熊猫的百货商店

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熊猫的百货商店范文第1篇

的、很完整的参照。影视动画形象渗透到青少年生活的方方面面，在精神文化生活方面对年青一代的影响是不

可低估的。我们有责任保护丰厚的传统文化资源，开发利用有益的本土文化，让它通过影视动画的艺术形式找

到自己的新的家园，丰富我们的文化生活。

关键词: 中国影视动画；本土文化；寻找形象

从20世纪60年代起，影视动画开始了自己文化商品产业化的探索之路。逐步诞生了美国、日本、英国、荷

兰等影视动画制作强国，尤其是美国和日本，影视动画产业在其国民生产总值中占有非常重要的地位。进入2l

世纪后，美、日等国的影视动画市场开始逐步趋于饱和，出现萎缩现象，鉴于这种情况，中国开始被世界所瞩

目。

当下中国影视动画艺术创作处于低谷时期，在影视动画艺术形象的创造上。多年来一提到民族化、本土化

、中国风格，许多人总认为是落后的、陈旧的、不符合时展需求的。由于国外影视动画的大量引入，影视

动画形象及网络动画艺术在中国年青一代生活中的渗透和影响是不容轻视的，在世界经济一体化的发展阶段我

们应该提倡影视动画及网络文化艺术创作，创造具有中国本土文化特征的影视动画形象并作为一种文化战略举

措开拓我们自己的影视动画市场，具有创新民族文化、丰富当代文艺样式的战略意义，应当引起我们的重视。

影视动画形象不仅仅是一个影视艺术形象，它通过一系列后续产品的开发会渗透到青少年生活的方方面面

，对精神文化生活的作用。对年青一代的影响是不可低估的。那么，我们的影视动画创作人员就更应该思考作

为一个文化工作者所应该向社会承担的责任，我们有责任保护丰厚的传统文化资源，开发利用有益的本土文化

，创造出有中国文化特色的影视动画形象。

2006年初，由深圳环球数码公司投资1.3亿元，用5年时间精心打造的动画电影《魔比斯环》，以其国际化

的宏大视野，成为近年来中国影视动画行业的震撼之作。影视动画行业资深经理人、环球数码公司总经理许翎

女士认为：作为国内的一个新兴行业，称影视动画行业为“尚待开掘的金矿”更为恰当。

目前为止，我国推出的动画电影寥寥无几，但较之动画电视，它的商业规模却较为成熟。在《魔比斯环》

之前，上影厂出版发行的动画电影《宝莲灯》就经营得非常成功，这部电影推出距今已有10年左右的时间，总

投资1000多万元，但在国内获得了高达2500万元的票房收入。

作为中国动画史上迄今为止投资最大的一部片子，《魔比斯环》不但采用了国际化的经营运作模式，也采

用了国际化的题材，它的市场也是瞄准国际，这在中国动画史上是空前的。无论它的发行和经营情况如何，它

至少能给中国动画界带来这样的启示：1　创作的思路要打开，要有全球化、国际化的视野。题材源于本土而

高于本土。2　尽管动画是一门艺术，但动画片还是一种商品，要从市场的角度去考虑它的创作和经营，无论

是从视觉上还是内容上，一定要符合市场的要求。据统计，中国动画所涉及的动物主人公有50种左右，其中以

中国独有的国宝“大熊猫”为主题的主要有9部：《熊猫百货商店》(1979)、《小熊猫学木匠》(1982)、《熊

猫历险记》(1983)、《熊猫胖胖：怪信》(1984)、《熊猫小胖》(1984)、《熊猫胖胖：空中遇险》(1986)、《

熊猫京京》(1996)、《巴布熊猫》(2006)、《金牌熊猫》(2008)。

由于影视动画市场的日趋繁荣，近年来中国的影视动画产业也在不断发展，相关动画专业的高等教育和职

业教育也相继红火起来，但是原创性较强、艺术生命力感人的动画作品非常少。就我国影视动画造型艺术创作

而言，社会各界和业内人士仍缺乏认真的研究和探索。一些单调而重复的造型语言充满荧屏，无论是动画片还

是卡通动画形象都因缺乏原创而缺少生命力。动画创作的原创性存在问题，对本土文化的造型形式认识不够，

熊猫的百货商店范文第2篇

之前《狮子王》3D版也重新上映，北美首日票房890万美元。不要要求太高，作为转制3D电影，有这样的票房，足以让很多过去的好电影穿上3D的新装。

3D转制汹涌

迪士尼公司制作于1994年的经典动画片《狮子王》3D版率先于2011年9月公映，最终票房超过1亿美元，迪士尼宣布将旗下多部动画电影转制成3D版本，包括《复仇者联盟》、《美女与野兽》、《海底总动员》、《怪物总动员》、《小美人鱼》等，其中《美女与野兽》3D版已出。

福克斯除了这部《星球大战I：幽灵的威胁》3D版，2012还有《泰坦尼克号》，它的重映计划还包括了中国内地。《壮志凌云》、《末代皇帝》等也都将先后转制为3D版后重映。

詹姆斯・卡梅隆当然是3D必须观众的王者，他的另一部影片《终结者2》也在3D化，《魔戒》、《三百斯巴达勇士》3D转制项目也在洽谈中。

国内也有弄潮儿啊，上海美术电影制片厂，《渔童》、《大闹天宫》、《猪八戒吃西瓜》、《熊猫开百货商店》、《神笔马良》等动画片，有些已经3D转制完成，有些还在进行中。

转制3D完成梦想

不可否认，转制3D当然为了赚钱，但同时这也是一次完美作品的机会。乔治・卢卡斯就直抒胸臆：“虽然我本人不是3D技术的死忠粉丝，但《阿凡达》确实令人惊讶，这正是我们多年以来想要的。”

卢卡斯谈道，每一部转换至少要花费一年的时间，他会亲自检审转换效果以确保完美。星战系列的上映次序是先前传后放映老三部曲，这是按照故事发生的时间而不是影片拍摄顺序来放映的。从2012年开始，以一年一部的速度推出6部《星际大战》3D版。

当然，转的烂的也必定大有人在，梦想嘛，总不是人人都可以实现的，更何况，很多时候赚钱就是梦想。

成本有高有低 效果有好有烂

花大钱做烂效果的当然有，但更多的是不舍得花钱出烂效果。

总的来说，转制3D是件需要一定花费的事情，转制3D要使用大量的人力，没有一键搞定的事。（所以，我们不要对投影机、电视机的2D-3D功能期望或者要求太高）但具体花费多少，并不一定。3D后期转制原理上是很简单的，将原来拍摄的每帧画面生成3D电影所需要的左右眼两幅画面，这个处理过程包含分层、抠像等流程。据说好莱坞一部2D片转换成3D片，最便宜仅花费500万美元，最快4个月。

所以，对很多公司而言，把旧电影转制成3D版要比新拍一部3D电影省钱省时多了。但毕竟是一分钱一分货，《阿凡达》制片人乔恩・兰道说的坦白：“就像合成色永远无法修复成真彩色，转制3D也绝对达不到真实3D的效果。在摄影机采集信息量不够的情况下，我们只能尽力模拟效果。至于能做到几分相似，取决于制作者花费的时间。”

转制3D效果好不好，就在于你愿意花多少时间多少钱。比如卢卡斯的星际大战一年一部，据说花费会超出原片的制作成本。

熊猫的百货商店范文第3篇

近年来，随着朝鲜改革的深化和经济的恢复和发展，中国同朝鲜一般商品贸易逐步增加，中国企业对朝投资也呈持续发展态势。

在互补中促贸易增长

2001年以来，中朝两国贸易的发展虽然也经历过风风雨雨，但总体呈增长趋势。2001年贸易额只有7．4亿美元，2005年增加到了15．8亿美元，增长了一倍多，五年时间两国贸易以年均28％的速度增长。而且在中国对朝鲜出口增加(已经由2001年的57亿美元增加到2005年的10．8亿美元，年均增长21．1％)的同时，中国从朝鲜的进口也持续增长(从2001年的1．7亿美元增加到2005年的5亿多美元。增长了近两倍)(表1)。两国贸易的迅速扩大,最重要的原因是近几年两国都注重经济发展，经济保持持续增长，如近年中国经济年均增长9．5％，朝鲜经济增长也在2％以上。经济增长不仅为各自的出口提供了丰富的货物资源，同时也为扩大进口开辟了广阔的市场，促进了贸易的大幅度增长；另外，两国地理位置相邻，运输便利(特别是某些鲜活产品的运输)，有利于农副产品贸易的发展。

经济互补性强

中朝贸易的迅速发展，与两国在经济上互补性强有密切关系。中国对朝鲜的出口主要是五大类商品，即矿产品、活动物及动物产品、机电音像没备及零部件、贱金属和纺织原料及制品，占对朝出口总额的55％以上。从朝鲜进口的主要是活动物及动物产品、贱金属、矿产品、纺织原料及制品、木及木制品，占从朝进口总额的75％以上。中国的矿物燃料和工业制成品是朝鲜所需要的，而朝鲜的活动物及动物产品、钢铁和矿物燃料在中国的市场上也有较强的竞争力。

中国出口商品结构有变化

几年来，中国对朝鲜出口的原料性产品虽然也有增长，但是制成品增长更加迅速，如机电音像设备及零部件对朝出口已经从2001年的0．5亿美元增加到2005年的1．3亿美元，钢铁出口也从O．4亿美元增加到0．8亿美元。这表明，随着朝鲜的经济发展和人民生活水平的提高，对制成品和钢铁等的需求扩大。

从朝鲜的进口增长加速

中国从朝鲜进口增长也很快，进口的商品主要是活动物及产品、贱金属、矿产品、纺织原料及制品、木及木制品。2005年这五大类产品占从朝鲜进口总额的96％，其中活动物及动物产品、贱金属和矿产品三项为最多商品，占进口总额的78％以上(表3)。预计，随着中朝两国经济合作的逐步扩大，中国从朝鲜的进口还将不断增加，从而改变同前的出口多进口少的现状，两国贸易将向着均衡扩大的方向发展。

经丹东海关进出朝鲜的贸易最多

中国辽宁省的丹东市与朝鲜一江之隔，同朝鲜的经贸关系也最为密切。根据丹东海关统计，2005年经该关与朝鲜的进出口贸易额达8．4亿美元，占中国与朝鲜贸易总额的53．2％。可见，中国同朝鲜贸易的一半以上是通过这里进行的。通过丹东海关，从朝进口的主要是服装及其附属品(占进口总额的31．8％)和水产品等，对朝出口主要是石油(占总出口的30．2％)、机电设备及部件和农产品等。

进入朝鲜正当时

几年前，中国企业虽然也到朝鲜进行投资合作，但是投资规模小、技术含量不高，大部分是服务行业，如餐馆、百货、娱乐项目等。

近年来，随着朝鲜改革政策的深化和经济的逐步恢复，中国企业不仅到朝鲜投资增多，而且投资领域逐步拓宽，投资规模也趋于大型化。

投资领域拓宽

近年来，已有一些中国企业在扩大对朝鲜制造业的投资，诸如大安友谊玻璃厂、南京熊猫集团的计算机、沈阳五金的车用机油、北京朝华友联的建筑材料等已落户朝鲜。此外，钢铁企业也在探讨如何开发朝鲜茂山铁矿项目，扩大农业领域的合作、共同开发黄海油田项目等也在探讨中。

投资规模趋于大型化

由于投资向朝鲜的制造业和资源性项目转移，所以投资规模也逐步扩大。几千万元甚至上亿元的投资项目也已经出现，如大安友谊玻璃厂项目，投资金额达1．92亿元人民币。

根据日本《朝日新闻》的报道，到2005年2月底，已经有120家中国企业在朝鲜投资，截至2004年的投资额达13．6亿人民币。据商务部统计，2004年到朝鲜投资的中国企业有八家，中方投资额899．88万美元，在朝进行工程承包和劳务合作的合同八份，新签合同金额5371万美元，完成营业额3939万美元。

到朝鲜投资的三类商人

中国到朝鲜投资的人员较多，但主要由三部分人构成。前两部分是吉林延边朝鲜族自治州的商人和辽宁的朝鲜族商人。他们与当地人的语言、民族相同，容易融入朝鲜社会，便于进行商务合作。据统计，到2004年，吉林在朝鲜的投资金额为2000万美元，主要是烟草、制衣和贸易企业等。第三部分是温州商人，他们是凭借敏感的商业头脑和勇敢的团队精神到朝鲜经商的。投资5000万元人民币、承包平壤第一百货商店10年的老板就是温州人曾昌飚。朝鲜已被温州人视为资金的寻梦地。近几年来，到朝鲜寻找投资机会的香港商人也有所增加，他们主要投资变通运输和贸易等领域。

朝鲜市场的优势

目前朝鲜的改革实际上也在朝着建设市场经济方向迈进，而且朝鲜特别重视发展与周边国家的关系，这对发展中朝经贸关系十分有利。另外，朝鲜劳动力成本低，一般工人月工资只相当于120元人民币，在那里投资有利于降低成本，商品竞争力会增强。中朝两国地理位置邻近，中国商品可以更便捷地从东北地区直接进入朝鲜市场，做到朝发夕至。朝鲜市场日用消费品短缺，需大量从周边国家进口，而朝鲜改革开放的时间不民，外部对其了解不多，外国企业和商品尚不敢轻易进入其市场。另外，朝鲜政府也希望刺激国内的消费需求，促进经济的发展，这些都非常有利于中国商品进入其市场。

目前，朝鲜有3000万人口，在海外还有500万侨民，每年有大量的外汇汇入其国内，潜在购买力不可小视。特别是近年来又涌现出一批高端消费人群。他们由以下几部分构成：以平壤为例，一是侨眷，一般家庭中60～70％是侨眷，以中国、日本和东南亚为主；二是涉外生意人员，主要是同国外做生意的人员和从事旅游工作的涉外人员；三是因公长期驻在朝鲜的外国人。

市场风险不可低估

熊猫的百货商店范文第4篇

培养策略

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2014）03A-

0012-02

问题意识是指学生在学习过程中发现问题、提出问题、分析问题和解决问题的一种研究性学习的思维意识。如何改变长期以来“重单纯的知识灌输而轻传授知识的探究与引导方式，轻培养学生的质疑精神”，成了教师当前亟需解决的重要问题。

一、当前学生缺乏问题意识的主要表现

第一，不敢问。有些学生害怕自己提出的问题因太过幼稚或与课本知识点脱离而遭到其他学生的嘲笑；有些学生害怕自己提出的问题是老师已讲解或多次解释过的而遭到老师责备。

第二，不会问。“老师讲，学生记”的传统学习方法根深蒂固。每个知识点都由教师从头到尾地讲解，学生机械地记忆和接受，这种“灌输”式的教学方法造成学生成为了记忆的机器，久而久之，他们“质疑”的意识便削弱，不会提出数学问题。

二、学生缺乏问题意识的主要原因

（一）教师教学观念陈旧，造成学生问题意识淡薄

在传统的课程观、质量观的影响下，一些教师教学的着眼点牢牢地锁定在对书本知识的传授上，在教学过程中，教师“主宰”了整个课堂，“满堂灌”的现象比比皆是，造成学生有问题而不敢问、不能问。教师缺乏课程的整合意识、课堂结构的开放意识、目标追求的发展意识，甚至因害怕学生提问影响教学进度，或提出的问题在课堂上难以解决，或提出的问题与所授内容无关。这些做法很大程度上阻碍了学生问题意识的发展。

（二）学校教育、教学评价机制落后制约了学生问题意识的形成

长期以来，由于我国教育体制、升学制度的缺陷，学校教育存在“重考试，轻实践”的现象。学生学习成绩的评定由学生考卷的成绩来决定，而对学生的实践能力、操作水平、思维拓展等并不重视，以至于家长、老师和学生为了升学，都把“多练、多考”作为好好学习的唯一标准，忽视了在学习、生活中有意识地培养学生的提问意识。

三、培养学生问题意识的策略

（一）更新教师的旧观念，重视培养学生问题意识

新课程标准明确提出把学生的全面发展和培养学生的创新能力作为新一轮课程改革的重点，而问题意识的培养是创新能力培养的前提和关键。教师必须摒弃旧的教育、教学理念，转变角色，做学生的引导者，鼓励、指导学生去探索和发现，将教师的主导性和学生的主体性有机结合。如，在教学人教版五年级数学下册《求两个数的最小公倍数》时，一位数学教师没有按传统的教学方式进行教学，他不急于讲授最小公倍数概念以及求最小公倍数的方法，而是以探究的方式引导学生直观地认识最小公倍数的真正意义。该教师从日常的生活情境入手，举了一个例子：“小斌的爸爸每隔5天休息1天，小斌的妈妈每隔3天休息1天。小斌很想等爸爸、妈妈都休息时，全家一起去公园玩，他的愿望能实现吗？”这样的问题激发了学生的学习兴趣，能引导他们主动地去探索，充分体现了“发现问题―分析问题―解决问题”的新的教学理念，使学生能把教学内容融会贯通，并真正做到学以致用。

（二）创设良好的提问环境

1.建立民主的师生关系，让学生心无顾忌，敢于提问

只有平等、民主的师生关系才能激发学生的学习热情，更好地培养他们的问题意识。诺贝尔奖获得者英国著名的解剖学家麦克劳德，读小学时是一个好奇又好动的男孩。有一次，他犯了一个极大的错误――把校长的宠物狗给杀了。没想到校长当众宣布他的处罚决定：要求麦克劳德画一张狗体骨骼图和一幅血液循环图。从那以后，麦克劳德对解剖学产生了浓厚的兴趣，他常说是校长造就了他。正是那位校长以自己平等、民主的理念以及宽容的态度才造就了一个伟大的解剖学家。

在教学过程中，教师要把自己和学生摆在一个平等的位置上，要有足够的耐心和包容心，让学生知道任何人都不是完美的，都不可能永远不出差错。对提出错误问题的学生，教师也需给予表扬和鼓励，鼓励学生大胆质疑教材和教师的观点。相信只要教师平等对待每一位学生，消除学生提问的顾虑，在班级中提倡“在学习中提问，在提问中进步”的良好风气，必能培养出学生良好的提问意识。

2.创设适合提问的教学情境，诱导学生提问

要让学生提出一个“好”的问题，教师要营造学生求知探索的氛围，激发他们的求知欲。教师要创设适当的问题情境，引发学生的认知冲突，诱发学生的问题意识。如，一位数学教师在教学人教版三年级数学下册《年、月、日》时问学生：“老师今年40岁，老师过了几个生日呢？”“过了40个生日。”同学们异口同声地回答。“不，老师只过了10个生日，同学们想知道为什么吗？”教师故弄玄虚的做法让学生产生了“为什么老师四年才过一次生日”的问题。于是教师拿出几张不同年份的年历给学生们观察，强烈的好奇心使得学生们都想尽快找到问题的答案。很快就有几个学生争先恐后地向老师汇报自己观察到了二月份的与众不同。

又如，在教学人教版三年级数学下册《乘数是一位数的乘法》时，一位数学教师改变了以往教学的呈现形式，创设了这样的一个教学情境：小熊猫的“小小百货商店”开始营业了，在货架上陈列着一些商品及价格：铅笔每支1元、笔记本每本3元、文具盒每个10元、篮球每个65元、书包每个126元……每个学生到商店里买3件相同的商品，大家算一算自己需要用多少钱？学生们的热情极高，最开始学生购买时还可用到以前学过的表内乘法，例如：铅笔每支1元，买3支是3元……紧接着就有学生提出问题了：文具盒每个10元，买3个是多少元？列式是10×3，该怎样计算呢？篮球每个65元，买3个是多少元？列式是65×3，又该怎样计算呢？学生用已有的知识解决不了现在遇到的问题，于是产生了强烈的学习欲望。虽然学生提出的问题很简单、很基本，但这对培养学生的提问意识是很有帮助的。

（三）在拓展学生多向求异的思维中培养学生的问题意识

所谓求异思维，是指思维主体对某一研究问题求解时，不受已有信息或以往思路的限制，从不同的方向、不同的角度去寻求解决问题的不同答案的一种思维方式。求异思维通常包括发散求异和转换求异等独具特效的思维方式，它具有灵活性、积极性和多元性等特征，有利于学生自主性、创造性地提出与常规不同的问题。如一位数学教师在教学简算25×16时，引导学生把16转化成4×4或8×2；把16转化成8+8，把25转化成5×5，从而得出如下简算方法：25×16=（25×4）×4、25×16=25×8×2、25×16=25×（8+8）=25×8+25×8、25×16=5×（5×16）。在此例子中，教师没有让学生按常规的列竖式计算，而是引导学生对常规方法提出质疑，努力找到更快、更便捷的方法。如此长期训练，学生便能不局限于现有的知识和方法，会多开动脑筋，多提疑问，养成多质疑的良好学习习惯。

熊猫的百货商店范文第5篇

【关键词】动漫产业；水墨动画；传统技法；创新应用

【中图分类号】J124-29 【文献标识码】A 【文章编号】1008-0139（2012）04-0108-4

在历史长河中，艺术与媒介技术的关系，就像相互吸引着的两个邻近初始点演化出来的轨道，艺术观念、艺术形态的演变与技术深度交融又并行发展。“数字绘画”在几年前曾经属于新兴的艺术发展方向，目前却已成为主流艺术活动的一部分。高新科技催生的水墨动画，囊括了传统水墨艺术形式的全部，是文化业态中最具活力和潜力的部分，标示了文化发展的未来。

水墨动画是将中华民族艺术推向全球、从而提升中国文化软实力的绝佳载体。传统中国画是中国的国粹，这门古老的艺术正是因为一直秉承“夫画者，天下变通之大法”的优良传统，才能历千年而弥新。使广博精深、优雅极致的中国文化以水墨动画形式继续源远流长下去，扩大中国画的人文思想和艺术精神在国际上的影响力，是水墨动画艺术创作的根本动力。

传统中国画是以点、线、面交织的东方情韵、水墨融合互渗的诗意表现以及黑白互动的意象境界来书写艺术家心中的意趣。但随着数字时代的到来、大众心理的变更，中国画必须以新的姿态展现其无限生机和无穷魅力，这其中包含诸多因素：图式构成的强化重组，材料媒介的丰富拓展，表现对象的多元广泛，以及色彩语言的探索挖掘。水墨动画是“以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段，运用动画拍摄的特殊处理技术把水墨画形象和构图逐一拍摄下来，通过连续放映形成浓淡虚实活动的水墨影象的动画片”。它融合中国画的技法和动画的特征来进行创作，是动画在表现形式和审美观念上的重大突破。传统中国画独具特色的水墨技法，表征了传统中国画的艺术精髓，在很大程度上为中国水墨动画的艺术境界构架了墨趣韵味的实现路径。“诗中有画、画中有诗”是对中国古典艺术美学境界的精辟概括，一些经典的水墨动画片也充分体现了这些美学原则。

一、在构图上追求空灵飘渺的意境

水墨动画这一艺术形式本身要求相当深厚的文化底蕴，尤其是应借鉴传统中国画的经典表现技法，其中最突出的特征是对空灵形象和飘渺意境的追求。在传统中国画中，当视觉超越时空关系，背景即失去和主体关系的必然性，随之超越画面容量。一方面表现为独特的透视远离——“三点透视”，讲求“三远”，由此要求创作者站在一定高度观察自己所要描绘的对象；另一方面表现为重视以虚象拟实景，用简洁的构图和笔墨表达丰富深邃的精神内涵。中国画构图技法的一大特色是“留白”，即通过在画面中留出不同的空白来表示天、水等内容，以求更加突出主题要素。当然也存在一些空白部分没有象征指向，这种表达给人_种空灵独特的感受，这是其他绘画风格所不能比拟的。这种超越时空关系的构图表现和特定的留白风格在水墨动画构图中也十分常见，动画师常用独特的表现形式呈现一种无需笔墨的语言表达，营造出神秘飘渺的场景。

动画与传统水墨的技法比对可以从原画角度展开。单就技法来说，两者存在明显差异。一般动画的原画设计须勾勒准确的角色形象，通过形象比例、转面变化、结构服装等特征进行细化描写，才能更好地突出角色性格，它相对于水墨画的技法来说，更注重细节，而在水墨动画的制作过程中角色形象的构造虽然重要，但所需花费的精力相对要少。在环境构建方面，传统动画通常要进行细节的场景刻画和描写，传统中国画则可以通过留白来表现一些泛空间，并通过不同的色彩和线条来描写实体背景。

国画结构章法将人、物之间的关联表现得颇具韵味。中国画作品的基本单位是“字”，动画作品的基本元素就是“镜头”，中国画的一个字就相当于动画作品中的一组镜头。中国画作品一般都由一至数行、数十行甚至数百行组成，行与行存在“行间布白”。而在水墨动画当中，其布局谋篇具有“拟蒙太奇性”。一个蒙太奇句子有一个或几个统领镜头，每部动画片中的蒙太奇段落和句子也有主从之分，水墨动画艺术的这种主从、轻重的具体分配艺术就取法于经典中国画作品。类似的，水墨动画镜头的关系轴线亦可以参照中国画中“字”的轴线来安排，在角色、场景的设计中，采用中国画的散点透视，注重留白，以提高动画语言的艺术性，给观众更多遐想的空间。

二、在画图营造上追求移步换景的幽远效果

西方绘画的焦点透视原理体现为近大远小的空间感，所有电影构图的基本目的都是为了产生纵深感。而中国传统绘画往往采用散点透视，更多地关注从上到下、从左到右的二维平面空间，没有固定的视点。以动画《南郭先生》为例，其中一处剧照中城门敞开，宫人拱手相迎，城门口整齐地排列着数辆马车。按理说透过敞开的城门我们应该能看到高大的宫殿、热闹的集市或长长的甬道，但这个画面中只留下一座平面的城楼与远处符号性的山脉。影片就是采用这样极度夸张、忽略透视法则的手法来突出画面的装饰效果，给银幕前的观众带来强烈的视觉震撼。

中国画原没有透视这个说法，但“近大远小”的“远近法”却古已有之，对应西方透视学中的

“焦点透视”，“远近法”取名为“散点透视”。这个命名道出了中国绘画的意象性、创造性及融会贯通、发散思维等特点。它以时间的移动及空间的跨越构成多视点、多视域的迂回连贯的空间印象，并尽我裁剪为我所用。由于它视点的多元性、视域的变异性和空间的充分性，故又被称之为“动点透视”。

传统中国画水墨技法的应用能够表现出更为流动的动画视觉，通过散点透视来表现不同画幅时仿佛隔窗借景，这与动画背景要求不谋而合。中国画长卷按照一定的艺术规则将绘画元素比放在长卷上，而传统二维动画也是将背景制作在一张很长的画纸上，然后用摄像机调节分段，最终剪辑成影片。“移步换景”的方式在水墨动画制作中更多体现在图样经营方面，散点透视规避了人视域的限制，移步换景使水墨画的内容更加丰富，这有助于动画师在创作过程中更专注的融人情感，实现优美的意境。在图样位置的设计中，背景和空白的搭配，使得主体更为突显。虚实空间的同构与盘结，不但不会产生视觉上的杂乱，还能够形成充满想象力的幽远空间。

三、在用笔设色上致力渲染特殊的笔墨韵味

将传统中国画技法融入到水墨动画当中能够提升动画的整体水平。中国画的笔墨概念是指中国画用笔用墨的技法，笔情墨趣是中国传统绘画美学中的重要元素。中国画本身的技法就十分丰富，用笔的粗细、曲直、刚柔、轻重等都有特别的用法和讲究，在不同题材中的应用也有不同，例如人物画多采用行云流水描等十八描、山水画有披麻皱等十多种皱法。中国画的运笔也有平、回、留、重、变五种，间就笔断意连，在运笔的力度上也有轻重缓急等区别。传统中国画的墨法同样多元，讲究墨分焦、浓、重、淡、清五色，有泼墨法、破墨法、冲墨法等等。传统中国画的技法将单色的笔墨关系应用到了极致，墨色本身传达了一种纯粹的墨感，也有笔墨独有的特殊表现力。

在笔墨、色彩技法的应用上，水墨动画也体现出独特的美感：墨分六彩，表现丰富的内涵。花和树都可以用或浓或淡的水墨渲染来表现，创作者不是直接把自然界中原本的面貌套用在动画作品中，而是更多地通过绘者及观赏者的内心来感应作品中的一景一物。虽然动画作品中使用的工具不是传统的笔墨纸砚，但仍然以酣畅的水墨，淋漓尽致地展示着中国传统绘画的精华，表现出中国传统绘画所独有的朦胧、幽远意境。中国水墨动画《小蝌蚪找妈妈》的创作灵感就来自齐白石的画作。伴随着悠扬的乐声，一副清新淡雅的水墨画卷随着镜头的移动缓缓展现在人们面前，墨荷、水仙、水草、波光粼粼的水面、跳动的青蛙、摇头摆尾的小蝌蚪……坐在大银幕前仿佛能嗅到淡淡的、沁人心脾的墨香，寥寥数笔勾勒出虾、蟹、金鱼的灵气，让水草等植物也仿若有了生命。

西方绘画色彩是一种“科学的”色彩，色分冷暖，且受到光源、环境等影响，还分固有色、环境色、暗部颜色、亮部颜色等，以烘托出对象的立体感、空间感。而中国画色彩的运用常常舍弃了光源环境等因素对色彩的影响，较为单纯地表现物体本身的颜色，而且偏好那些浓丽绚烂、响亮饱满的色彩。例如，国产动画《熊猫百货商店》全片采用淡雅的青紫色基调，仿佛在描绘着小桥流水般中国文人所追求的田园风光，墙板用的仍然是概念性的青紫色，与木板墙面的真实色彩有一定差距，这是东方绘画中所特有的设色理念。再如，梅兰竹菊有多种不同的颜色，但在中国水墨动画中表现这类题材的作品往往以墨来表现，许多墨竹、墨梅的镜头，即使在画中赋色，也是用浅淡、素雅的淡彩色，这在一定程度上体现了中国动画师偏好“芙蓉出水”之美的一种审美倾向。

四、在审美意趣上追求“似与不似之间”的模糊境界

中国传统绘画艺术的最高境界是“不似之似、脱形写神”，以齐白石的作品为例，其以少胜多的含蓄意境，就将神似发挥到了极致。中国画论中也有关于神似、形似的评论，认为两者在表面对立的同时，内里却又在互补互助着：“‘重形论者’并不完全抹杀‘神’、‘气’、‘韵’，只不过认为应该以‘形似’的方式表现‘神’、‘气’、‘韵’；‘重神论者’并不彻底否定‘形似’，只不过强调‘形似’应为‘传神’服务。”水墨动画以电影创作规律为主导、以电影镜头语言为陪衬，在画面构图时，利用景深、色调来呈现主体，拓展画面空间，增加画面信息量，进一步突出主观精神在创作中的主导作用。水墨动画里的“形”并非自然界的本来面貌，而是通过情感的加工，用近似于国画中的笔墨和技巧表现出来。虽没有深入的刻画和逼真的描绘，却能神采焕发、生机勃勃，给人美的享受。水墨动画具有完整表现故事的能力，其画面构成运用了电影的时空观念和镜头语言来演绎水墨境界，对于形象的追求更多的是神似，而非传统西方动画的形似。相对于西方动画，水墨动画在画面风格和内容的表现力上具有高度的概括能力，倾向于情绪的表达，讲究“意到笔随”，泼墨挥毫中追求神似和意境。

中国传统水墨艺术讲究含蓄、自然、隽永、凝练，虚实相生、显隐结合。水墨动画片《牧笛》正完美地体现了这种“似与不似之间”的审美意趣。“这部影片的结构是轻松、活泼的散文式结构，没有常见的喜剧冲突，没有明确的情节线层层推进，更没有刻意勾画的人物关系和故事结构，有的只是夏日里的放牛娃、河水中戏水的牛和笛声组成的一幅原生态画面。”淡淡的水墨韵味、悠扬舒缓的笔调，勾勒出令人心醉的田园式生活，可谓出神入化。

基于中国传统文化来创作的水墨动画具有强烈的东方色彩，适合表现一些带有中国画特色水墨元素的情节内容，但不适合表现欧美英雄主义的题材故事。在故事内容和取材方面，水墨动画的意境表达更为自然，相比欧美和日本的动画来说更多描述传统、古老的故事，对于鹰、鱼、水、竹、琴、笛等意象也颇为偏爱。大量使用古典中国画中的这些古老的意象，水墨动画看起来才可能充满古朴含蓄、“不似之似”的中国画境和诗韵风格。水墨动画的场景表现更多选择人物、山水、花鸟写意的虚幻意象，以自然为根据、以生活为根源，绘画中个人艺术风格色彩鲜明，将笔墨情趣和优美诗境融入每一个画面，运用水墨表现力让观者在欣赏之时达到心灵的共鸣。