天使之路
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天使之路范文第1篇
“天使妈妈”邓志新比我们想象中显得更爽利而干练。一双大眼睛和一副大嗓门，一个敢爱敢恨的性情中人。大概是一直在公司任职财务总监的关系，她行事风格里总能透出一股认真劲儿。作为一个纯民间的“草根”基金会核心成员之一，她对那些孤残儿童发自内心的母性关爱让很多人知道了北京有个“天使之家”。但今天她没有和我们讲述很多发生在“天使之家”的孤残儿童身上的动人故事，她思考的更多的是如何将“天使妈妈”团队发展壮大，争取到更多的合作机会，筹到款后将资金运作的更有效，以帮助更多的孩子。
“天使妈妈”想找几个“天使爸爸”
“孕期妇女要是缺乏叶酸，就很可能产下先天残疾的孩子。下次你去阿里，记得带几箱叶酸给那里的孕妇，那药很便宜。”邓志新跟苹果基金的周行康是这样“Say Hello”的。她还开玩笑，说想联系几个“天使爸爸”，不为别的，就因为和“天使之家”的孩子们朝夕相处的阿姨们都是女性，孩子们一见到男性志愿者都特别高兴。而这个“天使妈妈”团队也需要一些来自男性理性的声音和意见，把如今是中华少年儿童慈善救助基金会下属的“天使妈妈基金”发展起来，做大做好。
邓志新从当初摇篮网的网友，转变成“天使妈妈”这个NGO组织的发起人之一。本来是因为即将为人母而在摇篮网上关注育儿保健这方面的内容，自然而然的，她和其他的白领妈妈一样，感到自己有责任去帮助那些不幸的孩子，托起断翅的天使。2005年，邓志新可爱的女儿降生了，这个富有爱心的“天使妈妈团队”也正式成立了，它作为一个志愿者团队，主要帮助那些患有先天性疾病、因病或残疾被遗弃、因贫困无法得到治疗和灾区的儿童。团队成员和大部分捐款者均为富有爱心、有良好教育背景和各方面特长的“妈妈”。
目前这个作为天使妈妈基金下的助医项目“天使之家”，成立于2007年11月，首批从福利院接收了4个先天残疾的孩子，帮助他们获得医疗救助，康复后联系家庭收养。当初的4个孩子已经有3个被成功收养，还有一个由于先天性心脏病较重，现在仍在“天使之家”。现在，“家”里有二十个孤残孩子，刚刚从天通苑搬到了双井。在采访的过程中，邓志新的手机还不时响起，快春节了，她要采购些给孩子们玩的滑梯。
“2005年起有了自己的孩子，就开始关注需要帮助的家庭和孩子。看见任何一个孩子，如果他有不幸，就总想帮助他。”邓志新这样朴素的谈论自己成为天使妈妈的缘起。
“还记得第一笔捐款是怎样来的吗?”
“第一笔捐款是在摇篮网上组织的定捐。后来接收的孩子越来越多，筹到的款也越来越多，慢慢的，事情就做得比较大了。仅去年一年，天使妈妈基金接收到网上个人捐款总额就达到了三百万。”
一直到现在，天使妈妈基金还都是靠民间零散的个人捐款来筹款。周行康向她建议，可以先试着和大型企业接触，一起搞活动，无论是宣传力度还是效果都会比较好。邓志新听的很虚心，临走不忘叮嘱周行康“天使爸爸”的约定。周行康笑着向她保证，还说以后要举办沙龙，NGO组织也需要经常交流和通气。
天使妈妈有两个愿望
“一方面希望社会福利水平能提高，二是希望收养、寄养观念能深入人心。”邓志新这样说她的愿望。上周，“天使之家”在《京华时报》上登了征集临时寄养家庭陪孤残儿童过春节的信息，打电话过来咨询的有十几个家庭，但最后能落实的只有两家。她说起这件事，大概也在意料中，却也带着深深的遗憾。“快过节了，我们想把大点儿的孩子都寄养出去，小些的只能留在天使之家过年了。”
民政部在孤残儿救助这方面有很多措施，不过在具体实施过程中还有许多不如人意的地方。她谈起前段时间，天使之家接收到河南的一个孤儿，只有一只肾，由于腿部肌肉有萎缩，站不起来，后来发现智力有问题，在河南当地做脑瘫康复的情况不太理想，不得不送回河南的福利院。
“孩子接来后又送回去，这种事情是我们特别不愿意看到的。”尽管没能把孩子接回来，她在和当地志愿者的电话联系中还在关注他。福利院的硬件条件现在已经有了改善，但当地的医院的医疗条件和福利院相关人员的素质等“软条件”还有待提高。这些带有先天性的出生缺陷的孩子比较多的是心脏病、唇腭裂，马蹄足内翻、脊膜膨出、脑瘫等患儿。“天使之家”把孩子接来后，一般都争取在两岁以内给他们做完手术，治好之后送去收养，使得他们能在正常的家庭环境中成长，不让先天的缺陷伴随孩子的一生。
“个人意识发展起来后，孩子们会流露出对父母的眷恋，抱着不认识的男人腿叫爸爸，让人看着怪心疼的。”
谈到目前国内对孤残儿童的收养情况，邓志新说现在年轻人对收养观念的接纳程度高一些，但由于中国人根深蒂固的血缘观念，收养遇到的阻力更多来自家中的老人。
以母爱的名义
“作为一名职业女性，有自己的家庭和孩子，还要照顾天使之家，你累吗?”
“很累。”邓志新说自己自从成为天使妈妈基金的核心成员，就几乎没有休息时间，好多年都没有逛过商店，周末节假日都耗在了“天使之家”。衣服都是托别人帮她从网上买。连续超负荷运转的她坦陈自己今年有辞职打算，专心当一个“全职妈妈”。
平时她主要负责筹款，从福利院或者全国各地接送孩子，联系手术，办理收养手续。唇腭裂的患儿，她们主要联系嫣然天使基金给他们做手术。对先天畸形的孩子，她们会与国外的医疗机构联系，请国外专家来实施手术。
幸运的是邓志新的丈夫很支持她。自己晚上六七点才能到家，往往是丈夫做好了饭菜等着她。工作和基金会的事忙不过来了，丈夫就多分担一些家务，带孩子。这种无声的支持，让邓志新能够把“天使之家”这块阵地坚持下来。邓志新经常带着狗皮膏一样粘着自己的五岁女儿去“天使之家”，也常常把孤残儿童带回家来。看着自己的女儿和这些先天残疾的孩子们非常自然的在一起玩，邓志新心里充满了异样的感动。
“天使之家”有几个忠实的大学生志愿者，只要有空，他们就经常去天使之家义务照看孩子。其中有几个男孩，他们帮着搬重物，带着孩子们玩。就像有一首
歌里唱道：
You can be mother when you are a man
我想它讲的是母爱的伟大，可以超越性别和种族。
大爱不求回报
“您说这些小孩能记住您为他们所作的一切吗?”
邓志新爽朗的笑了。“不会，一般人不会对两岁以前的经历有很深的印象。也没有指望过这些孩子长大了会回来报答你什么的。”
国内许多家庭在收养后，一般是不会告诉孩子曾身为孤儿的身世。倒是国外被收养的孩子往往在长大一点会被父母带回来“寻根”。这样，这些当年被自己精心照料过的孩子还会有机会再见面。一般国内收养之后的前两年，“天使之家”会打电话随访孩子被收养的情况，时间长了，也就不太去打扰这些收养家庭。
“天使之家到现在已经让十六七个孩子成功被收养了。以前我从没想过，等自己老了，会有一大群人喊你妈妈，这样是很幸福。可只要他们自己过的好，自身不痛苦，对社会也不是负担，那我就已经很满足了。”
天使之路范文第2篇
我着陆在火星上，想对它红色的表面进行研究。刚捡起一块石头，准备带回彗星快车上进行研究。忽然，一阵断断续续的哭声从远处飘来：“呜呜••••••”我拍了拍翅膀，向上飞高了一点，原来是被誉为“星际美人”的地球。我急于想弄个明白，她怎么会哭呢？连忙跳上彗星快车，向地球全速前进。
临近地球，我把彗星列车停在陨冰停车位上，并将它固定在地球附近。自己立刻从车内出来，与地球妈妈开始了交谈：
“亲爱的地球妈妈，您为什么哭呀？”我关切地问。
“就是因为他们人类！咳咳咳••••••我生他们养他们多少年了，他们却不知感恩，反而用各种手段来摧残我，把我弄得面黄肌瘦，一天比一天难受，咳咳咳••••••”地球妈妈一边咳嗽一边生气地说。
曾作为一名人类的我，在地球妈妈的面前羞愧难当。片刻沉默之后，我又抬起头来打量地球。只见她十分憔悴，蔚蓝色的海洋披风上出现了无数污点，还漂浮着垃圾。天空中也不见鸟类的身影，许多垃圾在漫天飞舞。我惊讶地叫道：“哇，这么脏啊！”地球妈妈用微弱的声音说：“还不止这些呢。人类砍去了我的树木秀发，导致我的头皮——土壤大量沙化，从翠绿变成了土黄。而且他们在我身上打洞、挖煤、淘金、采油••••••使我现在严重贫血。另外，由于人类破坏环境，我发了高烧。不仅如此，我还经常受到沙尘暴、龙卷风的威胁，真不知道我还能活多久！可人类却责怪我，说是我在作怪，我太冤了。想当年，我可是宇宙选美冠军，是公认的“星际美人”呀！呜呜呜••••••”说着说着，地球妈妈又哭了起来。
我想起了地球妈妈当年的美丽容颜：头发是碧绿的，身体是蔚蓝的，眼睛很明亮，她的快乐小天使——动物们在欢歌笑语。没有工业浓烟；没有白色垃圾；没有自然灾害；没有荒芜沙漠••••••她很美，她是六十亿人的家园，她是动物、昆虫的天堂。而今，这一切都在消逝，地球妈妈瘦了，憔悴了，筋疲力尽了。她哭了，一颗颗晶莹的泪水滚落下来。“咳咳，咳咳咳••••••”地球妈妈又咳了起来，那声声咳嗽，一下一下刺痛着我的心。
我不忍看下去了，迅速地飞到地球上空，滴下了珍贵的天使之泪。地球妈妈的这一切变化都是因人类而起，是人类害了地球妈妈呀！我要去教育人类，让他们觉悟。乘上彗星列车，肩负沉重任务，我开始了那艰难的“教育之路”。
江苏省金湖县实验小学
六（6）班
张馨予
天使之路范文第3篇
巴黎 情调之都
在这个空气里都充满浪漫因子的城市过情人节，物质是次要的，重要的是情调，正如每部关于巴黎的电影，都像是写给这座城市的情书。
电影浪漫场景地
《爱在日落黄昏时》里，男女主人公在莎士比亚书店重逢，一起漫步街头，在Le Pure Café咖啡馆聊天，去高架公园休憩，到塞纳河上游船，这九年一约的爱情故事被无数影迷追捧，和爱人首次去巴黎一定要选择重走这段浪漫之路。
电影里的好去处
《戏梦巴黎》中三个年轻人携手奔跑在卢浮宫中，当然现实中参观这座游客数全球第一的博物馆时，可不能大肆跑动喧哗。几乎每部关于巴黎的电影都会出现的埃菲尔铁塔是必去之地，节日时铁塔灯光呈现不同颜色，亦可漫步香榭丽舍大街这条世界上最美的散步大道。热爱艺术的情侣可以去《歌剧魅影》的故事发生地巴黎歌剧院欣赏震撼的现场演出。
LONDON
伦敦 时尚之都
电影里的伦敦传统又时尚，有绅士风也有文艺范儿，情人节去看场球赛然后喝上一杯，会体验到这座城市独有的韵味。
电影浪漫场景地
《诺丁山》拍摄于伦敦西部诺丁山区，近海德公园，片中的书店和男主角住的蓝门房子已成热门景点。休・格兰特走过春夏秋冬的街叫波特贝罗路，有著名的跳蚤市场，林立着无数特色小商店。
电影里的好去处
国王十字火车站乍一听有些陌生，但《哈利・波特》的魔法故事正是从这里开启的，因为它的风靡全球，车站特意建造了9又3/4站台，供粉丝朝圣。曾在《BJ单身日记》中出现的波罗市场是世界上最古老的集市之一，也是伦敦最富盛名的游览地。老电影《阿尔菲》中出现了伦敦塔桥等大量地标性建筑。如果你们不想扎堆，也可以跟随《无忧无虑》的镜头去芬斯伯里公园、摄政公园、卡姆登集市等地。
TOKYO
东京 温馨之都
与东京快节奏的生活相比，日式爱情片多是细水流长、温情脉脉。在情人节这天，日本女孩会给心仪的男孩赠送亲手制作的巧克力，温馨至极。
电影浪漫场景地
《风味绝佳》中，奶奶每年都会去富士山看日出，当太阳刚好升到山顶时，与已经逝去的爷爷拍摄照片里的景象重合，此情此景让人动容。富士山位于东京西部，北部山麓上有富士五湖。与恋人一起登富士山，看美景的同时，也能体会到幸福的来之不易。
电影里的好去处
《速度与激情3》里，赛车爱好者将银座等复杂商圈街道变成赛车道，此外，涩谷、新宿和池袋都是年轻人热衷的时尚地。东京最著名的爱情地标东京塔，许多人将其当作约会地甚至求婚地，有两部电影的名字就叫《东京塔》。曾被《挪威的森林》选为外景地的上野公园包含美术馆、动物园和博物馆，它是日本的第一座公园，出现在大量以东京为背景的电影里。
L.A.
洛杉矶 梦想之都
以洛杉矶为背景的爱情电影里，看似不可能的两人总能收获爱情的果实。情人节去马里布欣赏太平洋海岸的无敌美景，会难忘终生，这里也是全球最佳求婚地。
电影浪漫场景地
《和莎莫的500天》里男女主角常去天使丘公园散心，安享闹市中的一份宁静。结尾出现的布拉德伯里大楼是意大利文艺复兴风格建筑，阳光从玻璃窗倾而下，被称为洛城最美的室内装饰。
电影里的好去处
《爱就是这么奇妙》中，男主角曾在洛杉矶艺术博物馆大厅表演轮滑，这个艺术品展览地很适合文艺范儿情侣光顾。《泰坦尼克号》中杰克要带罗丝去的圣塔莫尼卡海滩是洛城最有名的海滩，一定要去享受那里的阳光和海水。《天使之城》的男女主角爱逛的格罗夫购物中心是个庞大的生活广场，吃喝玩乐一切尽有。常在电影里出现的Hollywood巨型标牌，只需登上格里菲斯公园的山顶就能与其合影留念，这里也是欣赏日落美景的好地方。
BANGKOK
曼谷 魅力之都
曼谷在泰语中意为“天使之城”，除了高楼大厦和滚滚热浪，这里发生的爱情故事总是充满欢声笑语，很多情侣会选择在情人节登记结婚，意为幸福圆满。
电影浪漫场景地
《爱在暹罗》中两位主人公在暹罗广场重逢，坐在广场的冰淇淋店里边吃冷饮边聊天。这里商场、电影院、小吃店应有尽有，备受年轻人推崇，到曼谷一定要来这里品尝美味冰品。
天使之路范文第4篇
NBW记者王佩菁
多个“绯闻对象”、各种并购风声，6月19日，森马服饰（SZ 002563）公告称，公司拟用19.8亿元?22.6亿元现金购买GXG母公司宁波中哲慕尚控股有限公司（下称“中哲慕尚”）71%的股份。20亿元不是个小数目，森马的这一动作也被冠上了“国内服装业最大并购案”的名号。然而对于森马来说，这一战才只是开幕。
森马董事长邱光和表示，在未来服装业务的重组上，他们会做出更大的努力。据介绍，2013年9月，森马还将和意大利童装公司Miniconf合作，引入意大利入门级奢侈童装品牌Sarabanda（合资）。2014年3月，森马还计划引入丹麦、德国和韩国的中高端男女装品牌，目前已进入筹备期。
并购消息一公布，森马复牌后股价旋即暴跌，两日内市值就蒸发了24.59亿元。毕竟，在整个服装业都颇不景气的情况下，森马的逆市扩张究竟是勇气还是盲目，对于所有人来说都是一个问号。
天价收购
邱光和在谈到股价暴跌时，表现得从容且淡定。他解释说，5月30日森马宣布筹划重大事项而停牌，之前股价报收24.67元，而停牌后的两周时间内整个大盘回落了10个多百分点，服装板块回落的幅度更大，公司复牌后有个自然的风险释放过程，跟此次收购没有多大的关联度。另外，资本市场和股民对GXG的品牌不太了解，认为收购价格过高，也影响了股价。
数据显示，截至2012年底，中哲慕尚账面净资产为2.7亿元，以此计算，本次收购的溢价超过10倍。但这个价格究竟值还是不值，邱光和有着自己的答案：“高与不高，我们也有评判。我们不可能大手大脚地花钱，那是傻瓜才会做的事情。”按照邱光和的说法，森马的此次动作并非一时冲动，他们对GXG的观察超过三年。也就是说，在2011年上市之前，森马就开始寻觅合适的收购机会了。
早在2008年，森马的老对手美邦服饰（SZ 002269）就出手打造了中高端品牌ME&CITY。2009年，麦肯锡公司给森马做第四个五年发展规划时提出了多品牌发展规划。自那时起，森马的品牌扩充之旅也提上了日程。但在实践的过程中，公司发现从零开始打造一个品牌要比想象中更加困难。
在去年底的一次机构交流会上，森马的高管坦言，日渐兴起的电商、购物中心正在冲击着专卖店和商场这两大传统渠道。邱光和认为，在购物中心里发展的企业有着很好的前景，它们能够享受购物中心带来的外延式扩张，很好地复制品牌。但森马走的是专卖店形式，很难短期内融入新的渠道。
而年轻的GXG品牌恰好在电商、购物中心这两个渠道中发展得风生水起。中哲慕尚是一家主要定位于高端休闲男装的自有服装品牌公司，旗下的GXG、gxg.jeans品牌主要针对都市男青年，服装风格时尚简约。中哲慕尚主攻主流百货及购物中心，目前在全国的主流百货及购物中心开设约1，200多家零售门店，并在万达、银泰、大洋百货、新世界百货等主要连锁百货男装同类品牌销售中均排名前三；在淘宝平台的男装电子商务销售中仅次于杰克琼斯，位列第二。
邱光和说：“无论是品牌定位还是品牌风格、渠道，包括GXG等品牌的成长能力，或者说未来中高端都市男装领域的成长空间，收购都具有互补性。因为现在的森马走的是专卖店形式，GXG走的是高端商场路线，这些是森马所无法具备的。如果我们把GXG收购后，可以在这个领域拥有话语权，而且森马要实现多品牌发展，必须走这条路，这样才是渠道互补、资源整合。”
各取所需
据了解，并购成功后，森马服饰将持有中哲慕尚71%的股份，原股东和管理层持股29%，森马服饰将与中哲慕尚的原股东及管理层共同组成董事会，中哲慕尚原有的管理层保持稳定，并签订长期工作合同，来保障公司运营发展的稳定性。此外，GXG品牌的设计团队、供应商、渠道结构以及其他第三方服务体系均保持不变。
作为A股市场上市值最大的服装类企业，森马显得财大气粗。森马服饰副总裁、董秘郑洪伟在接受媒体采访时介绍：“我们2011年的IPO获得约50亿元的现金，至今在银行没有一分钱贷款。在6.7亿股的总股本里，流通股只有7，000万股，具备在资本市场再融资的能力。”不过，森马并没有逃脱近年来服装业的整体发展困境。2012年，公司营收为70.63亿元，净利润为7.61亿元，与上一年度相比都有明显的下滑。
对于森马来说，完成此次并购之后，公司在新的渠道将有更大的发言权。除了主流百货和购物中心之外，森马也会开展对电商业务的全面进攻。这些可能的尝试将对公司业绩的增长起到重要作用。
GXG在电商业务领域一直处于领跑的位置。GXG的电商业务负责人李淑君从2010年接手，瞄准天猫平台，开了GXG的首家网络旗舰店。那一年正好赶上天猫的第一次“双十一”促销狂欢，GXG拿下了1，000万元的业绩，排名淘宝男装销售第四名。这一奇迹不仅给李淑君带去了“千万姐”的名号，也让GXG的电商之路变得平坦。据支付宝交易数据显示，2011年的“双十一”，GXG当天业绩为4，300万元，夺得男装销售冠军的宝座。到了2012年的“双十一”，GXG在天猫单店的销售额达到9，000万元，整个互联网的销售则突破1亿元。
之前，森马的电商业务进展并不顺利。根据中国电子商务研究中心的数据，2012年中国服装网购市场交易规模达3，050亿元，同比增长49.9%。森马不可能放弃这一战场，更不能错过这种消费趋势。去年5月25日，森马将浙江范狄亚服饰有限公司变更为浙江森马电子商务有限公司，注册资本由人民币3，000万元增资至1.3亿元，全面向电子商务迈进。但彼时，电子商务平台上的斗法已经愈加激烈，森马想要夺回失去的战场十分困难。此番借助GXG之力，森马希望自己的渠道更加宽阔。
从中哲慕尚这边来讲，尽管被指溢价10倍、价格过高，但GXG在业内众多人士眼中都是非常具有潜力的品牌。而此次选择被森马收购，除了对方开出的价格极具吸引力之外，随着IPO之路愈加艰难，成为上市公司的子公司、借助对方的平台应对愈加激烈的市场竞争，未必不是好的选择。纵观整个资本市场，由于A股市场的IPO大门已关闭了较长时间，有相当多原本准备独立IPO的企业都选择了并购的方式，曲线实现上市。
“淘品牌”离“TOP品牌”有多远
“千万姐”李淑君在并购公告发出后说：“当森马和GXG合作公告一出来，行业各界、媒体、证券都在关注的是谁收购谁，测算价格的高低，比较两个品牌的地位、市值、未来性……我个人看来，接下来中国零售将面临渠道格局、品牌格局的重塑和产品风格的交替，以及消费者和供应链服务模式的改变、全社会物流的。在这些面前，现在所谓的TOP品牌未必可以永久，现在所谓小而美的，未来也未必不会成为TOP品牌！”
尽管在实体店内表现也不俗，但GXG身上还是有洗不去的“淘品牌”印记。有许多在淘宝平台上发展起来的“淘品牌”获得了很好的销售业绩，但在“淘品牌”成长为“TOP品牌”的途中，还是有着一块天花板。一些淘品牌离开淘宝平台开设实体店后发现，在线上积累起的人气与口碑对于实体店的发展并没有多少实际的用处；另一方面，大量投资人涌入淘宝平台后，线上竞争愈加白热化，许多好不容易做起来的淘品牌都面临着“大鱼吃小鱼”的现实抉择。
天使之路范文第5篇
关键词：皮亚佐拉；探戈；班多纽
一、纽约时光(1921―1936)
阿斯托尔・潘塔利昂・皮亚佐拉(Astor Pantale6n Piazzoll a)于1921年3月11日生于阿根廷东部城市马・德・普拉塔(Mar delPlata)，他是家中的独子。1925年，皮亚佐拉随父母移居到纽约。
与梦想有所不同，初到异乡皮亚佐拉一家困难重重，生活环境的艰难和条件的极度清贫与其父移居美国的初衷和梦想有着极大差距，皮亚佐拉的童年正如《教父》、《美国往事》等电影作品中描述的那个时代的移民与移民者的孩子一样，在纽约街头为数不多嬉戏玩耍的场景恐怕是皮亚佐拉一生难忘的童年记忆。
皮亚佐拉在8岁时得到父亲花19美元从当铺中为他买的一架班多纽(Bandoneon)手风琴，之后跟随安德列斯・达奎拉(AndresDAuila)学习手风琴，由于对音乐有着极大的兴趣和爱好，加之老师的悉心指导和他刻苦的努力，皮亚佐拉学习演奏一年后，于1931年11月30号在纽约的广播录音室(Radio Recording Studio)录制了第一张唱片《Marionette Spagnol》，不过这张唱片并没有发行。
1933年，阿斯托尔跟随匈牙利钢琴家贝拉・维尔达(Belawilda)学习古典音乐，作为作曲家拉赫马尼诺夫(Rachmaninov)的弟子，这位老师使得皮亚佐拉获益匪浅，并为日后的创作打下了坚实的基础，如他自己所说：“他引领我学会了热爱巴赫。”
此时的皮亚佐拉并没有用班多纽手风琴与探戈音乐相结合，或者说他还未进入到这一日后给他带来无限声望的领域，直到他于一年后遇到了探戈之王卡洛斯・加德尔(carlos Gardel)，正是这位出色的男中音歌唱家让年幼的皮亚佐拉接触并最终热爱上了探戈音乐。
“探戈歌曲大师”加德尔1890年出生于巴黎。他一生录有一千多首探戈歌曲并拍摄了多部电影，是加德尔让这种“低贱的”酒馆艺术――探戈歌曲提升为艺术歌曲。加德尔于1945年在巡演时遭遇空难，他的去世代表一个探戈时代的结束。
1934年，在纽约拍摄电影的加德尔需要一位演奏手风琴的孩子在电影中担任伴奏和配角，于是年仅13岁的皮亚佐拉幸运的拥有了这个角色，并在以后的岁月里充分发掘了探戈音乐的魅力。
二、初涉探戈(1 936-1949)
1936年，皮亚佐拉回到了他的故乡阿根廷的马・德・普拉塔。他加入了当地的探戈乐队中进行演出，在这期间，他偶然从广播里听到了阿根廷小提琴家埃尔维诺・维尔达罗(EIvino Vardaro)的六重奏，并被这种他以前从未昕到过的探戈音乐的演奏风格所吸引，他感到自己由衷的爱上了探戈这种音乐风格，正是这种热爱使得皮亚佐拉在17岁时就来到了阿根廷首都布宜诺斯艾利斯(Buenos Aires)开始自己新的探戈之旅。
在布宜诺斯艾利斯最初的几年中，皮亚佐拉一直都在一些二流的乐队中演奏手风琴，同时他也开始自己早期的创作。1939年对皮亚佐拉来说是不寻常的一年，他加入了他梦寐以求的当时最具影响力的一支探戈乐队――阿尼巴尔・特洛伊罗(Anibal Troilo)乐队，并且在乐队中担任手风琴的演奏以及编曲。这个工作使皮亚佐拉认识到自己必须要进一步的掌握和扩展相关的音乐知识，于是在1941年，他去拜访了当时也在布宜诺斯艾利斯的钢琴大师鲁宾斯坦，并演奏了自己的部分作品，皮亚佐拉的音乐天赋得到了大师的充分肯定，经鲁宾斯坦的举荐，皮亚佐拉开始跟随阿根廷作曲家阿尔伯托・吉纳斯特拉(AIberto Ginastera)学习作曲，吉纳斯特拉向他教授作曲法、管弦乐法，并要求皮亚佐拉分析斯特拉文斯基的《春之祭》。皮亚佐拉除正常的工作外，花大量的时间和精力发疯似的分析和创作作品，作曲课程一直持续到1947年。
1944年，他离开特洛伊罗乐队，加入了为歌唱家弗朗西斯科・费奥伦提诺(Francisco Fiorentino)伴奏的管弦乐队，与这支乐队的合作一直持续到1946年他组建自己的第一个管弦乐队为止。有了自己的乐队，皮亚佐拉开始用学习过的和声作曲以及配器知识来发展自己的音乐灵感。在这一年，皮亚佐拉创作了探戈作品《混乱》(El Desbande)，这部作品中的探戈风格与那个时代的传统探戈相比显得更加现代和与众不同，并因此引发了一些争论。
三、放弃与重返(1 949－1955)
尽管皮亚佐拉之前在探戈音乐之路上有着不错的进展，可在1949年他却出人意料的解散了由他一手创建起来的乐队，他甚至完全离开了手风琴，离开了探戈音乐，开始寻求新的音乐道路：“我让我自己成为自学的天才，我对探戈的感觉不好，我已经放弃他了。取而代之的，我是个交响曲、序曲、钢琴协奏曲、室内乐、奏鸣曲的作曲家，每一秒钟我的脑海中投射出上百万个音符。”他又重新开始研究巴托克、斯特拉文斯基的作品，跟随德国指挥家赫尔曼・谢尔金(Herman Scherchen)学习管弦乐指挥，并将视野投向了爵士乐，可以看出这时他力图摆脱探戈的影响，在寻求一种新的风格。1950到1954的4年间，皮亚佐拉创作了一系列与探戈完全不同的作品，如：《为了光明》(Para lucirse)，Tanguango，Prepdrense，Contrabajeando，Triunfal，L0 que vendrd等，虽说这段时间他放弃了探戈，可这时的作品却也足以确立他所特有的创作风格。
1953年，皮亚佐拉带着自己1951年的三段交响作品《布宜诺斯艾利斯》参加了法比安・塞维茨基(Fabien Sevitzky)作曲比赛。这部增加了两架手风琴的作品为他赢得了生平的第一个大奖：年度最佳作品奖。由于两部手风琴的加入，在该作品颁奖演出时，有观众认为在交响乐队中加入手风琴有辱古典音乐的尊严，并在演出结束后掀起了一场风波。
这次比赛对皮亚佐拉最大的收益在于由法国政府提供的到巴黎跟随纳蒂亚・布兰捷尔(Nadia Boulanger)学习的机会。布兰捷尔在当时被公认为是最好的音乐教育家。1904年，布兰捷尔在巴黎音乐学院获得最高奖励，囊括了和声、对位、赋格、管风琴和伴奏的第一名。在上世纪20至40年代，几乎所有美国重要的作曲家都受益于她，勋伯格、斯特拉文斯基、柯普兰这些作曲家都曾是她的学生，友人中有拉威尔、普罗柯菲耶夫等作曲家和毕加索等艺术家。
学习之初，皮亚佐拉刻意的隐瞒着他与探戈的过去和他的手风琴作品，认为古典音乐才是他所要找寻的结果，可这一切在皮
亚佐拉为他的导师演奏过自己的探戈作品《Triunfal》之后全部改变了，他得到了让他重新回归并在以后的岁月里给他带来辉煌的建议：“阿斯托尔，你的古典作品写得很好，但是真正的皮亚佐拉在探戈里，千万不要放弃它。”
就此，皮亚佐拉的音乐道路被这位良师带回到了探戈上，如果没有遇到布兰捷尔，皮亚佐拉可能也只是一位班多纽(Bandoneon)手风琴的演奏者或者是一个普通的作曲家，亦或在探戈的世界里压根就不会再有皮亚佐拉这个人，是布兰捷尔让皮亚佐拉明白了应该在阿根廷探戈音乐中寻求创作灵感，让他彻底摆脱了演奏探戈是一种耻辱的想法。因此，皮亚佐拉开始创作全新风格的探戈，曾经挣扎于古典音乐与探戈音乐间的艰难抉择现在反倒变成了一种融合：首先皮亚佐拉在他的探戈作品中加入了古典元素，也就是说他是在用结构复杂、严肃的古典原则来诠释探戈音乐的激情。其次，皮亚佐拉打破了传统探戈音乐一成不变的旋律和不断重复的节奏，使自己的旋律更标新立异，节奏更加复杂，形式更加丰富，内容更加深刻，同时扩展了探戈音乐的表现幅度。在这个探索的过程中，皮亚佐拉也经历了精神上的蜕变与升华：“当我尝试写新探戈音乐时，他们却不承认我的音乐，说我是外星人。有次我还在一处娱乐场所被殴打，只因对方认为我篡改了探戈音乐，”皮亚佐拉说：“这是件情感问题。传统探戈音乐是很无聊的，不断重复一成不变的旋律，老是用那几个和弦，演奏者和机械人无异。我决定去改变它，用新方式作曲和演奏。别忘了，阿根廷人是感情丰富的。”。
在巴黎，他同一支弦乐队合作录制了一系列原创作品，他开始以站立姿势演奏班多纽手风琴(多数班多纽手风琴家以坐姿演奏)，并树立了单脚踏在椅子上演奏的舞台上标志性的皮亚佐拉风格。
四、黄金时代(1955―1973)
1955年，皮亚佐拉回到阿根廷后组建了一支名为“布宜诺斯艾利斯八重奏”(Octeto Buenos Aires)的乐队。由此开始，皮亚佐拉把探戈音乐带入了一个崭新的时代。乐队的构成为：两把班多纽、两把小提琴、低音提琴、大提琴、钢琴及一把电吉他，他陆续创作了一些脱离经典探戈模式的革新作品。此外他还创作了没有歌手和舞者参与的室内乐来代替“典型管弦乐队”(orequesta tipica)的传统探戈乐队模式，这些创新的举措在传统探戈界并没有得到认可，相反他受到了相当多的批评。皮亚佐拉并未受到此类批评的影响，他还是坚持走在自己认为正确的探戈道路上，但媒体和唱片公司却使这种冲突愈演愈烈。1958年他不得不解散乐队，回到纽约担任编曲人。在此后的两年时间皮亚佐拉尝试了爵士探戈，效果似乎并不好。1959年，皮亚佐拉的父亲去世，为了纪念父亲，他写出了《再见诺尼诺》(Adi6sNonino)这首非常有名的作品。之后他又返回阿根廷组建了一个五重奏乐队，这个由手风琴、小提琴、贝司、钢琴和电吉他组成的乐队专门演出新探戈。这样的五重奏是皮亚佐拉最喜欢的演出形式，能够最好的诠释皮亚佐拉的音乐理念。
60年代可以说是皮亚佐拉创作的黄金时代，在他不计其数的作品中，最杰出的有《天使系列》，它围绕一个天使主题展开：《探戈天使》(TANGO DEL ANGEL)(1957)、《天使之路》(INTRODUCTION AL ANGEL)(1962)、《天使之死》(DEATHOF THE ANGEL)(1962)、《天使的MILONGA~(THE ANGEL’SMILONGA)(1965)以及《天使复活》(RESARRECTION DELADGEL)(1965)。
1963年，他的首部获奖的探戈作品《布宜诺斯艾利斯》在保罗・克莱基(Paul Klecky)的指挥下进行了公演。1965年，他录制了他最重要的两张唱片：《皮亚佐拉在纽约爱乐大厅》(Piazzolla at the Philarmonie Hall New York)，其中包括1965年5月他和五重奏在纽约爱乐大厅举办音乐会时演奏的作品；另一张是具有历史价值的《探戈》(El Tango)。
1968年，皮亚佐拉与乌拉圭诗人、戏剧作家拉帝沃・费雷尔(Horaeio Ferrer)创作了历史上第一部探戈歌剧《布宜诺斯艾利斯的玛莉亚》(Maria de Buenos Aires)，皮亚佐拉的创作不仅仅局限于器乐作品，而是延伸到了综合艺术品的歌剧中，这部歌剧奠定了皮亚佐拉在探戈音乐史上的地位。
1969年，他再次与费雷尔合作的《狂人之歌》(Balada paraun loco)，在第一届拉美音乐节(First Iberoamerican MusicFestival)上获得了第二名，并成为他第一支风靡乐坛的作品。
1970年，皮亚佐拉在巴黎和费雷尔创作了宗教剧《年轻的城镇》(El Pueblo Joven)，同年他又组建了一支九人的探戈乐队取名“九人组”，这支乐队实现了皮亚佐拉一直梦寐以求的“如同完美的室内乐探戈”的风格。他为这支乐队创作了很多经典作品，遗憾的是因为经济问题这个梦幻般的乐队并未存在太久。
1973年。经历了作曲黄金时代的皮亚佐拉，由于心脏病发作迫使他减少了演出和创作。
五、享誉世界(1973―1992)
在这次心脏病发作后皮亚佐拉决定去意大利生活，并且展开了一个为期五年的录音计划，其中非常著名的作品《自由探戈》(Libertango)就是在这一时期录制完成的，这部作品在挑剔的欧洲音乐界也同样受到欢迎。
19 76年底，皮亚佐拉在布宜诺斯艾利斯的雷克斯剧院举办了一场他专门为电子乐队所创作的《500种动机》(500Motivaciones)作品音乐会。一年后又在巴黎进行同样的演出，尽管这些音乐会达到了很好的效果，同样也出现了不少优秀作品，但皮亚佐拉一直觉得自己的方向并不在这些电声作品上，于是1978年我们又见到了曾经的五重奏乐队，他带领这支乐队开始了为期十年的世界巡演。他也重新开始创作交响乐和室内乐作品。
在这十年间，皮亚佐拉使他的音乐传遍了全世界：欧洲、亚洲、美洲。在每一处都给人们留下了深刻的印象，很多音乐会都进行了现场录音，其中很多被制作成cD发行。这在某种程度上证明了人们常说的话：“皮亚佐拉的音乐仅与他的演奏同在；他的演奏是他风格的见证，我们可以将其定义为心灵的音乐境界审美法。”
在演出的同时他并没有放弃创作，1982年他创作了大提琴和钢琴的作品《辉煌的探戈》(Le Grand Tango)，并将此作品题献给俄罗斯大提琴家罗斯特罗波维奇(Mtislav Rostropovitch)。1983年6月，他代表阿根廷古典音乐的恢弘殿堂布宜诺斯艾利斯的哥伦布剧院举办了“皮亚佐拉专场音乐会”。1985年，阿根廷政府授予他“布宜诺斯艾利斯荣誉公民”的称号。
1986年，皮亚佐拉为电影《加德尔的放逐》(El exiliode Gardel)所编配的音乐为他带来了法国电影恺撒大奖。1987年，他录制了为班多纽手风琴和管弦乐队创作的《小手风琴协奏曲》(coneerto for Bandoneon)和《三首探戈舞曲》(ThreeTangos)。同年，在著名的纽约中央公园皮亚佐拉举办了一场音乐会，这个城市带给皮亚佐拉太多的回忆：儿时的欢乐、初学班多纽的时光、对巴赫音乐的沉醉、两年并不成功的爵士乐经历。但这次，这个城市带给皮亚佐拉的是认可，是一份对他音乐的尊重。
天使之路范文第6篇
为进一步搞好作文命题,我在不断学习和借鉴诸多优秀教师经验的基础上,着重从以下几方面进行了一些尝试,取得了较为明显的效果。
一、命题要充分调动学生写作的积极性
命题作文,首先要使学生的大脑处于兴奋状态,各种有关器官处于最活跃状态,只有这时,他才有可能把自己的智慧、情感形之与笔端。
1.命题力求“新”
所谓“新”就是新颖、新鲜。只有“新”的东西才能激起学生的兴趣。那么,怎样使命题“新”起来呢?一是旧题新作,改造完善。如《我的老师》这个题目,我们将它改为《我班来了一位新老师》。这一下学生感到非常新鲜、亲切,产生了极大的写作兴趣,将这位“新”老师的言谈举止、兴趣爱好、着装打扮、品格修养、职业道德、敬业精神等写的淋漓尽致,跃然纸上。二是开拓新的写作领域。改革开放,新事物如雨后春笋,层出不穷。
2.命题力求“活”
所谓“活”就是灵活。这类题目范围较广。如《思念》《变化》《春天》《偶像》《生活》《理想》等。“思念”既可写对祖父母、父母、老师、同学等的思念,也可写对童年生活的思念;“变化”既可写家乡、城市、学校、班级等的变化,也可写一位后进生的变化等;“春天”既可写美丽迷人的大自然,也可写社会主义的“春天”;“偶像”既可写你所崇敬的普通劳动者、科学家、英模人物,也可写为国争光的体育、电影明星等;“生活”既可写你的校园生活、业余生活、家庭生活,也可写人生所追求的真正生活及人类的幸福生活;“理想”既可写你将来做一名人类灵魂的工程师、解除病人痛苦的白衣天使,遨游太空的宇航员、美化城市的设计师等理想,也可写人类共同追求的美好理想。以上题目,其中心的确定是有较大灵活性,材料选择的余地也是较宽的。另外,对一些独词的文题,指导学生不仅要把握所揭示的中心与范围,同时又要领会其象征意义。如《路》,既可写放学回家之路,也可写崎岖不平的山路等。再从抽象的象征意义去分析,进而联想到开拓祖国的四个现代化之路、勇于攀登的人生之路。如果从这层意义上去开拓,那么便可以给“路”赋予一种新的特殊的含义,旧使文章更加锦上添花了。
二、命题要有助于培养学生的想象力和创造力
贝鲁泰斯说:“想象是人生的肉,若没有想象,人生不过是一堆骸骨。”爱因斯坦说:“想象比知识更重要。”可见想象的重要性。随着社会、科学的发展,青少年的视野越来越宽,见识越来越广,思索的积极性越来越强。他们的智力越来越早地得到开发,这就要求我们用新的眼光来看待当今的青少年,要求我们的作文教学决不能停留在过去一些保守的传统教法上。中学生的年龄在十三四至十八九之间,头脑中形成的框框少,这个时期他们求知欲旺盛,富于丰富的想象力,好胜心强,独立意识增强,这些都是发展他们想象力和创造力的有利因素。
想象力是一种综合能力,它包括集中的注意力,敏锐的观察力,良好的记忆力,创造的想象力和创造性的思维力。创造力的培养不是一件容易之事,就作文而言,它必须建立在细致的观察、独到的发现、详尽的分析、慎密的推理、丰富的想象的基础上。当然,培养创造想象力有一定难度。起初,可能会出现一些十分荒唐可笑的想法,但我们不寻求尽善尽美,更不能因为怕出笑话而放弃或阻止学生,不敢放手让他们打破旧框框,大胆想象。如我们以《乌云的联想》为题,先略加指导,告诉他们怎样开辟蹊径,挖掘事物的深刻含义,写自己观察体会到的东西,走自己创新的路子。一位同学在写此文时,一反别人把乌云比作黑暗与丑恶的惯例。他说:乌云带来暴雨,冲尽大地上的一切污垢,把河山洗得更加洁净,乌云过后,骄阳喷出,世界变得更加壮丽。他写道:万物生长靠太阳,但也不能缺少雨水。他为乌云鸣不平:“你创造的财富越充裕,你的形象就越丑陋”他创造想象得多么有新意呀!
三、命题要有助于培养学生的思辨力
“思辨”就是慎思明辨。恩格斯说:“一个民族想站在科学的高峰,就一刻也不能没有理论思维。”人类社会到了十九世纪就进入理性时代,而生活在二十一世纪初的青少年,是非常喜欢思索的,但由于他们毕竟年轻,阅历浅,在考虑问题时易犯直线性、片面性、简单化的毛病。因此,作文命题时要注意培养他们的逻辑思维和科学的思想方法,提高他们慎思明辨的能力。
1.提出问题,引发思考
这类命题本身不是一个现成的判断,而是学生通过思辨回答的问题。比如我们以《公共场所禁止吸烟对不对》为题写篇议论文。有人认为公共场所吸烟污染环境,有害他人健康,不利于社会主义精神文明建设和和谐社会建设,同时也违反了有关地方法规,禁止是对的;有的则认为不应该禁止,其理由是:烟草业是纳税大户,厂家生产的烟没有
这些烟民来消费,国家岂不减少了财政收入?两种观点针锋相对。后来把两种看法交给学生讨论,经过思辨,大家统一了思想认识。
2.提出多种观点进行讨论
天使之路范文第7篇
一、 评价语应情真意切，感人肺腑，与学生进行心灵交流
“感人者，莫先乎情。”教师的评价对学生的情绪和情感影响很大。只有真情才能换取真情，只有真爱才能换取真爱。教师的评价语应该是发自内心深处，就像一缕温柔的春风抚摸孩子，就像点点春雨滋润孩子心田一样。来看特级教师王崧舟在《新概念作文》课堂上的点评。王老师深情地述说：“失去亲人的体验，让我们一下子从鸟语花香的春天落到了冰冻三尺的冬天，一下子从天堂掉进了恐怖的深渊甚至地狱，这一幕渐渐地平复了，但已经深深地留在了你的心头，也留在了你的笔下。让我们再去看一看、听一听那曾经让你流泪的一幕。”一学生读自己的习作《天使之爱》：“我想起了他们，奶奶对我的哺育之恩，爸爸妈妈没日没夜地照顾我，叔叔从小陪我一起玩儿，老师教育我怎样做人，给予我丰富的知识……”王老师说：“省略号省去的是事情，省不去的是感情。”生读：“啊！爱是伟大的，它是纯洁的天使，正是有了它，世界上才产生了感情。”师答：“啊！感叹号！所有的感情都凝结在这一个小小的标点符号上。”王老师的评价简洁而精彩，是智慧的评价。第一处评价，王老师紧紧抓住一个省略号，那“省不去的是感情”是给学生作文最高的评价，简短的赞美中饱含了老师对孩子的理解。这种赞美，让师生的心贴得更近了。第二处评价，王老师用一句感叹肯定了学生作文中感叹号运用之恰当，“凝结”一词是精妙的评价，更是适时的引导――引导学生恰当运用标点，引导学生学会表达情感，这正是所谓“无痕”的作文指导。教师诗一般的评价语言中，唤起了学生倾吐的欲望。
老师对于学生的教育和引导，不仅仅在语言上，更主要的是表现在师生之间的真情交流。当然，这种真情实感，必须来源于正确的教育理念、正确的儿童观和正确的人生价值观，这种情感的流露不能流于形式，变成一种廉价的表扬。只有这样才能让老师的真情，在一点一滴的细微处凝聚成一股爱的力量。
二、 评价语应积极热情，鼓励为主，与学生分享成功喜悦
课堂评价语应以鼓励为主，体验成功，让孩子获得自信。《语文课程标准》也指出：“对小学生，应以鼓励、表扬等积极的评价为主，采取激励性的评价。”我们老师决不能吝啬赏识和赞许。
孙双金老师执教《天游峰的扫路人》时，进行了这样一个朗读训练：“我抬头望了望天游峰，上山九百多级，下山九百多级，一上一下一千八百多级……我不由倒抽一口冷气。”
（一学生朗读，很明显，学生朗读得很流利，但没有感情）
师：读得真流利，声音响亮，口齿清楚，而且没有一个字读错。如果你能读得让我感到累，那就更好了。
（又一学生读）
师：你的音色真好！我建议你今后去当个播音员！来，播音员，握个手。
（又一学生读）
（当学生读到“一千八百多级”的时候，孙老师在一旁仰天长望，并倒抽一口冷气。学生都笑了）
师：这天游峰可真高啊！爬天游峰可真累啊！
有人说：“教师的脸是学生的另一本‘书’。”还有人说：“人的眼睛同舌头说的话一样多。”而孙老师通过丰富的表情、得体的姿态、优雅的动作等来辅助语言评价，把朗读要求微妙地传递给学生，对学生产生积极的心理暗示。尤其是孙老师真诚的评价，及“倒抽一口冷气”的动作，是对学生的充分肯定。这让他们认识到自己是一块金子，有巨大的潜能。
三、 评价语应幽默风趣，给人启发，与学生共创美好境界
幽默是生命中不可缺少的维他命。前苏联著名教育家苏霍姆林斯基也指出：“如果教师缺乏幽默感，就会筑起一道师生互不理解的高墙，教师不理解儿童，儿童也不理解教师。”风趣幽默的教师往往会受到学生的欢迎、喜爱。
特级教师于永正老师在《小稻秧脱险记》的教学中，是这样指导学生读好“有气没力”一词的：
师：谁能把杂草的话读一读？
生：（声音洪亮地）完了，我们都喘不过气来了。
师：你没完。要么我的化学除草剂是假冒伪劣产品。我再给你喷洒一点。（说完，于老师又朝该生身上“嗤嗤”地喷了几下，学生大笑）
生：（小声地）完了……我们……都喘不过气来了。
师：好！掌声鼓励。（学生鼓掌）这就是“有气没力”。
于老师用自己充满幽默的评价语非常巧妙地把指导朗读和理解词语结合起来，获得了很好的效果。可见，幽默评价语能使教学过程达到师生和谐、充满情趣的美好境界，诙谐幽默的评价语能让学生在和谐愉快的氛围中接受教学信息，不但使课堂评价语高雅起来，而且能提高课堂教学效率。
天使之路范文第8篇
一辈子的等待
“I have been waiting for the wine in all my life——这杯酒，我等了一辈子。”
酒名：百利甜酒 酒语：值得一辈子的等待
最佳饮用对象：一往情深的那个人 最佳饮用场所：气氛浪漫的西餐厅
英国有一位著名的调酒师，调酒师的太太是一名出色的女性，他们彼此深爱着对方。有一天，很不幸，调酒师的太太死于一次意外。调酒师从此悲伤，过着孤单的生活。直到一次出行的飞机上，调酒师遇到了一位像极了他前妻的空姐。他仿佛重获新生，一切生命的希望再一次点燃。那以后，调酒师开始疯狂追求那位空姐。
但是空姐并不能接受调酒师的爱，空姐对调酒师说，有时候人的心会被蒙蔽，你对你前妻的思念和对我的爱完全是不同的情感，就像是奶和威士忌永远无法混在一起。调酒师听完空姐的话，默默的走开。他用了几年的时间，终于将奶和威士忌相溶，而且加了蜂密使味道也混为一体，并起了一个好听的名字(Baileys Rock)，以此证明他对空姐的爱。当他知道空姐终于肯品尝这第一杯百利甜酒时，忍不住喜极而泣。后来百利甜酒被空姐带上飞机，传播到世界各地，而当她向别人介绍百利甜酒时，都会说：“I have been waiting for the wine in all my life。”所以百利甜酒也被戏称为一辈子的等待。
如何调制与饮用
女人喝酒是很冒险的事情，要不就是特别坠落，要不就是特别美丽，而百利甜酒的所有组合都很适合时尚女性，让她们在品味百利甜酒芳香与细腻的同时，更能完美展现出自身的时尚浪漫和优雅品位！无论在何时何地以百利甜酒做休闲饮品，都会给饮用者带来独特的感受。最风靡的方式就是将它倾倒在冰块上，使冰和酒相互融合交织，啜一口，就这样的一口，就让人情不自禁的爱上它。不过每一种喝法都能演绎出不同美妙味觉，适合在各种不同的场合饮用。
我爱你
酒名：深情波尔多
酒语：你问我爱你有多深？就像这杯酒的红色一样深。
最佳饮用对象：深爱的恋人 最佳饮用场所：纪念日的烛光晚餐
深情波尔多的由来谁也说不清，不过在法国至今还流传着这样一个有趣的传说：一个嗜爱葡萄的法国公爵将吃不完的葡萄藏在密封的瓶中，并写上“毒药”二字，以防他人偷吃，即使是心爱的妻子也不知道这个秘密。
由于日理万机，公爵与妻子见面的时间越来越少，有时即使见面，女人听到的也是公爵对于各种政事的唠叨，性情刚烈又多疑的女人以为自己的丈夫不再爱着自己，于是生不如死。几次自杀都因及时发现而未遂。直到有一天，妻子在地下室看到一个写有“毒药”的瓶子。当她看到瓶子里颜色古怪的液体时，丝毫没有怀疑这是公爵准备用来让她喝下的毒药，于是她便将这发酵的葡萄汁当场喝下，并拿着还有葡萄汁的瓶子来到公爵面前，说道：“这是你给我准备的，我喝下了，愿你永远幸福”。正在处理政事的公爵当场呆住了，他也立马拿过来喝了下去，喝完对自己的妻子说：“我爱你，即使在天堂我也不离开你。”结果当然是两个人都没死成，反而有种陶醉的飘飘欲仙之感。
后来，为了和自己的爱人更好的享受，公爵还在这种葡萄汁里加入了柠檬汁，让口感更加顺滑，而这种配方也慢慢流行于世，人们为了纪念公爵和夫人之间忠贞的爱情，把这种加了柠檬汁的波尔多葡萄酒称为深情波尔多。
如何调制与饮用
深情波尔多的调制方法很简单，只需在波尔多葡萄酒中加入柠檬汁即可；深情波尔多的调制方法也很复杂，需要有一颗充满爱恋和深情的心。摇曳烛光里，为深爱的那个人举杯，即便是鸠毒也会心甘情愿一饮而尽，更何况是美酒？这样的浓情蜜意，适合深爱的两个人一起奔赴。
祝福
酒名：Princess Mary酒语：长婚之路的祝福
最佳饮用对象：携手一生的伴侣 最佳饮用场所：浪漫婚礼宴席
你知不知道大名鼎鼎的约翰?列侬也是这款酒的忠实拥趸。而如今形成的这个配方，是在1922年，当时的英国长公主——玛丽公主的结婚纪念日上创立的，不仅将略带甜味的白兰地换成了干金酒，还降低了白可可力娇酒和生奶油的比例，不过因为其改良后为纯英国制造，非常适合英国人口味，所以在当今的伦敦也大受欢迎。
摇制让生奶油的与白可可的香甜充分混合，却又充满了金酒的力道，梦幻的乳白色也相当适合冬季。当时的调酒师调制这款酒，是为玛丽公主的婚姻表示祝福，所以也是非常适合情人节的鸡尾酒之一。
如何调制与饮用
配料在摇酒壶中充分摇动，使之混合。倒进鸡尾酒杯中。如果喜欢可以撒上点磨碎的肉豆蔻。因为加了鲜奶油，必须充分摇动。此外，本为去掉鲜奶油的生味儿还要使用肉豆蔻，但全球其他地方几乎都不用它。配方中的3种配料各占1/3，那口味就更甜了。以Vodka为基酒就成了芭巴拉酒Barbara或俄罗斯熊酒Russian Bear； 以Gin为基酒，3种成分各占1/3，就成了公主玛丽酒Princess Mary。
天使的眼泪
酒名：爱尔兰咖啡 酒语：思念此生无缘人
最佳饮用对象：思念千百遍的人儿
最佳饮用场所：会所、酒吧、餐厅，所有适合一个人发呆的场所
爱尔兰咖啡的发明人是在都柏林机场工作的一个酒保。有一天酒保邂逅了一位美丽的空姐。他觉得她就像爱尔兰威士忌一样，浓香而醇美。可空姐每次来到吧台，总是随心情点不同的咖啡，从未点过鸡尾酒。酒保很希望她能喝一杯他亲手为她调制的鸡尾酒。后来他终於想到了办法：将爱尔兰威士忌与咖啡结合，成为一种新的酒饮，然后取名为爱尔兰咖啡，加入Menu里，希望女孩能够发现。
整整一年，女孩终于发现了爱尔兰咖啡，并且点了它。当酒保第一次为她调配爱尔兰咖啡时，激动的流下了眼泪，但又怕被心爱的人看到，便用手指将眼泪擦去，然后偷偷用沾着眼泪的手指在爱尔兰咖啡杯口画了一圈。所以很多人第一次喝爱尔兰咖啡，都会觉得那是种带着思念被压抑许久后所发酵的味道。
空姐回到旧金山的家后，有一天突然想喝爱尔兰咖啡，找遍所有咖啡馆都没发现。后来她才知道爱尔兰咖啡是酒保专为她而创制的。不过却始终不明白为何酒保会问她：“Want some tear drops？”
爱尔兰咖啡既是鸡尾酒，又是咖啡，本身就是一种美丽的错误。 也是因为这个故事，爱尔兰咖啡有个别名叫做——天使的眼泪。