精神已经极度匮乏的社会里发挥着使其更为匮乏的作用。”如何改善目前古代文学教学的困境,是我们每一位古代文学教师不可推御的责任。虽然有些客观原因我们无法把握,如:当今人们的价值观念、高校职称评估体系的改革等,但革新教学,减少程序化的授课方式,以现代化为背景阐释和传播古代文学,努力缩小古代与现代的距离应是每个古代文学教育工作者所能够做到的。提倡古代文学教学现代化,并不是说就排斥传统甚至是摒弃传统。继承古代文学的传统是我们的神圣职责,但传统并不意味着僵死。从本质上讲,传统是一种进程,传统的内容、价值、意义在历史中不是凝固不变的,而是不断开放和重建的。“解释传统的根本要义就在于指向现在、射向当前……从而冲破旧的藩篱,开拓新的世界、新的未来”。因此,古代文学教学现代化成为改变目前现状非常重要的方法。

基于这样的认识,本文从教材、讲课艺术和课堂教学模式创新等方面对这个问题作些初步探讨。我们可以从以下几个方面进行:一、精选教材取长补短古代文学的教材主要分为两大块:文学史和文学作品选。由于它的历史跨度大,作家和作品数量多,因而内容相当纷繁复杂。要在本科院校近300个学时内将绵延近三千年的古代文学讲得全面系统,那显然是不可能的。因此,如何结合当下,把握前沿、精选教材成为关键。首先,先来看文学史。现行古代文学史教材很不统一,大约有三十多种本子。近几年来,我们先后就运用了游国恩本、郭预衡本、章培恒本、社科院本、袁行霈本等多种版本。那么如何选取一本合适的文学史呢?答案是遵从文学的本质。文学的本质是审美,是对人的生命及其意义的探寻,是属于情感的领域,相对而言,在人文学科中文学是最不能完全“学问化”的。文学教育者应引导学生的感知参与到阅读对象中,去体验作家的丰富情感,自觉地与生活在那个久远年代中的个人碰撞。

因此,文学史从一定意义上讲就是人类的心灵史,是文学家的人格、学识、审美力和价值观念的高度结合。早在上个世纪,刘大杰先生撰写的《中国文学发展史》(未曾修改的初版本),郑振铎先生的《插图本中国文学史》和林庚先生的《中国文学简史》,都突显了知识分子的心灵史的特征。基于此,上述的文学史应是我们注重考虑使用的对象并在此基础上参阅其它版本,博采众家,取长补短。之所以这样选择是因为一部好的文学史不仅是对历史真实的强调,更应该是对作家心灵进行探求。这就要求从事古代文学教学的教师应该具备本学科较强的专业知识和一定的科研能力,引导学生去研究和了解古代文学中那些与现实人生联系密切或能给人带来愉悦的情感体验、培养健康人格的、人文色彩浓郁的文化心灵史,努力使教学与现实接轨、与时代同步。普通高校中国古代文学教学实践中通常的做法是“以史为纲”,因为“史”的最大功用是让学生一览而知大概,从而把握中国古代文学发展的脉络。

宋词精选范文第6篇

关键词： 诗歌鉴赏复习 反思 积累 典型例题的作用

2008年9月6日，南京市进行了高三年级的摸底考试，其中语文试题中的诗歌鉴赏题是这样的：阅读下面一首宋词，回答问题。

昭君怨?摇郑域

道是花来春未，道是雪来香异。竹外一枝斜，野人家。冷落竹篱茅舍，富贵玉堂琼榭。两地不同栽，一般开。

（1）这首词的写作对象是什么，你判断的依据是什么？（4分）

（2）请简要分析这首词的下片所运用的艺术手法及表达的思想情感。（4分）

实际上这个题目的难度是不大的，但在分析学生试卷时，我们却感到特别意外。我试录一些有代表性的答案如下：①对象是王昭君。依据是花来，香雪。古诗中多以花来写女子，也有诗句“鬓云欲度香腮雪。”所以是王昭君。②对象是梅花，依据是花来春未，雪来香异，且竹外一支斜，说明长在竹枝上。③下片运用了对比的艺术手法。把在塞外的王昭君同在朝廷的王昭君进行对比，表达了王昭君内心的怨恨及作者的同情。④运用了对比、比喻、夸张的艺术手法。把冷落茅舍和富贵玉堂相对比，写花虽不同载却一同开，借景抒情表现出作者对昭君远嫁塞外的无奈与同情之心，同时也表现出对昭君对自己的勉励之情。⑤无论在何处，都要开放，表达了作者追求平等和自由的思想感情。

经过统计发现有以上答案及近似此类答案的同学在整个年级中竟然近三成。经过多年的诗歌学习，尤其是高二下学期，我们刚选修了《唐诗宋词选读》，学生还把题目做成这样，是我们意想不到的。相当多的学生还未了解词牌是什么，它跟诗歌内容有无明确关系；相当多的学生答题简略不具体；相当多的学生对很多鉴赏术语的概念模糊不清，把自己知道的多写几个碰运气；相当多的学生阅读不尊重文本，答题偏离文旨。联系08年高考诗歌鉴赏题省均分仅2.2分的事实，我不得不再次认真思考高三如何进行诗歌鉴赏复习的问题了。

结合平时学生答题及此次考试情况发现，诗词鉴赏题学生主要还是存在两大问题：一是对诗词理解不到位；二是回答问题的角度不到位，不知道回答问题的切入点和关键点。

反思两年来及以前多年的诗歌教学，我发现我们在常识性知识的教学方面，实际上是忽视的。譬如关于关于词牌这一常识，我们理所当然认为学生学习多年应该知道它主要的作用是在词的外在形式上，与词作内容并无直接的联系，如“沁园春”、“如梦令”、“踏莎行”、“水调歌头”、“江城子”……都是学生再熟悉不过的，所以就未作强调，恰好“昭君怨”这一词牌学生不熟，再加上我们曾训练过的一个高考题（04年的唐诗《征人怨》，考题中有此诗句句无怨字，句句有怨情，请分析）让学生产生联想，直接导致学生对诗歌内容的理解偏差，于是在答案中就出现了“王昭君”。由此在以后的复习过程中，教师要注意对常识性知识的复习。如诗词曲的标题的异同之处、诗的体裁，词曲的分类等等知识，做到常识性知识无遗漏。这对学生解答填空型的问题及正确理解诗歌有直接的作用。

学生对诗歌不能正确理解还在于积累太少，在复习过程中，除了指导一些如何读懂诗歌的方法（如看标题、知人论世、抓关键词、看注释、分析题干等）外，还需加强学生积累。以做过的习题作为积累的基础，我认为不失为一个好办法。做过的习题学生有思考的过程，加上老师的讲解，学生的印象相对是比较深的。要求他们在理解的基础上背诵这些作品，在碰上类似的作品时，对帮助他们理解新作品是有利的。

从语文成绩统计分析，表达依然是学生主要的薄弱点。造成失分的主要原因是：①缺乏审题能力。许多学生答题失误，就在于不能准确地把握题意和答题要求，在审题不到位的情况下匆忙答题。如此次考题第二小题其实包含三个层次，分析、艺术手法、思想情感，联系4分的分值，实际上可以确定艺术手法最多只需要两个关键词，而好些同学却答了3个以上的关键词，结果零分。②缺少整体意识。很多试题，都着眼于对文本的整体阅读，需要在整体把握文本内容的基础上才能正确而完整地答题。学生整体意识不强，答案不是偏离题意，“天马行空”，就是挂一漏万。③不善转述表达。古诗词鉴赏，重在理解赏析。就学生来说，由于他们词汇较贫乏，对占有的鉴赏术语概念不清，鉴赏性文字的功底较差，就难以确切地表达情意。

针对以上情况，我认为我们应在复习过程别重视典型例题的示范作用。首先要精选精编例题。复习教学过程，说到底是复习材料信息的传播、反馈、再生和升华的过程。复习材料的选择直接影响到复习效率的高低。复习材料要注重典型性（既要注意到对知识和能力点的覆盖面，又要能够通过训练，可以掌握规律，求得方法），要针对考试内容和能力要求及训练对象（学生）的实际（如必须选择相关材料强化训练学生掌握得较薄弱知识和能力），以此来掌握高考命题的特点和规律，熟悉答题技巧，从而达到弄透一题，旁通一类的目的。

宋词精选范文第7篇

【关键词】 经典诵读；教学；人文情感；体验

【中图分类号】G623.2 【文献标识码】C 【文章编号】2095-3089（2013）33-0-01

苏霍姆林斯基曾指出：教育的终极目标不是传授知识、不是培养能力，而是让每一个孩子都能够幸福地度过自己的一生。我国文字博大精深，语言千锤百炼，从《论语》到《大学》，从唐诗到宋词，无不凝聚着中华文化的精华。这些经典诗文蕴蓄了很多美好的人文元素，我们的责任就是要不断挖掘这些蕴蓄在经典中的人文元素，让学生充分体会和感悟它们，让孩子的心灵在这些美好情愫的浸润下变得柔软，让情感体验变得敏锐，让人文素质得到提高。

在新《课标》指导下，该如何进行小学经典诵读教学呢？

一、经典诵读，氛围先行

《三字经》中有“昔孟母，择邻处”，孟母三迁的故事告诉了我们学习氛围的重要性。我们在努力打造书香校园的同时，应尽量做到以氛围育人，充分利用校园的每一处细节影响学生。如将《三字经》《弟子规》等作为校园文化的重要内容，利用板报、橱窗等常年刊录，也可利用校园广播站时常广播，在教室墙壁上粘贴名人画像、名诗佳句，在操场角落、教学楼外墙刻录经典的名人语录，让学生经常与先哲圣贤对话，在耳濡目染中碰撞出思维的火花，让校园的一草一木都沐浴着经典的雨露。

这个学期，笔者所在学校参加了区经典诵读展演活动，获得了优异成绩，受到了家长们的高度赞誉。学校也积极开展了经典诵读的元旦表演活动，并在每周的一、三、五坚持开展午间经典诵读活动。书声琅琅的校园氛围、积极向上的学习环境，极大地鼓舞了孩子们诵读经典的热忱。

二、循序渐进，遴选内容

为学生选择经典内容时必须按照由浅入深、由易而难的原则循序渐进。我们应当认真学习新《课标》，根据学生的心理特点、认知规律，精心筛选经典诵读内容。如，低年段孩子可把简单易懂的童诗、童谣、对韵作为诵读内容，中年段孩子可选广泛流传的成语典故、现当代精品美文为诵读内容，高年段还可精选流传千古的唐诗宋词精品、富有趣味的故事、适于背诵的小古文等作为诵读内容。

在开展经典诵读活动中，笔者所在学校秉承“美人之美，和而不同”的办学理念，根据学生的具体情况和学习兴趣，为他们制定了经典诵读的学习目录：一年级诵读《弟子规》，二年级诵读《三字经》，三年级诵读《道德经》，四年级诵读《论语》，五年级诵读《大学》《中庸》，六年级诵读《古文观止》。在每周的午间经典诵读活动中、在朗朗的读书声中、在校园浓郁的经典诵读氛围里，学生们循序渐进，乐在其中，经历了经典学习的洗礼和全身心的学习体验。

三、语文教学，紧密结合

新《课标》指出：“只要符合学生的身心发展特点、只要体现时代特点和现代意识、只要具有典范性、文质兼美的特点的文章，都可以拿来让学生学习。”同时，语文教学，承载着对学生进行思想引领和人文素养培养的重任。因此，在遴选补充和加工素材时，诵读经典就是很好的选择。我们可自创并演绎全新的课堂，奉献给学生一些经典集合，并在潜移默化中不断渗透人文意识的培养。

日常语文教学中，可借助传统佳节开展活动。春节、元宵、端午、中秋等都是我国的传统佳节，为了庆祝传统佳节，可以发动学生收集有关的经典诗文，或摘抄入本，或交流分享，既让学生了解传统佳节的来历、习俗等，又提高了诵读经典的水平，积累了经典文化和素养。此外，还可利用课前三分钟进行经典诵读。学生在轻松愉悦的状态下进行经典诗文的诵读，这样不仅有利于积累课外经典知识，还可以使他们的学习情绪昂扬，形成良好的语文课堂学习氛围。

四、形式多样，乐在其中

（一）鼓励共读活动

父母是孩子的第一任老师，亲子互读，大手牵小手，有利于营造书香四溢的家庭学习氛围。如，你读上一句，我读下一句，我背这一段，你背那一段，又如我出上联，你对下联。这种超越你我的沟通，是构建学习型家庭与和谐书香家庭的良好开端。而教师是学生的表率，学生读书的兴趣与水平，直接受教师的读书兴趣与水平的影响。因此教师在开展经典阅读活动中应身体力行，率先垂范，课堂上和学生一起诵读经典诗文，课堂外，加入学生的背诵行列中，更能激发学生的诵读热情。

除了亲子共读和师生共读，生生互读也是一种很好的方式。学生在交流读书感受中会萌发出许多新奇古怪的想法和体会，这些感受的点滴不仅是人文素养的提高，学生的语言表达能力及相互沟通能力也得到了极大提升。

（二）拓展到课外

苏霍姆林斯基曾说：“没有游戏，就没有、也不可能有完满的智力发展。”课间游戏唱诗：孩子们课间蹦蹦跳跳、唱唱乐乐，他们玩拍手歌时，每拍一下就念一句《弟子规》，非常有意思。有的孩子玩跳步游戏时也和着《道德经》的韵律一蹦一跳，《道德经》中富有人文气息的词句就在学生的小嘴上和脚尖上跳跃、欢歌着。

而书法艺术是我国艺术长廊中的瑰宝。我们把学生书写的以经典诵读为内容的优秀书法作品挂在校园里、楼道间、课室里，营造一种浓郁的书香氛围，更大大地提高了学生学习和诵读的积极性。假日里，让学生绘制与我们的经典诵读内容相关的手抄报、小人书等，开学时作评比和展览，学生在接触生活中鲜活的语文材料时，丰富了自己的阅历，更提高了自身的人文素养和情感体验。

五、评价激励，兴致盎然

诵读经典，必须有充足的时间。晨读、午诵、课间，经典相随；每周一节阅读课讲经典；国旗下讲话、班队课时多引用经典。充分利用时间和机会，积少成多地诵读，努力做到“学而时习之”“温故而知新”。在日常教学中，我们可以把诵读目标具体到周，如一周完成《道德经》两个小章节的背诵，并专门设计学生诵读情况记录本，按周登记所诵读和背诵的章节，请学生和家长签名、评价。记录和评价情况定期作一总结，一期一评比，并作相应的表扬和奖励。同时，定期检查学生的诵读和背诵、摘抄采蜜本、经典诗文的背诵情况记录本等，并将检查结果纳入学生日常评比和积分中。在此基础上，综合学生的总体表现和获奖积分，在期末评选出“优秀读书笔记”“经典诵读之星”“诵读星级标兵”等，并给予奖励和表彰，不断增强孩子们诵读经典的动力。

“取法其上，得乎其中。取法其中，得乎其下。”所以读书一定要读最好的书，最好的书是什么呢？就是经典！

如果每天吟一首千古名诗，诵一句经典的名言，接触代表人类最高智慧的经典文化，就能让孩子们细细品味心灵的愉悦，享受人文的快乐！这种快乐将带给孩子幸福一生的情感体验。

参考文献

[1]韩毓海，王登峰.在诵读经典中传承文明[J].新华文摘，2010，（1）.

[2]刘蕾.经典诵读服务课堂教学.新课程学习（下），2012，（7）.

宋词精选范文第8篇

  2022精选关于《美的历程》读后感范文

  本学期，我拜读了李泽厚先生的作品《美的历程》，书中他把中国人古往今来对美的感觉展现出来，从宏观鸟瞰的角度对艺术、文学作了概括性描述和美学把握。带领读者对古典文艺进行了一次生动而深刻的巡礼。

  《美的历程》全书共十个章节，其内容从远古的“龙飞凤舞”，动物形象符号化为抽象几何纹的积淀过程，到青铜器饕餮纹狞厉的美，到先秦的儒道互补、建筑艺术，到楚辞汉赋的浪漫主义，汉代的气势与古拙美，再到“人的觉醒”、“文的自觉”的魏晋南北朝，还有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑艺术，到宋元山水及诗词曲的意境，直至明清市民文化、世俗小说和戏曲的兴起。书中李泽厚先生带领我们领略了中国书法“线的艺术”美，细细品味唐诗的丰神情韵少年才气和宋词的筋骨思理、思虑深沉，聆听李白那飘逸而瑰丽的浪漫文学交响诗，深度解析杜诗颜字韩文中的“破旧”与“立新”，体味宋代艺术追求上的空灵、含蓄、平淡与自然之美。

  书中多次提到的“有意味的形式”让我印象深刻。“有意味的形式”是贝尔提出的，他认为视觉艺术的根本在于他们都是“有意味的形式”，坚持从“美在客观”来解释美。

  美是感性与理性，形式与内容，真伪善，合规律性与合目的性的统一。在李泽厚先生的笔下所经历的一次“美的历程”，让我对中国古典文艺和各个时代特色有了一定的认识，在其中体味古迹斑斑的美。不仅领略了书法艺术的灵动，也感受了建筑的巨大空间感受漫游，还有宋代瓷器艺术中讲求细洁净润、色调单纯、趣味高古，还有绘画中的“气韵生动”，形似与神似、写实与诗意的矛盾与融合统一，以及明清文艺思潮中市民文艺背后的近代资本主义萌芽。

  正如李泽厚先生所说：俱往矣。然而，美的历程却是指向未来的。

  

  2022精选关于《美的历程》读后感范文

  

  对于美，我总觉得是非常个性化的东西，不同人对于美有不同的认知，如同时尚一般，隔3年就会有不一样的美的理念，不一样的美的流行。但是阅读了李泽厚先生的《美的历程》后，让我对于美又有了新的认知。美不仅是每个个体个性化的概念，从社会角度而言，更是一个时代一个社会的共同的文化印记。

  《美的历程》一书沿着时间的线轴，回顾了中华文明自诞生时刻直至明清之际整个的美学演进历史。从石器时代龙凤图腾的来历，到夏周的青铜时代，先秦诸子对中国实用理性主义的影响，到楚汉浪漫主义的发展、魏晋风度的形成、南北朝时期的佛陀世荣、唐宋时期诗歌与书法的大成、宋元的山水画的意境、最终到以明清小说为代表的市井文化。

  美在不同年代有不同的形态呈现，每个时代对于美的理解都有其深厚的政治经济文化背景。

  例如魏晋时期，人们津津有味的谈论的并不是功臣名将的赫赫战功，相反，更多的倒是手执拂尘、口吐玄言，扪虱而谈，辨才无碍。重点展示的是内在的智慧，高超的精神，脱俗的言行，漂亮的风貌。所谓漂亮，就是以美如自然景物的外观，体现出人的内在智慧和品格。两汉动的行为之美让位于魏晋的静的玄想之美。“言不尽意”“以形写神”“气韵生动”作为美学理论和艺术原则在这一时期被提出。潇洒不群、飘逸自得的魏晋风度产生的的历史背景却是充满动荡、混乱、灾难、血污的社会和时代。战乱的年代里，时刻面临着生死的考验，巨大的政治恐怖阴影下产生了自我矛盾的人文主义。如同阮籍，表面看来潇洒风流，骨子里却潜藏深埋着巨大的苦恼、恐惧和烦忧。

  魏晋在中国历史上是一个重大变化时期。经济上，东汉以来的庄园经济日益巩固和推广，大量个体小农和大规模的工商奴隶经由不同渠道，变而为束缚在领主土地上、人身依附极强的农奴或准农奴。政治上，与这种经济背景相对应，分裂割据、各自为政、世代相沿、等级森严的门阀士族阶级占住了历史舞台的中心。这种社会结构的剧烈变动，使得意识形和文化心理上发生巨大变化，占据统治地位的两汉经学崩溃，代之而兴的门阀士族地主阶级的世界观和人生观，这一时期，哲学重新得到解放，被“罢黜百家，独尊儒术”压抑了数百年的先秦的名、法、道诸家，重新为人们所着重探究。议论争辩的风气相当盛行。与颂功德、讲实用的两汉经学、文艺相区别，一种真正思辨的、理性的“纯”哲学产生了。与这种思潮相对应的美学观念，特征就是——人的觉醒。对生死存亡的哀伤，对人生短促的喟叹，曹操“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多”，阮籍有“人生若尘露，天道邈悠悠”，王羲之有“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作，后之视今亦犹今之视昔，悲夫！”陶潜有“悲晨曦之易夕，感人生之长勤”。对人生对生命强烈的欲求，是他们的世界观人生观的一个核心部分。政权更迭的年代里，正是对外在权威的怀疑和否定，才有内在人格的觉醒和追求。因此绘画艺术作品里讲究气韵生动、以形写神，要求体现人的内在精神气质，这种追求“气韵”“风神”的美学标准正是与魏晋思辨智慧、人的觉醒相一致。

  从这本书中，学到的一种思维方式，分析任何事物，都要将其放置于时代背景之中。艺术的发展是与经济的发展、政治的环境、意识形态的变化相合的，民生凋敝、社会苦难之时，此时孕育的文化，与经济繁荣、政治昌明的艺术文化相比，定然想去甚远。感性的、理性的、思辨的、神秘的、浪漫的、有我的、无我的、简约的、华丽的……美有不同的形态，而这不同的形态正是解码历史的重要钥匙。

  现在经常听到一些人批判现代的审美，从日韩传入的中性审美，男性的审美以趋于女性化的阴柔白净为美，取代了硬汉的粗犷式审美，这又有什么样的社会背景？萌系审美又有什么社会原因？这种审美取向是主流的还是非主流的？这种集体的社会文化观念、集体的审美趋向对整个民族心理有什么影响？如果说经济形势可以靠政府这只看的见的手进行调节，那么审美意识的走向是否可以上层构建或调节？还是只能自下而上的渐进式演化？

  所有这些问题不一定会有既定的答案，但我相信思索的过程就是成长。

  

  2022精选关于《美的历程》读后感范文

  

  《美的历程》、《华夏美学》、《美学四讲》，是李泽厚先生的美学专著，合称《美学三书》。先生在结语中写道，《美的历程》是“对中国古典文艺的匆匆巡礼”、“鸟瞰式的观花”，期望读者能通过阅读这部小书“能够获得一个虽笼统却并不模糊的印象”。

  其实先生太过自谦了。《美的历程》全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括性的分析与说明。虽然我并未完全读透《美的历程》，但是每读一遍，每次也有新的体悟，丰富了很多，同时弥补了很多以前一知半解甚至遗忘了的知识。《美的历程》的覆盖面很广，从远古图腾讲起一直到明清时期的美学，涵盖了歌舞绘画、建筑雕塑、诗词绘画、宗教文化，是我们华夏文明古国的美的巡礼。

  这本书我觉得特别好的一点是，把美学和当时所处的整个时代、社会有机的连接在一起，不是单独的来、就事论事讨论“美”的本身，显得特别的具体而不空洞。把复杂的概念以通俗的文字解释开来，显得形象而不呆板。这是一本即好看、又看得明白的书。

  时代在不断进步，美学也在不断与时俱进。近现代谈美的名家有很多，近代王国维、朱光潜、宗白华等，现代又有蒋勋。现今的书市上，蒋勋被炒的很火，书卖的又好又贵。贵有贵的道理吧，而李泽厚先生的《美学三书》，算是历久弥新的经典读物。

  我对美学的认识还很肤浅，只能做为一个半懂不懂的门外汉，难得窥见天音妙语，便如醍醐灌顶，受益良多了。人之所以为万物之灵，在于人有思想，会去了解这个“世界”，会去认识“自己”，因而产生审美。而动物，仅仅只是单纯的活着。

  有些现代人的通病是凡是更多追求结果，而不仅满足于过程。固然结果非常重要，然后过程是否也有相当的价值呢?生活中不缺少美，或许我们缺少发现美的眼睛。美学的意义在于我们在物质层面不单是要做一个现实的、具体的人，而且在精神层面，我们的灵魂是干瘪还是丰满，不然同一具行尸走肉又有什么区别呢。生命的价值，是多元的，而在审美的层面，我们每个个体，又是否非常的充实?我们华夏文明古国源远流长的历史和文化，传统的美学精神，又是否得到继承和发扬光大?